サウンドアートは、音を主要メディアとして利用する芸術的な分野です。 現代美術の多くのジャンルのように、健全な芸術は本質的に学際的でもよいし、ハイブリッドの形で使用されてもよい。 サウンドアートは、音響、心理音響、エレクトロニクス、ノイズ音楽、オーディオメディア、発見された環境音、サウンドスケープ、人体の探検、彫刻、建築、映画やビデオなどの多くの分野の要素とみなすことができます。現代美術の現在の話題。
西洋の芸術では、初期の例として、Luigi RussoloのIntonarumoriや雑音イントネーター、Dadaists、Surrealists、Situationist International、Fluxusの出来事などの実験が含まれます。 健全な芸術の多様性のために、健全な芸術が視覚芸術の分野または実験的な音楽のカテゴリの範囲内にあるかどうかについて、しばしば議論がある。 健全な芸術が生まれる他の芸術的な系統は、概念芸術、ミニマリズム、現場特有の芸術、健全な詩、エレクトロアコースティック・ミュージック、言葉、前衛詩、実験劇である。
原点
最も初期の文書化された用語の使用 米国 The Sculpture Centerの “Sound / Art”というショーのカタログからのものです ニューヨーク市 1983年にウィリアム・ヘラーマンによって創作された。このショーは、1982年にヘラルマンが創設した「The SoundArt Foundation」の後援を受けている。ジョン・ルイス、ジョー・ルイス、トム・マリオニ、ジム・ポーロモイ、アラン・スカリット、キャロル・シュナイトマン、ボニー・シャーク、キース・ソニー、ノーマン・タック、ハンナ・ウィルケ、ヨム・ガガッツィ。 以下は美術史家Don Goddardによるカタログエッセーから抜粋したものです：「健全な芸術は、「聴覚はもう一つの見解である」というキュレーターのHellermannの認識に従っているかもしれません。 …音と映像のつながりは、観客の関与を強く主張し、実空間とコンクリートへの参加、幻想的な空間や思想ではなく、敏感な思考を強要することを主張している」サウンドアートは常に音響的な状況で起こる。サウンドアートの設置は、クリス・ワトソン（Chris Watson）のような現代の実践者が実証できるように、採用された空間と再生技術の音響に頼っている。
サウンドアート ヨーロッパ
ベルギー
Provinciaal Domein DommelhofのKlankenbos（サウンドフォレスト）は、公共スペースでの最大のサウンドアートコレクションです。 ヨーロッパ 。 森林には、Pierre Berthet、Paul Panhuysen、Geert Jan Hobbijn（Staalplaat Soundsystem）、Hans van Koolwijkなどのアーティストによる15のサウンドインスタレーション作品があります。 毎年 コルトレイク 健全な芸術祭Wilde Westen（以前はHappy New Earsとして知られていました）があります。 Bruxellesには、アーティスト・イン・レジデンスプログラムを運営し、イベントを組織する2つの組織であるQO2とOvertoonがあります。 ロゴス財団 ゲント Godfried-Willem Raesが運営する健全な芸術団体です。
クロアチア
ザダルには、大きな大理石の階段の下に位置する海の波と管を経由して音楽を演奏するシーオルガンがあります。
ドイツ
もともと アムステルダム 、に移動しました ベルリン サウンドアートや実験音楽に焦点を当てたレコードレーベルStaalplaatです。 Transmedialeは、メディアアートに焦点を当てた年中行事で、多くのサウンドアートのパフォーマンスやインスタレーションをカバーしています。
ザ オランダ
オランダの健全な芸術の伝統は、ディック・ライアイメイカーズが60年代に働いたフィリップス・ナトゥルクンディグ・ラボラトリーにおいて多かれ少なかれ始めました。 Paul PanhuysenとRemko Schaは、70年代と80年代に多くの初期のサウンドアート作品を開発し、アポロフイズを アイントホーフェン 。 STEIM。 WORM、Extrapoolは健全な芸術活動を行っている活発な組織です。 Festival Polderlichtは、2000年から2015年までの健全な芸術祭でした。 iii（インストゥルメントの発明者） ハーグ 健全な芸術作品の創造に焦点を当てた組織をベースにした組織。 同組織は積極的なアーティスト・イン・レジデンス（Art-in-residence）プログラムを持ち、健全なアーティストを招待し、その場で新しい作品を制作しています。 ザ オランダ あなたが健全な芸術の方向に学ぶことができる3つのアカデミーがあります 研究所 の ソノロジー 、ロイヤルアカデミーオブアート（Royal Art of Art）のアートサイエンス（Art Science） ハーグ そして、 ユトレヒト 学校 の芸術の ユトレヒト 。
ノルウェー
Lydgalleriet（The Soundgallery）は、サウンド・ベースのアート・プラクティスの非営利のギャラリーで、 ベルゲン 。
スウェーデン
ビルディングを演奏するのは、Talking Headsの元歌手であるDavid Byrneによるアートインスタレーションで、独立したアートスペースであるFärgfabriken ストックホルム 。 Elektronmusikstudionは活発な組織です。
イギリス
知られているサウンドアート作品 イギリス Blackpool High Tide OrganとSinging Ringing Treeです。 健全な芸術作品として構築されていませんが、 イギリス フィールドレコーダーで頻繁に探検される海岸線沿いにいくつかの音響鏡があります。
健全な芸術団体や祭り
間隔。 健全な行動 – FundacióAntoniTàpies、 バルセロナ
SA））aka www.SoundArtist.ru – ポストussr地域で最大のサウンドとニューメディアアートコミュニティ
PS-fest aka Podgotovlenniye Sredy – サウンドアートフェスティバル モスクワ （2009年から）
ミュージカル表現のための新しいインターフェース