ロシア、モスクワのトゥルブニキにあるオストロフフの家

トルーブニキにあるイリヤ・オストロフホフの家は、モスクワにあるトロールニコフスキー通り17番地にあるロシア文学史博物館の展示ホールです。ここは、ここに住んでいた芸術家でコレクターのイリヤ・オストロフホフの元邸宅にあります。博物館は定期的に主要な展示プロジェクトを開催していますが、恒久的な展示はありません。

経歴
イリヤ・セメノビッチ・オストロクホフ(7月20日[8月1日] 1858年、モスクワ-1929年7月8日、モスクワ)-ロシアの風景画家、コレクター。

旅行芸術展協会のメンバー、ロシア芸術家連合、サンクトペテルブルク芸術アカデミーの学者。トレチャコフ美術館のリーダーの一人、トレチャコフ首相の友人。

彼は裕福な商人の家族から来ました。1870年、彼は「モスクワ実用商業科学アカデミー」に入学しました。そこで彼は動物学に興味を持ち、アルフレッド・ブレームとの通信を始めました。彼はまた、後にモスクワ大学に寄贈される昆虫学コレクションを開始し、Angling for Fish(1877)と呼ばれる短い本を書きました。

彼は、1880年にペレドヴィジニキが上演した風景画の展示を見た後、画家になりたいという願望を抱くまで、最初のアートレッスンを受けませんでした。彼は年を取りすぎて美術学校に通うことができないのではないかと心配し、個人レッスンをしてくれる人を探しました。古い知り合いが彼をアレクサンダー・キセリョフに紹介しました。アレクサンドル・キセリョフは当時、私立の女子学校で働き、家庭教師をしていました。

翌年、彼はイリヤ・レーピンと一緒に勉強するのに十分自信があると感じました。そのクリスマスに、彼はヴィクトル・ヴァスネツォフと協力して、サヴァ・マモントフの家でのパフォーマンスのための装飾を設計および作成しました。その後、彼はアブラムツェヴォへの定期的な訪問者となり、風景と建築をスケッチしました。

一方、彼はインペリアルアカデミーに応募しましたが、クラスの監査のみが許可されていました。夕方、彼は帝国芸術奨励協会でドローイングを学び、レーピンから多くのレッスンを受けました。1884年まで、彼はPavel Chistyakovのワークショップにもしばらく参加しました。1886年、彼はモスクワの絵画、彫刻、建築学校でウラジミール・マコフスキーに学ぶことができました。同年、彼はペレドヴィジニキの第14回展示会で2枚の絵画を発表し、その後定期的に彼らと展示しました。1891年にメンバーになりました。

トレチャコフ美術館
彼はまた、彼の初期の絵画をいくつか購入したパベル・トレチャコフと親密な関係を築きます。1898年のトレチャコフの死後、モスクワ市下院は、トレチャコフギャラリーの評議員の1人としてオストルーホフを選びました。1899年から1903年まで、彼は取締役会の事実上の責任者を務め、その後、買収に多すぎるために解任されました。

どうやら情事に動揺しているようで、彼は回復するためにヴォージュの温泉に引退しました。1905年、いくつかの論争の後、下院は彼を理事長に選出した。すべてがうまくいったのは1913年で、ナイフを振るう攻撃者が恐ろしいイワンとその息子のイヴァン、レーピンの恐ろしいイワンの絵を斬りました。これにより、オストロフフの敵は彼を攻撃する機会を得た。彼は辞任し、下院との相互合意により、イゴール・グラバールに取って代わられた。

この期間(1900年の万国博覧会でのロシア展示会のオーガナイザー、および1906年の帝国アカデミーへの選出も含まれていました)の間、彼は絵を事実上あきらめました。彼がクリミアで友人と時間を過ごした1916年になってから、彼は再びスケッチを始めました。2年後、彼はPeredvizhnikiと最後の本格的な展示会を開催しました。

コレクタ
彼はトレチャコフ美術館での仕事に加えて、彼自身の著名なコレクターでもありました。1890年代に、裕福なボットキン家の茶商人と結婚し、持参金として大きな家を取得した後。彼は300以上の絵画(中世のアイコンを含む)と500の図面を蓄積しました。主にロシアのアーティストによるものですが、ドガ、マネ、ルノワール、マティスも参加しました。そのハイライトの1つは、フェルメールによる信仰のAll話でした。彼には12,000以上のボリュームのライブラリもありました。1515年の神曲のコメディと1757年のデカメロンが含まれます。1918年に彼のコレクションは公立博物館として国有化され、彼は人生のキュレーターに任命されました。

1929年3月までに、かつての地主として、彼は自分の投票権を奪われ、健康状態が非常に悪く、ほとんど盲目だった。彼は4ヶ月後に亡くなりました。その後まもなく、博物館は閉鎖され、彼の未亡人は自宅の2つの部屋の使用に制限されました。彼女は1935年に亡くなりました。彼のコレクションはトレチャコフ美術館に移されました。その後、この家は「州立文学博物館」の支部として再開されました。

建物
博物館の木製の建物は、1812年にフランス人が火をつけたモスクワの建物に属します。1820年代に建てられた大邸宅は、1858年、1870年、1889年にいくつかの主要な再建に耐えました。中庭の建物と敷地の境界線が変更されました。家の最初の所有者はE. Solntsevaであり、1880年代に、建物は商人DmitryとPeter Botkinに買収されました。アーティストのイリヤ・オストロフホフは、ペトル・ボトキンの娘ナデジダと結婚した後、1890年に所有者になりました-彼女は持参金としてTrubnikovsky Laneの家を得ました。

その時以来、オストロフホフは主にロシアの芸術家のスケッチ、印象派の作品、アイコンのコレクションで構成される彼の芸術コレクションを形成し始めました。1891年に、オストロフフコレクションが公開されました。展示品の数が増え、1905年にレンガの拡張が家に行われ、9年後に2階と庭にある石造りの住宅が追加されました。

革命後、1918年にこの地所は国有化され、「IS Ostroukhovaにちなんで名付けられた図像と絵画の博物館」という名前のトレチャコフ美術館の支部になりました。1979年以来、邸宅は国立文学博物館の一部となっています。建物の復元中に、19世紀の終わりの歴史的な外観が復元され、内部のレイアウトと装飾が復元されました。

収集履歴
イリヤ・オストロフホフは生涯にわたって収集を好んでいました。熟練した芸術家として、彼はアブラムツェヴォアートサークルでスケッチや同僚のスケッチを収集し始めました。彼のコレクションの最初のものは、1883年に彼に贈られたヴァシリー・ポレノフの「ボート」の絵でした。しかし、コレクションのほとんどは1890年代に作られました。美術評論家のリディア・イオヴレヴァによると、オストルーコフはヨーロッパへの頻繁な旅行から最初の展示品を持ち出しました。これらは「中世スペインのランプ、コペンハーゲンのファイアンス、エジプトの家屋、発掘からの宗教品、ギリシャとローマの置物と花瓶、ヨーロッパと中国の磁器と日本のファンと彫刻」。

パベル・トレチャコフとの友情は、オストロフホフの芸術的な味とコレクションに大きな影響を与えました。彼の死後、1913年に、オストロフホフはトレチャコフ美術館の理事会のメンバーに選出され、1904年以来、その頭です。1900年代まで、オストルホフのメインコレクションは、ロシアのアーティスト、ヴァシリーペロフ、イリヤレピン、イワンクラムスコイ、ヴァシリースリコフ、ヴァシリーヴァスネツォフ、ヴァシリーポレノフ、イリヤレヴィタン、ヴァシリーセロフ、ミハイルヴルベルの作品で構成されていました。

20世紀初頭、オストロフホフはセルゲイディアギレフと友達になり、コレクションにはワールドオブアート協会のメンバーの作品が追加されました。 。コレクションに大きな影響を与えたのは、フランスの印象派の作品に対する芸術家の賞賛でした。1911年、彼は自宅とトレチャコフ美術館でアンリ・マティスを迎えました。

イリヤ・オストロフホフはまた、ロシアで最大のアイコンのコレクションの一つを持っています。彼のコレクションには、アンドレイ・ボゴリュブスキーとラドネズのセルギウス、アンドレイ・ルブリョフの作品、ヴェリキー・ノヴゴロドの古代ロシアの象徴の画像が保存されていました。コレクションの特別な場所は、アーティストに寄付された15世紀の預言者エリヤのアイコンで占められていました。アレクサンダー・ベノワが回想するように、オストロフホフはロシア国内外でアイコン絵画の普及に重要な役割を果たしました。

「トレチャコフギャラリーチェルノグボフのキュレーターであるトレチャコフギャラリー(最高の趣味、コレクターの組み合わせと巧妙さを習得した人)の助けを借りて行われた異常に成功した買収のおかげで、彼は彼の名前を最も先進的なロシアの文化にかけがえのないサービスを提供した、最も啓発されたコレクター…結局、このまったく新しい美の領域の発見は、世界的な感覚をもたらしました(外国の展示のおかげで)。ピーターは不定形で、奴隷のように模倣したものでした。現在、西洋の美術史家はロシアのアイコンも考慮していますが、他の人はロシアの芸術家(ボゴメイズではなく芸術家)と同一視する傾向があります。 、イタリアのトレケン奏者とクアトロセントリストと一緒に。」

1912年、オストロフホフは、アレクサンドル3世ロシア博物館のキリスト教美術部門のコレクションの作成に参加し、博物館に修復者とアンティークディーラーのサービスを提供しました。

1929年に芸術家が亡くなった後、オストロフホフのコレクションは邸宅から取り除かれ、図像と絵画の博物館は閉鎖されました。ベラ・プロホロワのnieであるイリヤ・オストロコワは、後に彼女の回顧録に次のように書いています。

「イリーナおじさんのコレクションの運命は悲劇的でした。オストロコフの予期しない死の後、彼の家の価値は略奪されました。何かがトレチャコフ美術館に移され、何かが永遠に消えました。例えば、ティツィアーノの写真のように。自宅には12,000冊の豊富な図書館があり、彼の死後も略奪されました。それは恐ろしい光景でした。 「Ilya Ostroukhovの図書館から。」ボルシェビキは本にはほとんど興味がなかった。彼らは急いで輸出した絵画にもっと興味があった。アイコンは引きずられた。

絵画や図像のコレクションを含むコレクションの大部分は、1929年にトレチャコフ美術館と歴史博物館に移されました。

モダニティ
1979年以来、この大邸宅は再び博物館のオブジェクトのステータスを取得し、州立文学博物館が所有するようになりました。1983年に、建物はヴァシリージューコフスキーの生誕200周年を記念した展示会を開きました。1984年から1992年まで、20世紀のロシア文学史の作品コレクションが敷地内に展示されました。1992年、オストロフフ邸は展示ホールのステータスを取得しました。2014年以来、オストロフホフの家は科学および展示センター「ISオストロフホフのトルブニキの家」として機能しています。

2018年初頭、「ISオストロフホフの家、トルブニキ」には常設展示はありません。2011年、博物館はポタニン財団によって設立され、博物館が現代プロジェクトを実施するのを支援するコンテスト「変化する世界の変化する博物館|」を獲得しました。

2014年から2018年までの主要な展示会
アレクサンダー・ヴェルティンスキー。Legend of the Century」(2014)-作曲者の125周年記念のために組織されました。展覧会の各セクションには、アーティストの人生の特定の段階が含まれています。革命前の芸術、移民、上海での生活、ロシアへの帰還です。
「GLMコレクションにあるアンナアフマトバのコレクションの貴重な本」(2014年)。
“ユリ・アネンコフ。コレクションからのポートレート、イラスト、演劇スケッチ」(2014)-画家の125周年に捧げ。
「世界は怖くて素晴らしいものになり始めました…」(2014)-第一次世界大戦の記憶に捧げられます。
「アイザック・バベルの道」(2014)-作家の120周年に開かれました。一時的な博覧会の構成には、写本、本、人生の写真が含まれていました。展示会ではバーチャルツアーを利用できます。
「イベントと顔のモスクワパステルナック」(2015)-詩人の125周年に捧げます。
Osip Mandelstam(2015)の125周年を記念した展示-プリンストン大学とハイデルベルク大学のアーカイブの参加を得て開催されました。展示会には写真、サイン、文書、生涯版が含まれていました。展示会は、マンデルスタムに捧げられたロシア最大の展示会になりました。
アンナ・サリアンによる絵画の展示(2016)-展示ホールでは、個人コレクションからの作品とアーティストによる新作を展示しました。
住宅問題(2016)は、ソビエト時代の作家の人生と人生に捧げられています。
” 12。1917年の革命の鏡としてのロシアの作家」、革命100周年を記念して組織され、ウラジミール・マヤコフスキー、アレクサンダー・ブロック、アレクセイ・レミゾフ、イヴァン・ブニン、ジナイダ・ギッピウス、マキシム・ゴーリキー、アレクセイ・トルストイ、マリーナ・ツベタエワの運命について語る、マクシミリアン・ヴォロシン、ヴァレリー・ブリューソフ、デミヤン・プアー、アナトリー・ルナチャースキー。展示スペースは12の部屋に分かれており、各部屋は個々の作家の生活について語っています。
「文学アトランティス:1990-2000年代の詩的な生活」(2017)-このイベントの目的は、国家イデオロギーのないソビエト後の詩と文学について話すことでした。
「リルケとロシア」(2018)-このイベントはドイツとスイスと共同で開催されました。一時的な展覧会には、詩人ライナー・リルケとロシアとの文化的つながりに関する約280の展示が含まれています。

博物館には子供たちと一緒に働くための文化センターがあります。主なプロジェクト-「ノンレッスン」、「エンターテインメント哲学」、「羽で書く」-学生の間で創造的なスキルを磨き、文学史の知識を深め、ライティングスキルを向上させることを目的としています。