サンパウロ美術館のトランスフォーメーションの写真ギャラリー

リナボバルディの急進的なクリスタルイーゼルがコレクションの展示に戻ったのは、紀元前4世紀から2008年にかけて、博物館の多様な所蔵品から引き出された119点のアートワークのセレクションです。イーゼルは、博物館の現在の会場1968年、1996年に撤回されました。

イーゼルの返品は、象徴的な展示ディスプレイデバイスになったものに関するフェティシズムやノスタルジックなジェスチャーではなく、美術館の実践に対するBo Bardiの空間的および概念的な貢献のプログラムによる改訂の一部として理解されるべきです。

彼女の提案の政治的側面は、開かれた、透明で、流動的で、浸透性のある写真ギャラリーによって示唆されています。これは、アクセスと読書の複数の可能性を提供し、階層と所定の経路を排除し、規範的な美術史の物語に挑戦します。絵画を壁から取り外してイーゼルに置くというジェスチャーは、絵画の脱灰を意味し、一般の人々に親しみを与えます。

さらに、ラベルを背中に配置することにより、解釈の枠組みから解放され、作品と最初に直接出会うことができます。この文脈では、博物館の経験はより人間的、複数、そして民主的になります

イーゼルの元の構成では、リナボバルディとピエトロマリアバルディが芸術学校や地域の作品を整理しました。これで、それらは厳密な時系列順に配置され、蛇行する経路に配置されます。この組織は、美術史の年表、学校や運動とは一致せず、一般の人々がそのコースに従うことを義務付けていません。

オープンなフロアプランとイーゼルの空間的透明性により、訪問者は独自のパスを構築することができ、アジア、アフリカ、ブラジル、ヨーロッパの芸術間の予期しない並置と対話が可能になります。

さらに、Picture Gallery in Transformationは半永久的なコレクション展示であり、2016年初頭にすでに計画されている頻繁な変更、調整、修正を受け入れます。この意味で、展示会は常設コレクション展示の典型的な骨化と沈殿を回避します。

展覧会の比fig的な芸術への焦点は、コレクションの歴史と、1940年代と1950年代にブラジルの抽象的な伝統の覇権に抵抗したボー・バルディとバルディの関心を反映しています。冷戦時代の米国の善隣政策による幾何学的抽象化の促進という文脈において、両者は抽象化の潜在的な非政治化効果を警戒していた。

現在の展示には、アゴスティーニョ・バティスタ・デ・フレイタス、ジャニラ、ジョアン・アントニオ・ダ・シルバ、マリア・アウキシリアドーラなど、ブラジルの美術史の規範外で伝統的に考えられているアーティストの作品も含まれています。

サンパウロ美術館
サンパウロ美術館(MASP)は、1947年にビジネス界の大御所と芸術家の支援者であるアシスシャトーブリアン(1892〜1968)によって設立された民間の非営利美術館で、国内初の近代美術館になりました。シャトーブリアンは、イタリアのアートディーラーで評論家のピエトロマリアバルディ(1900〜1999)をMASPに、リナボバルディ(1914〜1992)を招いて建築と展示デザインを考案しました。南半球で最も重要なヨーロッパの芸術コレクションにより、MASPの所蔵品は現在、ヨーロッパ、アフリカ、アジアなど、さまざまな時代の絵画、彫刻、オブジェクト、写真、ビデオ、衣服など、11,000を超えるアートワークで構成されています。アメリカ。

1968年にサンパウロのダウンタウンの7デアブリル通りに位置していた博物館は、1968年に20世紀の歴史のランドマークとなったリナボバルディによって設計された象徴的な建物のアベニーダパウリスタの現在の場所に移されました建築。ガラスとコンクリートを使用して、彼女の建築のリナボバルディは、粗く、未完成の表面を、明るさ、透明性、サスペンションの側面と調和させました。建物の広大なフリースパンの下にある地上の広場は、多目的の公共広場として設計されました。

建築家の急進性は、建物の2階にコレクションを表示するために作成されたガラス製ディスプレイイーゼルにも表れています。アートワークを壁から取り除くことで、展示イーゼルはヨーロッパの博物館の伝統的なモデルに疑問を呈し、観客は部屋のアートワークの順序と配置によって提案された線形の物語に従うように導かれます。 MASPの広々とした写真ギャラリーでは、中断された透明な展示デザインにより、訪問者は作品の中から自分の道を選択し、作品の中を動き回り、背中を見ることができるため、コレクションと親密な関係を築くことができます。

博物館の写真ギャラリーでの長期的なショー「Acervo emtransformação[コレクションイントランスフォーメーション]」の他に、毎年、テーマ別の軸を中心に、グループ展や個展の幅広いプログラミングがあります:セクシュアリティの歴史(2017) (2018)、フェミニズム/女性の歴史(2019)。 「履歴」という用語の複数の品質を検討することは重要です。複数の多様なポリフォニック履歴、オープンで一貫性のない未完成の履歴、断片化された階層化された履歴、非合計化された非決定的な履歴。ポルトガル語では、históriasという単語は、架空の物語または事実の歴史のいずれか、個人的および政治的、個人的および公共的、ミクロおよびマクロ的であり得る物語を表すことができます。

このアプローチは、2017年に設立された博物館の新しい使命を反映しています。「多様で包括的かつ複数の博物館であるMASPは、ビジュアルアートを通じて、過去と現在、文化と領土の間の対話を重要かつ創造的な方法で確立する使命を持っています。そのために、コレクションを拡大、保存、調査、普及するとともに、変革的で歓迎的な経験を通じてさまざまな人々と芸術との出会いを促進する必要があります。

展示会のカレンダーは、博物館の調停チームによって開発された公開プログラムによって補完され、国際セミナー、毎月第1土曜日に開催される講義、MASP教師プログラム、ワークショップ、MASP学校でのコース、および映画のプログラムが含まれますビデオ。このすべてのプログラミングに関する議論を拡大し、永続させるために、博物館は展示とコレクションのカタログ、セミナーと講演のアンソロジー、アートワークの修復などの特別なプロジェクトに焦点を当てた資料を含む一連の出版物を作成します。