ショーンリンチ-アドベンチャー:資本、アイリッシュパビリオン、ヴェネツィアビエンナーレ2015

第56回国際美術展(ラビエンナーレディヴェネツィア)のアイリッシュパビリオンでは、ショーンリンチの「アドベンチャー:キャピタル」という新しいアートワークが展示されています。ショーンリンチの作品「ゴバンサオルからキャスタウェイミニマリストの彫刻まで、歴史と神話を超越した旅として。リンチの民族誌的方法論は、覇権の構造と絡み合った資本の流れ、移住にふざけて挑戦し、映画や物を通して媒介される非常にユニークな形の複雑な物語を形成します。」

アドベンチャー:彫刻、ビデオ、アーカイブの要素を組み合わせた資本。この作品は、伝説的な石の彫刻家であり、アイルランドの最初の建築家であるゴバンサオルに似た精神に宿っています。青銅器時代の神話から、アイルランドとイギリスを巡る現代的なミニマリズムへの旅をたどります。

「アドベンチャー:キャピタル」は、見過ごされている断片、伝聞、噂から構成される別の歴史を物語っています。 「アドベンチャー:キャピタル」への訪問者は、コーンウォールの採石場から始まり、ロンドンの金融の中心部を旅しながら、さまよっている石の彫刻家の姿を巡ります。アイリッシュフリーステート紙幣の裏にあるギリシャの川の神々の笑顔の発見は、空港のパブリックアートと放棄された彫刻を旅し、アイルランド南東部の交通のラウンドアバウトで終わります。

アドベンチャー:資本は、覇権の構造に遭遇し、資本、移住、新自由主義の空間の絡み合った流れに遭遇するときに、このさまよっている人物に従います。

バイオグラフィー
ショーンリンチ(1978年生まれ)は、現代的なアイルランドのビジュアルアーティストです。リンチはシュテーデルシュールで美術を学び、リムリック大学で美術史の修士号を取得しています。

リンチは2015年にベニスビエンナーレでアイルランドを代表しました。また、EVAインターナショナル(2006)、ヒューレーンギャラリー(2012–15)、モダンアートオックスフォード(2014)、ロイヤルハイバーニアンアカデミー(2016)、チャールズH 。スコットギャラリー(2016)、ローズアートミュージアム(2016)、ダグラスハイドギャラリー(2017)。 2019年に、彼はヘンリームーアインスティテュートに展示されたヨークシャースカルプチャーインターナショナル2019アート展のために、ヨークシャーの偽造者フリントジャックに関する展覧会を作成しました。

2019年には、ピッツバーグのカーネギーメロン美術学校で彫刻の客員教授を務めていました。

博物館プロジェクト
マイケルデンプシーとローガンシスレーがキュレーションしたヒューレーンギャラリーのSleepwalkers(2012–15)は、2年間のプロジェクトで、6人のアーティストが美術館のリソースを使用し、彼らの芸術的プロセスを明らかにし、この「展覧会制作における異例の実験」。このプロセスは、ヒューレーンギャラリーでの個展と出版物の各アーティストの頂点に達しました。リンチの展示会は、オックスフォードでの石彫りのブローバイブローアカウントというタイトルで、2013年7月から9月にかけて開催されました。

展示会
アドベンチャー:キャピタルは、リンチの創造的な研究の結果であり、忘れられていたアイルランドの文化的および社会的遺産を復活させ、新鮮な人類学のレンズを通してそれらを提示しています。彼の芸術的実践は、故郷を走る叙情的な文化を彷彿とさせ、写真、映写、彫刻のインスタレーションのコレクションを、アイルランドのバルディックの伝統の現代的な復活として特徴付けています。

リンチの実践は、主に最近の文化史の側面への綿密に研究された考古学的アプローチに集中しています。その実践には、執筆、視覚的およびテキストによるドキュメンタリー資料、オリジナルのオブジェクト、失われたオブジェクトの再構成が含まれます。それはしばしば制度的批評の端を含み、文化的および審美的な仮定に疑問を投げかけるように私たちを励ます。

アドベンチャー:資本、通常はいくつかの個別のプロジェクトになるものを一緒に描画します。

リンチは歴史的な奇妙さや異常に引き寄せられます。ここでは、中央の17分のタイトルビデオが、曲がりくねった物語に関連するショーンチャイの方法でさまざまな物語の鎖をリンクするために始まります。このビデオには、新石器時代のコミュニティの石を治すこと、故ジョン・バークによって捨てられた公共彫刻の運命、ジョン・レノンとジョージ・ベスト空港、ギリシャの川の神々、ロンドンの金融街などでの記念碑とその欠如に関する言及が含まれています。

野心的に、この作品の流れとうっ滞の隠喩には、川と石の両方の誕生が含まれます。社会と都市の発展;そして、資本の自由な循環が人間の労働と平等主義の願望の価値を打ち負かすにつれて、手動スキルの達成と日食。これは、少なくとも、もっともらしい解釈の1行です。どちらかといえば、解釈するには多すぎる。ビデオは、グリップするにとどまらず、トピックからトピックへと落ち着きなくジャンプし、1つのパッケージにそれらすべてを収めるために緊張しています。

「アドベンチャー:キャピタル」は、アイルランド大使館/アンバサドナヒリアンからのサポートにより実現しました。リムリックシティギャラリーオブアート;リムリック工科大学、リムリック美術学校。 EVA International –アイルランドのビエンナーレ。モデル、スライゴ。ゴールデンスレッドギャラリー、ベルファスト。モーリスワードアートの取り扱い;リムリック市および郡議会芸術事務局。リムリック国立文化都市2014;ウェックスフォード郡議会;ブリティッシュカウンシル北アイルランド;ロンチーニギャラリー、ロンドン; ArtReview;ペローニ; Askeaton Contemporary Arts;アイルランドのワイヤー製品。

ラビエンナーレディヴェネツィアでのプレゼンテーションに続いて、「アドベンチャー:キャピタル」は2016年中にアイルランド中をツアーします。

2015年ヴェネツィアビエンナーレ
2015年のアートビエンナーレは、2011年にバイスクリガーがキュレーションした展覧会「イルミネーション」から始まり、マッシミリアーノジョニーの百科事典宮殿(2013)に続く一種の三部作を締めくくります。ラビエンナーレは、オールザワールドの未来とともに、コンテンポラリーアートの美的判断を下すための有用なリファレンスに関する研究を続けています。

Okwui Enwezorがキュレーションした展覧会を通じて、ラビエンナーレは、芸術と人間、社会、政治の現実の発展との関係を観察するために戻ります。世界は、感性、アーティストの活力と表現力、彼らの欲求、魂の動き(彼らの内なる歌)を求めています。

ラビエンナーレディヴェネツィアは1895年に設立されました。パオロバラッタは、2008年からその前に1998年から2001年までその社長を務めています。芸術(1895)、建築(1980)、映画(1932)、ダンス(1999)、音楽(1930)、および劇場(1934)のすべての特定のセクター。その活動は、最近完全に改装された現代美術の歴史的アーカイブ(ASAC)に文書化されています。

地域社会との関係は、教育活動やガイド付き訪問を通じて強化されており、ベネト地域以降のますます多くの学校が参加しています。これにより、新世代の創造性が広がります(2014年には、3,000人の教師と30,000人の生徒が参加しました)。これらの活動は、ヴェネツィア商工会議所によってサポートされています。大学や研究機関との協力により、特別なツアーや展示会への滞在も行っています。 2012〜2014年の3年間で、227の大学(79のイタリアと148の国際)がビエンナーレセッションプロジェクトに参加しました。

すべての部門で、著名な教師と直接連絡を取りながら、若い世代のアーティストを対象とした研究や制作の機会が増えています。これは、現在ダンス、劇場、音楽、映画のセクションで運営されている国際プロジェクトビエンナーレカレッジを通じて、より体系的かつ継続的になっています。