ミラノの新古典主義建築

ミラノの新古典派建築は、イタリア北部のこの都市で、約1750年から1850年までの主要な芸術運動を取り上げています。 オーストリアのマリア・テレサの治世の最後の年、イタリアのナポレオン王国とヨーロッパ復興を経て、ミラノは強力な文化・経済ルネッサンスの最前線に位置し、ネオクラシックが支配的なスタイルであった。イタリアやヨーロッパで最も影響力のある作品です。 注目すべきなのは、スカラ座劇場、スタイリスト、王立宮殿、アカデミーオブファインアーツ、ブレイドセンス図書館、ブレラ天文台などです。 新古典主義はまた、記念碑的な都市の門、新しい広場や大通り、公共の庭園や私邸などの発展につながった。 後に1830年代の終わりになる前に、新古典主義のスタイルで完成されたのは、TerramaraのSan TomasoとSan Carlo al Corsoの2つの教会でした。

特性
ミラノの新古典時代は、18世紀と19世紀の3つの歴史的時代に対応する三つの段階に分けることができます:オーストリアの啓蒙主義時代、ナポレオン期と復元。

ミラノでは、主にオーストリア帝国の覇権問題、マリア・テレーサの長年の治世の結果として、新古典主義は数年後にヨーロッパ主要国に比べて始まった。 当初、ミラノの新古典主義は、それを実践した芸術家のように、ロンドン、パリ、パルマの発展のような古代ローマまたはローマ時代の古典主義の古典的モデルにはあま​​り触れられていませんでした。 それは劇場、図書館、学校、そしてより一般的には啓発された政府の野望を反映して公共財のための重要な作品をカバーする大きな公共作品の期間でした。 州と政府が市の文化的な生活や進歩を導き、新しい活動を促進し、資金を提供し、最も価値のある市民や成果に報いを与えていた時期でした。 この初期の期間中、新古典主義は、より冷静で執拗なアプローチによって特徴づけられ、対称的で順不同の構造をもたらした。

オーストリア政府の下で中断された再開作業の継続性を示すナポレオン時代は、ミラノが折衷的でロマンチックな建築的特徴を持つ偉大な欧州首都の一つとして発展するように努力しています。 特に、優れた新しい道路や都市の門が完成しました。 都市の外観を高め、ボナパルトの勝利を祝うために設計されたかなりの数のプロジェクトの計画がありました。 しかし、短期間のフランス統治と一部の作品の野心的な性質の結果、彼らは大部分が脇に置かれた。

オーストリア人の復活と帰還に伴い、以前のネオクラシック様式の復活がありましたが、啓蒙主義的な政府の進歩的な取り組みは終わりに近づいています。 この間、彫刻と絵画が主な役割を果たし、毎年の祭りや競技会が推進しました。 国家は、2つの前期よりも世俗的ではないアプローチを取っており、教会、特にその内装の修復と更新に関する作業を開始した。 修復の初期の後、純粋な新古典主義は、より多くの過去のスタイルになった。 多くのアーティストの作品は、数年後に続くロマンチックな芸術への傾向を明らかにし始めました。 1830年代後半までに、ミラノの新古典主義の時代が終わりを告げたことははっきりと分かりました。

主な作品
ルネッサンス以来初めて、都市計画は都市全体を更新するように設計されました。 偉大な芸術的価値の作品を生み出したお互いから分離され、しばしば私的な個人のイニシアチブに基づいて建てられた初期の開発とは明確な休憩がありました。 Ornato委員会の監督の下、常に厳格な基準に基づいて合理的に計画が策定されました。 作品の中には、高い芸術的価値や文化的価値のために、それ自体が著しいものもあります。

王宮
オーストリア人がミラノに到着したとき、当時の宮殿であった王宮は古いものであり、オーストリア帝国で2番目に大きい都市の裁判所を収容するのに全く不向きでした。 マリア・テレーズの息子であるフェルディナンド大佐は、彼自身のイニシアチブで、裁判所に適切な座を与えるように努力しました。 新しい宮殿は裁判所に適した家を提供しながら街に威信をもたらすでしょう。 最初の計画は、運河と西側の都市の門の間に長方形の計画を持つ新しい宮殿のためのものでしたが、後で古い宮殿を復元することに決めました。 仕事を調整するように招かれたLuigi Vanvitelliは、3つの提案を提出した。 1769年、ヴァンヴィテッリは、この宮殿に現在の外観を与えた若い弟子ジュゼッペ・ピエルマリニ氏にプロジェクトを委託しました。

広場を開こうとしていたPiermariniは、建物の外装の改修に集中する前に、古い翼の1つをまず破壊しました。 結果は、控えめな2階建てのファサードです。 1階には小さな石の隅角と小さなブグナートの灰色の房がある窓があり、他の2つには、鼓膜の窓が付いたファサードの全長に沿って、交互に三角形に湾曲した柱があります。 インテリアは完全にリニューアルされました。 入口は、記念碑的なバロック様式の階段がある中庭に通じています。 宮殿のこの部分を完成させるために、コルテのサン・ゴッタルド教会の正面は破壊されなければなりませんでしたが、隣接する広場も使用されました。 当時の最も有名な芸術家、装飾家、キャビネットメーカーは、家具や装飾をデザインすることが求められました。 外部の構造は1778年に完成しましたが、内部の仕事は数年間続いた。

ブレラ
1773年、イエズス会の秩序が廃止された後、市は命令が収容されていたパラッツォ・ブレラを利用することができました。 それは宗教的な構造から公共の建物に変えられるべきだと決められた。 いくつかの機関が建物を利用することができました。 数年のうちに芸術アカデミーとBraidense図書館が設立され、最初は宮殿に移されたばかりの天文台が現代のBrera Astronomical Observatoryになり、Brera Botanical GardenがJesuitsの敷地内に建てられました。ハーブガーデン。 1774年、改装工事を委託されたジュゼッペ・ピエルマリーニは、新しい翼を設計し、Doricの柱に面した記念碑的な入り口とバルコニーを上にした新しいファサードを提供しました。 また、庭に温室を追加することで、図書の数を増やして対処するために、図書館を改造して機能改善を行った。 1784年には、ウィーンのLeopoldo Pollackによって行われたいくつかの小さな仕事とは別に、拡張が完了しました。

ナポレオンの到着で、美術学院は正式にPinacoteca di Breraギャラリーの基盤を持つ国立アカデミーになりました。 1806年、Pietro Gilardoniの計画はギャラリーのためのスペースを増やしました。 展望台の新しい施設に加えて、Lombard Institute of Science and Lettersにはスペースが用意され、植物園には温室が設計されました。 追加のスペースの計画の一環として、Breraのサンタ・マリア教会の正面が破棄され、セール・ナポレオニェまたはナポレオン・ホールを収容するために内装が新古典派のスタイルに改訂されました。 1811年に、Righettiの兄弟はナポレオンの銅像をアントニオ・カノーヴァの大理石の元祖、パラッツォ・デル・セナトに委託して作成しました。 オーストリアの復帰に伴い、機能の向上と教育施設の改善を目的として、さらなる変更が行われました。

スカラー
1775年、宮殿の翼の一つにあるロイヤル・シアターが火事で破壊されました。 ボックス・アソシエーションとフェルディナンド大司教は、権威ある新しい劇場を建設するチャンスをつかんだ。 Giuseppe Piermariniは1776年にそのデザインを担当し、すぐに古い場所を使わず、サンタ・マリア・デッラ・スカラの修道院を閉鎖した後に利用できるようにしました。そのため、名前はTeatro alla Scalaです。 建築材料として木製ではなく煉瓦が選ばれ、箱の列の数は6に増えた。 ダンスホール、ゲームルーム、ワークショップ、カフェ、レストランがあります。 少なくともイタリアの劇場に関する限り、非常に革新的な特徴は、キャリッジ用の入り口の追加でした。 狭い旧巻線であったサンタ・レデゴンダ(Santa Redegonda)として現在知られている通りを広げることにより、アクセスはさらに容易になった。

建物は、確立された基準を満たすために3つのセクションで建設されました。 外側に突出している最初のセクションには、さまざまなワークショップ、クロークルーム、1階の玄関があり、2階にはレストランと景観のスタジオがありました。 2番目のセクションは適切なシアターを収容していました。 ボックスには独立したドレッシングルームがあり、観客エリアはフラットなので、ホールもボールルームとして使用できます。 3番目のセクションであるステージは、3つの掃引で設計され、2つの側面コンパートメントがバックステージの要件に十分に大きくなっています。 馬蹄型のオーディトリアムの設計では、PiermariniはNaplesのTeatro di San Carloの建築に触発されましたが、視界と音響を改善するように曲率の程度を変えました。 音響は、多くのその後の修正によってさらに強化されました。 天井のために、細かく飾られた木製の面が自然な音の板として機能し、ホールのあらゆる部分でほぼ完璧なサウンドを確保しました。 それは時代の中で最も良いと考えられていました。 もう一つの小さなトリックは、さまざまなステージを分ける通常の巨大な列のサイズを大幅に縮小することでした。 ホールの装飾のために、PiermariniはGiuseppe LevatiやGiocondo Albertolliなどの有名なアーティストと協力し、詩人Giuseppe Pariniと相談しました。 劇場はナポレオン時代に多くの変更を受け、その後Francesco Hayezなどのアーティストの作品の結果として新古典派のインテリアを失った。

劇場の前部はPiermariniが最も懸念していた部分でした。 その結果は今日でも見ることができます。 花崗岩のブーニャートアシュラーの下段には、3本のアーチ型のポーチが付いたテラスがあり、上段にはエンブレムがついた2列の柱が飾られています。 最後に、屋根裏ではなく屋根裏の屋根裏部屋は、一連のトーチ付き花瓶によって克服されています。 その中心のペディメントは、夜に追われた太陽の馬車のアレゴリーを表すジュゼッペフランチの漆喰の彫像を持っています。 1828年に建てられた建物の本体は、元の構造物の横にエンジニアのドメニコ・ジュストがデザインしたものです。 1858年、いくつかの小さな建物が解体された後、Scala Squareが完成し、それを意図したPiermariniが想定していたファサードの見え方が、より厳密な視点から見えるように変更されました。 都市の多くのように、劇場は第二次世界大戦で連合軍の爆撃中に苦しんだが、修理される最初の建物の一つであった。

城壁の改修
都市の新古典派の変容では、もはや守備目的ではもはや必要とされなかった都市の壁の改修が非常に重要でした。 それは旧式の税関が印象的なモニュメントとして再設計されていた間に景勝路に変わった。

イーストゲートガーデン
最も重要な発展の1つは、現在ポルタ・ヴェネツィア(Porta Venezia)として知られている、ポルタ・オリエンテール周辺の地域でした。 オーストリア人が行った近代化の中では、ウィーンへの道にあるように特に重要でした。 今ではGiardini Pubblici Indro Montanelliとして知られる市の最初の公的庭園がここで開発されました。

再び庭園を計画する任務を与えられたのは、ジュゼッペ・パマルリーニでした。 彼らは当初、その地域に建設されるべき新しい王宮を提供することを意図していたが、既存の宮殿を改装することに決めたとき、その開発は公共庭園計画の一部となった。 今や若干縮尺されたこの庭園は、2つの修道院がなくなり、Dugnani Elvetico家庭に属していた土地に建設されました。 庭園を通って隣の通りに至る道のネットワークは、BoschettiとVittorio Veneto通りの階段を含み、最初は城壁に入り、その後公園に入りました。 公園の現在の外観は、主に19世紀の終わりにイギリスの庭園として公園を再植替えした結果であるが、Piermariniの新古典派の影響は、BoschettiとVia Vittorio Venetoの階段を結ぶ経路上の証拠にある。 旧修道院の1つの場所は、ボールゲームの会場として最初に再設計され、その後、Eugenio Beauharnais総督の都市祝典に使用されました。 ミラノの自然史博物館(Museo di Storia Naturale)のためのスペースを提供するために、最終的に破壊されました。

BoschettiのそばにはVilla Belgiojoso Bonaparteの庭園もあります。 PiermariniがCount Barbianoから受け取った委託手数料は、1790年に修道院のLeopoldo Pollackに委託されました。その建物の外壁は庭を見渡すロンバルド・ヴィラの様式で建物を設計しました。 通りの正面ははるかにシンプルでした。メインセクションと2つの側面のコンポーネントは、Ionic Columnsでサポートされている3つのアーチで通りから分離された入口コートを含みました。 中央部には若干突出したロジアが装飾されていました。ドリックの柱はコニシェを支持し、欄干は異教の神の​​彫像で飾られていました。 2階以上の慎重にデザインされた庭園を見下ろすファサードには1階の床があり、2階にはドリックの柱があり、独立した窓には洞窟がありません。 ここにも、2つの突出していない側方のセクションがあり、三角ゲーブルで上に上がっており、Il carro del GiornoとIl carro della Notteの寓意を表現する浅浮き彫りがあります。 Scalaを飾るときに彼の師匠と同じように、Pollackはジュゼッペ・パリニが装飾テーマを選ぶ際に助けられましたが、革新的なアプローチは周辺のイングリッシュガーデンの要件に合わせてデザインされていたことでした。

ロマンチックなスタイルの若干の追加は別として、インテリアは新古典主義です。 特に注目すべきは、1階のメインホールはCorinthianの柱とスタッコで飾られた庭園を見渡しており、1811年からはAndrea Appianiのパルナッソスのフレスコ画があるダイニングルームです。この公園はミラノの英語庭園の最初の例です。 植物はランダムに配置され、地面は高まった。 道は流れに沿って流れ、近くの運河からの水を与えられた池の周りを回った。 monopterosの寺院の小さな模造品もあった。 ナポレオン期には、この庭園はお祝いや宴会に使われました。 所有者が建物をほとんど使用しなかったので、すぐにシスパルパン共和国によって売却され、ナポレオンに寄付され、それを総督のエウジェニオ・ボーアナイスとその妻に移した。 オーストリアが帰国したとき、イタリアの統一とサヴォイの家の所有になる前に、その住居は知事によって使用されました。 王族はしばしばそこにとどまり、その結果、1921年にコミューンはそれを近代美術館の家にしました。

ランプパートとシティゲート
現代の戦争の発展に伴い、ヨーロッパの都市の壁は無駄になってしまった。 他の場所と同じように、ミラノは城壁の解体を開始しました。 壁のある街への唯一の入り口であった街の門は、古代ローマの凱旋門からインスパイアされた新しい建物を襲う道を切り裂きました。

ネオクラシック時代に建てられた街の門と勝利のアーチの中で、最も有名で記念碑的なのは確かにアルコー・デッラ・ペースです。 それは、国が来たフランスへの都市を結ぶ主要な軸であるCorso Sempione道路の終わりに、イタリア王国時代に建てられました。 Luigi Cagnolaによって設計され、1805年に建設が始まり、数年後に中断されました。 オーストリアのフランシス1世の扇動で1816年に完成しました。 彼はウィーン議会で前年度達成されたヨーロッパの平和のためのアーチと呼んだ。 アーチは、4つの巨大なコリント式柱がある3つのフォニックスで構成されています。 EntablatureはPompeo Marchesiによって彫刻された地域の主な川、Po、Ticino、AdigeおよびTagliamentoの寓話を描写します。 上にはLuigi Cagnolaのデザインによる青銅の彫刻のグループがあります。 ナポレオンの勝利を表す平和の馬車(Sestiga della Pace)は、もともとコルソ・セムピオーネに直面するように設計されていましたが、後に都市を見落とすために再配置されました。 同様に、アーチの浅浮き彫りはナポレオンの悪用を描写することを目的としていましたが、仕事が始まったとき、オーストリア人の影響を受けて、ナポレオンを描いたものが頭で置き換えられたシーンの一部がウィーンの修復と議会のエピソードフランコⅠに似ています。アルコ・デッラ・ペースの両側にある税関は、1838年の日付です。

1787年にPiermariniによってデザインされたのは、Porta Orientaleであり、後にPorta Veneziaと改名されました。 その2つの税関は1828年にロドルフォ・バンティーニによって完成されました。城壁に面した外側の3つのドリック・ポータルによって特徴づけられ、ミラノの他の税関の邸宅よりもはるかに記念碑的な外観を誇り、はるかに華やかです。 装飾品には、カッラーラの大理石の彫像や、ポンペオ・マルケシやガエターノ・モンティなどの様々な芸術家が彫刻したミラノ史跡の彫像があります。

ポルタ・ヴェネツィアには、1812年にローマのティトゥス凱旋門のデザインで完成したジュゼッペ・ザノイアの作品であるポルタヌオーヴァがあります。 ここで興味深いのは、2つの税関がアーチの本体に統合されていることです。 このプロジェクトには砂岩が使用されていたため、オリジナルの装飾は真剣に磨耗されました。 にもかかわらず、Camillo PacettiとLuigi Acquistiによって彫刻された数字のいくつかは素晴らしい状態にとどまっています。 また、近くには1806年にジャコモ・モラリアによって設計されたポルタ・コマシナと呼ばれる1860年まで、単一アーチ型のポルタ・ガリバルディがあります。税関は1836年に追加されました。その記念碑的な割合は、ゲートとして周囲の通りに適しています曲がりくねった道路の終わりにあり、壮大なプロジェクトとの互換性はほとんどありませんでした。

1817年に完成したはるかに印象的なPorta Ticineseは、Luigi Cagnolaのより壮大なデザインに基づいています。 それは都市に向かって対称的な正面とピンクのバヴェーノの花崗岩の三角の鼓膜を支えるイオン性の蠕動で構成された田舎でかなり単純な外観をしています。 フランスの支配下で始まり、オーストリアの修復の下で完成しました.Arco della Paceのように、いくつかの修正が施されました。 その名前はポルタ・マレンゴから(マレンゴの戦いを記念して現在の名前に変わり、国家間の平和を呼び起こす刻印が施された)ポルタ・マセレンタはポルタ・マゼンタと呼ばれ、1885年に解体され、1805年にルイージ・カノニカによって建てられたそれは、1859年に2列のイオン柱が並んでおり、彫刻が施された単一の森林を持つ凱旋門であった。

新古典派地区
18世紀半ばから、都市の多くは根本的な変容、特に通りを受けました。 オーストリアの支配下では、様々な軸の意義が変わり、その結果、街のゆるやかな通りの多くが再建され、まっすぐに整えられました。 これらの新しい軸は、かなり多くの新古典派建築物を持つ新しい地区の発展につながりました。その多くは、今日でもまだ見ることができます。

コルソディポルタオリエンテール
ネオクラシック作品に最も影響を受けた地区は、確かにポルタオリエンタルを取り巻くエリアでした。 上記の記念碑的な作品に加えて、多くの民家がネオクラシック様式で建てられました。 地区を通るメインストリート(Porta Orientale地区とも呼ばれる)は、実際にミラノとウィーンを結ぶ道でした。 市内中心部の近くに位置し、修道院公園とプライベートガーデンがあり、この地区はミラノの貴族を擁する新しい建物に人気がありました。

このエリアで完成した最初の建物はパラッツォ・セルベロニでした。 シモーネ・カントーニは、有名なセルベロニ家から委嘱を受けました。 彼はパラペットと巨大な秩序のイオニア柱を持つ中央のポルティコから成っていたセントラルセクションを除いて、むしろ控えめなスタイルを選んだ。これらは全て装飾的でない部分のファサードからモニュメンタルセクションを隔てる2つのピラスタで囲まれていた。 ミラノの歴史からのエピソードを描く浅浮き彫りは、上層階と下層階を分ける。 内部には、Giocondo AlbertolliとGiuseppe Maggioliniによって装飾された偉大なホール、ナポレオンがミラノにいた時に使用したホール、Giuliano Trabellesiが装飾したボールルームがあります。

セルヴェロニ宮殿と税関の近くにある庭園に面しているのは、新古典派の住居であるパラッツォ・サポティティのもう一つの完璧な例です。 ScalaのゲーミングルームのマネージャーであるGaetano Belloni氏が委託したのは、Innocenzo Giusti氏がデザインしたものです。 建物は典型的な新古典主義の住居です。 地上階には、ピンクの花崗岩のブグナートアスラを施した対称的なファサードがあり、1階には、下の通りのパレードを見ることができるイオニアの柱があるポルチコが特徴です。 1階と屋根裏部屋の間には、ミラノの歴史のシーンを描いた一連の浅浮き彫りがあり、屋根裏部屋自体はPompeo MarchesiとGrazioso Ruscaが彫刻したDii Consentesの古典的な彫像で飾られています。

新古典主義の住居の他の例としては、シザルパイン共和国のフランス大使館の本拠地で、ミラノでの長い滞在の間にスタンダールが使用していたパラッツォボヴァーラ(Palazzo Bovara)やヴィアデッラ・スピガ(Via della Spiga)のパラッツォアマティ(Palazzo Amati)などがあります。 コルソ・ベネチアの一角には、前述のヴィラ・レアールが見えます。

デルモンテ地区
19世紀初め、ローマ時代にまでさかのぼるモンテナポレオーネ通りの周辺は、デルモンテ地区として知られていました。 それはまた、時代の流れに従って近代化されました。 このエリアの多くの建物のうち、新古典派のスタイルを最も鮮明に反映しているのは、1830年にジョバンニ・バレギによって建設されたパラッツォ・メルツィ・ディ・クサノです。 正面はシモーネ・カントーニのパラッツォ・セルベロニに触発されています。セントラルセクションは巨大なイオニア柱で構成されています。小さな柱廊には織物が乗せられ、ペディメントには彫刻が施されています。 下部と上部の窓を分けると、Francesco Sforzaの “ビジネス”を代表するGaetano Montiの廊下があります。 建物の中にはまだ保存されています新古典的なメダリオンは、期間の人格を描くと漆喰や古代ローマのシーンを描くフレスコ画で飾られた会議室。

Ferdinando Albertolliが1835年に完成させた新古典派の建物Palazzo Tavernaは、ロイヤルヴィラ、またはより一般的には建物の本体が通りを見下ろす中庭を形作るようになっているため、カントリーハウスを連想させる点で注目に値する。 入り口は、パラペットを支えるイオニア風の吹き抜けからなる。 2つの外側のセクションには、三角形のティンパニで覆われた巨大な柱があります。

復元期間中に建てられた邸宅の典型的なPalazzo Gavazziは、1838年にLuigi Clerichettiによってデザインされました。各階には独自の装飾が施されています.1階と2階のDoric柱当時人気のあった作品。 対称的なファサードは、1階のバルコニーを支える4つのイオニアハーフカラムを備えたポータルを中心にしています。 居住地はカルロ・カッタネーオの家でした。

Corsia dei Giardiniとその周辺
今度はマンゾーニ通りと呼ばれ、この通りは新古典派住居が完成した別の動脈であり、近くのスカラ劇場がその地域に新しい威信をもたらした後です。 新しい家庭のために貴族に好まれていたのはずっと前であった。

通りには直接ではなく、近くにある通りのすぐ近くには、ミラノの新古典派建築の傑作のひとつであるベルジオーソ宮殿(Palazzo Belgioioso)があります。 建物は確かに新古典派住民の住居の最も優れた例の1つであり、ミラノの知識人の不在でした。 これは1772年ジュゼッペ・ピエルマリーニによって設計されました。この事例では、新古典主義の控えめで控えめなスタイルを放棄し、通りを支配する堂々とした装飾された邸宅を建てました。 ここでも、ファサードの中で最も贅沢に装飾された部分は、わずかに突出した中央のセクションで、一連の4つの巨大な柱、柱廊と柱頭が柱状体で囲まれています。 グラウンドフロアは錆びたブーニャートアシュラーで仕上げられ、1階には紋章の彫刻が施され、2階からは紋章の彫刻が施され、花輪や装飾の飾りを施した窓があります。 一部の客室にはまだ期間の装飾が施されています。最も有名なのはMartin Knollerのフレスコ画とGiocondo Albertolliのスタッコで装飾されたギャラリーです。 リナルドの部屋も、ノーラーによって装飾され、Torquato Tassoの叙事詩であるJerusalem Deliveredにインスパイアされました。

Palazzo Belgioiosoの向かいにあるPalazzo Besanaは、パラディオのファサードが8つのイオニア柱で構成されている印象的ではありません。

マンツォーニ通りを経由すると、1775年から1778年にかけて建造されたアンガーソラ宮殿は、内部のガーデンに特に注意を払い、すぐに手を変え、1829年にルイージ・カノニカによって修復されました。 ほとんどのミラノの新古典派の建物よりも華やかであり、ファサードは、近くのスカラからインスパイアされた音楽的な救済策でフリーズで終わるコリント式の柱廊で構成されています。 しかし、1階には滑らかな花崗岩のブロックがあります。

また、Manzoni通りにあるCanonicaのPalazzo Brentaniは、新鮮な新古典主義のファサードに、著名なイタリア人のメダリストを抱えています。 より退屈なパラッツォBorromeo d’Addaは新古典時代の後期からのものです。 かつてのContrada della CavalchinaにあるVia Manzoniの続きで、かつてはミラノで最も美しいと言われていたプライベートガーデンで知られるPalazzo Melzi d’Erilがあります。 連続的な細分化の結果、1930年代に失われた。

Corsia dei Serviとその周辺
コルソ・デイ・セルヴィは現在、ヴィットリオ・エマヌエーレ2世(Corso Vittorio Emanuele II)であり、修復後の重要な新古典派の修復の場所であった。 開発は、Ornato Commissionによって規制されていましたが、主に非公開でした。 今日では、ストリートの小さな区画は、次の世紀に一連の変化を遂げていますが、最終的には第二次世界大戦とその後の再建中に爆撃を受けましたが、新古典主義の外観を保持しています。

ミラノの芸術的発展のなかではまれな出来事は、噴水の建設を中心とした果物市場であるPiazzo del’Antico Verziereの改装でした。 それは1781年に彫刻家ジュゼッペ・フランキによってピエールマリーニの人魚とイルカの像を持つデザインに完成しました。 不思議なことに、正方形には決して適切な名前は与えられず、単にPiazza Fontana(噴水広場)と呼ばれていました。 広場は1784年に大司教の宮殿のファサードの再建によって完成され、再びPiermariniに譲渡されました。 Pellegrino Tibaldiによって設計された古いポータルを維持しながら、彼は単に正方形のウィンドウを追加し、1階に三角形のティンパニを付け、1階に​​ストリングコースを作成しながら新しいフロアを追加しました。

残りのいくつかの新古典派住居の中には、1836年から1838年にルイージ・クレリッヘッティによって建てられたパラッツォ・タルシス(Palazzo Tarsis)があります.1階にはブリュット牧場があり、1階にはコリントス柱があり、 。

通りは、サン・カルロ・アル・コルソ(ミラノ)のサイトでもあります。 1839年の建設はミラノの新古典時代の終わりと同時に後で見られました。

宗教的な建物
すでに説明したように、最初の2つの新古典時代は世俗的建造物の建設にほぼ完全に専念していた。 マリア・テレサとナポレオン期の治世における宗教的発展は、既存の教会の内部への変更に限られていた。 したがって重要な宗教作品は、ウィーン議会が教会と国家の間の和解をもたらした復興段階に属しています。 それぞれ2つの古典的なデザイン、すなわちポーチ付きの長方形のギリシア神殿に基づいたものと、ローマのパンテオンにインスパイアされた中心的な計画があります。

ギリシャの例は、11世紀以来存在していた外観が1825年から1827年にかけて完全に変わったテルマラソのサン・トマソ教会です。ファサードは三角形のペディメントを支える6つのイオニア柱からなり、半円形窓。

ローマのデザインは、1839年に建てられたサン・カルロ・アル・コルソのものです。 中心的に計画された設計に基づいて設計された、コリント式のハーフコラムと交互に配置されたニッチと窓付きの典型的な憩いの腹 – 鼓膜前面を備えています。 教会は古いサンタ・マリア・デイ・セルヴィ修道院を解体した結果、正方形の正方形になっています。

その堂々たる外観にもかかわらず、直径は、実際には、建築家のかなりの批判につながった要因であるパンテオンの直径よりも少し小さい。 インテリアはPompeo Marchesiの彫像群とAngelo Inganniのフレスコ画を用いて、純粋なネオクラシック様式で豊かに装飾されています。 印象的な半球形のドームには、天井が施されています。

教会は、都市の最後の主要な新古典派のプロジェクトです。 建物が完成していても、新しい建築様式は既に出現し始めていました。 たとえば、1832年にガラスと鍛鉄フェーシングが施されたCristoforis Galleryが完成しました。このように、サンカルロ・アル・コルソは、いくつかの小さな折衷作品を除き、最後の新古典主義のベンチャーといえます。マイナーな作品には、Sant’Antonio Abateの教会、CorteのSan Gottardoのファサードとインテリア、それとともわSanta Maria presso San CelsoのAndrea Appianiのフレスコ画が含まれます。

未実現プロジェクトCagnolaとCanonicaを含む他の未完の作品については、初期の新古典派のスタットについても計画を立てました。孤児院(1805)、学校(1806)、対象市場(1808)、美術館(1810)、刑務所(1811)、公衆浴場(1812)、墓地(1816)。イタリア王国(1805-1814)の終了と規制の計画の終了の結果、作品は決まっていませんでした。
ミラノの第二期の新古典主義時代、建築家はミラノにヨーロッパーに現れた新しい首都の外観を与えられた。これまでにも最も野心的なプロジェクトは、1801年にジョヴァンニ・アントリーニによって計画されたForo Bonaparteでした。ローマ・フォラムとフランズの建築家クローン・ニコラス・レドゥクスの作品にインスパイアされ、管理ビル、省庁、裁判所に隣接する約500メーラーの円形広場からなるフォルツァ城近くの開発計画が策定されれ大規模なエリアを商業に費やす予定もあり、店舗は運河のシステムを介して街のナビグに接続されています。野心的なプロジェクトのある主目的は、ドゥオモ広場(Piazza del Duomo)から市内中心部を移動させ、狭い中世の通りに囲まれて、新たに計画されたフォロへと移住住みました。特別委員会によって数回評価され、変更されたが、計画はそのプロジェクトの壮大さのために最終的に棚上げされた。ナポレオンはそれを強く後にしてしまった、最終的的にはミラノの大規模な都市にはあまりにも野心的で見た目されました。フォロー・ボナパルトの計画は完全に断念されていませんでした。アンリーニーのデザインが一旦脇に置かれた後、プロジェクトはルイージ・カノニカに委託され、完全に個人用住宅向けのエリアを開発することになりました。しかし、アンノリーのオリジナルの計画は、新古典主義建築の最重要な取り組みの1つと考えられていたので、 Foro Bonaparteは、半円形のPiazza del Plebiscitoサン・フランチャスコ・ディパラ教会です。

野生的なForo Bonaparteプロジェクトに加えて、Corso di Porta Ticineseの近くに重要な開発計画もありました。1801年にCagnolaに委託されたこのプロジェクトは、今日のXXIV Maggio広場で記念碑的な入り口を覆う、Corso di Porta Ticineseをまっすぐにして、道路沿いのアーケードを備えた建物を造り、運河の橋を建てました。ここでもプロジェクトは重すぎるとみなされました。唯一の結果は改装されたポルタティチーネゼでした。