外務・国際協力省は、本部の名前からローマのパラッツォデッラファルネジーナという頭字語MAECIまたはFarnesinaとしても示され、イタリア政府の外交官であり、イタリア政府。国際的な文脈でイタリアを表します。
2001年のCollezione Farnesinaの設立により、イタリアの外務国際協力省は、現代の芸術研究を文化政策の戦略的介入の領域にしています。
無料のローン契約に基づく買収方式は、20世紀のイタリア美術の歴史に特に関連する作品を通じて、コレクションの着実な発展につながっています。アルトゥーロマルティーニからマリオシローニ、カーラアクカルディからジャニスコウネリスまでです。
建物
建物は1937年に建築家エンリコデルデビオ、アルナルドフォスキーニ、ヴィットリオバリオモルプルゴによって建設されました。競争のさまざまな段階があり、建物のさまざまな場所が含まれていました。建築家のそれをフォロイタリコの北端に配置しました。実際には、この複合施設は国民ファシスト党の議長を務める新しいリッツリオ宮殿になっているはずでしたが、外務省の使用は1940年にすでに変更されていました。1943年に工事が中断され、戦後再開されました（1946）。
この建物は、対称性から大理石の白のトラバーチンまで、合理的な幾何学と新古典主義の参照を用いて、簡素化された記念碑主義または新古典主義の規範を反映しています。トラバーチンのファサードは、さまざまなレベルのクラッディングと不均一な開口部の目に見えるデザインによって活気に満ちています。1300以上の客室と9階建てで、長さ169メートル、高さ51メートルのファサードを備え、それだけで120,000m²の面積と720,000m³の建築面積を誇ります。ファルネシーナは、カゼルタ宮殿とともに、イタリアで最もボリュームのある建物。建物の1,300室の客室には7,000人が集まり、6.5 kmの廊下、7つの美術展示室、20の会議室、1つの国際会議室があります。
1959年にパラッツォデッラファルネジーナは建築家自身によって完成され、当初のプロジェクトとは少し異なり、それまで外務省の議席となり、それまでは13の独立した事務所に分散していました。
外交史家のアーカイブ
外務省の本部によって、また外交および領事館の代表によって作成された外交上の歴史的文書は、外交上の歴史的アーカイブに保存され、目録されています。国際文書の原本も保存されています。
外務・国際協力省
外務国際協力省の任務は2003年4月23日の法律に準拠している。109、または国際レベルでのイタリアの利益の代表と保護の機能。これは、イタリア共和国憲法第117条に基づく国家の責任であり、政治的、経済的、社会的、文化的関係に関するものである。外国、他の国家との関係および国際機関との関係。同省は、国際法および訴訟の問題について、国際条約および条約の規定および改正について、イタリアを代表します（いわゆる「全権大臣」を通じて）。
欧州連合の機関との関係では、欧州連合条約によって予見されている共通の外交安全保障政策であるCFSPと、欧州連合の対外政治経済関係に関連するイタリアの立場を表しています。 、欧州共同体および ‘EURATOM。それは、海外のイタリア人と労働者の開発、移住および保護のために国際機関と協力しています。一方、EUへのイタリア共和国の参加の機能と関連政策の実施は首相の責任である。
外務・国際協力大臣は、最高防衛評議会のメンバーです。
ファルネシナコレクション
ファルネシナコレクションは、ローマの外務省の本部であるファルネシナ宮殿内にある20世紀のイタリアの芸術作品のコレクションです。
1999年に、外務省の文化振興および協力総局は、MFAに展示するイニシアチブを立ち上げ、20世紀のイタリア芸術を代表する作品の複合体を構築しました。ファルネジーナコレクションは、「アールヌーボー、未来派、形而上学の」、「抽象化、デル」アルテポヴェラ、トランス、新しいローマの学校の流れを通じて、イタリアの20世紀の歴史をたどります。
2001年のCollezione Farnesinaの設立により、イタリアの外務国際協力省は、現代の芸術研究を文化政策の戦略的介入の領域にしています。
無料のローン契約に基づく買収方式は、20世紀のイタリア美術の歴史に特に関連する作品を通じて、コレクションの着実な発展につながっています。アルトゥーロマルティーニからマリオシローニ、カーラアクカルディからジャニスコウネリスまでです。
コレクションは、2013年までマウリツィオカルヴェジが編集し、20世紀のイタリアの視覚芸術の最も代表的な表現を含んでいます。絵画、彫刻、インスタレーション、モザイクは、廊下、会議室、ミニストリー環境によって形成された長い道のりにあるファルネシナの建物の広いスペースに配されています。
コレクションは、アールヌーボー、未来派、形而上学、芸術主義、貧困芸術、トランスアヴァンガーディアの流れから最新の芸術作品まで、20世紀のイタリア美術の歴史をたどり、芸術の重要な作品としてDuilio Cambellotti、Giacomo Balla、Umberto Boccioni、フォルトゥナート・デペロ、マリオ・シローニ、ジョルジオ・デ・キリコ、カルロ・カラ、ジュゼッペ・カポロッシ、アルベルト・ブリ、カーラ・アクカルディ、ルイージ・モンタナリーニ、ゲトゥリオ・アルヴィアーニ、ピエロ・ドラツィオ、オスヴァルド・リチーニ、ジュリオ・トゥルカート、エミリオ・ヴェドワ、レナート・グッチーゾ・プチォッソ、ファブリスピストレット、ジャニスコウネッリス、マリオセロリ、マリオメルツ、ジュゼッペペノーネ、アリヒエロボエティとジュリオパオリーニ、サンドロキア、フランチェスコクレメンテ、エンツォクッチ、ミモパラディーノ、ロベルトアルマーニョ、アンドレアヴィッツィーニ、ゲトゥリオアルヴィアーニ、オマールガリアーニ、ビツェパオラ・ガンドルフィ、Stefano Di Stasio、Nunzio、Piero Pizzi Cannella、Giuseppe Gallo、Mustafa Sabbagh。
収集履歴
外務・国際協力省の現代美術コレクションであるファルネジーナコレクションは、当時のアンバ事務総長の主導により2000年に誕生しました。Umberto Vattani氏は、同省の正確な計画の方向性を強調し、現代の芸術研究をその文化政策の戦略的介入分野にしています。
1950年代と1960年代に重要な装飾装置と数多くの芸術作品の委託を受けた最初の重要な買収の核から始まり、いくつかの科学委員会の作品は、歴史上最も注目されている作品を集めた作品を生み出しました。 20世紀のイタリアの芸術の。
20世紀
20世紀前半の歴史的巨匠として、未来派（バラ、ボッチョーニ、デペロ）、形而上学（デキリコ）、そして20世紀の20世紀の衰退（カラ、シロニ） 、ソフィチ）、反ノヴェチェント（カリ、カンピリ、ピランデッロ、シピオーネ、マティーニ）、そしてリアリスティック（グットゥソ）と抽象主義（アクカルディ、サンフィリッポ、ドラジオ、コンサグラ）の戦後の主人公、そして非公式（アフロ、ブリ、スカルピッタ）の空間論者（フォンタナ）で。
20世紀後半の発展を、貧しい人々（Kounellis、Merz、Paolini）、ポップ（Angeli、Pascali、Rotella、Schifano）、コンセプチュアル（Isgrò、Mauri、Manzoni）、知覚的（Castellani、Bonalumi、マルケジャーニ）、世紀の最後の数十年まで、ヌオーヴァフィギュラツィオーネ（ヴェスピニャーニ）、アナクロニズム（マリアーニ、ガリアーニ、ガンドルフィ）、トランスアヴァンガーディア（チア、クッチ、パラディーノ）の間。
レイアウト
現在、建物の1階、2階、4階にあり、全体として建物全体に及ぶFarnesinaコレクションの配置とレイアウトは、3つの基準に基づいて設定されました。まず第一に、コレクションの歴史との継続性のいくつかの要素を維持しながら、何よりも最近の数十年の研究に焦点を当てて、展示されている作品の更新に向かって移動しました。2番目の基準は、パラッツォデッラファルネジーナの内部空間との調和のとれた関係と、建築構造と同じまたは直後の芸術的介入との関係でした。最後に、作品の見やすさ、照明、説明器具を改善するために、作品の特定の品質の提示が特権的でした、
メインフロアのホール
エミリオヴェドワ、サンドロチア、オスヴァルドカロ、ミケランジェロピストレットによる記念碑的な作品が、名誉のアトリウムにありました。1階に上がる階段には、ミルコの2つの彫刻とセルジオセルヴァのタペストリーが残されています。ホールオブオナーの荘厳さは、ブリ、ノヴェッリ、モケッティ、ピアチェンティーノの作品と交信しています。
歴史的にファルネジーナコレクションの最初の核となったフォルマ1ルームには、元々は同じ名前のグループに所属していた、アクカルディ、コンサグラ、ドラジオ、ペリッリ、サンフィリッポ、トゥルカートなどのアーティストの作品が含まれています。
私たちは廊下にもいくつかの重要性を与えたかったのです。廊下の延長（宮殿全体で6.5 kmに等しい）は、展示会の旅程を含む、宮殿の特徴の1つです。それはセレモニアルのそれはアルヴィアーニ、ビアシ、ボナルミの映画的研究と、セロリ、マウリ、クネリスのポップとコンセプチュアルの間のそれらを比較しています。事務総局の廊下は3つの部分に分かれています。最初の部分では、さまざまな形の形象への復帰が比較され、マリオメルツ、オンタニ、パテラの作品と比較されます。2番目の部分では、アーティストがローマのシーンでデビューしました。 Nunzio、Tirelli、Bianchi、Pirriなどの80年代。3番目のセクションで理想的に収集されるのは、スパレッティ、グリファ、ギベルティ、コタニ、ロテッラの作品と、バジリコとジョディスの写真です。
レパサルヴァドーリによる2つのサイト固有の介入は、マッパモンディルームの特徴であり、シロニのドキュメンタリーと、前の設定のマルティーニとマリーニの彫刻がまだ存在し、「20世紀」の瞬間を記録しています。
2階：80年代と90年代
2階には、80年代から90年代のイタリアの芸術のパノラマをアニメートしたアーティストの声の非常に異質なセレクションが含まれています。2016年5月に発足したこのセットアップはまだ開発中です。
4階：パラッツォデッラファルネジーナの建設現場と21世紀の芸術家
さらに、パラッツォデッラファルネジーナの4階には2つの展示が展示されています。1つ目は、建物自体の建築現場に捧げられたもので、エンリコデルデビオのドローイング（1930年代の外観から1950年代の室内まで）の複製と、1960年代に省からの競争によって取得された作品のセレクションが含まれています。スケッチあり。
第二弾は「システム」というタイトルで、過去20年間の現代美術の複数の声や表現を証言したい作品を集め、特に若い世代に焦点を当てています。ここで紹介される作品の一部は、ベルリンのイタリア大使館で開催されたITaliens展（2010年〜2011年）のさまざまなエディションに参加したアーティストの作品で、もう1つは科学委員会の選考による作品です。コレクションの。
ゼロスペース
最後に、1階では、「ゼロスペース」の家が順番に、アーティスト自身と一緒にセットアップされたいくつかの特に重要な作品を示しています。ミケランジェロピストレットによる「愛の違い-地中海」と「Terzo paradiso」を今すぐ鑑賞できます。 、そしてファブリツィオ・プレシによる「マテリア・ファースト」。