ロサンゼルスショー2016のレビュー、カリフォルニア、アメリカ合衆国

アメリカで最も包括的な国際現代アートショーであるLAアートショーは、2016年1月27日にロサンゼルスコンベンションセンターで2016年のアートシーズンを正式に開始します。LAアートショーは、体験、収集、共有のためのプレミアイベントです。 &アートの購入。18か国以上から90を超えるギャラリーが絵画、彫刻、紙の作品、インスタレーション、写真、デザイン、ビデオ、パフォーマンスを展示しています。

LA Art Showは、第21版に新たにキュレーションされたフェアをもたらすために、焦点を絞り込みました。 LAアートショーチームは、ギャラリー、アーティスト、キュレーター、コレクターが一堂に会する壮大なアート体験を提供するために絶えず駆り立てられています。アートフェアの世界は拡大しており、昨年は19万平方フィートの展示スペースと6万人近くの参加者があり、世界最大かつ最長のイベントの1つとして浮上したことを誇りに思います。

ロサンゼルスは世界のアートシーンの先駆者としての地位を確立しているため、アートマーケットの現在のトレンドに合わせて適応および進化するLAアートショーの能力は不可欠です。技術と誠実さへのコミットメントを維持することに専念している間、私たちはキュレーターのビジョンを洗練し、2016年版で最高のモダンとコンテンポラリーの作品を紹介するギャラリーを紹介しています。 21回目の毎年恒例のショーは、新しい日付、新しいホール、そしてフェアを提供する新しい方向性で、長年の成功に基づいて構築されています。

近年、LAアートショーは西側世界で最も国際的に多様なアートプラットフォームになり、アジア以外の韓国、中国、日本のギャラリーの最大のグループをもたらしました。現代絵画からミクストメディア、さらには伝統的で表象的な作品まで、誰にとってもすべてがあります。この多様でエキサイティングなアートフェアは、真のコレクターを念頭に置いて設計されており、進化し続けるアートマーケットの本質を捉えるために、多くの芸術的なジャンルとスタイルを紹介しています。

LAアートショーは比類のない国際的なアート体験です。 2016年のショーでは、焦点を絞り込み、訪問者とコレクターに近現代美術に捧げられた新しいホストアート体験を提供する、新しくキュレーションされたフェアを作成しました。ショーは、LAが世界クラスのアートの目的地としての地位を確立していることを反映して、新しいエキサイティングな方向に進化し続けています。

LAアートショーは、地域の卓越したアートフェアとしての役割を受け入れ、視覚芸術の毎年恒例の市民の祭典として登場します。周囲の記録破りの熱意はすべての期待を上回り、私たちのチームがギャラリーの名簿を深め、新しいエキサイティングなアートプログラミングを追求することを奨励しています。ロサンゼルスは世界のアートシーンの先駆者としての地位を確立しているため、アートマーケットの現在のトレンドに合わせて適応し、進化する能力は不可欠です。ギャラリー、アーティスト、キュレーター、コレクターをつなぐアートコマースの支点としてのアートフェアの進化する役割。

ラテンアメリカと環太平洋地域に公正に焦点を当てています。このイベントでは、現代美術から現代美術、クラシック、その他の専門的なアートシーンまで、さまざまなアートが取り上げられ、多くの場合、独自の専用ショーが開催されます。ロサンゼルスの芸術圏を表現のための完全にアクセス可能な空間として形作るさまざまなギャラリーによって、輝くプレゼンテーションが生き生きとしています。LAアートショーの伝統と名声は、すでに街とその周辺に完全に統合されており、アメリカの主要な現代アートフェアの1つとなっています。

LAアートショー2016
ロサンゼルスは、芸術と文化の世界的な震源地として浮上しており、ロサンゼルスに特有の明確で織り交ぜられた多文化の影響があります。多様性は私たちの強みであり、芸術はすべての国境を含むか、それを超えるときに最も影響力があります。 LAがアートの世界クラスの目的地として台頭する中、LAアートショーは、拡大する収集オーディエンスのための革新的なプログラミングとユニークな体験で先導し続けています。

LAアートショーは、米国で最大の国際アートフェアの1つを作成し、スポンサー、その選ばれたゲスト、VIPクライアントに刺激的で没入型のインサイダーアート体験を提供します。ショーは、国内および国際的なギャラリー、高く評価されているアーティスト、高く評価されているキュレーター、建築家、デザインの専門家、そして目の肥えたコレクターのエリート名簿を魅了しています。

LAアートショーは、週末の特別なイベントのスケジュールがしっかりしていることでも知られています。過去数年間、トピックは美術からファッション、映画にまで及びました。今年のプログラミングでは、美術分野のオリジナルの収集可能なデジタルファイルに関連するトレンドトピックなど、現代アートの世界に関連する重要なテーマに焦点を当てています。

190,000平方フィートを超える展示スペースが、今日の著名なギャラリーに捧げられています。これらの国内および国際的なギャラリーは、ブースを超えて、急成長している現代アート運動の最前線にある特別展示をキュレートしています。フェアは、専門のセクションで並外れた一連の作品と経験を提供します。

LA Art Showを特別なものにしているのは、ギャラリーセクションに関連するすべてのイベントと並行して行われている素晴らしいショーのプログラムです。今年の特別展示には、Visions of Chinese Art、アフリカの現代美術に焦点を当てた特別なキュレータープロジェクト、ロサンゼルスの壁画保護区によってキュレーションされたストリートアート展示が含まれます。さまざまなアートスタイルや動きを紹介する数十の出展者。たとえば、ニューヨークのUNIX Gallery、ソウルのGallery Tableau、ニューヨークのDoyleのブース。

メインギャラリーセクターに付随していた多くの素晴らしいショー。ショーの1つは、シンシア・コーベット・ギャラリーが発表したスペインのアーティスト、リュイス・バーバの素晴らしい作品の展示であり、アーティストはショー中に珍しい講演を行っています。マリ・キムのアートワークの特別な個展である、Days of FuturePastも訪れるべきショーの1つです。韓国の芸術について言えば、素晴らしいショーもあります-単色画:4人の芸術家の痕跡、単色画として知られる韓国のモノクローム絵画を祝い、ヨンイル・アン、キム・ヒョンデ、イ・スンジオ、ユ・ビョンフンの作品を特集しています。

ハイライト
ストリートアート愛好家は、「ストリートからキャンバスへ」というタイトルのショーを楽しんでいます。LAの壁画文化に触発されたこの展覧会では、カルロスアルマラス、クリストファーブランド、エスピ、イグナシオゴメス、ウィリーヘロンIII、スティーブマルティネス、ミアワン、アートモーティマー、ギルバートオルティス、フランクロメロ、シズサルダマンド、エヴァンスクレダーストゥ、ジョンの作品を展示しています。ヴァラデス。

LAアートアソシエーションは、2016年のLAアートショーでピンポン展(ロサンゼルス、バーゼル、マイアミ間の異文化間展示と芸術交流)を開始します。アーティストのバクティバクスター、ダークボンズマ、JTバーク、ロバートチェンバーズ、ミーソンペヤン、リチャードスレクタ、 Gert Handschin、Sue Irion、Daniela Keiser、Miguel Osuna、Matthias Spiess、Mette Tommerup、Antonia Wright、Clare Kenny、Martin Chramosta、Markus Muller

中国現代美術展のビジョン; G.ジェームズダイチェントによってキュレーションされた美徳と副ストリートアート展。日本の現代美術プログラム; JanaCruderによるWayof ModernManのインスタレーションとパフォーマンス作品。現代の中国の水墨画にスポットライトを当てるインクとウォッシュの魅力。ダウンタウンアートウォークによって提示されたキャサリンコーンのローグタクシダーミーインスタレーション。 MarisaCaichioloとMostaphaRomliによってキュレーションされたアフリカコンテンポラリーショー。

Dialogs LAは、アートフェア期間中の非常に興味深いショーの1つであるLittletopiaでした。Littletopiaは、Red TruckGalleryのNoahAntieauによって、LAアートショー内の多様でありながら調和のとれたギャラリーのコレクションを紹介する方法として考案されました。訪問者は、バンクシーとのディスマランドのコラボレーションで知られるアーティスト、ジェフ・ジレットのインスタレーションを通じてリトルトピアに入ります。主要なリトルトピアプロジェクトでは、他にも多くの活動が計画されています。

モダン+コンテンポラリー
LAアートショーのプログラミングの最大のセクションであるModern + Contemporaryは、ロサンゼルス、環太平洋地域、および世界中の国々のギャラリーからの現代絵画、イラスト、彫刻などの幅広いスペクトルを展示しています。

リトルトピア
LAアートショーはギャラリーや非営利団体と提携して大胆な新しいアートパフォーマンスを特集し、フェアとオフサイトのイベントの両方でリトルトピアとストリートアートのセクションを拡大し続け、ディーラーとコレクターのネットワーキングを促進し、即時性を生み出しました。

キュレートされたルーツ
ルーツキュレーターは、これまでの声や動きに敬意を表して、歴史的作品やそれらの伝統に従った現代アーティストを紹介するギャラリー専用の展示スペースです。

紙の上で働く
Works on Paperは、従来の帆布ではない写真やその他の作品を展示するための専用展示スペースです。

プロジェクトスペース
プロジェクトスペースの出展者は世界中から集まっており、参加ギャラリーが発表する個展という形で幅広いアイデアや才能を披露しています。

宝石
JEWELSは、ファインアートの世界を取り巻くジュエリーやその他のアクセサリーなど、高級品を専門とする出展者のための専用スペースです。

注目のプログラミング
ブーススペースの枠を超えて拡大するFeaturedProgrammingは、参加ギャラリーが提供する示唆に富むアートワーク、パフォーマンス、その他の展示会を通じて観客を魅了する没入型の体験を生み出し、今後何年にもわたって話題になっている作品を強調します。

ベンジョーンズ
ベンジョーンズと特別ゲストによるライブビデオとサウンドミキシング。ベンジョーンズは1977年にペンシルバニア州ピッツバーグで生まれ、ロサンゼルスに住み、働いています。彼はマサチューセッツ芸術大学でBFAを取得しています。2012年11月、ジョーンズはMOCALAで開催された「TheVideo」というタイトルの独創的な展示会を開催しました。マルチメディア集団PaperRadの創設メンバーであるHonesは、デジタルメディア、インターネット、アート制作の交差点を開拓するのを支援しました。

メラニー・プーレン
メラニー・プーレンは、女性に対する魅力的な暴力の問題に取り組む彼女のシリーズ「ハイファッション犯罪シーン」の一部として、一連の歴史的な犯罪シーンを再現するステージを作成していました。Photograhper兼パフォーマンスアーティストのMelaniePullenは、1975年にニューヨーク市で生まれました。彼女は、幼い頃からパフォーマンスのステージングを始めました。プーレンは、暴力、特に女性に対する暴力の問題に取り組むアートワークを作成することで最も有名です。

メタボリックスタジオソニックディビジョン
「海は空から流れ落ちる川をキャッチするボウルです」-キャッチ。Metabolic Studio Sonic Divisionは、産業廃墟を楽器に転用しました。サイロの曲は、アートフェアでのこのパフォーマンスのように、他の場所で再生されるサウンドによって追加できます。このパフォーマンスは、LA川から水車で水を拾い上げ、音で浄化し、氾濫原に再接続するインフラストラクチャの記念碑である、ベンディングザリバーバックインザシティの前置きとして提供します。

ミリー・ブラウン
LAアートショーの初日に切りたての花の絨毯に囲まれたブラウンは、完全に孤立して横たわり、瞑想状態に身を浸し、周囲の外部分解の美しさと、その中で進化する変化に焦点を当てています。パフォーマンスをさらに高めるために、ブラウンは食べ物の基本的な必要性を放棄し、パフォーマンスの5日間全体にわたって水だけで生き残ります。肉体的な不快感に耐え、必然的に精神状態が変化するブラウンは、これをすばやく使用して、肉体的な快適さと制限が取り除かれたときに心が到達できる深さを探求できるようにします。

会場
LAアートショーは、街のダイナミックな震源地に戦略的に位置しています。LAコンベンションセンターは、南カリフォルニアで最も技術的に進んだ緑の会場で、高い天井と十分なスペースが特徴です。世界的に有名なLALIVE !、グラミー賞、グラミー博物館、ノキアシアター、ステープルズセンターアリーナ、トップレストラン、ザリッツカールトンホテルアンドレジデンシズなどの印象的なエンターテインメントコンプレックスに簡単にアクセスできます。芸術の常連客は、クラシックミュージック(ディズニーホール)、シアター(マークテーパーアンドアーマンソン)、コンテンポラリーアート(MOCA、アートディストリクト)で最高のロサンゼルスのダウンタウンに喜んでドライブします。