2階には、18世紀のヴェネツィアの絵画や装飾芸術を展示する一連のギャラリーがあります。 2階にはヴェネツィアの宮殿に典型的な長い中央ホールがあり、カナレットによる初期の作品が2つあります。必見の部屋は、TiepoloによるVilla Zianigoのフレスコ画専用の部屋、Parlatorioルーム、Longhiルームです。
修復工事後、建物は一般公開された。展覧会のキュレーターは、まるで家具の一部であるかのように、作品を自然な方法でアレンジしたかったニノバルバンティーニとジュリオロレンツェッティでした。ヴェネツィアの市民博物館が所有する18世紀の作品がここに集中しました。これらに市民が所有する建物からの作品とアンティーク市場での機会のために購入された作品が追加されました。
画像ギャラリーポルテゴ
2階のポルテゴには、美術館で最も重要な絵画のいくつかが展示されています。これらは、18世紀のベネチア美術のさまざまな絵画ジャンルの優れた例を提供しています。ヴェーダ（または「ビュー」）、風景、カプリッチョ、肖像画、人物画です。
2階のポルテゴは伝統的なヴェネツィアの「クアドレリア」として機能し、ルカカルヴァレイス、フランチェスコグアルディ、ジャンバッティスタピアツェッタ、ジャンアントニオペッレグリーニ、マルコリッチ、フランチェスコズッカレッリ、ジュゼッペザイス、カナレットの眺めを備えた傑作を展示しています。リオデイメンディカンティと大運河のカバルビからリアルトに向かって見ると、最近ヴェネツィアタウンカウンシル（1983）が取得しました。これらは、1720年代頃、父親の仕事に従事していた演劇用の風景写真の実践を放棄して、ビューペインティングに専念することを決意した、彼の若い時期の最も優れた作品です。
カナレットによるいくつかの主要な絵画が展示されています。これには、建築カプリスや1719〜20年に青年期に描かれた大運河の2つの景色が含まれます。彼らは彼の有名なベニスの一連のシーンの始まりを示しました。 1983年にヴェネツィア市によって博物館のために購入されました。港の別の大規模な描写ガスパーレディジアーニによる聖マルタ祭も展示され、フランチェスコによってこの時期のヴェネツィアでの生活の有名なシーンもいくつか展示されています。グアルディ。
フランチェスコグアルディによるオランダ外交会議、正確な歴史上の出来事を指す作品で、1753年8月27日にハーグでナポリ王国とオランダの間で交わされた貿易協定。この絵は、イベントの直後にヴェネツィアに来て作品を委託したブルボンの主権者の代表であるフィノキアティ伯爵から委託されました。フォイヤー、修道女の分院、コロネリのギルドの看板（またはロザリオメーカー）など、カレッツォーニコのフランチェスコグアルディによる他の作品と一緒に、このアーティストによるインテリアの最も重要なグループを構成していますパブリックコレクション。
反対側の壁には、1746年頃にサンポーロのピアッサニモレッタ宮殿のポルテゴのためにジャンバッティスタピアツェッタによって描かれた、ダライアスの死の大きなキャンバスがあります。所有者によってロンドンのナショナルギャラリーに売られました。ダリウスの死は偉大なマスターの最も重要な作品の1つです。彼のスタイルのすべての特定の特徴は、彼の現代的でライバルのティエポロの特徴とは非常に異なり、その中で認められます。雰囲気は憂鬱で劇的であり、アルメニアのボレによる下塗りによって生じた色の変化によって強調された効果です。何世紀にもわたって、このプライミングはピンクやライトブルーなどのいくつかの色相を吸収し、キャンセルしました。ピアツェッタの顔やジェスチャーのレンダリングは、ティエポロの素早い無料のブラシストロークとは対照的に、慎重な瞑想の結果です。ピアツェッタはまた、ペルシャの王が伸ばした体の並外れた画像で観察できるように、ヌードの解剖学を完璧に定義しています。
漆喰の額縁は、ジャンアントニオペレグリーニの絵画を囲んでおり、ポルセナの前に立っているムティウススカエボラを示しています。これは、国際的なロココの主要な指数の後半の作品の素晴らしい例であり、完全に絵画技法に集中していました。彼は、対照的で衝突する色を素早く緩く適用します。
壁の次の部分は、カナレットによる2つの初期の傑作、カバルビからリアルトに向かう大運河の眺め、リオデイメンディカンティ（乞食の運河）の展示に捧げられています。これらは、ヴェネツィアのパブリックコレクションで見ることができるマスターによる唯一の2つのビューです。これらの絵画は元々、リヒテンシュタイン王子の4枚のシリーズの一部でした。他の2つは今日、マドリードのティッセンボルネミッサ美術館にあります。最初の絵画では、カナレットはヴェネツィアの特定の性質を「水の都」として称賛し、大運河の真の幅を拡大しています。太陽光が右から差し込み、構成の最小の要素さえも照らし、最も遠い建物でもはっきりと認識できるようにします。
遠近法の構造の中で、カナレットは異常な光の使用によって得られる驚くべきリアリズムを構築します。彼はまた、絵画作戦の兆候を隠しません。実際、彼はそれらを素顔で展示します。ロードされた擦り切れたブラシストロークは、町をより「現実的」で、より生き生きと解釈します。 Canalettoは、以前は無視されていたビューを、サンマルコ広場周辺のエリアに集中していた標準レパートリーに追加します。これらには、大運河とヴェネツィアのあまり知られていない角の両方が含まれていました。その1つはこのリオデイメンディカンティで、芸術家が人気のある地区を描き、すべてのプリーザンの美しさでそれを説明しています。
反対側の壁には、Gaspare Diziani作の「The Feast of St. Martha」があります。大きな絵は、ザッテレの最西端にある名高い教会の前で聖人の記念日の前夜に祝われた人気の祭である聖マーサズデイのごちそうまたはイブを描いています。これは、1階のパステルルームのフレスコ画の天井にある宮殿でその作品を賞賛できるGaspare Dizianiの制作におけるユニークな例です。この絵の中で彼はなんとかベネチアの生活の印象的な写真を撮ることができました。ディツィアーニは、18世紀のヴェネツィアの雰囲気を味わいながら、夜間の設定と、さまざまな社会階級からのリベラーの鮮やかな説明を使用して、プライベートな喜びの瞬間に巻き込まれ、彼の多作な活動の最も説得力のある例の1つを提供しています。 。
Ritratto del cardinaleフェデリココーナー-ベルナルドストロッツィ
Ritratto di vecchia-ピエトロベロッティ
ParruccaのRitratto di gentiluomo-Sebastiano Bombelli
パストララーレ-フランチェスコズッカレリ
ラサグラディサンタマルタ-Gaspare Diziani
ヴェドゥータディポルトフルヴィアーレ-ルカカルヴァリエ
Prospettiva con portico-ジュゼッペモレッティ
Il convegno diplomatico-フランチェスコグアルディ
イルリオデイメンディカンティ-カナレット
カナルグランデダパラッツォバルビアリアルト-カナレット
ポルセナの前のムシウス・スカエボラ-ジョバンニ・アントニオ・ペッレグリーニ
サンピエトロアローマ教会-ジョバンニパオロパニーニ
サンフィリッポネリのラコムニオーネ-ジュゼッペアンジェリ
ロッソのリトラットディジェンティルオーモ-NiccolòCassana
ジュスティナドナダッレローズ-ロドヴィコガリーナ
リトラットデルセナトーレジョバンニコレール-アントニオベルッチ
ラガッツォコンピフェロ-ドメニコマッジョーット
ラガッツォコンメラ-アントニオマリネッティ
Testa di vecchio barbuto-ジュゼッペノガリ
マドンナレジェント-フランチェスコカペラ
パーラールーム
パーラーホールは、フランチェスコグアルディの絵画にちなんで名付けられました。サンモワゼのダンドロ宮殿のホワイエ。題名の付いた天井のフレスコ画：正義、プルデンス、テンペランス、名声、存在の存在下で美徳によって戴冠された夫婦のコンコルドは、ヴェネツィアの画家のギルドのメンバーであるコスタンティーノセディーニ（Padua、1741-Venice、1811）の作品です。ヴェネツィア美術アカデミーの教授。フレスコ画はもともとカンナレージョのナニ宮殿にありました。 1930年代に現在の場所に移されました。フレスコ画を取り巻くフレームは1世紀以上前のものであり、クアドレタリストのアントニオフェリーチェフェラーリ（1667-1720）によるものです。
この部屋には、フランチェスコグアルディの最も有名な2枚の絵画が含まれています。左側には、サンザッカリア修道院のParlatoryと、右側には、サンモワゼのパラッツォダンドロのホワイエがあります。
したがって、ある意味でフランチェスコが今世紀の後半にのみ描き始めた町の眺めを予期する2つの「内部の眺め」。生き生きとした人物の質に注目してください。それらは、彼の無数の外の景色と同じように新鮮なタッチと繊細な色を持っています。ホワイエは、サンモリゼのパラッツォダンドロのゲームハウスの大きなメインルームを示しています。ベルナディーノマカルッツィによるプロジェクトに従って、古い宮殿の内部が新古典主義のスタイルに再構成されたとき、その壁は1768年以前は「クオリドロ」で縁取られていました。
リドット、またはホワイエは州が直接運営しており、12月26日からアッシュ水曜日まで続くヴェネツィアの無限のカーニバルの期間中も営業していました。
施設を訪れる人は誰でもマスクを着用する必要がありました。ただし、最も繁栄していない家族、貧しい貴族のバルナボッティクラスから選ばれたギャンブルテーブルを経営する貴族は例外でした。売春婦、売春婦、売春婦が多いため、1774年に治安の問題により閉鎖されました。グアルディの絵画は、この街の最も興味深い描写であり、市内で時間を過ごすすべての旅行者が訪れます。
礼拝堂は、代わりに、ヴェネツィアで最も重要なサンザッカリア修道院の訪問室を示しています。ここでは、ヴェネツィアの高貴な家族の子孫が修道女になりました。ここでは、親戚や友人が修道女と会話することができ、これらの会議中に人形劇も小さなゲストのために行われました。
カンナレージョのパラッツォナニの応接室から取り除かれたフレスコ画が天井に取り付けられています。それは、正義、慎重さ、禁酒、名声、豊かさの存在下で美徳によって戴冠された夫婦の調和を示しており、ジャンバッティスタティエポロの後期の弟子であるコスタンティーニセディーニの作品です。
中心のシーンを囲む装飾的なフレームは、約1世紀前に、トロンプルーユの画家、アントニオフェリーチェフェラーリによって描かれました。
花の装飾が施された緑がかった黄色のラッカースイートは、特筆すべき品質です。それはグリ・スカルツィのパラッツォ・カルボ・クロッタから来ています。特に素晴らしいのは、大理石のトップが付いた大きな湾曲した引き出しのチェストで、素敵な金色の紋章が付いた印象的で細い鏡がその上にあります。ロカイユのラインが似た2つのツインのベッドサイドテーブルが、10のエレガントなアームチェアで繰り返されました。壁装を固定するフレームも同時期のものです。
このフロアで作品を見ることができる他のヴェネツィアアーティストには、チマダコネリアーノ、アルヴィーゼヴィヴァリーニ、ボニファシオデピターティなどがあります。 Tintoretto、Schiavone、Bassanoファミリー、Paolo Fiammingo、Lambert Sustris; Padovanino and Carpinoni、Pietro Vecchia、Giovanni Segala、Palma il Giovane、Bernardo Strozzi、Francesco Maffei、Giovan Battista Langetti、Pietro Liberi;バレストラ、ニッコロバンビーニ、ピアツェッタ、ニコラグラッシ、[ピエトロロンギ、ロサルバカリエラ、セバスティアーノ、マルコリッチ、ペッレグリーニ、アミゴーニ、アントニオマリーニ、ズッカレリ、ザイス、ジュゼッペベルナルディーノバイソン、ナターレスキアーヴォニ、イポリートチマーリアンドマンシーニ、マンシーニ
フランチェスコグアルディの有名な絵画が飾られた部屋
コスタンティーノセディーニのフレスコ画
フランチェスコグアルディによるサンザッカリアの修道女のパーラー
フランチェスコグアルディによるサンモワゼのダンドロ宮殿のホワイエ
ピエトロ・ロンギのフランチェスコ・グアルディの肖像
ジャンバッティスタティエポロによるローマの聖テオドラの殉教
サンマルコ盆地の眺め
サミュエル・イガートンbyバルトロメオ・ナザリ
ベネデットガナッソーニbyピエトロロンギ
スコールジュゼッペザイス
ハープシコードルーム
この部屋の名前は、おそらくウルビーノで作られているハープシコード（17世紀の第3四半期のもの）にちなんで名付けられました。側面の装飾はラッカポヴェラにあります。ラッカポヴェラは、印刷されたカットアウトが接着され、保護用の透明なニスの層でコーティングされています。この特定のケースでは、狩猟シーン、風景、トリストが表示されます。壁に付けられたドロップリーフのチェストも、同じ技法で装飾されています。壁に沿った3つのモダンなガラスの陳列ケースには、マイセン、セーヴル、ウィーンからの非常に有名な作品を含む、18世紀のヨーロッパの生産の最も重要ないくつかの概要を提供する磁器オブジェクトの重要な選択があります。
最も重要なグループは、地元で、具体的にはヴェネツィア（ヴェッツィとコッツィによる）とバッサーノ近く（アントニボンによる）ノヴェで生産されました。ヴェネツィアで最も初期の工房は、1710年にドレスデンの高等法院の錬金術師であるヨハンフリードリッヒベトガーによって最初に発見された磁器の化学式をヴェネツィアに最初にもたらしたジョヴァンニヴェッツィの製造所でした。ベッツィの磁器製造は1720年に始まり、1727年までに終了しました。現在、このオブジェクトは非常にまれです。すべてがマイセンで生産された磁器に非常に似ていた、特徴的に硬く半透明の磁器でできていました。
展示されている作品の中には、レッド、ブルー、ゴールドの鉄の装飾が施されたエレガントなベル型カップの素晴らしいシリーズがあり、Ludovico Ortolaniが描いた神話のシーンがあります。その他の重要な例は、1764年から19世紀初頭にかけてジェミニアーノコッツィ磁器製造所によって製造されました。 Cozziの制作は、ファッションと好みに応じて変化する、絶えず近代化されている彼のフォルムと装飾に代表されます。サヴォイのウンベルト王子からカレッツォーニコに寄贈された素晴らしい紅茶とコーヒーのサービスは、風景と田園風景の赤いモノクロの装飾で、コッツィの最も初期の作品の1つであり、彼の傑作の1つです。
ヴィラジアニゴのフレスコ画
2階のセクションには、元々ムラーノ近くのヴィラジアニゴにあったジャンバッティスタティエポロの息子、ジャンドメニコティエポロのフレスコ画が飾られた部屋があります。
この時点から、アルミダ庭園とファルコンを放棄するリナルドのシーンから始まり、1759年から1797年にかけて彼の別荘のために描かれたジャンドメニコティエポロによるフレスコ画のサイクルの再構成に捧げられた博物館のエリアに入ります。ヴェネツィア西部の田園地帯にある、ミラノの近くの小さな村のジアニゴに存在します。それらのほとんどすべてがフランスで販売するために1906年に削除されました。しかし、それらの輸出は教育省によって阻止され、作品はヴェネツィア市議会とイタリア国家によって購入されました。それらは、1936年に、いくつかの違いと重ね合わせはありますが、元の配置を再構築しようとしたレイアウトを使用して、Ca Rezzonicoに転送されました。フレスコ画–ヴェネツィア国際基金のメンバーの寛大な貢献のおかげで、1999年にOttorino Nonfarmaleによって復元されました–は、20世紀後半のCa Rezzonicoで最も魅力的で印象的な作品の一部です。
これらの部屋では、ジャンドメニコティエポロがジアニゴのファミリーヴィラで描いたフレスコ画を鑑賞できます。ここで彼らは可能な限り元の場所を再現する小さな部屋に吊り下げられました。絵画は1759年から1797年までのかなり長い期間にわたって完成し、ベネチアの絵画全体で最も魅力的で特異な作品群の1つを構成していることは間違いありません。彼らはクライアントのためではなく、家のプライベートな文脈の中でアーティストと彼の家族自身の喜びのために描かれた作品です。この非常に状況により、画家は主題や比喩的な慣習から解放され、彼は彼自身の親密な性質、彼の周りの世界の皮肉な描写の傾向に従うことができました。
廊下
ホールに通じる廊下の左壁、カップの解放されたエルサレムのシーン：ジアニゴから別荘の1階にいたジャンドメニコティエポロの「アルミダの庭を放棄するルノー」。玄関の右側の壁には、ニコロバンビーニの2つのキャンバスがあります。アキレスとリコメデの少女、サビネスの誘拐。これら2つのキャンバスを克服するフランチェスコフォンテバッソによるヴェネツィアの神格化。右側は「夏の寓意」。後ろの壁：ファルコンがジャンドメニコティエポロの走りでスズメの群れを追いかけている。
ドアの前の最初の作品は、トーカートタッソの詩「エルサレムデリバリー」の場面を示しています。これは、リナルドがアルミダの庭を放棄していることを示しており、かつてはジアニゴの別荘の1階にありました。私たちはまだ比喩的な次元にあり、スタイルとテーマの両方がジャンドメニコの父の世界と密接に関連しています。
主題は歴史的な絵画の壮大なバロックの伝統に関連しています。しかし、ジャンドメニコは、その厳粛で洗練された効果を損なう文法的ではない表現力でそれを解釈します。彼の特定の性質は、後ろの壁の左側に、飛行中のスズメの群れに急降下する鷹の画像のように完全に表現されています。これはもともと天井であり、父の神話の代わりに、ジャンドメニコは澄んだ自然なシンプルさをテーマに描きました。この絵では、空が鳥の空間であり、古代の神々の住まいではない、啓蒙主義の経験的文化への暗示を見るのは不可能ではありません。
ニコロ・バンビーニによるアキレとル・フィグリ・ディ・リコメディ
ラット・デッレ・サビーネbyNicolòBambini
フランチェスコ・フォンテバッソによるアポテオシ・ディ・ヴェネツィア
リナルドラッシャンドイルジャルディーノダルミダ
アレゴリードレテ
Falchetto che piomba sullo stormo di passeri in fuga
プルチネッラルーム
プルチネッラは17世紀以来、イタリアのコメディアデラルテの標準的なキャラクターであり、嘲笑と風刺の人物でした。彼は背の高い白い帽子とガウン、マスクを着用し、クラブまたは長いフォークを運んだ。フレスコ画は1759年頃に始まったもので、コミックや風刺シーンでのプルチネッラの物語を描いています。もともとは、長老のティエポロが自分のカントリーハウスのために作ったものです。彼らは1797年頃に完成しました。別の重要なTiepoloの作品がセクションに表示されています。新しい世界;もともとはヴィラジアニゴの1階にあった廊下の長いフレスコ画で、長いフォークを備えたプルチネッラの衣装を着たヴェネツィア人の列を描いたもので、マジックランタンのプレゼンテーションを待っています。プロムナードは、ティエポロ自身、右から眼鏡を通してシーンを皮肉に見ています。反対側の壁には、プロムナードとメヌエットの2つのシーンがあり、ある皮肉な風に、ヴェネツィアの貴族の踊りと遊歩道が示されています。
このセクションには、ヴィラのジャンドメニコティエポロによる3つのフレスコ画のグループが含まれています。これらは、愛のプルチネッラ、プルチネッラとサルティンボケ、およびプルチネッラの出発と呼ばれます。天井の丸いフレスコ画は、綱渡りを歩いて下から見たプルチネッラを示しています。これらの絵画は、1793年から1797年の間に、フランス人によるヴェネツィアの最初の占領、およびヴェネツィア共和国の没落の始まり、ならびにその特有の生活様式および芸術の時代に、ヴィラジアニゴで制作されました。
次の部屋のフレスコ画は、ヴァルマラーナ邸宅のゲストクォーターで、青年期にジャンドメニコティエポロによってすでに描かれたテーマを再現しています。長年後、彼は彼らに新しい記念碑的な形を与え、彼の同時代の人たちを冷酷な皮肉で精査したより成熟した目でそれらを再解釈しました。ニューワールドは、ブース内のハックスターを魔法のランタンで駆け巡る人々の群衆を示しています。実際には、「ニューワールド」と呼ばれ、内部に示されている異国情緒のある画像を表しています。この娯楽は、伝統的な子供たちだけでなく、社会全体を魅了しました。一般の人々、農民、中産階級。ここでは、それらはすべて単一の素晴らしい反肖像で背面から等身大で描かれています。このフレスコ画で、ジャンドメニコは代表的な表現の概念を覆します。シーンは視聴者には見えませんが、逆説的に私たちの精査を否定し、群衆を惹きつけたまさにそのショーを隠します。私たちはシーンを見ているのではなく、何が起こっているのかを見ている人を見ているのです。 2つのマイナーシーンで、画家は、プロムナードとダンスという、彼にとって特に重要な別のテーマを提示します。ここで、彼らはジャンドメニコの初期の小さな絵に典型的なその勇敢でファッショナブルなコンテキストを失います。ヴィラのプロムナードは不本意なコミックの効果を伝えます。洗練されたエレガントな服は、私たちに背を向けてステージの出口を作る人物の細くてカサカサした手足に見られると、誤った印象を与えます。
Pulicinellaセクションには、ケンタウロスのキャビネットとサテュロスのキャビネットの2つの部屋があり、Giandomenico Tiepoloによるテーマと生き物の単色シーンが含まれています。ケンタウロス内閣の天井には、詩人のホーマーへのオマージュと言われるRhapsodyと呼ばれる赤い単色のミードの像があり、メダリオンや神話のシーンや生き物の像が飾られています。天井には、ローマ史の場面の大きな長方形の絵があり、ドアの上には、男性と女性の両方のサテュロスのイメージがあります。
このコメディアデルアルテのキャラクターでは、アーティストは、彼自身の自然な性質であるその不敬で皮肉な精神の完璧な化身を見つけました。この部屋のフレスコ画では、無数のプンキネロが突然、地球の内臓からはしごを出てきました。彼らは貴族と同じ行動をするか、ジャンバティスタティエポロによって記述されたおとぎ話や神話の主人公をまねます。彼らはブランコを楽しんだり、カーニバル中に女性たちと浮気したり、タンブラーのショーを見たり、盛り上がったり、酔ったり、遊歩道に参加したりします。モノクロームの一つで、彼らは流行の服を着た若い女性を追い払うことさえします。画家が想像した未来は悲劇的で悲惨で、悲観的で話題性があります。彼は、この大胆な新世界を別の真新しい世界、つまり、不遜で荒々しい人々が住む世界、自由で平等な個人の世界と対比しています。ここでジャンドメニコは、フランスから到着した革命的なメッセージをほのめかしているようです。偶然かもしれませんが、フレスコ画が完成したのは1797年で、ヴェネツィア共和国陥落の致命的な年でした。
チャペル
チャペルは、1758年に奉献されたジアニゴ邸のチャペルのジャンドメニコティエポロの絵画が展示されている部屋です。絵画には、1759年にティエポロが署名しました。絵画の主な人物は、手錠で描かれた聖ジェロームエミリアンです。伝説によれば、聖母マリアの介入による1511年の神聖ローマ帝国の兵士による彼の投獄と彼の解放を表すために。
小さな礼拝堂を飾っているフレスコ画は、おそらくジャンドメニコティエポロによってヴィラに描かれた最初のフレスコ画でした。礼拝堂は、実際には1758年に、画家の弟ジュゼッペマリアが所属するソマスキ派の創設者である祝福されたジェロームミアーニに捧げられました。聖ジェロームミアーニと聖ジェームズ使徒が崇拝するマドンナと子の祭壇画に加えて、ジャンドメニコは聖徒の生活を2つのモノクロで描いた。ジャンドメニコは、具体性と現実の綿密な観察傾向に続いて、2つの奇跡的な出来事を神学校の生活の瞬間、つまり、奇跡の余地のない憂鬱な卑劣な男、スペア、質素な生活に包まれた瞬間と解釈しました。実際に適切なベッドチャンバーであるプンチネッロ（またはパンチ）ルームは、ジャンドメニコティエポロによって最後に描かれたものであり、おそらくこのサイクル全体で最も有名です。新世界の観客に否定されるショーとは対照的に、ここには私たちに群がる多数のフィギュアが提供されています。主人公は、人気の魂を人間と彼の弱さの永遠のパロディーに具体化したコメディアデラルテのキャラクター、プンチネッロです。彼の人生の最後の数年間、ジャンドメニコは文字通りこの人物に取り憑かれ、彼は家の壁や何十枚もの絵に描いた後、アルバムに集められました。このアルバムはその後解体され、そのシングルシートはさまざまなパブリックコレクションやプライベートコレクションに散在しています。
ヴィラディジアニゴのミヌエット
モンドノボホールの天井
Centauro che rimuove una satira
ラダンザデイサティリ
ラルタレナデルサティロ
プルシネッリアリポソ
プルチネッラ・インナモラト
Il casotto dei saltimbanchi
Altalena dei pulcinelli-Ceilling
Madonna col Bambino adorata da San Girolamo Miani e da San Giacomo apostolo
ヒロニムスエミリアーニ
カレッゾニコ
カレッツォーニコはドルソドゥーロ地区に位置するヴェネツィアの最も有名な宮殿の1つで、コンタリーニミキエル宮殿から大運河を見下ろし、カフォスカリからそれほど遠くない場所にあります。
18世紀のヴェネツィアの博物館がある宮殿は、町の古い高貴な家族の1人であるボン家の要請により建てられました。 17世紀の半ば、フィリッポボンは、当時最も有名な建築家であるバルダッサーレロンヘナに建築を依頼しました。この建築家は、カペーザロとラサルートの大聖堂も建設しました。しかし、記念碑的なプロジェクトはボンの財政にとって野心的すぎることが判明した。建築家が1682年に亡くなったとき、宮殿は実際にはまだ完成していませんでしたが、すぐに家族がプロジェクトのかなりの費用を負担できなくなったことを考慮して、工事は中止され、建物は未完成のままでした。
1750年、ジャンバティスタレッツォーニコは家族が最近高額の賞金を受け取って高貴な称号を獲得し、建物を購入し、当時のファッショナブルな建築家であるジョルジオマッサリに依頼して作品を完成させました。パラッツォはRezzonicoファミリーの名前を取った。作品はわずか6年で完成し、社会の家族の電光の上昇を祝って、1758年にジャンバティスタの息子であるカルロがクレメントXIIIの名の下に法王に選出されました。しかし、彼らの成功はかなり短命であり、すでに次の世代で終わっていました。男性の相続人がいなかったため、家族は1810年にAbbondioの死で亡くなりました。
19世紀に宮殿は数回所有者を変え、徐々にすべての備品が取り除かれました。その後のテナントには、1887年と1888年の夏を宮殿で過ごし、1889年にここで亡くなった詩人ロバートブラウニングと、1926年から1927年まで建物を借りた作曲家でソングライターのコールポーターが含まれていました。 18世紀の美術コレクションを収容するために1935年にヴェネツィア市によって購入されたときの空の入れ物。ほんの少しの間に、絵画に家具が追加されました。日常のオブジェクト、他の都市の宮殿からフレスコ画や天井のキャンバスを取り除いたものです。その結果、18世紀のヴェネツィア様式の邸宅の豪華さと素晴らしさと共に、ヨーロッパの芸術の最も幸運な時代の作品の1つを見ることができる特別な環境博物館ができました。
Ca ‘Rezzonicoはその後、さまざまな処分を受け、その間に家具は取り除かれました。 1888年に、英国の作家ロバートブラウニングとエリザベスバレットブラウニングの息子であるロバートバレットブラウニングが250,000リールで購入しました。購入に資金を提供していたロバート神父は、1889年12月12日に中二階のアパートでそこで亡くなりました。
1906年にロバートバレットブラウニングは、ドイツのヴィルヘルム2世皇帝からの申し出を無視して、宮殿を伯爵とライオネロヘルシェルデミネルビに売却し、1935年にその宮殿をヴェネツィア市に売却しました。したがって、1936年以来、18世紀のベネチアンミュージアムの席として、年代物の家具や調度品を備えた部屋の再建に加えて、カナレット、フランチェスコグアルディ、ピエトロロンギ、ティントレット、およびティエポロや数多くの重要な絵画作品が収められています。 Giovanni Maria Morlaiterによるテラコッタのスケッチ。