パウロ・ブラッキー: アイデアバンク、大竹富江研究所

展覧会「Paulo Bruscky:Bank of Ideas」では、審美的思考の定式化におけるファイル、ドキュメント、およびレコードの永続的な使用からのPaul Brusckyの芸術的作成のプロセスについて説明します。彼のアイデアバンクを作り上げる際の決定的な存在。これらのノートブックは何十年にもわたって作成され、継続的に更新され、具体化されているかどうかに関係なく、さまざまな作品からのスケッチ、思考、およびドラフトの武器を保存しています。ノート、フレーズ、彼の膨大な製品のカタログ。

実験と共有を通じて作品をたどったアーティストにとって、当然のハイライトです。芸術の現状を問うことに加えて、作品の中心的な側面の1つとして芸術的オブジェクトの循環に取り組みます。

バイオグラフィー
Paulo Roberto Barbosa Bruscky(1949年3月21日レシフェ)は、マルチメディアアーティストであり、ブラジルの詩人であり、コンセプチュアルアートのブラジル人の運動への広範な参加で知られています。彼の父親は、サンタイザベル劇場で母親に会ったときにブラジルでツアーに出ていたベラルーシ出身のアーティストでした。 7人の兄弟の家族からの3番目の息子であるパウロは、父親の写真スタジオで仕事をし、音楽院で音楽を学びながら、芸術に興味を持つようになりました。

彼はジャーナリズムを学び、コースの過程で軍事政権に対して壁を落書きした。彼は1968年に逮捕され、当時働いていたホアキンナブコ財団から解雇されました[]。 1970年代、彼はゼロックスアートの研究を発展させ、ブラジルの国際郵便芸術運動の先駆者の1人でした。 1976年に軍事独裁政権によって閉鎖された個展を開き、1981年にニューヨークに1年間住んでいたグッゲンハイム視覚芸術奨学金を受け取りました。彼はサンパウロビエンナーレの4つのエディションに参加し、彼の作品はニューヨークの近代美術館、ソロモンR.グッゲンハイム美術館、テート、サンパウロの近代美術館などの場所からのコレクションを統合しています。

ゼログラフィーおよび郵便芸術のブラジルでの先駆者であるマルチメディアアーティストであり詩人であるBrusckyとその世代の同僚は、芸術作品の構成要素がすぐそこにある、つまり人生にあると信じています。エリオオリティカとのやり取りを熱心に交わし、フルクサス運動と対話した作家は、この展覧会に約100のプロジェクトを結集します。

最初の年の最盛期に、ブルスクキーはレシフェのカピバリベ川に置かれ、その上に破壊的で皮肉なメッセージが書かれた死者の棺が置かれ、警察に捕まるまで浮かんでいた。彼の展覧会Arte Cemiterial(1971)が政権によって閉鎖されたとき、彼はそれを埋めるために行列を組織しました。傍聴者は、抑圧によっても中断されるまで、レシフェの街を旅しました。 41年後、この車はこのショーの象徴的な作品としてサンパウロに到着します。

展示会
アグナルドファリアスとトミオオタケインスティテュートのリサーチアンドキュレーターシップニュークリアスによってキュレーションされたこの展覧会では、ドリームレコーダーやプログラム可能なオーロラボラリスなど、ブルスクキーのファンタスティックマシンを宣伝する有名なクラシファイドなど、デザインキャラクターの作品のセレクションを紹介しています。 。パフォーマンスイベント。これらの作品とともに彼のノートは約100ページあり、提案はこれまで実現されていませんでした。拒否されたアートショーのプロジェクトはまだ無数にあり、規模と複雑さが非常に野心的で、当時は実現不可能だった提案も存在します。また、収集された資料が、数十年前に行われたプロジェクトが世界中の現代アーティストの最近の作品を予想した瞬間を示していることも注目に値します。

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展覧会は、独裁制による検閲または禁止によって中断されたパウロブルッキーのイニシアチブの作品とレポートを完成させます。これには、展覧会「ナダイスタ」が含まれます。そして、芸術作品のないオープニングを彼の警戒を非難する場所にしたかったのです。

展覧会と並行して、アーティストとの一連の会話がインターネット上で計画されます。このとき、一般の人々は、アイデアバンクの絶え間ない精巧化にかかわる論争や提案について詳しく知ることができます。

アーティストは、アーティストの本、ビデオ、郵便物、映画の重要なコレクションをはじめ、1969年にサランデペルナンブコで彼に1等賞を受賞したO Guerrilheiroの作品など、これまで展示されたことのない彼自身の作品を所蔵しています。 、そして軍隊の命令によって暴露から取られました。 Brusckyは、1975年の第1回国際郵便展覧会、1981年のレシフェでの最初の看板看板芸術展Artedoorsなど、いくつかのグループ展を開催しました。 1976年、ダニエルサンティアゴとともに、軍隊によって閉鎖された第2回国際郵便展覧会を指導しました。この種の迫害と検閲は1980年までラテンアメリカ全土で施行され、郵便技術が再び強化され、1981年に第16回サンパウロ国際ビエンナーレの特別室が優勝しました。ここにはパウロブルッキーが出展者の1人です。

グッゲンハイム財団から賞を受け取り、ニューヨークとアムステルダムで彼の研究を発展させ始める。 2004年、サンパウロの26aBienal deサンパウロは、手紙、映画、メモのアーカイブをレシフェから特別室に輸送しました。 2009年、ハバナビエンナーレの特別室で優勝し、第7回メルコスールビエンナーレに参加しました。 2010年にはサンパウロの第29回国際ビエンナーレの一部であり、2012年にはプエルトリコのTri / Poli /Gráficade San Juanの一部でした。

大竹富江研究所
2001年11月28日からオープンしたインスティトゥートトミエオオタケは、サンパウロで国内および国際的な芸術、建築、デザインの展示会を開催するために特別に設計された数少ないスペースの1つです。

その名を冠したアーティストに敬意を表して、インスティテュートは、過去60年間の芸術の発展、および大竹トミエが住んで働いた期間のより良い理解に貢献する初期の芸術運動に光を当てる展示会を開催しています。 。研究所は一般に公開されて以来、ルイーズブルジョワ、ジョセフアルバース、草間彌生、サルバドールダリ、ジョアンミロなど、これまでブラジルで前代未聞のショーを上演してきました。

Instituto Tomie Ohtakeは、その設立以来、現代美術を教えるためのアプローチに関する重要な研究を行ってきました。これは、公立および私立学校の教師と生徒のための先駆的な新しいトレーニング方法、すべての人に開かれたイベントのプログラム、および新世代のアーティストの開発と繁栄を促すために設計されたプロジェクトに現れています。

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