ポンタヴン学校

ポンタヴェン学校は、ポンタヴェンとその周辺に影響を受けた芸術作品を網羅しています。もともとこの用語は、1850年代に出現し始め、20世紀初頭まで続いたポンアヴェンのアーティストのコロニーで作成された作品に適用されました。アーティストの多くは、1880年代後半から1890年代前半にこの地域で長期間過ごしたポールゴーギャンの作品に触発されました。彼らの作品はしばしば純粋な色の大胆な使用と主題の彼らの象徴主義の選択によって特徴付けられます。

特徴
作品の特徴は、純粋な色の顕著な使用と象徴的なテーマです。色を自由に使用できます-感じた場合、草を赤く塗ることができます。これは、大きな点とフラットインクで適用されます。彼らはクロソニズムを使用します。結果は、一般的に非常に装飾的な作品です。原始美術の知識と日本の版画のデザインは、この絵画の方法に大きな影響を与えました。形を統合する意志があります。印象派スタイルと象徴主義スタイルの統合です。そのため、彼らの精神から、それらは象徴主義者と見なすことができます。

バックグラウンド
ポンアヴェンは、フランスのブルターニュにあるフィニステール県のコミューンで、アヴェン川と大西洋が出会う場所から少し離れた内陸にあります。 1850年代から、画家たちはポンアヴェンの村に頻繁に足を運び始め、夏を街から離れて、まだ観光で台無しになっていない絵のような場所で低予算で過ごしたいと考えていました。ゴーギャンは1886年にポンアヴァンで最初に働いた。1888年に戻ったとき、状況は変わっていた。ポンアヴァンはすでに混んでいて、ゴーギャンは1889年にルポールドゥで見つけた別の職場を探した(今日の部分Clohars-Carnoëtのコミュニティの)、伝統的にモルビアン県の境界であるライタ川の河口で東に数マイル離れたところにあります。そこでゴーギャンは、メイエル・ド・ハーン、チャールズ・フィリガー、そしてセルジエがしばらくの間、1889年1890年の冬とその後数ヶ月を過ごした。

歴史
1862年にパリからカンペールまで鉄道が開通したことで、ブルターニュでの観光が奨励されました。 1866年の夏にポンアヴェンに到着した最初のアーティストグループは、ロバートワイリー、チャールズウェイ、アールシン、ハワードロバーツなどのフィラデルフィア出身のアメリカの美術学生で構成されていました。彼らはすぐに他の3人のアメリカ人、ベンジャミンチャンプニー、フレデリックブリッジマン、モーゼスライト、2人のイギリス人画家、ルイスとキャラウェイ、そして2人のフランス人に加わりました。

次の15年間で、コロニーの評判は広範囲に広がり、他の多くの画家を魅了しました。フランスの著名なアカデミック画家の1人であるジャンレオンジェロームは、彼のアメリカ人学生がそこに行くことを奨励し、ウィリアムブーグロー、ルイニコラカバ、ポールセビロなどのフランスの風景画家も夏を村で過ごしました。訪問する他の外国人の中には、オランダのヘルマンファンデンアンカー、アイルランドのアウグストゥスバーク、カナダのポールピールがいました。イギリスのイラストレーター、ランドルフカルデコットは1880年に訪れました。彼はヘンリーブラックバーンのブルトンフォーク:当時最も人気のあったガイドブックの1つであるブルターニュの芸術ツアー(1880)を描きました。彼の素朴なイラストは、前衛的な訪問アーティスト、特にポンアヴェンでの最初の夏の彼の図面でカルデコットのスタイルを模倣したことが知られているゴーギャンの想像力を捉えました。

Hôtelde Voyageurs、Hôteldu Lion d’Or、Pension Gloanecの3つのホテルがあり、訪問者に対応する準備ができていました。ゴーギャンと彼のサークルが泊まったペンショングロアネックは特に安かった。ブラックバーンが訪れたとき、月額わずか60フランのデミペンション(ボード、朝食、夕食)がサイダーを投入して提供されていました。アーティストは、周囲の田園地帯の美しさと生活費の低さに魅了されました。彼らの多くは新しい出発点を探していて、エコールデボザールのアカデミックスタイルと衰退し始めた印象派から脱却することを望んでいました。ブルターニュは、その言語、伝統的な衣装、熱烈なカトリック信仰、口承の伝統、花崗岩の十字架や教会の至る所に存在することで、新たな地平を開きました。

ポールゴーギャンは1886年以来、ポンアヴァンに繰り返し滞在しています。エミールベルナールやポールセルジエなど、他のアーティストもその後を追っています。彼らは印象派を克服しようとしました。ポンタヴェン学校から、合成主義と七宝焼きの芸術運動が成長しましたが、これは印象派に対する反動を表しています。彼女の作品は、象徴主義と表現主義の芸術家であるナビから大きな注目を受けました。

野外絵画を放棄しながら輪郭と色の値を強調することは、ポンタヴェン派の関心事でした。アーティストは部分的に記憶から彼らの写真を作成しました。見たものは必需品に減らされたので、形と色は現実に関係なく画家の気分を再現しました。

現場に到着した最も革新的な2人の画家は、ポールゴーギャンとエミールバーナードでした。ゴーギャンは1886年7月にポン=タヴァンに到着し、バーナードは夏の後半にやって来ました。二人が二年後に再び会ったとき、彼らは彼らの関係を強化しました。バーナードはゴーギャンに彼の恩赦のポンアヴェン(1888)を見せました、それはゴーギャンが彼のビジョンアプルスル説教を描くためにインスピレーションを得たと信じており、バーナードは彼が最初にこのアプローチを採用したと主張しました。ゴーギャンと一緒に、最初はポンアヴァンのペンショングロアネックで、その後ルポールドゥのブヴェットドゥラプラージュで滞在した他のアーティストは、シャルルフィリガー、マイヤードハーン、シャルルラヴァル、ロバートベヴァン、ロデリックオコナー、エミールシュフェネッカー、アルマンセガンとワディシュワフシュレヴィスキ。 1891年のタヒチへの彼の最初の航海の後、ゴーギャンは1894年に最後にポンアヴェンに戻り、再び年金グロアネックスで彼の友人の輪にとどまりました。

ポンアヴァンでは、1985年に開館したポンアヴァン美術館で、ブルターニュの芸術家の作品だけでなく、ブルターニュに関連する絵画も展示しています。博物館は1860年から1970年までの期間に焦点を当てており、フランス人と国際的な芸術家の両方が市内に滞在しました。たとえば、エミールベルナールとポールゴーギャンの絵画が表示されます。

シンセティズム
ゴーギャンとバーナードによってポン=タヴァンで開発されたスタイルは、イメージを合成または組み合わせるために設計されたため、シンセティズムと呼ばれ、印象派とはまったく異なる新しい結果を生み出しました。それは、忠実な表現の放棄、アーティストの主題の記憶に基づく作品の作成、絵画中の彼の感情の反映、純粋な色の大胆な適用、遠近法と陰影の欠如、アプリケーションの適用など、いくつかの原則に依存していました暗い輪郭で区切られた七宝焼きの平らな形、そして不必要な細部やトリミングのない幾何学的構成。