レナート・グットゥーゾ: 1968年50周年の画期的なアート、 トリノ現代美術館の市民ギャラリー

20世紀のイタリア美術の歴史において著名な人物であり、討論の中心人物であるレナートグットゥーゾ(バゲリア、パレルモ1911-ローマ1987)の絵画に焦点を当てた重要かつ重要な展覧会がトリノの現代美術館の市民ギャラリーに捧げられています。第二次世界大戦後の数年間、彼の人生の多くを著しく特徴付ける芸術と社会の関係について。

’68 GAMの50周年を記念して、画家Renato Guttusoと彼の芸術作品の基本要素である政治と芸術の関係に捧げられた展覧会を提供しています。

旅程は、フェデリコガルシアロルカの射撃に触発された1938年の射撃キャンペーンから始まり、差し迫ったゴットの絵におけるナチの暴力の非難が1944年に強くない自由の闘争をテーマにした中断のない瞑想の分析を続けます。それは1948年のベトナムのような作品で参加型の軍事証言の結果に到達するために、1948年のフランスの鉱夫の戦いなどの作品の感傷的な精緻化を続けています。

作品は、1972年のトリアッティの葬儀で終わり、この作品は、人と芸術家のレナート・グットゥーゾの好戦的な生活を体現しています。

レナート・グッツォ
レナート・グットゥーゾ、アルド生まれレナト・グットゥーゾ(バゲリア、1911年12月26日-ローマ、1987年1月18日)は、画家であり政治的イタリア人であり、社会主義リアリズムの指数と不適切に呼ばれ、表現されたネオリアリスト絵画イタリア人アーティストの主人公芸術の新しい最前線で。

ジョアッキーノの息子(1865年-1940年)、土地調査家でアマチュアの水彩画家、ジュゼッピナダミコ(1874年-1945年)-1912年1月2日、バゲリーアの自治体との対立により、パレルモでの出生を報告した配偶者のリベラルなアイデア-小さなレナートは絵を描く素質を早く示しました。

父親の趣味に影響を受け、画家ドメニコクアトロシオッキのスタジオや、戦車の画家エミリオマードロのワークショップに頻繁に出かけることで、若いレナートはわずか13歳で絵に署名し始めました。それらのほとんどはコピー(19世紀のシチリアの風景画家だけでなく、ミレーなどのフランスの画家やカラなどの現代芸術家)でしたが、元の肖像画は失われていませんでした。彼は思春期の間に、未来派の画家ピッポリッツォとパレルモの芸術界のスタジオにも頻繁に通い始めました。1928年、わずか17歳の彼はパレルモでの彼の最初の集団展に参加しました。

表現主義に関連する彼の芸術はまた、強い社会的コミットメントによって特徴付けられ、それはまた彼がエンリコ・ベルリンガーの事務局の間に2つの議会のためのイタリア共産党の上院議員としての政治経験に導いた。

バイオグラフィー
彼はシチリア島のパレルモ近くのバゲリーアで生まれましたが、1937年からローマに住んで働いていました。若い頃、彼はGruppo universitario fascistaに参加しましたが、後に反ファシストおよび無神論者になりました。彼は1940年に禁止されたイタリア共産党(PCI)に参加し、ローマを去って1943年からパルチザン闘争に積極的に参加しました。彼はマフィアの反対者でもありました。1972年、グットゥーゾはレーニン平和賞を受賞しました。1976年、彼はシャッカのシチリア選挙区のPCI代表としてイタリア上院議員に選出された。

子供時代
レナート・グットゥーゾの父、ジョアッキーノ・グットゥーゾは、土地調査官であり、アマチュアの水彩画家でした。コレクションの中には、バゲリア市長に寄贈されたジョアッキーノの肖像画が多数あります。Renato Guttusoは、13歳のときに彼の作品に署名し、日付を記入し始めました。グトゥッソはヴァルガルネラの邸宅とパラゴニアの間の家の近くに住んでいました。彼はすぐにアスプラの崖に触発された絵画でそれを表現するようになります。

パレルモとバゲリーアでは、18世紀の貴族の別荘の軽蔑が観察されました。市役所内での政治的内戦の結果として崩壊することを断念されました。同時に、彼の家族は、父親に対するファシストと聖職者によって示された敵意のために、経済的ストレスの期間に苦しみました。

グットゥソは高校で勉強するためにパレルモに行き、それから彼の発展がクールベからゴッホ、そしてピカソに至るその日のヨーロッパの比喩的な傾向をモデルにした大学に行きました。1930年代の初めには、グットゥーゾは最も多作で未来的な画家の1人であるピッポリッツォのスタジオを頻繁に訪れました。彼の作品は彼のミラノへの扉を開き、さらにヨーロッパ中を旅するための扉を開きました。

グットゥーゾの表現力が強くなるにつれて、彼は花、レモンの木、サラセンオリーブの木など、神話と島の島々の間で中断された環境でより多くの自然のシーンを描きました。評論家のフランコグラッソから「開示、シチリアの肯定」として高く評価されているシチリアの画家。パレルモに戻って、グトゥッソはピサニ通りにスタジオを開き、画家のリアパスカリーノ、彫刻家のバルベラとニーノフランキナとともに、グルッポデイクアトロ(グループ4)を結成しました。

学問原則とソーシャルアートの拒否
グットゥゾは「コレンテ」という芸術運動のメンバーになった。この運動は、公式の文化に反対する自由で開かれた態度を示し、スペイン内戦の年月を通して、テーマの選択において強力な反ファシストの立場を選びました。

彼が3年間滞在したミラノでは、グットーゾはコレンテディヴィータの一員でした。ここで彼は彼の「社会的」アートを発展させ、彼の道徳的および政治的コミットメントは、作家ガルシアロルカに捧げられたカンパーニャのフシラツィオーネ(1938)、およびエトナからの脱出などの絵画に見ることができます。

ローマに移って、グットゥーゾはヴィアマルグッタで研究を開始しました。彼の熱狂のため、彼の友人のマリノマッツァクラティは彼に「無制限」というニックネームを付けました。彼は当時の重要なアーティスト、マリオマファイ、コラードカリ、アントネッロトロンバドーリの近くに住んでおり、ジャコモマンゾのミラノやアリジサスのグループとも連絡を取り続けていました。

「Crocifissione」(「はりつけ」)は、彼が最もよく覚えている絵です。当時、それはグットゥソを「絵描きの悪魔のような悪魔」(「悪魔のような画家」)と名付けた聖職者によって嘲笑されました。ファシストはまた、宗教的覆面の下での戦争の恐怖を描いたためにそれを非難しました。グットゥソは日記にこう書いている:「それは彼らの考えのために侮辱、刑務所、拷問に耐えるすべての人々の象徴である」。グットゥソはまた、「The Crocifissione」について公に語り、「これは戦争の時です。私はキリストの苦痛を現代のシーンとして描きたいと思います…彼らの考えのために、怒りに耐えるすべての人々の象徴として…投獄と拷問」。

彼は第二次世界大戦中、パレルモ湾の風景を垣間見ることから、フォッサアルデティーヌなどの虐殺を密かに非難したマサクリ(Massacres)と題された図面のコレクションに及ぶまで、仕事を止めませんでした。1945年、グットゥゾは、ビローリ、マルキオーリ、ヴェドヴァなどのアーティストとともに、以前はファシストの支配に縛られていたアーティストの作品を宣伝するための船として、「フロンテヌオーヴォデッレアルティ」(新芸術フロント)を設立しました。今回も彼はパブロピカソに出会い、友情を深めました。彼らの友情は1973年のピカソの死まで続きます。この地域では、農民とブルーカラー労働者の日常生活を描いた社会政治的なテーマがグットゥソの仕事を支配していました。1950年、彼はワルシャワで世界平和評議会賞を受賞しました。

その後のキャリア
1938年、グットゥーゾは1956年に結婚したミミーゼドッティと出会いました。詩人のパブロネルーダは結婚式の目撃者でした。ミミセは彼の自信とモデルになります。ナチスのドイツ人からイタリアを解放した後、彼は1945年の墨絵と水彩画の作品である「リポソの村人」(「労働者たちの休憩」)を終えました。ピアーパオロパソリーニが1962年に書いたその復活の象徴です。

10人の労働者の形
白い石積みの上に白く現れる
正午は夏の正午です。
しかし、屈辱的な肉
影を投影します。乱れた順序です
白い色の、それは忠実に従っています
黒いもので。正午は平和なものです。

その後の数年間、グットゥゾは「農民のくわ」(1947年)と「農民のシチリア島」(1951年)を描き、絵画的な言葉が明確になり、余分な要素は一切なくなりました。グットゥゾは、これらは1950年にヴェネツィア・ビエンナーレで展示された「シチリアの耕作されていない土地の占領」のための準備スケッチであると書いて、次のように主張した:

これらは、私のより深い、遠いインスピレーションへの遺産です。私の子供時代、私の民、私の農民、私の父の土地調査員、レモンとオレンジの庭、私の目に馴染む緯度の庭と私の生まれた場所に。私の心の中で一番の地位を占めているシチリアの農民たち。私がその一人であり、顔が私の目の前に出てくるので、シチリアの農民たちはイタリアの歴史においてとても重要です。

1950年、グットゥゾはヴェルゾッキコレクション(フォルリの市民ピナコテカ内)のプロジェクトに参加し、自画像と作品「シチリアの労働者」、「パレルモ湾のバゲリア」、「提督の橋の戦い」を送りました。 」後者では、彼は彼の祖父チロをガリバルディン兵士として描写しました。グットゥソはまた、土地の占領のための農民の戦い、ゾルファタリ、またはサボテンとウチワサボテンの間の風景の垣間、ならびにニノガラホやブルーノカルーソのような文化の男性の肖像画に関する人生のシリーズを描きました。

ダンテのモデルに魅了され、1961年に彼は1970年に出版された一連のカラー図面を作成しました。イルダンテディグットゥゾとして、地獄の登場人物を人類の歴史の例として描き、彼の才能の多様性を確認しました。1960年代後半から1970年代にかけて、彼はフェミニンな人物に捧げられた一連の絵画を完成させました。このモチーフは、彼の人生と同じくらい彼の絵画で支配的になりました。「Donne stanze paesaggi、oggetti」(1967)の後に一連の長年の彼の好きなミューズ、マルタ・マルゾットの肖像画。彼の最も有名な「パレルミターノ」の絵は「ブッチリア」(パレルモの市場の名前)で、生々しく血まみれのリアリズムで、シチリアの都市の多くの精神の1つを表現しました。

Mimise Dotti-Guttusoは1986年10月6日に亡くなりました。Guttusoはすぐに妻を追うようになりました。彼は1987年1月18日、ローマで肺癌により75歳で亡くなりました。彼の死の床で、彼は批判的だったキリスト教の信仰を再び抱いたとされています。しかし、実際に何が起こったのか疑問があります。彼が寝たきりだった彼の最後の数か月間に、政治家と司祭の輪が彼の最も古い友人を彼の別荘から除外しました。彼は作品の多くを故郷のバゲリーアに寄贈しました。バゲリアは現在、ヴィラカットーリカの博物館に保管されています。

誰が画家の作品の正当な所有者であるかについての推測の後、2人の検察官がガットゥゾの甥との紛争を解決するために任命されました。彼の養子(グットゥゾの死の4か月前に養子になっていた)は32歳で、すでに生まれながらの父)、長年の女友達マルタマルゾット、ローマ近代美術館、その他の軽微な知り合いとの高官や教会関係者への品揃え。

展示会
ピアジョバンニカスタニョーリによるキュレーションとArchivi Guttuso(Guttuso Archives)のコラボレーションにより、この展覧会は主要な美術館やヨーロッパのパブリックコレクションとプライベートコレクションの約60点の作品を集めて展示します。展覧会では、1930年代後半から1970年代半ばにかけて芸術家によって描かれた政治的および市民的な主題の最も重要なキャンバスのいくつかに焦点を当てています。

1967年10月、10月革命50周年にあたり、Renato Guttusoはイタリア共産党の政治および文化雑誌であるAvanguardie e Rivoluzione(Avant-gardes and Revolution)というタイトルの記事を執筆しました。革命は反論の余地なく効果的に新しい文化の基礎であり、彼はそれを深く特定し、信仰の明確な専門職で彼の記事を締めくくりました:「芸術はヒューマニズムであり、社会主義はヒューマニズムです」。

反ファシズム派の年から始まり、第二次世界大戦後もそうであるように、イタリアの数少ない他のように、グットゥーゾは、熱心な信念と確固たる信念をもって、政治的および社会的関与とクリエイティブな体験; 彼は、芸術は彼の場合の絵画において、市民社会において役割を果たすことができ、またそうする必要があり、それは根深い道徳的意義を運ぶと信じていました。

記事の発行からわずか50年余り、1968年の50周年を記念して、トリノのGAMは、シチリアのアーティストの経験に特化したこの展示会で政治と文化の関係を再評価し、彼の最高のアーティストのいくつかを集めました市民的および政治的問題に取り組む作品。特に、カンパーニャ州のフシラツィオーネ(田舎での銃声による執行)(1938)は、フェデリコガルシアロルカの処刑からインスピレーションを得ており、自由闘争のテーマに長く途切れることなく焦点を合わせ、戦争と独裁政権の悲劇的な期間の後、ゴットミットアンス(1944年)以降の彼の激しくて衝撃的な絵におけるナチスの暴力の非難、

ベトナム(1965)のように1960年代に好戦的な参加の事例、またはジョバニイナモラティ(若い恋人)とのパリでの5月の事件の場合のように心からの近さの事例につながった、広範囲にわたる途切れのない物語その後、展覧会の終わりに向けて、彼の郷愁に包まれた悲しげなフネラーリディトリアッティ(トゥリアッティの葬儀)(1972年)の描写に、人々の闘争と希望の物語と、両方の好戦の理由を凝縮しました。男と芸術家。

「第二次世界大戦後-GAMのディレクター、キャロリンクリストフバカルギエフ氏-フォーマル派の前衛派と比喩的なリアリズムの間の左翼の文化圏で議論が浮上しました。どちらがより革新的で、もっと反動?今日、逆説的に、拡張現実と仮想性の時代に、グットゥーゾの絵画は、私たちが失っている世界と同じくらい現実的で物質的に見えるかもしれません。

この絵画のアンソロジーと一緒に、またそれらとの対話で、展覧会には、ポートレートと自画像、風景、静物画、ヌード、インテリア、会話シーンなど、さまざまなテーマの作品の幅広いレパートリーも含まれます。これらの絵画はすべて、政治的および社会的に影響を受けた作品が制作された同じ時期に属しています。それらは、便利さのために-キュレーターのピアジョヴァンニカスタニョーリが-強度を評価するために私たちを純粋と呼ぶことができるという、使いやすさのためにグットゥーゾが彼の絵画の使用で達成した高レベルの形式的な品質の明確な証拠を提供する目的で選択されました想像力のさまざまな視野の比較を提供することにより、彼は両方の創造的な領域で画家として達成した結果の結果、展覧会を提供し、

展覧会には、シルヴァーナ社が発行したカタログ、ピエルジョヴァンニカスタニョーリ、エレナボルパト、ファビオベローニ、キャロリンクリストフバカルギエフによるエッセイ、レナートグットゥーゾ著の厳選された作品集、批評テキストが付属しています。

トリノ現代美術館の市民ギャラリー
トリノ現代美術館のシビックギャラリーは、イタリア、トリノのマジェンタ31通りにあります。1891年から95年頃に創設されました。19世紀と20世紀の永久的な芸術コレクションが収められています。トリノ美術館の一部で、MAO(東洋美術館)、マダマ宮殿、カサフォルテデリアカハ(古代美術館)、中世の村、要塞も含まれています。

GAM –現代および現代アートの市民ギャラリー–イタリアで最も古い現代美術館です。1863年に公開されて以来、数多くの傑作がコレクションに追加されてきました。現在、GAMのコレクションは、絵画や彫刻からインスタレーションや写真アートに至るまで、47,000点を超える作品で構成されています。また、ドローイングや彫刻の豊富なコレクション、ヨーロッパで最大のアーティストの映画やビデオのコレクションの1つです。

この遺産の強みを活かし、GAMは、歴史的な作品と今日の文化的な議論を絶えず結び付け、展示プログラムがコレクションと密接に関連していることを保証することにより、現代の研究への当初の取り組みを引き続き実施しています。コレクションの作品は、時間とともに変化するテーマ別のグループに展示され、訪問者は常にコレクションを新しい角度から見て、ギャラリーの傑作を新鮮に分析できます。

Fontanesi、Fattori、Pellizza da Volpedo、Medardo Rossoのようなイタリアの19世紀を代表する芸術家、およびMorandi、Casorati、Martini、De Pisisを含む20世紀の巨匠の作品は、現在と話す能力を再獲得しました。そして、そのすべての複雑さを、歴史的な国際的な前衛の作品と並ぶもので見せ、その優れた例はコレクションにもあります:マックス・エルンストからポール・クレーとピカビア、そして戦後の新しい前衛の作品-ガルドムーブメント。パオリーニ、ボエッティ、アンセルモ、ゾリオ、ペノーネ、ピストレットの作品を含む、アルテポベーラの最大のコレクションの1つですが、GAMが広大な展示スペースを提供している現在の芸術作品も含まれています。