サイモンデニーのシークレットパワー展を構成する2つのインスタレーションが、第56回国際美術展に出品されています-ラビエンナーレディヴェネツィア。ニュージーランドのパビリオン向けのサイモンデニーのプロジェクトは、マルコポーロ空港の到着エリアとサンマルコ広場のビブリオテカナツィオナーレマルチャーナのモニュメンタルルームの2つのスペースに分かれています。空港の設備は、出国エリア内にあり、シェンゲンと非シェンゲン到着ホールの両方に到着する乗客には必見です。
彫刻家兼インスタレーションアーティストのサイモンデニーは、現代の国際現代アートの世界で活動しているニュージーランドで最も著名なアーティストの1人です。彼の仕事は豊かで、知的で、挑戦的で、政治的です。デニーの作品は、インターネット技術企業の文化、アナログ技術の陳腐化、企業文化、そして国家的アイデンティティの現代的構造を探求してきました。
彼は情報技術に興味があります。たとえば、コンピュータープログラムとインターフェースで使用されている「慣れ親しんでいる」奇妙な規則などです。彼は彫刻、グラフィックス、動画を組み合わせたインスタレーションで、これらの慣習を使用しています。彼は、新しくて時代遅れのデジタル技術に言及して、情報がどのように制御され共有されるかについて質問します。
近年、サイモンデニーの研究に基づいたアートプロジェクトは、技術の進化と陳腐化、企業文化と新自由主義の文化、国民のアイデンティティ、技術産業文化、インターネットの側面を調査してきました。
彼のビエンナーレアルテ2015プロジェクトであるシークレットパワーは、NSA内部通報者のエドワードスノーデンによる、2013年に始まった世界のメディアへの米国の最高機密の電気通信監視プログラムの概要を示すPowerPointスライドの漏れの影響によって部分的に促進されました。これらのスライドは、米国におけるニュージーランドの役割を強調しています。米国主導のファイブアイズ同盟のメンバーとしての諜報活動。スライドは公開され、国際的な監視業務とそれが個人のプライバシーに与える影響を表しています。
ライブラリでは、デニーはサーバールームとサーバーラックとワークステーションを設置しました。コンピューター機器を保持するだけでなく、サーバーラックとワークステーションはガラス瓶としても機能し、NSAのビジュアルカルチャーのケーススタディを表示します。これは、元NSAデザイナーであり、国防情報局のクリエイティブディレクターであるDavid Darchicourtとスノーデンスライドアーカイブ、図像と治療のリンクを提案。サーバールームは、図書館の装飾が施されたルネッサンス時代のインテリアと、地図や寓意的な絵画が共存しています。デニーは、時代遅れのものに囲まれた地政学的権力の現在の図像を調査しています。
何百万人もの旅行者にとって忙しい空港ターミナルである制限付きスペース、監視スペース、尋問スペースが組み込まれ、ハイテクセキュリティシステムが装備されています。デニーは、シェンゲンと非シェンゲンの空間の境界を横切って、到着ラウンジの床と壁に渡って、ライブラリの装飾されたインテリアの2つの実物大の写真の複製を「ドラッグアンドドロップ」しました。このインスタレーションには、図書館のコレクションからの初期の地図の例を再現するプラークが組み込まれています。プラークは、現在そこで展示されているものの広告と間違われる可能性があります。
シークレットパワーはサイト固有であり、メディアとしてラビエンナーレアルテディヴェネツィア、図書館、空港を探索しています。デニーは、これらのフレームを相互参照して区別する地政学的命令を示唆しています。 1588年に完成したこの図書館は、ヴェネツィア共和国をルネサンス期の裕福な世界大国として表現しています。 1895年に設立されたラビエンナーレは、国際的なグローバルアートの時代において、今日では時代遅れになっているように見える国民的表現のモデルを前提としています。 9/11の直後に完成した空港は、世界の安全保障の新時代を象徴しています。
デニーのプロジェクトは複雑なパズルです。各要素は、他の要素にネストされ、拡張された寓話の中で他の要素によってリフレームされるため、解釈が潜在的に困難になります。それでも、それにもかかわらず、デニーは彼の表向きの主題、つまり西側の諜報機関の視覚的言語に私たちを近づけます。逆説的に、彼は自分自身と私たち（アーティストおよび視聴者）をこれらの機関に奇妙に類似した位置に配置します。私たちはデータとメタデータをたどり、分析、パターン認識、プロファイリングに従事し、物事を理解しようとします。
シークレットパワーのタイトルは、調査ジャーナリストのニッキーヘイガーの1996年の本から取られました。この本は、ニュージーランドの米国情報収集への関与を最初に明らかにしたものです。
シークレットパワーは、ポストスノーデン時代における知識と地理の交差点を扱います。テクノロジーとデザインが果たす役割に焦点を当て、地政学的な空間を記述するための現在および時代遅れの言語を調査します。両方の場所のコンテキストと履歴は、Secret Powerの非常に生産的なフレームワークを提供し、作業を通じて直接関与してきました。
シークレットパワーは信じられないほどの成功を収めています。これは、前例のない国際的な批評とメディアの報道を集め、監視、地政学的権力と機関の進化するパターン、および州と企業の両方の機関の視覚的な言語と管理文化についての議論のきっかけとなりました。
シークレットパワーは、国際舞台でニュージーランドの現代アートの知名度を高めました。主要な美術機関による訪問と特別ツアーは、この展覧会の傑出した成功でした。
バイオグラフィー
Simon Dennyは、1982年にオークランドで生まれ、ベルリンを拠点としています。彼の研究は、テクノロジーの陳腐化、シリコンバレーのレトリック、テクノロジーの新興企業、グローバルカルチャーの形成とナショナルアイデンティティの構築におけるテクノロジーの役割を調査してきました。彼はコミュニケーション、特にユーザーインターフェースにおけるデザインの役割に興味を持っています。彼の展覧会は彫刻、グラフィックス、動画を組み合わせています。
デニーは、オークランド大学のエラム美術学校とフランクフルトのシュテーデルシューレで学び、2009年に卒業しました。彼の作品は、ニュージーランドで定期的に展示され、ニュージーランド国立博物館テパパなどの主要な公共および民間のコレクションで開催されています。ウェリントンのトンガレワ、オークランドアートギャラリートイオトマキ、クライストチャーチアートギャラリーテプナオワイウェツ、ダニーデンパブリックアートギャラリー。彼の作品は、ウィーンのMUMOK、オスロのアストループファーンリー美術館、ニューヨークの近代美術館などの主要な国際コレクションでも開催されています。デニーの個展には、All You Need Is Data：DLD 2012 Conference Redux（Kunstverein Munich）が含まれます。 ;ニューヨークのペッツェルギャラリー、およびベルリンのハンバーガーバーンホフ、2013年）;キム・ドットコムの個人的影響（MUMOK、ウィーン、2013年;およびFirstsite、コルチェスター、2014年）。これらの展覧会は、ニューヨークタイムズ、フォーカス、フリーズ、および南ドイツツァイトンで積極的にレビューされました。 2014年、デニーはフランクフルトのPortikusで新経営陣を発表し、ウェリントンのアダムアートギャラリーでキムドットコムの個人効果の新バージョンを披露しました。
デニーの作品は、ICA、ロンドンでのグループショーにも含まれています。クンストハウスブレゲンツ; KWセンターフォーコンテンポラリーアート、ベルリン;フリデリシアヌム、カッセル;ポンピドゥーセンター、パリ。彼は、2013年のベニスビエンナーレでキュレーションされたショーに出展するよう招待された唯一のニュージーランドのアーティストでした。 2012年、Simon DennyはArt BaselでBaloise Art Prizeを受賞しました。 2015年初頭にニューヨークのMOMA PS1で行われる個展調査。18の高口径提案から全会一致で選ばれたシークレットパワー。アーツカウンシルのディック・グラント博士が議長を務める選考パネルには、コミッショナーのヘザー・ガルブレイスが含まれていました。 Alastair Carruthers、常連客;アン・ラッシュ、アーツカウンシルメンバー。ブレアフレンチ、オーストラリア現代美術館、シドニー、アシスタントディレクター;ブレット・グラハム、アーティスト。 Caterina Riva、ディレクター、Artspace、オークランド; Dayle Mace、常連客;ヘレン・ケドリー、アーツカウンシルメンバー。そしてアーティストのジュディ・ミラー。
展示会
ニュージーランドのパビリオンは、2つの州庁舎に分かれています。ビバリオテカナツィオナーレマルチャーナ（マルチャーナ図書館）は、市内中心部のサンマルコ広場にあり、郊外にはマルコポーロ空港のターミナルがあります。
マルチャーナ国立図書館の秘密の力
マルチャーナ図書館では、サイモンデニーがサーバールームとサーバーラックとワークステーションを設置しました。コンピューター機器を保持するだけでなく、サーバーラックとワークステーションはガラス瓶としても機能し、NSAのビジュアルカルチャーのケーススタディを表示します。これは、元NSAデザイナーであり、国防情報局のクリエイティブディレクターであるDavid Darchicourtとスノーデンスライドアーカイブ、図像と治療のリンクを提案。サーバールームは、図書館の装飾が施されたルネッサンス時代のインテリアと、地図や寓意的な絵画が共存しています。デニーは、時代遅れのものに囲まれた地政学的権力の現在の図像を調査しています。
パビリオンのこの半分は、ルネッサンス期にヤコポサンソヴィーノによって設計されたサンマルコ広場のマルチャーナ図書館の記念碑的な部屋にあります。ティツィアーノやティントレットなどの芸術家による絵画で飾られ、哲学と知恵を描いたこの図書館は、知識を身につけることの利点の寓話です。また、フラマウロの初期の世界地図をはじめ、旅行者、商人、ナビゲーターがマルコポーロを含む情報を含む、歴史的な地図や地球儀を収容しています。たとえば、日本を描いた最初のヨーロッパの地図の1つです。ここで、デニーのインスタレーションは、この壮大で古くなった地図と、今日の世界の地図と管理方法との間の類似点を描きます。
David Darchicourtは、米国メリーランド州を拠点とするイラストレーター、グラフィックデザイナー、プリプレスデザイナー、マーケティングコンサルタントです。彼は1996年から2001年までNSAのグラフィックデザイナーとして、また2001年から2012年まで国防情報局のクリエイティブディレクターとして働いていました。
2014年2月24日、The Interceptによって発行されたGCHQスライド「The Art of Deception」。内部のトレーニングプレゼンテーションで、人間の接触とソーシャルネットワーク分析による情報収集を目的としたオンラインの秘密作戦。
Wizard Wonderland：Merlin’s Mystical Magic Tour、Merlin’s Message、Ask Merlin、Creating Camelot Clubをフィーチャーした神秘的な芸術のオンラインクラブ。 NSAのMYSTICプログラムを説明するために使用されたマーリンの画像はこのサイトからのもので、マーリンのスタッフの頭に折りたたみ式の電話が追加されています。
MYSTIC：音声傍受監視システムのNSAコードネーム。国全体の通信を記録して保存し、その後最大30日間それらを確認できます。対象国は論争中ですが、アフガニスタン、バハマ、イラク、メキシコが指名されています。
TREASUREMAP：NSA / GCHQ機能のNSAコード名。「インターネット全体、あらゆるデバイス、いつでもどこでもマッピング」できます。 TREASUREMAPを使用すると、Five Eyesの諜報機関は鳥瞰図を使用して、リアルタイムでグローバルデータトラフィックを300,000フィート幅で見ることができます。
T_800エンドスケルトン：ターミネーターフィルムのシリーズ800ターミネーターは、生体組織と金属エンドスケルトンを組み合わせたサイバネティック有機体です。その頭蓋骨にはニューラルネットプロセッサが含まれており、学習用コンピュータであり、人類を効率的に殺します。 TREASUREMAPロゴにも同様の頭蓋骨が使用されています。シリーズの主な敵であり、T_800のマスターはスカイネットです。この人工知能は、人工知能（AI）の台頭と人間の時代の終わりについての議論でしばしば引用されます。
マルコポーロ空港の秘密の力
Simon Dennyは、建築家のGian Paolo Marによって設計された、マルコポーロ空港のターミナルを使用した最初のビエンナーレアーティストです。ここでは、世界中から人々が集まります。ほとんどの訪問者にとって、それはヴェネツィアとの最初の接点です。デニーズのインスタレーションは、到着ラウンジを経由して国境を越えて動作し、商業展示の言語、現代的な空港のインテリアデザイン、知識の価値の歴史的表現を組み合わせています。何百万人もの旅行者にとって忙しい空港ターミナルである制限付きスペース、監視スペース、尋問スペースが組み込まれ、ハイテクセキュリティシステムが装備されています。デニーは、シェンゲンと非シェンゲンの空間の境界を横切って、到着ラウンジの床と壁に渡って、ライブラリの装飾されたインテリアの2つの実物大の写真の複製を「ドラッグアンドドロップ」しました。このインスタレーションには、図書館のコレクションからの初期の地図の例を再現するプラークが組み込まれています。プラークは、現在そこで展示されているものの広告と間違われる可能性があります。
マルチャーナ国立図書館
Biblioteca Nazionale Marciana（英語：サンマルコ国立図書館）は、イタリアのベニスにある公共図書館です。これは、イタリアで現存する最古の公共図書館および原稿リポジトリの1つであり、世界で最も優れた古典文集の1つです。街の守護聖人であるセント・マークにちなんで名付けられました。歴史的な文書では、それは正式にはBibliotheca Aedis Sancti Marciですが、一般的にはPubblica Libreria di san Marcoです。
この図書館は、1468年に創設された、人道主義の学者であるバジリオスベサリオン枢機卿（ラテン語のコンスタンティノープル総書記長）が、ギリシャとラテン語の写本の個人コレクションをヴェネツィア共和国に寄贈し、公益事業の図書館を設立することを約束しました。このコレクションは、1433年にビザンチン帝国がオスマントルコ人に陥落した後、古代ギリシャ世界の知識を保存する手段として、ギリシャとイタリアの至る所で珍しい写本を探し出し、収集しようとするベッサリオンの共同の努力の結果です。主にギリシャの難民の大規模なコミュニティとビザンチウムとの歴史的なつながりによるものです。しかし、ヴェネツィア政府は、一連の軍事危機とその結果としての政治的不確実性のために、数十年にわたる議論と優柔不断でコレクションを適切に収容するというコミットメントを尊重するのが遅かった。図書館は、建築を通じて共和国を美化し、その国際的な名声を知恵と学習の中心として確認することを目的とした都市再生の広大なプログラムの一環として、最終的に復興期に建てられました。
元の図書館の建物は、ベニスのかつての政府の中心であったサンマルコ広場に目立つように位置しており、その長いファサードはドージェ宮殿に面しています。 1537年から1588年の間に建設された、それはヤコポサンソヴィーノの傑作であり、ヴェネツィアのルネサンス建築の重要な作品と見なされています。ルネサンス建築家のアンドレア・パラディオは、「おそらくこれまで古代から今までに存在した最も豊かで最も華やかな建物」（「ilpiùricco ed ornato edificio che forse sia stato da gli Antichi in qua」）と表現しています。美術史家のジェイコブブルクハルトはそれを「最も壮大な世俗的なイタリアの建物」（「dasprächtigsteprofaneGebäudeItaliens」）と見なし、フレデリックハートは「イタリアの建築史上最も満足のいく構造の1つ」と定義しました。また、その芸術にとって重要なこの図書館には、16世紀のヴェネツィアの偉大な画家による多くの作品が収められており、ヴェネツィアのマニエリスムの包括的な記念碑となっています。
今日、歴史的建造物は慣習的にLibreria sansovinianaと呼ばれ、主に博物館となっています。 1904年以来、図書館のオフィス、読書室、コレクションのほとんどは、隣接するベネチア共和国の造幣局である隣接するゼッカにありました。
インテリア
実際の図書館は常に1階のみにあり、1階は店に、そして後には検察官への収入源としてカフェに置かれました。金色の内装の客室は、ティツィアーノ、ティントレット、パオロヴェロネーゼ、アンドレアスキアボーネなど、ヴェネツィアのマニエリスム時代の巨匠による油絵で飾られています。これらの絵画のいくつかは、主に古典的な作家の著作から描かれた神話の物語を示しています。OvidのMetamorphoses and Fasti、Apleius’s The Golden Ass、Nonnus ’Dionysiaca、Martianus CapellaのThe Marriage of Philology and Mercury、Sudaです。多くの場合、異教の神々のこれらの物語は、アルノビウスとエウセビウスの初期のキリスト教の書物に基づいて比喩的な意味で採用されています。他の絵画は寓話的な数字を示しており、1505年のホラポッロの 『Ἱερογλυφικά』（ヒエログリフカ）の秘匿化の鍵とされている鍵のロックを解除するために、多くの人道主義者を熱狂させたハーメティックの著作とカルデアオラクルの秘教に対する新たな関心を反映する寓意的な人物像が含まれています古代エジプトの象形文字。
図像の出典はさまざまであり、Pierio Valerianoのシンボルの辞書Hieroglyphica（1556）が含まれます。 Andrea AlciatiのEmblematum Liber（1531）やAchille BocchiのSymbolicarum quaestionum de universo genere（1555）などの人気のあるエンブレムブック。 Francesco Marcoliniの占いゲームLe ingeniose sorti（1540）。画家のためのヴィンチェンツォカルターリの神話の手引きImagini colla sposizione degli dei dei antiglichi（1556）も同様です。 「マンテーニャタロッキ」は、リベラルアーツや階段のミューズを描写するための図像の資料として使用されました。
いくつかの画像には、温和で堅固な定規を偽造し、図書館で学んだ高貴な若者に義務と道徳的卓越性への献身の資質を教えることを目的とした特定の教育的機能がありますが、全体的な装飾プログラムは、ヴェネツィアの貴族の哲学に対する知的追求としての関心を反映していますそして、より広い意味では、ルネサンス思想の中心的な流れの1つとしてのプラトニック哲学への関心の高まりです。魂の新プラトニックな上昇に基づいて概念的に構成されており、知識の探求は神の知恵の達成に向けられていることを確認します。階段は主に登山の初期段階における身体化された魂の人生を表しています。枢機卿の美徳の実践、多様性と調和の両方における肉体的な問題の勉強、熟考、弁証法による単なる意見の超越、そしてカタルシス。読書室は、知的領域内での魂のその後の旅に対応し、より高く、知的な魂の目覚め、有頂天の団結、および照明による上昇の集大成を示します。プログラムは、より高い現実の超越的な理解に基づいて設立された理想的なプラトニック状態の表現で最高潮に達します。協会によって、ヴェネツィア共和国は、知恵、秩序、そして調和のまさにパラダイムであることを意味しています。
階段
階段は、4つのドーム（倫理のドーム、修辞学のドーム、弁証法のドーム、詩のドーム）と2つのフライトで構成され、それぞれの金庫室には、アレッサンドロによる交互の四角形の漆喰の21枚の画像が飾られていますヴィットーリアとバチスタフランコによる八角形のフレスコ画（最初のフライト）およびバティスタデルモロ（2番目のフライト）。入り口と上陸時、サンソヴィーノは、ポーラ（クロアチア、プーラ）にある6世紀のビザンチン様式のサンタマリアデルカンネット教会から回収された古代の柱を利用して、正面からセルリアン様式を繰り返しました。
前庭
玄関はもともと1446年に公爵学校の将来の公務員を訓練するために設立された聖マルコの公立学校の講堂でした。文法と修辞学に焦点を合わせた最初のカリキュラムは、詩、雄弁、そして歴史のための2番目の講義の作成で1460年に拡張されました。時間の経過とともに、それは主に貴族と市民の息子のための人文主義の学校に発展しました。学校で教えたイタリアのヒューマニストの中には、トレビゾンドのジョージ、ジョルジョヴァッラ、マルカントニオサベッリコ、ラファエルレジウス、マルコムスロなどがいました。前庭はまた、破産に失敗する前に、短時間（1560〜1561年）にアカデミアヴェネツィアナの会合を主催しました。この期間中、部屋には木製のベンチが並んでおり、西壁の中央窓の下にある演壇が邪魔をしていました。
1591年に始まり、1587年にジョヴァンニグリマーニがヴェネツィア共和国に寄贈した古代彫刻のコレクションを展示するために、ヴィンチェンツォスカモッツィによって前庭が公的なホールに改造されました。元の装飾のうち、幻想的な3つの天井だけが残っていますブレシアのクリストフォロとステファノ・デ・ローザ（1559）による立体装飾。中央にあるティツィアーノの八角形の絵（1560年頃）は、知恵、歴史、または魂とも呼ばれています。
閲覧室
隣接する読書室には、中央に38の机が2列に配置されていましたが、そこに貴重な典礼が主題に従って連鎖されていました。窓の間には古代の偉大な男性、「哲学者」の架空の肖像画があり、それぞれに元々識別用の碑文が付いていました。同様の肖像画が前庭にありました。しかし、時間の経過とともに、これらの絵画は図書館内のさまざまな場所に移され、最終的には1763年にドージェの宮殿に移されて、本棚を増やすために必要な壁のスペースを作りました。その結果、識別用の碑文のすべてと一緒に失われたものもありました。生き残った10個は19世紀初頭に図書館に戻され、1929年に他の絵画と統合されました。「哲学者」のうち、ティントレットのディオゲネスだけが確実に特定されました。
閲覧室の天井には、ジョヴァンニデミオ、ジュゼッペサルビアーティ、バッティスタフランコ、ジュリオリチニオ、ベルナルドストロッツィ、ジャンバッティスタゼロッティ、アレッサンドロヴァロタリ、パオロヴェロネーゼ、アンドレアスキアボーネによる21の円形の油絵が飾られています。それらは、金メッキされ塗装された木枠に、バティスタフランコの52のグロテスクとともに挿入されます。 Bernardo StrozziとAlessandro Varotariによるラウンデルは、それぞれ1635年の初期のラウンデルからの置換品で、それぞれGiulio LicinioとGiambattista Zelottiによるもので、水浸透によって修復不能に損傷を受けていました。元のラウンデルは1556年に委託されました。
オリジナルの7人のアーティストはサンソヴィーノとティツィアーノによって正式に選ばれましたが、図書館などの公的な権威ある委員会への彼らの選択は、グリマーニと貴族内の他の家族が教皇庁と密接な関係を維持していたことを示していました。その芸術的好みは、それがトスカーナとローマで発展していたので、結果的にマニエリスムに向かう傾向がありました。アーティストは主に若く革新的でした。彼らは、フィレンツェ、ローマ、マントヴァ、パルマの新しいマニエリスムの傾向に影響を受けて、主に外国で訓練を受け、特にヴェネツィア人以外の芸術的なスタイルでした。彼らが読書室の天井のために作り出したラウンデルは、その結果、人物の彫刻的剛性と人工的なポーズ、線画の強調、そして全体的な劇的な構成によって特徴付けられます。それにもかかわらず、彼らは地元の絵画の伝統が彩りと筆の両方の影響を受けていることを示しています。
シングルラウンデルでは、さまざまな矛盾するタイトルが長い間提案されてきました。 Vasariが3つのラウンデルについてVeroneseによって提案した最も初期のタイトルには、顕著なエラーが含まれており、21のすべてのラウンデルについて、建築家の息子であるFrancesco Sansovinoによって与えられたタイトルと視覚的な説明でさえ、しばしば不正確または不正確です。
2015年ヴェネツィアビエンナーレ
2015アートビエンナーレは、2011年にバイスクリガーがキュレーションした展覧会、イルミネーションから始まり、マッシミリアーノジョニーの百科事典宮殿（2013）に続く一種の三部作を締めくくります。ラビエンナーレは、オールザワールドの未来とともに、コンテンポラリーアートの美的判断を下すための有用なリファレンスの研究を続けています。これは、前衛芸術と「非芸術」芸術の終焉後の「重要」な問題です。
Okwui Enwezorによってキュレーションされた展覧会を通じて、ラビエンナーレは、外的な力と現象の圧迫における芸術と人間、社会的、政治的現実の発展との関係を観察するために戻ります。世界は、アーティストの感性、活力と表現力、彼らの欲望、魂の動き（彼らの内なる歌）を求めています。
ラビエンナーレディヴェネツィアは1895年に設立されました。パオロバラッタは、2008年からその前に1998年から2001年まで社長を務めています。ラビエンナーレは、新しい現代アートのトレンドの研究とプロモーションの最前線に立ち、展示会、フェスティバル、研究を組織しています。芸術（1895）、建築（1980）、映画（1932）、ダンス（1999）、音楽（1930）、および劇場（1934）のすべての特定のセクター。その活動は、最近完全に改装された現代美術の歴史的アーカイブ（ASAC）に文書化されています。
地域社会との関係は、教育活動やガイド付き訪問を通じて強化されており、ベネト地域以降のますます多くの学校が参加しています。これにより、新世代の創造性が広がります（2014年には、3,000人の教師と30,000人の生徒が参加しました）。これらの活動は、ヴェネツィア商工会議所によってサポートされています。特別ツアーや展示会への滞在を行う大学や研究機関との協力も確立されています。 2012〜2014年の3年間で、227の大学（79のイタリアと148の国際）がビエンナーレセッションプロジェクトに参加しました。
すべての部門で、著名な教師と直接連絡を取りながら、若い世代のアーティストを対象とした研究や制作の機会が増えています。これは、現在ダンス、劇場、音楽、映画のセクションで運営されている国際プロジェクトビエンナーレカレッジを通じて、より体系的かつ継続的になっています。