トリノ王宮は、ピエモンテにある最初で最も重要なサボイ邸宅であり、少なくとも3世紀にわたってサボイ州の政治の劇場でした。もともとは16世紀に建てられ、その後17世紀にフランスのクリスティーヌマリー(1606–1663)によって近代化され、バロック建築家のフィリッポユバラによって設計されました。

王宮は、広大な部屋、彫刻と金色の天井、絵画、タペストリー、山のクリスタルランプ、家具と道具、彫り込み、象眼細工、ベニヤ、金、宝石、真珠層と象牙の母、そして床にはさまざまな種類の木材がちりばめられています。

街の中心部、カステッロ広場に隣接するレアーレ広場にあり、そこから歴史的中心部の主要な動脈が分岐しています。ポー、ローマ、ガリバルディ、ピエトロミッカを経由します。宮殿には、パラッツォキアブルセと聖骸布の礼拝堂もあり、後者は有名なトリノの聖骸布を収容するために建てられました。

王宮はサヴォイ宮廷の中心であり、王朝の権力の象徴であり、ヴェナリア宮殿、ストゥピニジの狩猟小屋、ヴァレンティーノ城など、トリノベルトの他の王宮とともに、それはユネスコによって世界遺産として宣言された資産の不可欠な部分です。

歴史
公爵夫人の住居として意図された宮殿は、16世紀の終わりから17世紀の初めにかけてAscanioVittozziによって設計されました。後者の死後、フランスのクリスティーヌの摂政時代に、仕事はカステッラモンテのアマデオに委託されました。カルロモレロによる17世紀のプロジェクトによると、ファサードの中央部分には2つの高い翼があります。メインフロアの客室は、さまざまな芸術家の手によって作られた王朝を祝う寓話的なイメージで飾られています。

17世紀の終わりに、ダニエルシーターは、ガレリアデルダニエルとも呼ばれるギャラリーの天井をフレスコ画で飾るように呼ばれ、グアリーノグアリーニは、貴重な遺物を収容するためにシュラウドの礼拝堂を建てました。

18世紀に、建築家フィリッポユバラはいくつかの修正を求められました。彼は、カルロエマヌエル3世の治世中の宮廷芸術家クラウディオフランチェスコボーモンによる18世紀のフレスコ画で飾られた、二重飛行と中国の内閣からなるパラッツォのためのスカラデッレフォルビシを作成しました。ユヴァラはまた、壮大な「国務の秘密の管理のためのキャビネット」のプロジェクトと関連する図面を作成します。クラウディオ・フランチェスコ・ボーモンの絵画がボアズリーにあり、鏡と彫刻と金色の森があり、両方の金庫室で高度に装飾された環境。また、同じ部屋には、家具職人のピエトロピフェッティの2つの大きな家具があります。向かい合った2つの家具は、高さが3メートルを超え、貴重な木材、象牙、マザーオブパールとブロンズの装飾。「アンディト・アル・プレガディオ」と名付けられた隣接する小さな部屋には、カルロ・アンドレア・ヴァン・ルーが描いた壮大なパネルがあります。

19世紀には、修復と改造の作業は、古代とエジプトの文化に触発されたエルネストメラーノとペラジオパラギに委託されています。パラギは、宮殿の前の広場を閉じる、カストルとポルックスの彫像で大きな門を作りました。イタリア統一直後、ドメニコ・フェリのプロジェクトに基づいて名誉の階段が建てられました。Scalone d’Onoreの金庫室は、Paolo Emilio Morgariによって描かれ、CarloAlberto王とEmanueleFiliberto公爵の神格化を表しています。

首都がローマに移されると、宮殿は家から公立博物館に変わりました。庭園は17世紀の終わりにアンドレ・ル・ノートルによって再設計され、さまざまな盆地と噴水や彫像で飾られた暗示的な小道があります。庭園は、さまざまな建築家によって何年にもわたって再配置され、復元されました。

手すりは、ジョバンニ・バティスタ・カゼッラ「デ・モノラ」とマティア・ソラーリ(1660)の作品です。

邸宅の起源
宮殿は、トリノで最も古く、最も魅力的なものの1つとして数えられる、市内中心部にある建物の複合体の一部です。古代と中世の芸術の最もユニークな組み合わせの1つである豪華な市立古典美術館の近くにあります。 。、彼らが覚えているバロックと新古典主義。この点で、パラッツォレアーレは、はるかに離れたパラッツォマダマに時間的に匹敵するものではないにしても、少なくとも厳粛なファサードが見せるよりもはるかに早い時期に起源を持っています。少なくとも16世紀までは、はるかに遠い基盤を示唆しています。

司教の邸宅の素晴らしさは想像することができます。16世紀以前の時代から救われたものはほとんどありません。いずれにせよ、当時すでに有名だった市立古典美術館よりも優れた魅力と素晴らしさを持っていたに違いありません。トリノのシャンベリーからデュカルシートを移し、サボイのエマヌエーレフィリベルト1世は、隣接する市立古典美術館で数年間過ごした後、彼の個人的な住居としてそれを選び、正当な所有者を追い出しました。おそらく法廷に昇格するのにはあまり適していません。

したがって、司教は隣接するサンジョバンニ宮殿に住むことになり、裁判所の新しい住居はトリノのドゥカーレ宮殿になりました。これは、広場と街自体の建築を深く刻んだ通路です。 16世紀には、サボヤードの首都の都市地理学により、建物は境界壁の端に追いやられ、架空の包囲の標的になりやすくなりました。したがって、サヴォイのカルロエマヌエーレ2世の下で、宮殿の横から街が拡大し、ポーを経由してヴィットリオヴェネト広場まで広がるのは偶然ではありません。

黄金時代
1630年にサヴォイのカルロエマヌエーレ1世が亡くなると、「大公」の時代には内部の円形の寺院を含め、ほとんど変化が見られなかった宮殿の真の進化について考察し始めます。サヴォイアのヴィットリオアメデオ1世の括弧は、これらの場所の偉大な崇拝者である「マダマレアーレ」と定義されている、フランスのブルボンの公国マリアクリスティーナの頂上に女性を配置しています。そして実際、彼の意志により、1640年の包囲によって引き起こされた災害が建物に重大な損害を与えた後、部屋は再建され、偉大な裁判所の建築家であるカルロ・ディ・カステッラモンテを息子のアメデオと呼びました。彼らは主にファサードとインテリアを構築しましたが、それらを区別する作品の多くは、後でわかるように、その後の宮殿のレタッチによって無効にされました、

したがって、黄金時代は、再建工事の終了後の偉大な栄光にまでさかのぼります。これは、アメデオディカステッラモンテの印象的で厳しいファサードの終わりの年である1656年にさかのぼることができます。しかし、サヴォイア家のヴィットリオアメデオ2世の厳粛な統治下で、豪華さが法廷から消え、数が減り、慣習や軽薄さが大幅に打ち切られたように見える場合、カルロエマヌエーレの結婚の年である1722年以来、ババリア・スルスバッハのパラタイン・クリスティーナ王女との王位、少なくともシチリア王によって彼女の息子に捧げられた2階の邸宅で、豪華さが再び激怒しました。この段階での作品は、フィリッポ・ユバラによって監督されました。ヴィットリオ・アメデオの退位後、さらに多くのことが達成されました。

そして、相続人の準備のためにカルロ・エマヌエーレ・フィリッポ・ユヴァラが法廷に呼ばれた場合、その後の結婚のためにも、主権者は委員会を軽蔑しませんでした:ヴィットリオ・アメデオIIIとブルボンスペインのマリー・アントワネットの結婚式のために、ベネデット・アルフィエリは1739年以来、委託された法廷建築家であり、すでにピエモンテで偉大な建築家として有名です。その後、ヴィットリオアメデオ3世の次男、アオスタ公ヴィットリオエマヌエーレが邸宅の翼を手に入れたとき、今日アオスタ公のアパートの名前をとる部屋を再設計したのは、カルロランドーニとジュゼッペバティスタピアチェンツァでした。

チャールズアルバートでさえ、今回の結婚式のために、ヴィットリオエマヌエーレ2世の再建を依頼しました。カルロアルベルトに大いに愛された建築家は、パラッツォで最初に見られた1835年の巨大な門の作者であるペラジオパラギでした。

コンテンポラリー
1799年から1815年の間に、ナポレオンの占領によりトリノから亡命した王室と宮廷の公邸は、一時的にカリアリの王宮に渡されました。

イタリア統一により、宮殿は1865年まで君主制の座であり続けました。これらの年の間、正確には1862年には、ドメニコフェリによって設計され、ヴィットリオエマヌエーレ2世が新しい誕生を祝うために望んでいた壮大な名誉の階段でした。国とそのような王室の称号にふさわしい宮殿を作るために:この大きな部屋では、大きなキャンバスと彫像がサボイの歴史の瞬間と特徴を示しています。サヴォイア家は、数多くの家具や身の回り品を持って、フィレンツェのピッティ宮殿に引っ越し、トリノを訪れるためのシンプルな宿泊施設として最初の家を残しました。

1930年にサボイのウンベルト2世の結婚式のためにさらなる作業が行われました。1946年の君主制の崩壊により、これらの部屋は忘却され、アオスタ公の翼など、多くの翼を大幅に修復する必要がありました。二階にあります。

説明
トリノ王立美術館は、ヨーロッパで最大かつ最も多様な美術館の複合施設の1つであり、コレクションのサイズと価値の点で、ヨーロッパの主要な王宮と同等です。それらは古代都市の中心部に位置し、3 km以上の博物館の散歩を通り抜ける歴史、芸術、自然の旅程を提供します。30,000平方メートルの展示および保管スペース、7ヘクタールの庭園、先史時代から現代。

それらの起源は、エマヌエーレフィリベルトディサボイアが公国の首都をシャンベリーからトリノに移し、大都市の変容と王朝のコレクションの充実を始めた1563年にさかのぼります。

17世紀から18世紀にかけて、荘厳な王宮を中心とした邸宅は、ポー川に向かう最初の都市拡大の直交計画に従って、都市の形に拡大しました。1946年までサボイが住んでいましたが、現在はイタリアの州が所有しています。

2014年から、王立博物館は、以前は管理と管理によって分離されていた5つの機関、王宮、王立武具博物館、王立図書館、サボイギャラリー、古代博物館、王立庭園を1つの大要にまとめました。

王宮

1563年、トリノが公国の首都になったとき、エマヌエーレフィリベルトディサボイアは司教の宮殿に彼の住居を設立しました。建物の特徴であるスタイルは、バロック、ロココ、新古典主義の3つです。

外装
カステッロ広場にある建物の外観は、ヴィットッツィによって設計された広場の壮大な風景を見下ろし、宮殿の大きな本体を形成する他の建物に接続しています。したがって、カステッロ広場からの訪問者に提供される厳粛なファサードは、それだけではありませんが、確かに、最も重要なボディであることに加えて、最も有名です。後に破壊された大きな柱廊玄関の場所に建てられた大きな門は、パラギによって作成され、アボンディオ・サンジョルジョによって統合された2つのディオスクーロイの貴重な彫像で完成しました。宮殿の後ろで、パルコレジオの庭園を拡張します。

ファサード
「…おそらく彼の建築学部だけがサルデーニャ王よりも大きな学問を欠いていました:そしてこれは彼が死にかけている間に残した多くの壮大な絵によって証明されています、そしてそれは非常にあった王によって集められましたトリノで行われるさまざまな装飾のためのさまざまなプロジェクト、そしてとりわけ、カステッロ広場とレアーレ広場を隔てる非常に厄介な壁を再建するためのさまざまなプロジェクト。壁は、理由はわかりませんが、パビリオンと呼ばれています。」
(ヴィットーリオ・アルフィエリ、アスティのヴィットーリオ・アルフィエリの生涯、第28章)

したがって、ヴィットリオアルフィエリは、叔父のベネデットアルフィエリに言及し、18世紀の終わりに向けて建物の外壁に取り組んでいます。今日私たちが目にするものは、有名なパラギ門があり、明らかにエレガントで、実際にはそれが持っているものとは異なりますdell’astigianoの目に見えた:建物の厳格な外観は、広場全体のバロック建築と一致していますが、フリルはありません。長さ107メートルのファサードの平均高さは30メートルで、パラッツィーナディカッチャディストゥピニジの風光明媚な威厳に匹敵するものはありませんが、同時にこの建物に割り当てられた目的、つまり運動の戦略的中心地にも適しています。パワー。

建物のファサードを観察すると、建築家のカルロディカステッラモンテとアメデオディカステッラモンテによって署名された2つのサイドパビリオンの形状とバランスにすぐに気付きます。対称性は、左側の聖なる礼拝堂の雄大な高さによって中断されています。サヴォイア家の手にある最も貴重な宝石の1つ、つまりサクロリンテオを保存する運命にあるシュラウド。

インテリア
「王宮の内部は驚くべきものです。これまで、絵画のように見えるタペストリーの豊かさと活気の中で、他に何を比較できるかわかりませんでした。美しい床、磁器、すべての学校の絵画、すべてが貴重です。それがなければ、コーナー、ドア、窓は見えません。」
(Girolamo Orti、旅行記の拡大コレクション)

これは、19世紀前半に王宮の内部を訪れたときのジロラモオルティ伯爵の印象であり、何世紀にもわたって働いてきた芸術家の技術によって非常に豪華になりました。イシドロビアンキ、クラウディオフランチェスコボーモント、ロッココマネディ、ジュゼッペパラディーノ、フランチェスコデムラ、アンジェロマリアクリヴェッリ、ジョバンニ(ヨハン)カルローネ、ヴィットリオアメデオシニャローリ、レオナルドマリーニ、ミケーレアントニオミロッコなど、いくつかの名前で洗練されたレベルに到達できます。 、ジュゼッペデュプラ、マッシモダゼリオ、そしてジャンバティストヴァンルー、ジュゼッペマリアボンザニーゴ、ピエトロピフェッティ:フリーズ、装飾、芸術のレベルは、ここで当時の最高峰のいくつかに到達しました。

1階
一般にファーストピアノノビーレと呼ばれ、王朝の重要性を強調することを目的とした宮廷様式が支配的です。いくつかの部屋には特別な価値があります。その中には、ボーモントの作品の大部分であるチャイニーズリビングルームがあり、その期間にグレートギャラリーですでに活動しており、その後、ダニエルの印象的なギャラリーであるロイヤルアーモリーで彼の名前が付けられました。 17世紀、ウィーンのダニエルシーターによってフレスコ画が描かれ、その素晴らしさはベルサイユの鏡のギャラリーに匹敵し、チャールズアルバートの治世下で、サヴォイア家にリンクされた歴史上の人物の肖像画を備えた写真ギャラリーに変換されました。 。
キングスウィンターアパートメントとスローンルームも非常に価値があります。

1階の部屋には、彫刻と金色の天井と、ヤン・ミエルとチャールズ・ドーフィンによる大きな寓話的な絵画が飾られていました。彼らの主題は、法廷の修辞学者エマヌエーレ・テサウロのプログラムに従って主権者の美徳を高めています。1688年、ダニエル・シーターはローマからギャラリーのフレスコ画に呼ばれ、それ以来「デル・ダニエル」として知られています。ジェノバのバルトロメオ・ギドボノに隣接するセイターも、後にマダマ・フェリシタとして知られる1階のアパートに介入した。

17世紀の終わりに、庭園のレイアウトは有名なフランスの建築家アンドレ・ル・ノートルによって改訂され、拡大されました。ヴィットリオアメデオ2世が王位を獲得したとき、1713年に、いわゆる「コマンドエリア」が作成され、宮殿に併合され、事務局、事務所、レージョ劇場、州立公文書館で構成されました。これらの介入のディレクターはフィリッポ・ユバラであり、彼はまたスカラ・デッレ・フォルビシと中国の内閣を創設しました。

2階
建築家フィリッポ・ジュバラの最高傑作の1つである「デッレ・フォルビシ」のおかげで2階に入ることができます。この階段では、メッシーナが彼の最も独創的で魅力的な発見の1つである印象的な大理石を提供しています。軽くて曲がりくねった渦巻きで上向きに浮かんでいるように見える階段は、建物の外壁の隣接する壁にすべての重量を降ろし、下の床に過度の重量がかからないようにします。したがって、大理石の重さにはほとんど耐えられなかったでしょう。この場合、ユバラは建物の後ろの中庭を見下ろす大きな窓を維持し、あまり広くない部屋に効果的な外部照明を提供します。

最初の王室建築家の地位はベネデットアルフィエリに移りました。ベネデットアルフィエリは2階のアパートの装飾要素を定義し、フランチェスコデムラとグレゴリオグリエルミによってフレスコ画で飾られたアーカイブの新しい部屋を設置しました。

カルロアルベルト(1831-1849)の時代、メインフロアの一部の部屋はペラージオパラギの指導の下で改装されました。たとえば、サローネデッリスヴィッツェリやサラデルコンシリオ、その他の部屋は2階にあります。1862年に新しい大階段が建てられました。トリノからフィレンツェ、そしてローマへの首都の移転に伴い、宮殿は徐々に居住機能を失いました。1955年以来、それは建築と景観遺産の監督に引き渡されました。今日、それは王立博物館の一部です。

プリンチペディピエモンテのアパートメント
2階は、ソブリンが長子のために依頼した継続的な作品により、多くの部屋で時代に応じて異なるスタイルとファッションを組み合わせているため、強い印象を持っています。これらの再編成作業は、その瞬間の味のために、すでに観察されているように、既存の作業(象徴、天井、またはフレスコ画)に損傷を与えることがよくあります。1660年、画家のジョバンニアンドレアカゼッラは、サラデッレヴィルトゥ(後にスタッフィエリとして知られる)でのフリーズの実行に協力しました。さまざまな部屋の漆喰の装飾は、ピエトロソマッツィによるものです。

そのため、1722年、1750年、1775年の結婚式では、アオスタ公爵の部屋と共有される前に、床全体に触れるように再配置が行われました。特に、典型的なアルフィエリスタイルの素晴らしいボールルームを覚えています。ドンキホーテの物語を描いた大きなタペストリーで飾られた部屋は、ヴィットリオエマヌエーレの翼とのリンクとして機能した同様に魅力的なボーモントのリトルギャラリーに接続されています私。

通常、パラジアンの刻印には3つの控えの間(ボディガードルーム、スタッフィエリルーム、パギルーム)があり、20世紀にマリアホセ王女の個室として使用された部屋:天井と床、カルロが好むデザインの痕跡が残っていますサボイのアルベルト。

アオスタ公爵のアパート
ピアチェンツァとランドーニの足跡、そしてボンツァニゴの巧みな製造によって支配されているデュカルアパートメントは、アオスタ公ヴィットリオエマヌエーレ1世と彼の妻マリアテレサを対象としています。それらの場所は、建築計画では、王立武具博物館の建物に近いエリアに配置されています。

これらの部屋で重要なのは、ボンツァニゴと彼のチームが素晴らしいオリエントの典型的なイメージを再現するために巧みに作業した、オリエンタルスタッコとラッカーのるつぼである小さな中国のキャビネットです。

王立武具博物館

トリノの王室の武器庫は、マドリッドの王室の武器庫、ウィーンの帝国の武器庫、マルタ騎士団の武器庫と並んで、世界で最も豊富な古代の武器と鎧のコレクションの1つです。これらの武器は、その製造と、低浮き彫りまたは高浮き彫りの図面や彫刻、またはくぼみや金メッキ、芸術作品による金属装飾で称賛されており、非常に豊富です。

王立武具博物館は、1997年から世界遺産に登録されている、サボイ邸のユネスコ世界遺産に登録されている複合施設内にある、王宮と国務長官(現在は県庁所在地)の間の接続スリーブにあります。 2012年以来、王宮、ガレリアサバウダ、考古学博物館、王立図書館が集まったトリノ王立博物館の一部となっています。

構造には、ベネデットアルフィエリ(1738-1740)による階段、ロトンダルーム(1842)、フィリッポユバラ(1732-1734)によって設計され、1762年以降にアルフィエリによって完成され、クラウディオフランチェスコによって壁に油で飾られたボーモントギャラリーが含まれます。ヴォールトにアエネアスの物語(1738-1743)を代表したボーモント、そして最後にペラージオパラギ(1835-1838)によって設計されたメダルコレクション。

歴史
武器専用の博物館を設立するというアイデアは、カルロアルベルトが「レギアピナコテカ」を設立した後、壁を飾っていた大きな帆布が空になったボーモントギャラリーに集まり始めた1832年の終わりにさかのぼります。サボイが所有しています。1837年に兵器庫が一般に公開されました。

古代博物館の武器の中核とトリノとジェノヴァの兵器庫から始まり、ミラノの舞台美術家アレッサンドロサンキリコ(1833年)とブレシアのマルティネンゴデッラファブリカ家(1833年)のコレクションを購入することで、コレクションは大幅に拡大しました。 1839))。その後も、武器庫は、イタリア王の個人的なコレクションと、しばしば外交活動に関連する購入と寄付の両方から来る他の武器や遺物で強化され続けました。後者から、例えば、東洋とアフリカの武器と鎧を導き出します。

1842年、ロトンダの部屋は、東洋の武器のコレクションを含む、カルロアルベルティーノ美術館の最新のコレクションを収容するために考案された、ペラジオパラギによって設計されたボーモントギャラリーに追加されました。このセクターは、1878年以降、カルロアルベルトとヴィットリオエマヌエーレ2世の個人コレクションの寄贈によりさらに充実しました。1946年の共和国の出現により、アーモリーは、それまで王室の省に雇用されていましたが、州立博物館になりました。

2005年に一連の再配置と復元作業が完了した後、コレクションの歴史的構造は、舞台美術の基準に基づいて復元されました。アーモリーには現在、先史時代から20世紀初頭まで、5,000を超えるオブジェクトがあり、その中で最も重要な核の1つは16世紀の武器と鎧で構成されています。ロイヤルメダルキャビネットも武器庫に取り付けられており、貴重なパラジアン家具にコインのコレクションと、カルロアルベルトによる古典的な骨董品や貴重な品々を集めることを目的としています。

展示作品
武器庫には、新石器時代から20世紀まで、さまざまな種類の武器や鎧があります。貴重な中世の武器、16世紀、17世紀、18世紀の多数の標本、サボイの支配者が所有していた多くの作品。

オブジェクトは当初、トリノとジェノヴァの兵器庫と古代博物館のコレクションからのものでした。これらに、ミラノの舞台美術家アレッサンドロ・サンキリコ(1833)の重要なコレクションや、ブレシアのマルティネンゴデッラファブリカ家に属する目立つコレクション(1839)など、骨董品市場で購入した標本が追加されました。1840年に博物館は、1554のオブジェクトを説明し、それらの研究と宣伝を容易にするのに役立つ一連のリトグラフの複製を含む最初のカタログを備えていました。

最も重要な作品の中には、サヴォイア家に属し、13世紀にデータがあり、エンボス加工、金メッキ、塗装された革で15世紀のケースと一緒に保管されていた貴重な遺物であるサンマウリツィオの剣があります。14世紀半ばからナポリで製造されたエナメルで装飾された馬の小片。ハプスブルク家の皇帝カール5世が所有していた3バレルのホイールランチャーのトリオ。ヘンリー2世のパレードプラーク。エマヌエーレフィリベルトが所有する鎧とミラノの甲冑師ポンペオデッラセサが作った鎧。ドイツの彫刻家アダム・サデラー(1600年頃)によって象牙で豪華に装飾されたマスケット銃と弓のバス。ナポレオン・ボナパルトがエジプトのキャンペーンとマレンゴの戦いで使用した剣。サルデーニャ、そしてイタリアの王たちが所有していた武器、1870年にサヴォイのヴィットリオエマヌエーレ2世に提供された日本の甲冑と、ヴィットリオエマヌエーレ3世に寄贈されたスミス&ウェッソンロシアモデルリボルバーを含みます。また、イタリアのリソルジメントの戦争中のサボイとサルディニア軍の歴史に主に関連する250以上の旗のコレクションも注目に値します。

メダルコレクションは、1832年に同時に内閣の学芸員に任命されたドメニコプロミスの古代および中世のコインのコレクションを購入したサヴォイア家のチャールズアルバート王のメダルの内閣に由来します。購入とギフトを通じて、コイン、メダル、シールのコレクションは、現在の約33,000個の一貫性にまで増加しました。1835年から1838年にかけて、カルロアルベルトは、この目的のためにネオギリシャの家具を設計した建築家ペラジオパラギによって特別に再配置されたボーモントギャラリーに付属する部屋を持っていました。そこでは、王宮のさまざまなアンティーク作品や貴重な品物が展示されています。

サバウダ美術館

サバウダ美術館はトリノにある写真ギャラリーで、イタリアで最も重要な絵画コレクションの1つです。パライデュロイは、イタリアとフランダースの学校の最高の巨匠のテーブルの膨大な量を確認します。それらはよく保存されており、好奇心旺盛でアマチュアのキャビネットにあるのと同じくらい多くの味と秩序で配置されています。トリノ王立美術館の複合施設内にある王宮のマニカヌオーヴァにあり、13世紀から20世紀までの700点以上の絵画が収蔵されています。

最も興味深いコンテンツの中には、ジョヴァンニ・マルティーノ・スパンゾッティ、マクリノ・ダルバ、ジェロラモ・ジョヴェノーネ、ベルナルディーノ・ラニーノ、イル・モンカルボ、タンツィオ・ダ・ヴァラーロ、ガウデンツィオ・フェラーリ、デフェンデンテ・フェラーリなど、ピエモンテの作家の特に重要なコレクションがあります。ベアトアンジェリコ、ドゥッチョディボニンセーニャ、ピエロデルポライオーロ、アンドレアマンテーニャ、ブロンジーノ、フィリッピーノリッピ、ダニエレダヴォルテッラ、イルヴェロネーゼ、ティントレット、ゲルチーノ、オラツィオジェンティレスキ、ジャンバッティスタティエポロ、ギドレニ、ベルナルドベロットなどのイタリア絵画の主要な名前そして、ヴァンダイク、ルーベンス、レンブラント、ブリューゲル、メムリング、ヴァンエイクなどの名前を持つフランドル派の絵画の最高のイタリアのグループの1つ。

歴史
ガレリアサバウダは、カルロアルベルトの意志によって1832年に設立され、当初はトリノ王宮、サボイギャラリー、ジェノヴァのデュラッツォ宮殿(1824年に購入)からのコレクションを歓迎し、その過程で購入と寄付が増えました。特にイタリアルネサンスに関して、サボヤードコレクションに存在するギャップを統合または埋めるための19世紀。

ロイヤルギャラリーは当初、市立古典美術館の高貴な階に設置されました。1860年にヴィットリオエマヌエーレ2世によって州に売却され、1865年に博物館は科学アカデミーの建物の2階に移されました。1930年、ピナコテカは、絵画、彫刻、貴重な品物、家具、さまざまな時代や文化の考古学的発見物など、ピエモンテの産業家リカルドグアリーノの古代美術コレクションの寄贈によってさらに充実しました。これは、家の博物館として設立されました。

2014年12月、博物館は場所を変更し、そのコレクションは、19世紀の終わりから20世紀の初めにかけて、宮廷建築家のエミリオ・ストラムッチによって建てられた、いわゆる王宮のマニカヌオーヴァに再配置されました。現在、ピエモンテ、イタリア、オランダ、フランドル、ヨーロッパのアーティストによる約500点の作品が、14世紀から20世紀までの年代順の4つのレベルの訪問で展示されています。

14世紀から16世紀までのイタリアの巨匠の作品の中で、ベアトアンジェリコ、ポライオーロ、フィリッピーノリッピ、マンテーニャ、パオロヴェロネーゼの絵画を鑑賞することができます。Martino Spanzotti、Defendente Ferrari、Macrino d’Alba、GaudenzioFerrariなどのピエモンテの画家の作品が展示されています。

コレクション
17世紀と18世紀のイタリア絵画の中には、オラツィオジェンティレスキの美しい告知、グイドレーニ、グエルチーノ、セバスティアーノリッチ、フランチェスコソリメナ、ジュセッペマリアクレスピの傑作、トリノの有名な景色など、ロンバードとカラヴァゲスクの作品を含めることができます。ベルナルドベッロット。

サバウダ美術館はまた、15世紀から17世紀にかけて、フランドルとオランダの学校の絵画の豊かな存在感を誇っています。原始的なものの中には、ヤンファンエイク、ロヒールファンデルウェイデン、ハンスメムリンクのテーブルがあります。レンブラント・ファン・レインによる老人の肖像画、ピーター・ポール・ルーベンスによるヘラクレスとデジャニラ、イギリスのチャールズ1世の息子、アントン・ヴァンによるサヴォイ・カリニャーノのトーマス王子を描いた2つのキャンバスは、非常に重要で絵画的な品質です。ダイク。ヘラルト・ドウ、パウルス・ポッテル、ダフィット・テニールスの作品は、ウィーンの宮廷と文化的収集家に仕える偉大な司令官であるサヴォイ・ソワソンのユージン王子(1663-1736)の写真ギャラリーからのものです。

古代博物館

トリノ古代博物館、または考古学博物館は、エジプトのコレクション(現在のエジプト博物館のベースを構成するようになった)とギリシャ-当時の王立ギリシャ-ローマのエジプト人のローマのコレクションを分離して1940年に作成されました16世紀からサボイによって収集されました。また、ローマ劇場の遺跡を見下ろすトリノの歴史に捧げられた部屋で、古代ピエモンテの多くの証言を保存しています。

1階の柱廊玄関の周りには、壁、墓石、ローマ時代の人物、村の解体、街の城壁、ピエモンテの他のさまざまな場所、特にモンテウディポーにあった古代都市産業。この同じ1階には、非常に貴重なものが収められているさまざまな部屋に配布されている古代の博物館があります。

古代博物館はいくつかのセクションで構成されています。
マニカヌオーヴァ、トリノでの考古学展とマレンゴトレジャールーム
ピエモンテの考古学と「キャットウォークの展示会」に捧げられた領土
コレクション、博物館の「歴史的」核、そしてアーテミドーラス・パピルスの設立
2013年以来、パラッツォレアーレのマニカヌオーヴァの地下階は、16世紀の学者のコレクションから集められた、トリノのマレンゴ財務省と考古学展示会の新たな設置場所となっています。 、次の世紀の古家によって増加し、最近の考古学的発掘から生じた新しい買収とともに、王室のコレクションに統合されました。このセクションは、部分的に含まれ、見落とされているローマ劇場の考古学エリアに接続しています。

テリトリーのセクションは、1998年以来、部分的に地下にある新しい建築構造物に設置されており、過去および最近の発掘調査でピエモンテで見つかった考古学的資料を展示しています。考古学的発掘の現実、古代ピエモンテの多くの驚くべき証言のように、時間に遡る理想的な旅は、次々と会うために展示会の旅程に沿って曲がりくねっています。マニカヌオーヴァとコレクションパビリオンの間の接続通路で、小さな一時的な展示会が交互に行われます。

歴史的コレクション(部分的に再配置)は、エマヌエーレフィリベルトディサヴォイア公爵(1553-1580)が古代のコレクションを開始したときに形成された博物館の元の核を表しており、後継者によって増加し、サルデーニャ王ヴィットリオアメデオ2世によって再配置されました。トリノ大学へ。1989年に王宮のオランジェリーにある宿泊施設で見つかった考古学コレクションは、2014年からアーテミドーラスのパピルスの準備が行われています。

王立図書館
トリノ王立図書館は、市内で最も重要な文化施設の1つであり、レオナルドダヴィンチの有名な「自画像」など、20万冊以上の本、古代の地図、彫刻、素描が収められています。王の特定の図書館は、歴史、旅行、芸術、公共経済学、およびさまざまな科学に属する作品の最も選択された美しい現代版でいっぱいです。羊皮紙や照明付きのものを含め、30,000冊以上の印刷物があります。

歴史
1839年にカルロアルベルトによって設立されました。カルロアルベルトは、トリノ大学にヴィットリオアメデオ2世を寄贈した後、王宮に残された本の遺産と、トリノ大学から盗まれたものを収集するように依頼しました。ナポレオン時代の略奪。

残りのコレクションに、カルロアルベルトは彼自身の本とさまざまなドナーから彼に与えられたすべての巻を追加しました。その後、司書のDomenico Promisは図書館の開発において基本的な役割を果たし、古代サルデーニャの州の歴史や軍事、紋章学、貨幣学のトピックで特別なコレクションを作成する可能性を特定しました。

1840年には、図書館はすでに30,000冊を所有しており、そのすべてがかなりの価値を持っていました。遺産の成長は、建築家ペラージオパラギによって設定された部屋で、ボーモントギャラリーの下の翼にその宿泊施設を必要としました。画家のマルコ・アントニオ・トレフォグリとアンジェロ・モハは、パラギの絵に基づいて、1841年の支払いシートで証明されているように、中央ホールのヴォールトをモノクロで描いた。

機関の成長は、本の世話にあまり敏感ではなかったヴィットリオエマヌエーレ2世の王位への出現と、最初にフィレンツェ、次にローマへの首都の移転によって大幅に減速しました。

しかし、王たちはトリノへの贈り物として受け取った本を送り続けました。

重要な買収は、レオナルド・ダ・ヴィンチによる鳥の飛翔に関するコードの贈与によって、テオドロ・サバッハニコフ伯爵によって決定されました。

第二次世界大戦後の共和国の到来により、1973年に終了したサヴォイア家との長い論争の後、図書館はイタリアの州に渡されました。

遺産
現在、図書館には約20万冊の印刷物、4,500点の写本、3,055点の図、187点のインキュナブラ、5,019点の16世紀、20,987点のパンフレット、1,500点の羊皮紙、1,112点の定期刊行物、400枚の写真アルバム、多数の彫刻と地理地図があります。

レオナルドダヴィンチの自画像
保存された資料の中で最も重要な遺物は、1839年にコレクターのジョバンニヴォルパトによってカルロアルベルト王に売却され、図書館の地下セクションに保管されたレオナルドダヴィンチの自画像です。

スイスの学校の図面
ハンス・ブルクマイアー、アルブレヒト・デューラー、ウルフギャング・フーバー、ニコラス・クヌーファー、クリスチャン・ウィルヘルム・エルンスト・ディートリッヒの傑作と並んで、ドイツ文化の巨匠に捧げられたセクションの図面のコレクションには、スイスの学校の例が3つしかありません。

1839年にカルロアルベルトがジョバンニヴォルパトコレクションを購入すると、18世紀の画家シグムンドフロイデンベルガーのサインと16世紀の芸術家ウルスグラフの2枚の絵がコレクションに加わりました。これらは、ペンと灰色と黒のインクで、1528年からの2組の踊る農民を描いており、1518年以来Grafが使用したモノグラム、短剣が交差した文字Gで署名されています。

2枚のシートは、パリ(エコールデボザール)、サンウィノック修道院(ベルグ美術館)、バーゼルとベルリン(クプフェルスチカビネット)、ポールゲッティ美術館にそれぞれ保存されている同じ主題の一連の他の図面の一部です。ロサンゼルスの1514年にアルブレヒトデューラーによって作成された同じテーマへの言及がありますが、ここでグラフは、老化した顔と裂けた服で、2つの堕落と肉欲を強調したいと思いました

聖シュラウドのチャペル

全体が黒い大理石でできた円形建築の上に、美しく大きな比率のアーチと柱があり、六角形のゾーンが重なり合って交互になっているドームが、インドの寺院のように明るく幻想的に上昇しています。一定の高さに達すると、内部は急速に収束し、すべて三角形のライトが突き刺さり、狭くなったスペースが刻まれた星によって閉じられ、聖人が栄光の精神で描かれている別の時にその区画を通して見ることができます。

現在の構成で聖シュラウドの礼拝堂の建設につながった歴史的・建築的出来事は非常に長く、問題を抱えており、約80年(1611-1694)の期間をカバーしています。

聖シュラウドの礼拝堂は、元々、カルロエマヌエーレディサヴォイア公爵からカルロディカステッラモンテ(1611)に依頼され、貴重な遺物を保存し、1453年からサボイ公室によって保管され、1578年にトリノに運ばれました。

しかし、時間の経過とともに、プロジェクトは最初にカルロディカステッラモンテの息子であるアメデオディカステッラモンテによって変更され、その後、スイスのバーナディーノクアドリ(1657)によって変更されました。彼は、間にある正方形の建物の設計を担当しました。公爵の宮殿(旧エピスコパル宮殿と将来の王宮)とサンジョヴァンニバティスタ大聖堂の後陣。

1667年、プロジェクトは最終的に劇場の修道士に委託され、バロックの偉大な建築家であるグアリーノグァリーニは、レベルの隆起した円形の内部計画を作成することにより、バーナディーノクアドリのプロジェクトに革命を起こし、完了しました(1683年まで)。大聖堂の中会に関しては、王宮の1階の法廷と直接連絡を取り合うように配置されています。

建設現場は、SSの遺物である1694年に完全に閉鎖されました。シュラウドはグアリーニ礼拝堂に移され、アントニオ・ベルトラによって設計された中央の祭壇に置かれました。

19世紀の前半、聖シュラウドの礼拝堂は、サヴォイア家の偉大な人物を代表するカルロアルベルト王から委託された4つの彫刻グループ(トンマーゾ1世、アメデオ8世、エマヌエーレフィリベルト、サヴォイのカルロエマヌエーレ2世)でようやく飾られました。 )。

1694年から20世紀初頭まで、聖シュラウドの礼拝堂は貴重な遺物を保管し、現在はトリノ大聖堂の翼廊に保存されています。

1997年4月11日から12日の夜、聖シュラウドの礼拝堂は大規模な火災の影響を受け、建物に深刻な被害を与えました。そのため、建物の修復を目的として、長くて要求の厳しい建築的および構造的修復を行う必要がありました。独自の支持力と独自のイメージ。この分野の文脈でこれまでに取り組まれた中で最も複雑なものの1つであるこの介入は、聖シュラウドの礼拝堂の抵抗構造がこれまで調査されたことがないという事実も考慮して、最終段階に進んでいます。文化財・文化活動・観光省(ピエモンテ地域事務局、王立博物館)の研究所の代表者で構成される特定の委員会の指示の下でのフェーズ

長く困難な修復の後、グアリーノグァリーニの立派なバロック建築がついに世界に戻り、王立美術館のツアーで一般に公開されました。開会式は2018年9月27日木曜日に予定されており、一般の人々は9月28日金曜日から30日日曜日まで特別な3ユーロの入場券でシュラウドのチャペルを鑑賞することができます。10月2日火曜日から、通常の王立美術館のチケットにアクセスが含まれます。修復は、コンパーニアディサンパオロ、ラスタンパ財団-Specchio dei Tempi、芸術文化遺産の価値化のためのトリノ評議会、IRENおよび照明のパフォーマンスの支援を受けて文化遺産および活動省によって資金提供されました。

パラッツォキアブルス

パラッツォキアブルセの1階にある客室は、歴史的にサービスエリアを対象としており、装飾はほとんどありません。王立美術館の一時的な展示会が開催されます。展覧会は多くの場合、偉大な国際的な芸術家に捧げられており、訪問者はローマ時代から20世紀までの歴史と芸術を旅することができます。

パラッツォキアブルセは、トリノの歴史的中心部にある高貴な宮殿の1つであり、そのイベントはサヴォイア家の歴史に関連しています。コマンドエリアを構成する建物に属し、内部通路で王宮に接続されており、正面玄関とサンジョバンニ広場の歴史的な景色を眺めることができます。

17世紀のレイアウトで、パラッツォは1753年に建築家ベネデットアルフィエリによって王に代わって再設計され、シャブレー公爵ベネデットマリアマウリツィオの住居として使用されました。メインフロアに続く壮大な階段はこの時代にまでさかのぼり、豪華な装飾、スタッコ、家具がドアやボアズリーに描かれています。

何世紀にもわたってサボイの住居として使用されていた宮殿は、第二次世界大戦中に損傷を受け、後に州に渡されて復元され、ピエモンテの文化景観遺産地域局と監督官庁の本拠地として使用されました。 。

パラッツォキアブルセの1階にある客室は、歴史的にサービスエリアを対象としており、装飾はほとんどありません。王立美術館の一時的な展示会が開催されます。展覧会はしばしば偉大な国際的な芸術家に捧げられており、訪問者はローマ時代から20世紀までの歴史と芸術を旅することができます。

ロイヤルガーデン

トリノのロイヤルガーデンは、トリノの中心部、カステッロ広場とサンマウリツィオコルソの間にある、王宮とプレフェットゥーラ宮殿の後ろにある緑豊かなエリアです。庭園の下部は公共です。エマヌエーレフィリベルトは、彼の好戦的な公爵夫人の首都を作りたいと考えていました。宮殿の王立庭園は、ヨーロッパの主要な宮殿のインスピレーションとして形作られ、トスカーナのアイデアの一種であるエレガントな庭園で装飾されました(メディチ家の邸宅を考えてみてください)。

トリノには6つの主要な庭園があり、そのうちの2つ、バレンチノとロイヤルガーデンは、幅、曖昧さ、形、デザイン、通りの優雅さの点で、この種の他の庭園と競合することができます。ソブリンの親切な譲歩で一般に自由に開放されているため、公共の利用が考えられるロイヤルガーデンは、トリノと外国人にとって最も快適な散歩の1つです。そして、街の中心部にある王宮に併合され、昔は要塞があった場所、大都市の防波堤に建てられました。

宮殿の後ろ、環状道路に向かって、古代の城壁に支えられたR.ジャルディーノがあります。彼は、ルイ14世、フランスのデュパルク、またはデュパルクの庭園のためにルノートルによって紹介された通常のジャンルでそれを行いました。トリトン、花瓶、彫像のある大きな噴水で飾られています。そのパーツのいくつかは、モダンなスタイルでスタイリングされました。一番嬉しいのは、事務局の隣にある大通りです。

ロイヤルガーデンは王宮の後ろに広がり、今日目に見えるのは主に建築家アンドレ・ル・ノートルの作品です。ブルボン家の命令によりベルサイユ宮殿ですでに活動しているルノートルは、ヨーロッパの高貴な庭園、水遊び、花の視点の特徴を反映していました。すでにカルロエマヌエーレ1世とヴィットリオアメデオ1世の時代に、庭園はかなり拡大されましたが、デマルネ(デノートルのプロジェクトを実施した)の仕事によって、本当の素晴らしさは実質的に17世紀後半からです。

歴史
彼らが上昇し始めたとき、彼らはエマヌエーレ・フィリベルトが彼の好戦的な公国の首都を作りたかったそのサボイトリノの最周辺に位置していました。それらはヨーロッパの主要な宮殿に触発されて形になり、トスカーナのアイデアの一種であるエレガントな庭園で装飾されました(メディチ家の邸宅を考えてみてください)。

今日目に見えるのは、主に建築家アンドレ・ル・ノートルの作品であり、ブルボン家の命令によりヴェルサイユ宮殿ですでに活動しており、ヨーロッパの高貴な庭園の特徴である水遊びと花の視点を反映しています。サヴォイアのカルロエマヌエーレ1世とヴィットリオアメデオ1世の時代には、庭園は著しく拡大されていましたが、本物の素晴らしさは17世紀後半からのものです。

庭園の囲まれた部分の中央には、白い大理石の盆地があり、中央にはネレイドの噴水とトリトンの噴水があります。これは、より簡単に「トリトンの噴水」と呼ばれています。トリトン(ポセイドン神の息子)に囲まれたネレイス(海の精)という神話の人物を描いた作品です。盆地は、人間と水生の半分の12の彫像に囲まれています。この作品は、 1765年から1768年にかけての法廷彫刻家シモーネマルティネス(1689-1768)は、現在深刻な衰退状態にあり、修復する必要があります。

緑の複合体全体の悲しい劣化は、略奪と略奪の不足がなかったナポレオン時代に発生しました。この期間は、庭園が帝国公園に指定された後の1805年にのみ終了しました。サボイが戻る前に、修復後、王宮の2階ですでに働いていたジュゼッペ・バティスタピアチェンツァは、ヴェナリア宮殿の四季と大きなお祝いの花瓶を描いた18世紀の彫像の修復を依頼されましたReale、そして基本的にこれは庭が受けた最後の主要な変更でした。19世紀の終わりごろ、ヴィットリオエマヌエーレ2世の意志により、サヴォイアのアメデオ6世、ヴィットリオアメデオ1世、ヴィットリオアメデオ2世の大理石の表現がここに置かれたときにさらにいくつかの彫像が置かれました。

レイアウト
ロイヤルガーデンは、記念碑的で環境的な価値のあるユニークな都市の緑地を構成し、それらはまだ要塞に囲まれた部分で、総面積約7ヘクタールで開発されています。最初の植物はエマヌエーレフィリベルトディサボイア(1528-1580)の時代にさかのぼり、その後、17世紀の終わりと1886年に重要な変更が行われました。ルートには、王宮の北にあるデュカルガーデン、ガーデンが含まれます。カルロエマヌエーレ2世(1634-1675)と、19世紀に起源を持つ北東部のボシェットが望んでいた拡大の結果、東に芸術の宝庫が建てられました。石造りの家具は、シモーネマルティネスのトリトンの噴水(1756年)を中心に、イグナツィオとフィリッポコリーノによる大きな花瓶、彫像、ベンチがあります。

1997年、シュラウドチャペルを襲った悲劇的な火災の後、ロイヤルガーデンは一般公開されなくなりました。2008年にヨーロッパ地域開発基金の資金提供を受けて修復作業が開始され、2016年に部分的に再開されました。一方、芸術庭園の領域では修復作業が進行中であり、2018年に終了します。2年間で2018-2019ジャルディーノ・デル・ドゥカとジャルディーノ・デッレ・アルティの改善介入が完了し、最後にロイヤルガーデンが古代の素晴らしさで一般に返還されます。

公爵の庭
デュカルガーデンのエリアは、ロイヤルガーデンの中で最も古いものです。この作品は、1886年にウンベルト1世が望んでいた、19世紀後半のロダ兄弟の介入を、弟のアメデオフェルディナンドとマリーレティシアボナパルトとの結婚式の際に取り戻すことを可能にしました。庭の中央には、庭の歴史的な絵から取られたジェットの噴水が置かれています。盆地の端は、シュラウドの礼拝堂を飾る大理石を得るためにグアリーノグァリーニが17世紀に選んだ石切り場から回収された花崗岩のスラブで構成されています。

グローブ
建築家パオロ・ペジローネの介入のおかげで、ボシェットの変容は新しい外観を見つけました。大きな木のふもとに新しい下草が植えられます。日陰の植物、低木、草本植物の毛布が影の遊びを作り出し、広い直交する道が大きな規則的な形の花壇の空間を定義します。ボシェットの内部には、アーティストのジュリオパオリーニによるインスタレーションPietre Prezioseが常設されています。聖シュラウドを保存したグアリーノグァリーニの17世紀の傑作、聖シュラウドの礼拝堂からの火によって損傷したオリジナルの大理石が新しい命を吹き込みますそして芸術作品になります。ジュリオ・パオリーニの言葉によると、「誰か(作者)が何世紀も後にここに来て、廃墟の建築、落下して元の場所から転用された破片に注目します」。

芸術の庭
カルロエマヌエーレ2世(1634-1675)によって委託された都市の拡大に続く新しい要塞の建設から得られた芸術の庭園は、アンドレルノートル(1613-1700)によって設計された大通りと展望の軸方向のレイアウトを提案します。ベルサイユの庭園の設計者。庭園のこのエリアの修復作業は、パラッツォのレバンテアパートの階段の下流にある正方形の入り口を再提案することにより、保守的な修復を予見しています。中央通りのわずかな傾斜は、彫刻家シモーネマルティネスによって1755年に建てられたネレイスとトリトンの魅力的な噴水につながる壮大な遠近法の脱出を作成します。戦車の中で、神話の人物は王が望んでいたジェット機の暴動で水と遊んでいます。

壁と「ガリットン」
ロイヤルガーデンは、トリノ市の古代の壁で区切られています。壁の周囲に沿って、「ガリットーネ」またはバスティオンヴェルデの建物があります。これは、17世紀の終わりに防衛および軍事目的で建てられ、サンマウリツィオの要塞に対応して建てられた建物です。コートアスカニオヴィットッツィの建築家によって設計され、フランス風の傾斜した屋根で認識され、城壁の外に広がる平原へのミロワールとしてロイヤルマダムによって使用されました。

ローワーガーデンズ
ロイヤルガーデンのこの部分は、城壁の城壁によってアッパーロイヤルガーデンから隔てられています。これらの庭園内には、かつて王立温室またはオランジェリーとして使用されていた建物に、現在は考古学博物館があります。1864年、ヴィットリオエマヌエーレ2世の委託により、下庭の一部が王立動物園を収容するように改造されました。

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