ヴェルサイユ宮殿には夜想曲エレクトロがあります。この音楽体験では、フランスのDJのプレイリストのリズムに合わせて並外れて木立や噴水を歩き回り、花火で夜を締めくくります。夕方から真夜中まで、フランス国王の公邸は景色を変え、巨大なダンスフロアに変わります。壮大なエレクトロミュージックは、さらに贅沢な夜を提供します。
これらのエレクトロノクターンは、午後8時30分から午後11時45分まで、木立と非常に水っぽい噴水の間を散歩するユニークで前例のない機会であり、現時点で最高のフランス人DJのサウンドに美しく照らされています。バロックは一晩消えて、通路から通路へとあなたに付随するエレクトロミュージックに道を譲ります。
鏡の間のふもとにある、世界で最も訪問者の多い城のフランス庭園の並外れた環境で、このユニークな夜を演出します。エレクトロミュージックは、今では有名で素晴らしいナイトファウンテンショーのペースになります。このイベントは、ヴェルサイユ宮殿の庭園の果樹園や噴水をエレクトロミュージックで歩き回る機会です。
ファウンテンナイトショーの特別な日の機会に、ヴェルサイユ宮殿の庭園は千のライトで飾られ、エレクトロサウンドトラックに時間を旅するようにあなたを招待します。噴水、庭園、散歩道には、暗闇の中で音楽のリズムに合わせて揺れる光の効果が備わっています。
ルイ14世の時代のようにドレスアップするかどうかにかかわらず、お気に入りのDJのリズムに合わせて腰を小刻みに動かします。このこれまでにないミュージカルウォークに加えて、GroupeFによって設計された最後の花火ショーが大運河から空を照らします。これは、エレクトロファンが見逃したくない素晴らしい音楽体験です。イル・ド・フランスの遺産のこの貴重な宝石を楽しむ別の方法を示すコンセプト。
フランスで最も有名な城は、2019年以来、エレクトロミュージックの3つのエディションを組織しています。ヴェルサイユは、城の「音」の豊かさを利用してメロディーを構成し、訪問者がヴェルサイユの音の遺産を発見するのを助けるミュージシャンを刺激し続けています。エレクトロコンポーザーは、シャンデリアの音、時計の鳴き声、寄木細工の床のきしみ音、噴水の水の流れに触発されて、「ヴェルサイユで作られた」音楽を作成します。
フクロオオカミ-ベルサイユ
ヴェルサイユ宮殿は、それが過去だけでなく現代の一部であることを証明しています。珍しい排他的なトラック、時計仕掛けのメカニズム、チェンバロ、ロック、寄木細工の床のきしみ音を作成するためにヴェルサイユの音の世界に身を沈めたフランスの芸術家Thylacineによって作成された元の経験…非常に多くの音が追跡されました「ヴェルサイユ」を作曲する。
別名ThylacineであるWilliamRezéは、モスクワとウラジボストックを結ぶシベリア横断鉄道に乗って、2015年に彼の最初のアルバムを録音しました。セカンドアルバムでは、彼は南アメリカの砂漠と月の風景に没頭します。彼の多くの旅行は、チラシンが逃げて彼の作品の中心に飛び込むことを可能にします。電子音楽作曲家は、各地の音の雰囲気を集めて、一緒に旅行するように誘ってくれます。
好奇心旺盛で気配りのあるThylacineは、常に新しいサウンドを探しています。ミュージシャンは、彼が発見した場所の音の可能性を明らかにします。彼はこれらの空間の雰囲気を転写し、これまで忘れられていた、または未知の音を生み出します。彼の作品は、聞かれるのを待っている場所を強調しています。
ベルが鳴ります。チャイムが鳴り、時計のメカニズムが始まります。クリスタルのシャンデリアがそよ風に揺れます。さらに、キーがロックにカチッとはまる間、床がきしむ。そこでは、アンティークのチェンバロが別の時代の音符をリリースします。ヴェルサイユ宮殿の健全な世界に身を浸すことは、フランスの王たちの足跡をたどりながら、時間と空間を旅するという手ごわい旅の約束です。しかし、ヴェルサイユの現在のチームは、この健全な遺産に現代的な方法でアプローチしたいと考えていました。
ヴェルサイユ宮殿のチームは、この並外れた音の遺産に基づいて本物の音楽を作成するために、ランドマークの中心部に数日間没頭するようにチラシンを招待しました。チラシンは城の音に親しみました。ヴェルサイユの時計職人は、宝物を理解するために彼を連れて行きました。ヴェルサイユでは、ほぼすべての部屋に振り子があります。
芸術家は多くのホールや通路から城を発見しました。若い作曲家は、部屋の間をランダムにさまよって、廊下の迷路の中でインスピレーションを求め、ヴェルサイユの音と楽器を適切に使用することができました。
「ヴェルサイユ」と題されたこの方法は、ウィリアム・レゼが記念碑に抱く今や親密な視点から、ヴェルサイユ城を発見するまったく新しい方法です。彼の作品は、世界で最も有名な城の1つにまだ多くの秘密があることを証明しています。
ヴェルサイユ宮殿が刻々と発するさまざまな音は、それ自体が世界を構成しています。絵画や芸術作品のコレクションと同じように、この健全な遺産は、ヴェルサイユ宮殿のチームによって10年間記録され、特定されてきました。音を通して場所のアイデンティティを転写することに彼が注ぐ感度と特別な注意のために選ばれた、Thylacineは、昼と夜の3回の録音と発見のセッション中に、ヴェルサイユ宮殿に没頭しました。夜-新しい素材を作成します。
シャンデリアのチャリンという音、寄木細工の床のきしむ音、ドアのあくび、錠のきしむ音、振り子と時計のメカニズム、チラシンはシャトーの健全なDNAを探しに行きました。彼は特に古い楽器を、その音楽的品質だけでなく、それらの「素材のエンベロープ」のタッチによって生成される音にも使用しました。彼はこれらのオリジナルサウンドの創造的な可能性とその刺激的な力を探求することができました。特に時計のメカニズムは、タイムトラベルの想像力を刺激するのに十分です。
このクリップは、ベルサイユ宮殿でのチラシンの録音セッションの舞台裏を明らかにし、画像を通して音を示し、作曲家がその場所の音の遺産の豊かさをどのように理解したかを示しています。王室礼拝堂のオルガン、時計のメカニズム、屋根の鐘、私たちは芸術家の没頭とヴェルサイユの健全なアイデンティティの彼の転写を段階的にたどります。
2020年に、チラシンは再び戻ってくるように招待され、人けのないヴェルサイユ庭園でヴェルサイユ電子音楽祭のオンラインバージョンを主催しました。
Saycet-Messa Solaris
2021年、ヴェルサイユ宮殿は、電子音楽の作曲家Saycetを招待して、宮殿のユニークな音の世界、楽器、音響に触発された作品を作曲しました。ヴェルサイユ宮殿は、7日間7泊の間、Saycetと彼のサウンドおよびビデオチームをユニークなプロジェクトに迎えます。「メッサソラリス」は、間もなく発売されるタイトルとビデオであり、このユニークなコラボレーションの並外れた成果です。
Saycetのキャリアは珍しいように思えるかもしれませんが、ミュージシャン、作曲家、プロデューサーとしての彼のキャリアの実現に焦点を当てて、非常にスムーズに進んでいます。過去15年間、Saycetは執拗に作曲してきました。これまでに3枚のアルバムがあり、2021年の秋にリリースされる4枚目のアルバムは、長編映画、シリーズ、演劇、展示会の予告編のオリジナルサウンドトラックです。この特異な進化により、Saycetはフランスのエレクトロニックミュージックシーンの定番作曲家になりました。
彼の「メッサソラリス」を構成するために、サイセットは7日間宮殿の宇宙に身を浸しました。彼のインスピレーションは舞台から直接もたらされ、オルガニストのアレクサンドラ・バートフェルドと声楽アンサンブルのレ・メタボールを伴って、宮殿のさまざまな部屋の音響を捉えることができました。ガブリエル階段、戦いのギャラリー、または鏡の間。トラック「メッサソラリス」は電子ソノリティーを持ち、ヴェルサイユ宮殿への頌歌です。礼拝堂のオルガンは重要なメロディーラインを表しており、作曲の中心に設定されています。トラックに付随するクリップは、ベルサイユ宮殿で夜に完全に撮影されました。
「メッサソラリス」では、セイセットの音楽がヴェルサイユ宮殿の場所の力と混ざり合い、まるで彼らに夜行性の美学を祝う反射を提供するかのようになっています。シャトーの独特の音響と彼自身の芸術的構成を共鳴させることにより、サイセットは楽器と彼のイメージの無限の音楽的エコーとの間の出会いのポイントを見つけます。
王室礼拝堂からガブリエル階段まで、戦闘の回廊から氷河の間まで、時間と音楽のメトロノームを示す時計のメトロノームで、一連の視点と夢のようなディテールが行われます。チャペルのオルガンがメロディックなクイーンラインにあり、驚くほどモダンであるため、この太陽質量はヴェルサイユ宮殿への頌歌になります。
ヴェルサイユは革新的な作品の発祥地であり、常に芸術のゴッドファーザーです。そして、作品の中で沈黙がこれらの石膏の顔、ギャラリー・ド・ピエールのこれらの世俗的なシルエットを示すとき、それはそこにあり、具体化され、そして次の時間に聖歌隊員に住むように見える場所の精神です。
Metabolas-すでに永遠の形に属している彫像の外観。芸術チームと制作チームに会うことによって、外出の前にヴェルサイユ宮殿で追体験するように誘うのは、この特別な経験です。
Fakear-時間の宮殿
2022年、ヴェルサイユ宮殿はフランスの電子音楽作曲家を招き、その音の遺産に触発された作品を作成します。この冬、Fakearは詩的であると同時にエキゾチックな宇宙を提供しています。
Fakear（ThéoLeVigoureux）は、イスマエル・ローやシェブ・マミの歌と同じくらいモーリス・ラヴェルの交響曲で彼を養った音楽の両親に囲まれて育ちました。それ以来、彼はヨーロッパを経由して、米国からオーストラリア、ニュージーランドに至るまで、世界中で演奏を行ってきました。Fakearは国際的な名声を獲得し、世界中のサンプルを使用して旅行するように誘うエキゾチックな電子音楽の起源で、彼を全世代の最前線に置きました。
電子音楽の作曲家Fakearとヴェルサイユ宮殿の出会いを発見してください。城の音の雰囲気に完全に浸る数日間を招待されたミュージシャンは、宮殿の時計仕掛けのメカニズムに触発されたオリジナルのタイトルである「PalaceofTime」を作成します。庭園、鏡の間、戦闘の回廊で撮影されたクリップは、芸術家と場所の間の対話を美しく示しています。
噴出する水、時計仕掛けのメカニズム、きらめくシャンデリア、バロック様式のメロディー、きしむ音…ベルサイユ宮殿とその庭園は、それ自体が宇宙を構成する豊かな音の遺産を隠しています。Fakearは、ヴェルサイユ宮殿の多くの時計をコピーしました。この場所の永遠の守護者であり、この奇妙な時代の象徴であり、時にはこの時代の弾力性があります。ステルスな方法で、床の足音と城のドアから発せられる音が時間の宮殿にリズムを与えます。
Fakearは、昼夜を問わずヴェルサイユ宮殿を占領しています。ビデオは庭の親密さから始まります。ペースは果樹園で急速に加速し、高速のFPVドローンショットが回転し、時間を加速させることで、より持続します。突然夜が明ける夕暮れまで。次に、庭から神話の城の内部に行きます。Fakearが視聴者を庭のあまり知られていない窪みに導いたのと同じように、彼は夜に、記念碑的でライトによって再設計されたユニークな城を明らかにします。シャンデリアの暖かさと何世紀にもわたる不動からはほど遠い、アニメーション化されたLEDライトと神秘的なドローンの光景は、元の色と真新しいモノクロの色調の間で城を生き生きとさせます。