ストックホルム家具&ライトフェア2020のレビュー、ストックホルム、スウェーデン

スカンジナビアデザインの世界有数の待ち合わせ場所であるストックホルムファニチャー&ライトフェアは、2020年2月4日から8日まで開催されました。ストックホルムファニチャー&ライトフェアは、最新のスカンジナビアデザインで70周年を迎えます。700の出展スタンドでデザイナーと意思決定者の両方に簡単にアクセスできる、志を同じくする最新のスカンジナビアデザインに出会い、インスピレーションを得るために、スカンジナビアの家具と照明デザインの分野で新しく、今後登場するすべての概要をご覧ください。 。

ストックホルム家具&ライトフェア(SFLF)の2020年版には、100か国以上からバイヤー、建築家、デザイナー、ジャーナリストが集まります。見本市には約4万人の来場者があり、その30%以上が海外からの来場者です。ストックホルムスマサンの70,000平方メートルの展示スペースには、約700社(うち300社は国際的)の展示スペースがあります。すべての出展企業のほぼ80%がスカンジナビア出身です。

スカンジナビア最大の展示会および会議センターであるStockholmsmässanは、1951年に最初の家具見本市を開催しました。それ以来、この見本市は、ヨーロッパで2つの一流の家具見本市の1つと一般に見なされるものに成長しました。もう1つはサローネデルモービルです。ミラノで。今日、この見本市には60か国以上から約40,000人の訪問者が集まり、毎年1,100人を超えるメディアの代表者が集まり、約750社が家具、照明、繊維製品を展示しています。スウェーデンを除く最大の出展国はデンマーク、フィンランド、ノルウェーであり、通常、すべての出展者の約80%がスカンジナビアから来ています。

ストックホルム家具&ライトフェアの期間中、Stockholmsmässanの70,000平方メートルは、家と公共スペースの両方のインテリアデザインと照明の最新のイノベーションで一杯になります。新しい製品、新しい材料、新しい知識、新しいトレンド、新しいビジネス、新しい連絡先、新しい環境および技術ソリューションが、有益で刺激的な方法で表示されます。展示会の割合が最も高く、セミナープログラムは広範囲にわたっています。フェアの初日はプロの訪問者に限定され、土曜日の締めくくりも一般に公開されています。

フェアのハイライトの1つは、フェアのエントランスホールにインスタレーションを作成するよう依頼された、高く評価されている国際的なデザイナーまたはデザイングループであるGuest ofHonourです。他のハイライトは、新しい才能が彼らのプロトタイプを見せて、家具産業からの製造業者に会う機会を与えられる温室セクションと、デザインに関する知識と議論のためのフェアのフォーラムであるストックホルムデザイン&アーキテクチャトークです。次回のストックホルムデザイン&アーキテクチャトークのテーマは「ビジョナリーシンキング」です。

デザインスタジオのDoshiLevienは、Stockholm Furniture&Light Fair 2020のゲストオブオナーです。エントランスホールでの壮大な展示会で、ロンドンのインドとイギリスのデュオは、訪問者に建築と同じくらい創造的なプロセスへの洞察を与えることを目指しています個々のオブジェクトに関するものです。

今年のストックホルム家具&ライトフェア、焦点持続可能性の問題は、今年の多くの出展者のデザイン、素材の選択、製造プロセスにおける明確な存在です。フレドリック・ポールセンが制作したデザインバーのステージでは、来場者はデザインや建築についてのエキサイティングなトークを楽しむことができました。ストックホルムスマサンで開催されたデザインフェアは、最新の家具や照明を見たいと思っているすべてのデザイン愛好家を歓迎します。

第70回ストックホルム家具&ライトフェアのお祝いには、1950年代から現在までのクラシックなデザインを紹介する展示会が含まれます。これらはすべて、最新のトレンドや新発売にもかかわらず、生産を継続することで継続的な関連性を維持しています。デザインジャーナリストのダンゴーダンは、スカンジナビアのデザインの歴史を説明し、現代の問題を提起する展示会をキュレーションしました。

デザインバーは、現代の美学と美食を探求し続けています。ビクトリアホールは、ストックホルムデザイン&アーキテクチャトークのステージとトップクラスのレストランのこの融合を主催します。これは、非正統的なデザイナーのフレドリックポールセンによって作成されたチボリ風の外観を取り入れた他家受粉です。メニューは、Garbaレストランを経営するシェフのMarionRingborgとLinnSöderströmの好意により提供されています。

ハイライト
ストックホルム家具見本市は、デザインの最新トレンドと革新的な新製品を紹介し、世界中のバイヤー、建築家、デザイナー、報道機関、インフルエンサーのるつぼとして機能します。フェアは今年で70周年を迎え、そのホールはスカンジナビアの最高の家具と照明デザイン、そして新しいコンセプトとアイデアで溢れかえっていました。

この毎年恒例の家具と照明の展示会はスカンジナビアで最大で、有名なデザインハウスのフレデリシア、スウェーデン、カールハンセン、クヴァドラ、アルテック、イッタラ、ポワト、セクト、トラディション、フォルク、オルショーなどのブランドを含む700以上の出展者を紹介しています…

革新的な製品のプロトタイプを展示するこのフェアのGreenhouseプラットフォームは、世界中から未知の新進デザイナーやデザインスクールを招待します。このフェアは、ストックホルムデザインウィークと同時期に開催されます。ストックホルムデザインウィークでは、市内全体で400を超えるデザイン関連のイベントが開催されます。

ホールA&C –設計および契約市場
今年のフェアでは、デザイン&コントラクトマーケットに与えられたフロアスペースがこれまでになく大きくなりました!業界が成長するにつれ、訪問者はさらに多くの新製品や出展者、そしてより興味深いメーカーを現場に期待することができます。新しい公正なレイアウトは、デザイン&コントラクトマーケットがホールAとホールCの両方の最大のホールで見られるようになったことを意味します

ホールB–家庭用家具および照明| ホーム&コントラクト
2020年のフェアでは、家に関係するすべてのものがホールBに移動し、家の環境のための家具と照明のすべてに完全に焦点を当てた刺激的な待ち合わせ場所を作成します。

名誉のゲスト:Doshi Levien
デザインスタジオのDoshiLevienは、Stockholm Furniture&Light Fair 2020のゲストオブオナーです。エントランスホールでの壮大な展示会で、ロンドンのインドとイギリスのデュオは、訪問者に建築と同じくらい創造的なプロセスへの洞察を与えることを目指しています個々のオブジェクトに関するものです。

フェアの中心にユニークでサイトスペシフィックなインスタレーションを作成する、今日の世界で最もクリエイティブなデザインスタジオの1つであるDoshiLevienを発見してください。刺激的で、オープンで、陽気で、シームレスで、クールなキーワードは、スウェーデンのデザイナー、フレドリック・ポールセンが、フェアのすべての訪問者と参加者のための居心地の良いリラックスできる待ち合わせ場所を作成するタスクに適用したキーワードです。Design Bar 2020は、素晴らしい料理、素晴らしいバー、デザイナーバザール、まろやかなDJが集まる場所です。

アニバーサリーエキシビション– 70年のスカンジナビアデザイン
第70回ストックホルム家具&ライトフェアのお祝いには、1950年代から現在までのクラシックなデザインを紹介する展示会が含まれます。これらはすべて、最新のトレンドや新発売にもかかわらず、生産を継続することで継続的な関連性を維持しています。デザインジャーナリストのダンゴーダンは、スカンジナビアのデザインの歴史を説明し、現代の問題を提起する展示会をキュレーションしました。

ストリングシェルフ、バットチェア、カールマルムステンの快適なファーマーアームチェアはすべて、家具がS:tEriksmässanに大きな入り口を作った後、スウェーデンの家を整えるのに役立ちました。その年は1951年で、ストックホルム家具&ライトフェア2020は非常に長い列で70回目となりました。フェアの記念展では、70年間から選ばれたクラシックが展示されます。有名なものもあれば、あまり知られていないものもあり、将来のクラシックもいくつかあります。家具、照明、テキスタイル…時代を超えたデザイン、今日生産されています。

FredrikPaulsenが作成したデザインバー「Fredrik’sFunFair」
デザインバーは、現代の美学と美食を探求し続けています。ビクトリアホールは、ストックホルムデザイン&アーキテクチャトークのステージとトップクラスのレストランのこの融合を主催します。これは、非正統的なデザイナーのフレドリックポールセンによって作成されたチボリ風の外観を取り入れた他家受粉です。メニューは、Garbaレストランを経営するシェフのMarionRingborgとLinnSöderströmの好意により提供されています。

デザインバーは、現代の美学と美食を探求し続けています。エントランスホールのすぐそばにあるビクトリアホールでは、デザイン展示会とトップクラスのレストランが融合し、ストックホルムデザイン&アーキテクチャートークのステージが開催されます。非正統的なデザイナー、フレドリック・ポールセン。

「2月はストックホルムが荒れる可能性があるので、訪問者を夢の場所に連れて行きたいと思います。フレンチリビエラの遊歩道、バレアレス諸島のバー、ラスベガスのカジノ、コニーアイランドなどの遊園地を見てきました。人々が歓迎され、刺激を受けていると感じる出会いの場をデザインしたいと思っています。」

メニューは、ポップアップレストランGarbaのシェフMarionRingborgとLinnSöderströmによって構成されています。

温室
種が育ち、野生のアイデアが繁栄する温室でインスピレーションを得てください。これは、ストックホルム家具&ライトフェアで最も人気があり、書かれているエリアの1つです。ここでは、世界中のデザインスクールと有望な若手デザイナーが、自分たちの作品を発表し、将来のパートナー、メーカー、メディアと出会う機会を求めて競い合っています。

新進気鋭のデザイナーのための国際的なプラットフォームであるGreenhouseは、成長と繁栄を続けています。2003年に開始され、Front、GamFratesi、Form Us With Loveなどの名前を生み出したこのイニシアチブは、現在、高く評価されているWang&Söderströmによって特別に設計された会場を獲得しています。

私たちは特定するのが少し難しいと、AnnyWangは認めます。私たちは訓練を受けた建築家ですが、デジタルの世界でも同じように働いています。伝統的に、これらは正反対のものと見なされてきました。一方は本物で、もう一方はふりをします。しかし、その分裂は見られません。私たちは同じレベルの実用主義で両方にアプローチします。

見本市では、この他家受粉は、デジタル画面と大判画像の組み合わせである、長さ120メートルと高さ3メートルの囲いの中に現れます。アイデアは、自然のオブジェクトのデジタルレンダリングを投影し、荒野と成長を強調するシーケンスを移動することです。非現実的でありながら現実的であると感じてもらいたいのです。完全には定義されていません。温室に展示しているデザイナーのように。

オフィスの再定義–未来の職場を探る展示会
人々が自由に自分の時間を管理できるようになると、物理的な空間と概念としてのオフィスはどうなりますか?これらの新しい行動は家具メーカーにどのように影響しますか?そして、物理的なワークスペースが与えられなくなったときに、建築家やデザイナーはどのような役割を果たしますか?展示会「オフィスの再定義」で未来の職場を探る。

仕事とは何かという概念にパラダイムシフトがありましたか?仕事を行く場所として見ることから、代わりに、職場が森の中の木の切り株、大西洋の真ん中のボート、さらには仮想の場所である可能性がある活動と見なすものスペース?(人間中心の)空間後のワークスペースは、仕事の経験に関連する問題について話し合い、明らかにすることを目的としています。

クラウドは、すべての人とすべてをつなぐと同時に、距離を生み出すため、現在および将来の作業慣行の鍵となります。このように、展示会は、デジタル時代における物理的な会議、設計された環境、人とのつながりの必要性などの問題を精査します。場所、テクノロジー、持続可能性の原則に基づいて仕事の未来がどのように見えるかについてのビジョンや推測について話し合うことで、仕事に関連する誠実さ、幸福、コミュニティの意識を高めます。

あなたのオフィスをポケットに入れて、家を出る理由は本当にありますか?ストックホルム家具&ライトフェアでは、クラウドベースの現実で職場の関連性を維持するために必要なことについて、「オフィスの再定義」展を開催しています。Officeの再定義は、ストックホルム家具&ライトフェア、アーキテクツスウェーデン、スウェーデン木材家具産業連盟(TMF)による合弁事業であり、Tengbomと提携し、SwedishWoodの支援を受けています。展覧会はTengbomによってキュレーションされています。

物事の整理–バザーと雰囲気
リサ・ミルベルクとレオ・フォーセルが運営するアレンジメントは、インテリア装飾会社、週に1回のショップ、そしてすべての雰囲気関連のもの、主にインテリアと音楽に焦点を当てたコンサルティング事業を含む包括的な組織です。室内装飾の他に、小売店、レストラン、その他の企業が音楽のプロフィールを見つけるのにも役立ちます。

今年のストックホルム家具&ライトフェアでは、Arranging Thingsが音楽をキュレーションし、そのプレイリストはGreenhouse、エントランスホール、およびポップアップショップArranging ThingsBazaarがあるデザインバーで聞くことができます。 。

Workspace Sweden2020はSFLFと並行して実行されます
2020年代ほど、職場のアイデアに異議を唱える新しい10年はありません。急速なデジタル化、新世代とライフスタイル、社会の大きな変化、そして競争相手の急増は、あらゆるレベルの企業や組織に挑戦しています。彼らのビジネスと組織は、よりデジタル化され、革新的で、持続可能で、機敏になるように設定されています。雇用主は従業員とフリーランサーが前例のない結果を生み出すことを期待していますが、明日の才能は従業員の経験にまったく新しい要求をしています。

ストックホルム家具&ライトフェアでの環境重視
北欧の企業は、環境意識の面で他のほとんどの企業よりも進んでいます。ストックホルム家具&ライトフェアは、家具の世界で最も進歩的で環境に配慮した企業の多くを集めています。これにより、フェアはユニークな待ち合わせ場所になります。

賞:
デザイン賞:Born Classic
Born Classicは、Stockholm Furniture&LightFairとBukowskisオークションハウスのコラボレーションです。この賞は、将来の古典的なデザインの可能性があると判断された家具または照明の新しいアイテムに贈られます。目的は、優れた持続可能なデザインを認識し、奨励することです。一流のオークションハウスからの3人の専門家で構成される審査員は、5つの製品を推薦します。Bukowskisはまた、指名されたアイテムのガイド付きツアーを開催し、それらがBornClassicの品質を備えていると考える理由を共有しています。
受賞者は、フェアが一般公開される2月8日土曜日の11.30にストックホルムデザイン&アーキテクチャトークステージで発表されました。

エディターズチョイスアワード
ストックホルムファニチャー&ライトフェアのエディターズチョイスアワードの審査員は、世界で最も重要なデザインフォーラムの編集長で構成されています。この賞には、注目株、ベストスタンド、ベスト製品の3つのカテゴリがあります。審査員は、フェアの出展者の中から自分の好きなものを選びます。その後、それぞれの受賞者が発表される前に、数時間の激しい審議が行われます。2020年の審査員は、マーカスフェアーズ、Dezeen(GBR)、コスタスボヤツィス、ヤッツァー(GRC)、ダナトミックヒューズ、イエロートレース(AUS)で構成されています。受賞者は、2月5日水曜日の午後2時30分にストックホルムデザイン&アーキテクチャトークステージで発表されました。

温室審査員によって選ばれた最高のパフォーマンス
2018年に初めて授与されるこの賞は、温室のコアバリューである好奇心、革新性、持続可能性を最もよく体現する製品を表彰するものです。目的は、デザイナーが全体像について考え、よく考えられた方法でデザインを提示することを奨励することです。ボルボスタジオとのコラボレーション。勝者は5,000ユーロを受け取ります。

世界中のデザイナーが、新進気鋭のデザイナーのために、温室、ストックホルム家具&ライトフェアのエリアに展示するための申請書を提出するよう招待されています。今年の出展者は、スウェーデンだけでなく他の多くの国からも、35人のデザイナーと31人のデザインスクールで構成されています。実験計画法のデュオ、Wang&Söderströmが今年の温室エリアの外観を担当しています。

セミナー:
40のプログラムされたイベントと100の寄稿者で、Stockholm Design&Architecture Talks 2020は、デザインと建築に関するスカンジナビアの主要なディスカッションプラットフォームの1つとしての地位を確保しています。多くの影響力のある名前が話し合っていました。
Renee Hytry Derrington、Formica Group、「Blurred Spaces –未来の生活のビジョン」。
Kelly Alvarez Dolan、「カーボンポジティブな未来のための設計」。
フリーダ・ラムステッド、「家–滞在または展示する場所」。
ペラヘーゼビューでスタイルのインスピレーション。