中国香港アートバーゼル2013のレビュー

5月23日から26日まで香港コンベンションアンドエキシビションセンターで一般公開される、香港でのアートバーゼルの発足。このフェアでは、35の国と地域からの245の主要な確立された新興ギャラリーが紹介され、香港からの26のギャラリーが含まれ、20世紀初頭の近代から今日の最も現代的なアーティストまでのプレミア作品が展示されます。フェアには著名なコレクターを含む60,000人以上が参加しました。

アートバーゼルは、バーゼル、マイアミビーチ、香港で開催される、近現代作品の世界最高のアートショーを上演します。開催都市と地域によって定義された各ショーはユニークであり、参加ギャラリー、提示されたアートワーク、および各エディションの地元の機関と協力して作成された並列プログラミングのコンテンツに反映されています。世界中の主要なギャラリーをフィーチャーした野心的なスタンドに加えて、各ショーの単一の展示部門は、視覚芸術の最新の開発にスポットライトを当て、訪問者にアートの世界で新しいアイデア、新しいインスピレーション、新しい接触を提供します。

アートバーゼルは、アーティストの育成、視覚芸術の発展と促進においてギャラリーが果たす役割を支援する原動力となっています。プレゼンテーションのアートワークは、テーマ別の個展やグループ展から美術史のショーケースや映画に至るまで、正確にキュレーションされたプロジェクトで構成されていました。

アートバーゼルは、アジアとアジア太平洋地域からのアートの詳細な概要を紹介します。参加ギャラリーの半分はアジアとアジア太平洋から来ており、香港のアートバーゼルは国際的なアートの世界で重要な役割を果たし、アジアの才能のためのプラットフォーム。

アートバーゼル香港
香港でのショーは、地域のアーティストへのポータルを提供するだけでなく、世界中のギャラリーに彼らの最高品質の作品をアジアにもたらすためのプラットフォームを提供します。このショーはまた、世界中のギャラリーにアジアのプラットフォームを提供し、アーティストとの仕事の仕方を示し、彼らの最高品質の作品を香港にもたらします。

今日の真面目な国際コレクターがアジアを見ていることは間違いありません。アジアのコレクターも国境を越えて見ています。アートバーゼルは、ヨーロッパ、北アメリカ、そして現在はアジアを網羅するアートトレードショーのグローバルフランチャイズです。

2013年、香港のアートシーンはまだ比較的開発の初期段階にあり、アートのグローバルプレーヤーになりました。アートバーゼルは、国際的な信頼と地元のアーティスト、ギャラリー、そして街自体への露出を提供し、香港がアートの首都を構築するのを支援するプラットフォームです。

香港が国際的なアートイベントを主催するのは今年が初めてです。いくつかの詳細にはまだ欠点があります。たとえば、舞台裏の担当者は躊躇して混乱しているようで、国際標準との統合プロセスに短期的な不快感を抱いています。アートバーゼルの助けと指導的役割により、国際的なプロのアートプラットフォームを演じることができます。専門家は、地域の活動が国際基準と迅速に統合するのを支援する上で良い役割を果たしてきました。

香港は、周囲のアートシーン、支援的なアートコミュニティ、アジアの主要なアートマーケットとしての地位により、アートフェアに最適な場所です。香港アートバーゼルの2013年では、アート愛好家が集まり、アートを体験し、アイデアを交換する機会を提供します。

香港では、アートバーゼルの管理下にある見本市の成長が、この地域のアート市場の急速な台頭と、香港に定着する重要なギャラリーの数の急増との共生関係で開花しました。フェアと香港のアートシーンは確かに勢いを増しており、アジアのコレクターからの強い反応で大きな売り上げを記録しています。

ショーは、ギャラリー、インサイト、発見、出会いの4つの主要なカテゴリに分けられ、実績のあるマスターや新しいアーティストの作品を含む優れたアートワークのセレクションを展示しています。さらに、2013年のアートバーゼルの香港デビューに合わせて、追加の展示会やイベントが開催されます。

21世紀の大都市である香港は、世界で最もダイナミックな国際首都の1つです。アートバーゼルの期間中、地元および国際的なパートナーとのコラボレーションにより、さまざまなアートプログラミングが保証され、1週間を通して市内各地で何百もの文化イベントが開催されます。

ハイライト
アートバーゼルの展示部門は、歴史的な傑作から最新世代のアーティストの作品まで、さまざまな種類の重要な作品を見る機会を訪問者に提供するように慎重に定義されています。アートバーゼルは、この地域の最高のアートを紹介するというコミットメントを強調し、アーティスト、ギャラリスト、キュレーター、コレクター、訪問者の間で異文化交流のプラットフォームを提供します。

アートバーゼル香港は、新しい才能から現代の巨匠に紹介し、ギャラリー、洞察、発見、出会いの4つのセクターにわたる120年の美術史をたどりました。 20世紀と21世紀の美術館並みの絵画、彫刻、ドローイング、インスタレーション、写真、映画、ビデオ、デジタルアートワークを展示することで、4つのセクターは、近現代美術のさまざまな側面を幅広く探求することを可能にしました。

アートバーゼルの主要な展示部門である「ギャラリー」部門では、アジアおよび世界中の近現代美術の主要なギャラリーが20世紀と21世紀の芸術作品を展示しています。このセクターは、ギャラリープログラム全体の強みに基づいて選択された、171の近現代アートギャラリーを紹介しています。このセクターでは、20世紀と21世紀の両方からの最高品質の絵画、彫刻、ドローイング、インスタレーション、写真、ビデオ、および編集された作品を紹介しています。ギャラリー部門は、アジアと西洋の現代アートギャラリーによる強い存在感を特徴としています。過去100年間の重要な作品が紹介され、訪問者がさまざまな地域、文化、美的背景から現代芸術や歴史芸術を発見し、探索する機会を提供しました。

このセクター内では、アジア各地のギャラリーにヨーロッパと米国の主要なギャラリーが加わり、豊富で多様な展示プログラムを紹介しています。西から香港に初めて来る出展者には、ニューヨークの303ギャラリーが含まれます。 Ameringer McEnery Yohe、ニューヨーク; Andréhn-Schiptjenko、ストックホルム; Cecilia de Torres、Ltd。、ニューヨーク;ディリマート、イスタンブール;ドミニク・レヴィ・ギャラリー、ニューヨーク;ギャラリーOMR、メキシコシティ;ガレリアペドロセラ、リスボン;ジョネンギャラリー、ベルリン;ガレリアダール市長、バルセロナ;ピーターブルームギャラリー、ニューヨーク;とウェントラップ、ベルリン。

「インサイト」セクターは、アジアおよびアジア太平洋地域の47のギャラリーとアーティストに焦点を当てた正確にキュレーションされたプロジェクトを紹介します。この分野で取り上げられるプロジェクトには、個展、優れた美術史資料、強力なテーマ別グループ展などがあります。

このセクターは、キュレーターの考え方を促進し、過去100年にわたるアジアのアートシーンからの多くの重要なアーティストの正確な文脈的および主題的なプレゼンテーションを奨励するために考案されています。インサイトは、個展、優れた歴史資料、強力なテーマ別グループ展を組み合わせて発表し、アジアおよびアジア太平洋地域の芸術、多様な歴史、アイデア、美学について学びたい訪問者の目的地でした。

インサイトセクターは、オーストラリア、中国本土、香港、日本からの強力な代表者と、インド、インドネシア、韓国、フィリピン、シンガポール、トルコ、マレーシア、アラブ首長国連邦(ドバイ)からのギャラリーを特徴としています。ハイライトには、ジャカルタのガレリカンナ(エンタンウィハルソ)によるプレゼンテーションが含まれます。マジシャンスペース、北京(Guan Yong、Jiang Zhi、Liu Zhuoquan、Zhuang Hui、Dan’er);ネオンパーク、メルボルン(キャサリンファン);トラーノ、メルボルン(マーティン・ベルとブレンダン・ハントリー);北京のシンドンチェンギャラリー(ワンゴンシンとリーヨンビン)。香港は、ブラインドスポットギャラリー(スタンリーウォン)、フィーストプロジェクト(タンヘイウェン)、ギャラリーオラオラ(ハリーチェン)、シェーニアートギャラリー(フンクン)によって代表されました。このセクターでは、インドネシア、中国、日本からそれぞれ2つずつ、香港に新しい10のギャラリーを紹介しています。

「Discoveries」セクターは、世界中の新興現代アーティストによる個展と2人展の特に強力なショーケースであり、このセクター内で発表された1人のアーティストに授与される25,000米ドルのDiscoveries賞を伴います。

27の参加ギャラリーには、チューリッヒのKarma International(Thomas Sauter)が含まれます。メンデスウッド、サンパウロ(ルーカスアルーダ);母のタンクステーション、ダブリン(ブレンダンアーリー);パラダイスロウ、ロンドン(シェザドダウッド);タケニナガワ、東京(青木陵子); Weingrull、Karlsruhe(ベンジャミンアペル); Galerie du Monde、香港(Lam Tung Pang);香港の2Pコンテンポラリーアートギャラリー(タンコックヒン)。

発見には、香港で初めて展示される14のギャラリーがあります。BolteLang、チューリッヒ(ベンジャミンシニア)。 Balice Hertling、パリ(Alexander May); Galleria S.A.L.E.S、ローマ(Avish Khebrehzadeh);リサクーリー、ニューヨーク(エリンシレフ);モニター、ローマ(Adam Avikainen); Pippy Houldsworth Gallery、ロンドン(Francesca DiMattio);ジュリエット・ジョンマ、アムステルダム(ニーナ・ユエン);カルファヤン、アテネ(Hrair Sarkissian);ガレリアプランB、クルージュ(ナヴィドヌール); RaebervonStenglin、チューリッヒ(David Keating); Galleryske、バンガロール(Mariam Suhail);ユートピアスランプ、メルボルン(Sanne Mestrom); Workplace Gallery、Tyne&Wear(マーカス・コーツ);およびLeoXu Projects、上海(Wei Chen)。

「出会い」部門では、2つの展示ホールの目立つ場所に配置された、世界中の主要なアーティストによる大規模な彫刻作品やインスタレーション作品を紹介する、組織規模のアートワークを見る機会を訪問者に提供します。東京都現代美術館のチーフキュレーターであり、シャルジャビエンナーレ11のキュレーターである長谷川祐子は、2013年にこのセクターをキュレーションします。

アートイベント
アートバーゼルは、アジアアートアーカイブ(AAA)を含む市内の主要な文化団体と緊密に協力していました。アジア協会; M +、香港の将来の視覚文化博物館。パラ/サイトアートスペースと春のワークショップ。ショーの週に香港全土で開催されるイベントを提供しています。

アートフィーバーは街全体を襲い、香港アートウィークと呼ばれる期間中に多数の外部イベント、展示会、ショーが同時に開催されました。 「柴湾メイ:アート&デザインウィークエンド」では、香港のアートシーンの重要な地区である柴湾のクリエイティブコミュニティの最高のものを紹介するオープンスタジオを紹介しました。ゲーテ・インスティトゥート香港は、香港を拠点とするアーティスト、ジョアンヴァスコパイバの個展「ObjectsEncrypted」で、街の無人空間の調査を発表しました。そして、広く話題になった「モバイルM +:インフレ!」がありました。西九龍文化区に計画されているM + Museumの会場での屋外展示では、巨大なインフレータブル彫刻を通じて現代アートを公共圏にふざけて紹介しました。

これらに加えて、フェアの「会話とサロン」シリーズは、さまざまなスピーカーによるプレゼンテーション、講義、パネルディスカッションの刺激的なプログラムを提供し、聴衆が芸術の実践、国際的なアートの世界、アートマーケットについての知識を深めることができました。