カフェの横にある階段は、ヤコポティントレットやボニファシオデピタティなどのアーティストの作品を含むメストロビッチコレクションを収容するブラウニングメザニンに通じています。美術館コレクションへの訪問は、大運河の向かい側にある宮殿の横にあるジョルジオマッサーリの大きな儀式用階段から始まります。
美術館のコレクションへの訪問は、大運河の向かい側にある宮殿の横にあるジョルジオマッサーリの大きな儀式用階段から始まります。 1階の11室には、絵画、彫刻、フレスコ画の天井、18世紀の家具のコレクションが展示されています。最も美しく魅力的な部屋には、ボールルーム、婚約者の部屋、ティエポロの部屋があります。
玉座の間
ピアノノービルの最後に、大運河とリオサンバルナバの両方を眺めます。その名前は、ローマからウィーンに向かう途中の1778年に教皇ピオ6世が短期間訪れた際に使用された、精巧な金メッキと彫刻が施された木製の王位に由来します。ルドヴィコレッゾニコとファウスティナサヴォルニャンのブライダルチャンバーでもありました。王座に加えて、部屋の他の注目すべき特徴は、ティエポロと彼の息子たちによってわずか12日間で描かれた「アレゴリーオブメリット」というタイトルの天井のフレスコ画です。部屋の家具も注目に値します。特に、彫刻が施された金色のテーブル、鏡、ろうそく立てがあり、さまざまな美徳を表すプッティの像や人物が飾られています。部屋にはいくつかの素晴らしい中国の磁器の花瓶があります。
結婚式のカップルのアパートメントの装飾は、最後の部屋の天井で終わります。これも、ジャンバティスタティエポロがジロラモメンゴッツィコロンナとのコラボレーションでフレスコ画で描いたものです。それは、貴族（槍を持っている翼のある姿）と美徳（老人の右側にある着飾った姿）を伴って不滅の栄光の神殿に栄冠が昇るひげを生やした老人としてのメリットを示しています。他の寓話的な人物やケルビムが舞台を飾っています。これらの1つは、メリットの図の下に、1687年以降のRezzonico家族の名前を含む貴族の家族の名前が登録されたベネチア貴族のゴールデンブックを持っています。
赤いベルベットが並ぶこの部屋は、ケルビム、海のニンフ、タツノオトシゴで飾られた金色の木製の玉座にちなんで名付けられました。これは、1782年3月10日にピウス6世がグラッシ一家の客としてキオッジャに滞在したときに使用されました。
しかし、それは18世紀の最初の数十年間で、その日付よりかなり前に作られたものであり、ブリストロンの彫刻の質と活気を示しており、それほど華やかで派手さのない味に合わせて更新されています。 17世紀後半の暗くて光沢のある素材よりも厳格ではない金メッキが好まれ、それらはまだかなり固い装飾を洗練するのに役立ちました。
部屋の豊かな家具は同じ味です。これには、肖像画の主題である貴族のピエトロバルバリゴの道徳的美徳を称える豊かな寓意的な装飾が施された、入り口のドアの左側の壁にある印象的なフレームが含まれます。上部のババリゴ紋章から始まり、時計回りに進むと、愛国心、慈善、不変性、寛大さ、慎重さ、正義、信仰の順に見えます。家具の残りの部分には、精巧なコンソールと、非常に細かく彫刻された4つのアームチェアがあり、かつて彫刻家のアントニオコルラディーニのおかげでした。しかし、このアーティストは実際に木で作品を作ったことはありません。この家具のスイートは、完全なレリーフの比喩的な要素などのバロックの装飾モチーフと、新しくより優雅な種類の技巧（たとえば、アームチェアの脚の連結要素の排除）を組み合わせています。このアプローチは最終的に、以前の部屋の家具で見た、より細い形と小さな比率につながりました。
貴族と美徳を伴う功績の寓意
ジャン・リナルド・カルリ1749バルトロメオ・ナザリ
ジェロラモマリアバルビby Fortunato Pasquetti
ピエトロバルバリゴデットロゾッポbyベルナルディーノカステッリ
ポルテゴ
ヴェネツィアの宮殿の伝統的な構造では、ポルテゴ、または通過ラウンジは、パフォーマンスルームの役割を果たすことを目的とした建物の最大の部屋でした。この空間は今日、寓話的な肖像画や人物を表す18世紀の大理石の胸像を示し、壁はレッドヴェローナの大理石で覆われています。
ポルテゴ、またはコネクティングホールは応接室の役割を果たしました。マッセリによってその後改訂されたロンヘナのプロジェクトでは、この役割は、ローマの宮殿の建築からヴェネツィアに輸入されたタイプの部屋であるメインの中央の部屋によって引き継がれました。したがって、ポルテゴは、部屋と他のフロアに通じる階段との間の単なる接続要素になりました。この地域は、ルカジョルダーノによって宗教的な主題を備えた4つのキャンバスで飾られ、その後19世紀に販売されました。
現在はニッチの内部またはブラケットに18世紀の大理石の胸像があり、壁にはピンクのマルモリーノ仕上げの漆喰が並んでいます。洗練されたロカイユ風のソファ、彫刻が施されたクルミの架台テーブル、赤いシルクで装飾されたエレガントな金色のセダンチェアが、家具を完成させています。セダンの椅子の右側にある装飾用の彫刻の中には、ジュストルクールの作品であるエンヴィーの驚くべき胸像があります。著者は、非常に説得力のある自然主義で、チェザーレリパがイコノロギアで描写した寓話を「古くて醜くて淡い女性であり、彼女の体は痩せていて無駄であり、悪意のある目と乱れた髪、そして蛇は彼女の頭から群がっています」と示しています。まったく異なるのは、代わりに左の同じ壁に対して見える肉欲的でだるいルクレティアであり、ヴェネツィアでも活動しているジェノヴァ人の彫刻家、フィリッポ・パローディによる。
Rezzonicoの紋章に支配されたほぼ凱旋門である出入り口の両側に、アレッサンドロヴィットーリアによる2つの彫刻があります。元々は2つのテラモンが印象的な16世紀後半の暖炉のフードを支えています。
壁に取り付けられた2つの大きなコンソールテーブルには、17世紀から18世紀にかけてイタリア北部で活動するフィレンツェの家族の一員であるベネデットコルベレッリによる2つの見事な硬石象嵌トップがあり、この種の工芸品の制作に特化しています。
ビショップフランチェスコピザーニのために作成された2つのテーブルトップは、花の渦巻きと織り交ぜられた枝を備えた豊かな装飾を示し、中央のメダリオンがオルフェウスとフェニックスをそれぞれ囲んでいます。枝の中から動物や色とりどりの鳥がのぞき、イソップ寓話のエピソードが隅で確認できます。
フィリッポ・パローディのルクレティアジェノヴァ派のイタリア人彫刻家バロック、ジャンロレンツォベルニーニの弟子。パドヴァとヴェネツィアで活躍。
ジュストルコートによる羨望の寓意。
ベネチアンスクールの彫刻家マネリストであるアレッサンドロヴィットーリア（1525〜1608）がまぐさ煙突を支えるアトランティス大理石のペア。
ドアの上の教皇イノセントXIの大理石のバスト。
ジュゼッペ・トレッティによるデモクリトスとヘラクリトスの胸像。
ルクレツィアbyフィリッポパローディ
ジュストルコートによる羨望の寓意
アレッサンドロ・ヴィットーリアによるアトラス
アレッサンドロ・ヴィットーリアによるアトラス
教皇イノセントXIのバスト
ジュゼッペ・トレッティによるデモクリトス
ヘラクリトスby Giuseppe Torretti
ティエポロホール
この部屋では、カレッッツォーニコのジャンバッティスタティエポロの4つの天井の3分の1を鑑賞できます。このモデル化されたキャンバスは、貴族と美徳が邪悪さを打ち負かしています。ピアノの下のピアノの他の部屋のフレスコ画とは異なり、この作品は宮殿のために描かれたのではなく、サンタマリアデルジリオにあるピエトロバルバリゴのために1744年から1745年にかけて作成されました。その後、彼の相続人によって削除され、1934年にヴェネツィアタウンカウンシルによって購入され、この部屋に展示されました。この作品では、ティエポロは、彼が高貴な常連客のためにすでにさまざまな時間に使用した寓話的なテーマに戻ります。今回は、おそらく息子のジュゼッペマリアの肖像画である貴族の列車が描かれたエレガントなページの図を追加します。
建物の4つのTiepolo天井のうち3番目があり、無知を倒す貴族と美徳と呼ばれています。他のティエポロの天井とは異なり、1744-45年に描かれたこの天井は、カレッッツォーニコではなく、サンタマリアデルジリオにある自分の家のためにピエトロバルバリゴの家族のために作られました。 1934年にヴェネツィア市によって購入され、博物館に設置されました。部屋には、ピエトロロンギ、フランチェスコグアルディを含むヴェネツィアのアーティストによる絵画、1715〜16年のジャンバッティスタティエポロによる楕円形のフレームの初期の2つの作品も展示されています。家具には、ゲームテーブルを含むヴェネツィアのバロック様式の家具や、18世紀にドイツで作られた、以前のオブジェクトを保持するために使用された華やかな塗装秘書またはキャビネットも含まれます。
寓意の見事な人物像は、結晶の光の空から際立っています。絵画は、美徳の虹色のオレンジを強調する灰色/銀色の倍音で一貫して明るい配色を持っています。この場合も、ティエポロはパオロヴェロネーゼの明るい色の使用に大きく影響を受けているようですが、人物の刺激的な官能性と自由に流れるペンキの塗布は、完全に18世紀の性格です。
この部屋の重要な絵画は、入り口の左側の壁にあります。ピエトロロンギの息子で最も有名な18世紀後半のベネチアの肖像画家であるアレッサンドロロンギによる、建築家バルトロメオフェラチナの肖像画です。
この部屋の家具はさまざまな起源と高い芸術的価値があります。堂々たるクルミ局-トルモーは、その大きさ、仕上がり、保存状態が独特で、おそらく宮殿のオリジナルでした。 18世紀半ばまでデータを収集できます。
部屋の中央に緑のフェルトで覆われたトップが付いた、8本足の大きなビリヤードテーブルが特に興味深いです。それはベネチアのバロック様式の家具の良い例であり、その巨大で記念碑的な形とライオンの足はおそらく17世紀後半または18世紀初頭に作られたと示唆しています。彫刻が施された8つのツゲの木のアームチェアは、以前はコレール家に属し、伝統的にはアンドレアブリストロンが原因でしたが、彫刻の質の低さを考慮すると、彼のワークショップまたは現代の模倣者の作品である可能性が高くなります。
事務局とトゥルモーと暖炉の間にあるドアからは、ベネチアンジェミニアーノコッツィの工房で生産された白い磁器のグループと、ノヴェのパスクアーレアントニボンが運営していた磁器のグループが展示された狭い通路があります。
ジャンバティスタティエポロ著、無知を破る貴族と美徳
サンロッコバイジュゼッペアンジェリ
ジャコモイルマッジョーレby Giuseppe Angeli
ジャンバティスタティエポロのツアーのセントマーティン
ジャンバッティスタティエポロによる聖ブレイズ
Giandomenico Tiepoloによるdiademを持つ老人
Giandomenico Tiepoloによるヘルメットを持つ若い男
図書館
（またはMorlaiterホール）1935年にヴェネツィア市によって博物館のために取得された、ヴェネツィアの彫刻家Giovanni Maria Morlaiter（1699-1781）によるテラコッタまたは焼かれた地球の小さな彫刻で満たされた4つの大きな本棚Mattia Bortoloniによる、Allegory of Meritの玉座の間のTiepoloフレスコ画と同じテーマのフレスコ画。
彫刻家のジョヴァンニマリアモルライターのワークショップの店の例が最近、17世紀後半の4つのクルミ戸棚に置かれました。これらには、テラコッタと突っ込んだ地球のキャストとモデルが含まれます。彫刻家の死後もそのまま残っていたワークショップストアは、貴族のマルカントニオミキエルの相続人に売却され、ドナデッレローズコレクションに渡されました。コレクションは1935年にヴェネツィアの市議会によって購入されました。 100点程度の作品であり、18世紀の彫刻家の創造的な手法、つまり、アーティストが最初のアイデアに従って粘土をモデル化し、完成した大理石の作品に転写する瞬間を示す、驚くべき証拠です。これらの準備研究に加えて、いくつかの美しく完成した完全なモデルが生き残っています。これらの彫刻家は、作品の最終承認のためにクライアントに提示しました。ここに表示されている例は、モルライトのすべての芸術的資質を示しています。彼は、現代絵画の鮮やかな光の効果を3次元の形に転写できる彫刻家でした。そのため、彼の処刑の新鮮さは、実際には親友だったセバスティアーノリッチと比較されることが多かった。
この選択では、教会のために作られた作品の準備モデルだけでなく、庭の彫像や肖像画のモデル、行列の看板の見事なモデルも鑑賞できます。
祭壇の救済についての完全な調査もありますが、右側のショーケースにある小さな小さな突き固められた地球の天使たちは、おそらく磁器で作られるように設計されていました。ひげを生やした男性のマスクは、アーチ型のキーストーンのモデルです。これは、Ca’Rezzonicoの中庭の水入口近くにあります。彼のワークショップの店では、モーレイターは他の彫刻家のモデルも保管していました。これは、4つの胸像と食器棚の上部の棚にある1組のケルビムの場合です。これらは、モーレイターのマスターであるエンリコメレンゴの作品です。庭の彫像のセレスとサンタマリアデッラサルーテ教会の祭壇の準備の天使を示す2つの珍しいモデル（4つだけは知られている）は、代わりに彫刻家のジュストルコート、いわゆる「アドリアティックベルニーニ」が担当しています、ローマのバロック様式をヴェネツィアに紹介した。
天井には特殊な漆喰フレームの形をしたキャンバスが採用されています。絵画「アレゴリーオブメリット」は、ロビゴのアーティスト、マティアボルトロニ、アントニオバレストラの弟子であり、ヴェネツィア、ヴェネト、ロンバルディア、ピエモンテの多産なフレスコ画家によるものです。
ラザリーニホール
ラッツァリーニホールの名前は、17世紀末のヴェネツィアの画家、グレゴリオラッツァリーニに由来します。部屋にある3つの大きな神話画は、19世紀に彼に帰属しました。最近の奨学金では、部屋の1枚の絵、バッケランテスによって虐殺されたオルフェウスがラザリに起因しているとされています。その他は、現在、Antonio BellucciとAntonio Molinariによるものです。天井にある5つの楕円形の絵画は、神話のテーマでもあり、17世紀末のフランチェスコマフェイの作品です。この部屋には、象牙で象眼が施され、金メッキされた青銅で装飾された非常に高級な寄木細工の机があり、エベニストのピエトロピフェッティが1741年に署名し、日付を記入しています。
この部屋には、印象的なサイズのバロック絵画が3枚あります。それらはとても大きいので、壁全体を実質的に覆います。アントニオモリナーリは、目の前の壁の作品「ケンタウロスとラピスの戦い」の著者です。
入り口のドアの右側にあるヘラクレスとオンファロスの絵はアントニオベルッチによるもので、左側のバッカンテスによって破片に引き裂かれたオルフェウスはグレゴリオラザリーニによるものです。これらは、ベネチア芸術のこの分野の主要な「専門家」によって描かれた3つの複雑で精巧な物語のシーンです。彼らはすでに同時代の人々によってヴェネツィアで働いている最も有名な画家であると考えられていました。そのため、作品には17世紀後半のヴェネツィアの絵画が最もよく描かれており、作者の名前は専門家にしか知られていませんが、当時は国際的に有名でした。絵画は、宮殿のメインの応接室である「カマラン」と呼ばれる場所に配置することを意図した検察官のベッテルコレールによって委託されました。テーマは全体として、情熱と過剰に打ちひしがれた人間の魂を示しています。それらは、神話の英雄が最も英雄的でない側面を示したその部屋で宴会をする人々のための禁酒へのオリジナルのあいまいな招待状として意図された可能性があります。
天井は、金色のフレームの内側にある5つの楕円で構成され、濃い青色の背景から目立ちます。繰り返しますが、この一連の天井画は元々はカレッゾニコのオリジナルの家具の一部ではありませんでしたが、1936年にカンナレジオ運河沿いのパラッツォナニから博物館に移管され、現在、シリーズはブリストリンの部屋にあります。豪華な木製フレームにキャンバスがセットされた天井の装飾は、17世紀後半に典型的であり、次の世紀のフレスコ画の普及に先行しました。中央には、ミネルバから彼に与えられた鏡とワシのプロメテウスが見えます。これは、ダイダロスとイカルスを示す他のシーン、ヘラクレスによって解放されたプロメテウス、メデューサの頭のアトラスを示すペルセウス、岩にバインドされたアンドロメダに囲まれています。 5つの楕円形は、ヴィチェンツァの画家フランチェスコマフェイの作品であり、彼の熱狂的で型破りなスタイルの優れた例であり、若い同僚が壁に描いた、より構成された正式な絵画とは異なります。
部屋の中央には、彫刻が施された象牙の象眼細工と金色の青銅の棒が飾られた、貴重な森の張り出した素晴らしいライティングデスクがあります。これは、有名なトリノのキャビネットメーカー、ピエトロピフェッティの作品で、1741年に署名されました。
ブリストロンホール
Brustolon Hallは、最も有名なベネチアのバロック様式の木材彫刻家であるAndrea Brustolonの彫刻が施された家具と彫刻の人物に捧げられています。展示されている作品は1706年のものであり、エボニーを含むさまざまな色の木を使用し、非常に華やかなバロック曲線とねじれを使って、アクションと感情を表現しています。 18世紀半ばに作られたジュゼッペブリアーニのムラノガラス工房の、花の形をした多色ガラスの特製シャンデリアも特徴です。
ボールルームで見たように、アンドレア・ブリストロンがヴェニエ家のために彫った「装飾的な家具」は、18世紀初頭のヴェネツィアの彫刻の最高傑作と考えられています。最も有名な作品は、確かにこの部屋の右の壁にあるコンソールキャビンです。その下部には、ケルベロスが足元にいるレルニアンハイドラの駆逐艦、ヘラクレスが見えます。ケルベロスの肩には、ざらざらした木の幹のように機能する上面があり、大きな花瓶を鎖でつないでいる3つの黒檀の黒毛が見えます。両側に2人のひげを生やした老人がおり、それぞれ別の2つの花瓶を持っています。
同一の、並外れた巧みな独創性は、花瓶スタンドの素晴らしいシリーズにも現れ、四季の寓話、四つの要素、そしてアポロが光を象徴しています。
これらの家具の製造に注がれた並外れた手入れにより、Pietro Venierのコレクションにある東洋（中国と日本）の一連の壺の高い配慮と何よりも価値が明らかになります。これらの貴重なオリジナルのスタンドがデザインされたのはこれらのためでした。
天井の装飾は、さまざまな形とサイズの11枚のキャンバスで構成されています。カンナレッジョのパラッツォナニから、前の部屋にある5枚のキャンバスと同様に、フランチェスコマッフェイの作品です。この場合、極端に異質な対象の識別は複雑であり、必然的にある程度信頼できなくなります。中央には、ジョーブの楕円形があります。彼の周りには、The Sense of Smellを表す花束が付いた裸の図から始まり、時計回りに動きます。水星、アポロ、土星、The Sense of Touch、火星、ダイアナ。長辺の壁の近くには、聴覚と神の知恵としてのミネルヴァがあります。 4つの大陸を示す天井の隅にある4つのモノクロのトンドは、別のアーティストによるものです。それらもパラッツォナニの天井から来ていますが、1世紀以上後にフランチェスコポラッツォによって描かれました。
部屋の中央には、2列の20個のキャンドルホルダーと鮮やかな色のガラスペーストの花が飾られた素晴らしいクリスタルガラスのシャンデリアがあります。これは18世紀半ばにジュゼッペ・ブリアーティのムラーノ工場によって生産されたものであり、無傷で私たちにもたらされたこの種の最も異常な例です。
ジュゼッペブリアーニ作のブラストロンホールにあるムラノガラスのシャンデリア（18世紀半ば）
ニコラ・レニエによる不屈の寓意
ジャンバッティスタ・ランゲッティによるケイトの自殺
ジャンバティスタランゲッティがつながったタンタラス
ピエトロ・リッチによるロットと彼の娘たち
カレッゾニコ
カレッツォーニコはドルソドゥーロ地区に位置するヴェネツィアの最も有名な宮殿の1つで、コンタリーニミキエル宮殿から大運河を見下ろし、カフォスカリからそれほど遠くない場所にあります。
18世紀のヴェネツィアの博物館がある宮殿は、町の古い高貴な家族の1人であるボン家の要請により建てられました。 17世紀の半ば、フィリッポボンは、当時最も有名な建築家であるバルダッサーレロンヘナに建築を依頼しました。この建築家は、カペーザロとラサルートの大聖堂も建設しました。しかし、記念碑的なプロジェクトはボンの財政にとって野心的すぎることが判明した。建築家が1682年に亡くなったとき、宮殿は実際にはまだ完成していませんでしたが、すぐに家族がプロジェクトのかなりの費用を負担できなくなったことを考慮して、工事は中止され、建物は未完成のままでした。
1750年、ジャンバティスタレッツォーニコは家族が最近高額の賞金を受け取って高貴な称号を獲得し、建物を購入し、当時のファッショナブルな建築家であるジョルジオマッサリに依頼して作品を完成させました。パラッツォはRezzonicoファミリーの名前を取った。作品はわずか6年で完成し、社会の家族の電光の上昇を祝って、1758年にジャンバティスタの息子であるカルロがクレメントXIIIの名の下に法王に選出されました。しかし、彼らの成功はかなり短命であり、すでに次の世代で終わっていました。男性の相続人がいなかったため、家族は1810年にAbbondioの死で亡くなりました。
19世紀に宮殿は数回所有者を変え、徐々にすべての備品が取り除かれました。その後のテナントには、1887年と1888年の夏を宮殿で過ごし、1889年にここで亡くなった詩人ロバートブラウニングと、1926年から1927年まで建物を借りた作曲家でソングライターのコールポーターが含まれていました。 18世紀の美術コレクションを収容するために1935年にヴェネツィア市によって購入されたときの空の入れ物。ほんの少しの間に、絵画に家具が追加されました。日常のオブジェクト、他の都市の宮殿からフレスコ画や天井のキャンバスを取り除いたものです。その結果、18世紀のヴェネツィア様式の邸宅の豪華さと素晴らしさと共に、ヨーロッパの芸術の最も幸運な時代の作品の1つを見ることができる特別な環境博物館ができました。
Ca ‘Rezzonicoはその後、さまざまな処分を受け、その間に家具は取り除かれました。 1888年に、英国の作家ロバートブラウニングとエリザベスバレットブラウニングの息子であるロバートバレットブラウニングが250,000リールで購入しました。購入に資金を提供していたロバート神父は、1889年12月12日に中二階のアパートでそこで亡くなりました。
1906年にロバートバレットブラウニングは、ドイツのヴィルヘルム2世皇帝からの申し出を無視して、宮殿を伯爵とライオネロヘルシェルデミネルビに売却し、1935年にその宮殿をヴェネツィア市に売却しました。したがって、1936年以来、18世紀のベネチアンミュージアムの席として、年代物の家具や調度品を備えた部屋の再建に加えて、カナレット、フランチェスコグアルディ、ピエトロロンギ、ティントレット、およびティエポロや数多くの重要な絵画作品が収められています。 Giovanni Maria Morlaiterによるテラコッタのスケッチ。