国立肖像画ギャラリー、ワシントンDC、アメリカ合衆国

National Portrait Galleryは、ワシントンDCの7番街、9番街、F番とG番街の間に位置する歴史的美術館です。 1962年に設立され、1968年に一般に公開された、それはスミソニアン協会の一部です。 そのコレクションは有名なアメリカ人のイメージに焦点を合わせています。 博物館は、スミソニアンアメリカ美術館と同様に、歴史的な旧特許庁の建物内にあります。 2つの美術館は、Fと7th Street NWの角に位置する、Gallery Place Washington Metro駅の代名詞です。

コレクション
2011年現在、ナショナルポートレートギャラリーは、肖像画専用のアメリカで唯一の美術館です。 2013年2月までに、博物館は2012年に1,069,932人の訪問者によって見られた21,200の芸術作品を収容しました。

ポートレート追加手順
1977年までに、国立肖像画美術館には3つの学芸部門がありました。絵画と彫刻、版画と絵、そして写真です。

当初、ナショナルポートレートギャラリーはどの画像がそのコレクションに入ることができるかに関してかなり厳格な規則を持っていました。 描かれた人は歴史的に重要でなければなりませんでした。 人物はまた、自分の肖像が表示される少なくとも10年前に死亡している必要がありました(ただし、明らかに重要な生きている人々の画像はまだ生きている間に取得されました)。 毎月の学芸会での学芸員による最初の肯定的な決定の後、国立肖像画美術館委員会(博物館の理事会)はその人物の参加を承認しました。 1969年に緩和され始めたが、委員会は当初「歴史的に重要」の評価においてかなり保守的であった。2006年現在、「歴史的に重要」の定義はかなり緩やかになっていた。前提条件 “#:。 生きている個人の肖像画や10歳未満の死者の肖像画も、それらが含まれていることが明らかに重要である限り(大統領や将軍など)、博物館に展示することが許可されています。

博物館がどの画像を取得するかを選択するプロセスは簡単ですが、議論の余地があります。 買収の可能性については、研究者、歴史家、そして学芸員部門が精力的にそして非公式に議論しています。 意思決定プロセスで使用されるいくつかの基準は、次のとおりです。コレクション内に既に存在する人物の既存の肖像画の数、潜在的な肖像画の質、潜在的な肖像画の一意性、肖像画の作者の評判、およびコスト肖像画の。 肖像画を取得する正式な決定は毎月の学芸会で行われ、その後National Portrait Gallery Commissionによって承認されます。

博物館の主な展示とプログラム
ナショナルポートレートギャラリーの常設展示の特徴は、大統領殿堂です。これには、ほぼすべてのアメリカ大統領の肖像画が含まれています。 ホワイトハウスコレクションを除いて、これは世界で最大かつ最も完全なコレクションです。 大統領府の目玉はジョージワシントンの有名なランズダウン肖像画です。 博物館がどのように大統領のイメージを獲得するかは、長年にわたって変わりました。 1962年から1987年までの大統領の肖像画は通常購入または寄付を通じて得られた。 1998年に始まって、NPGはジョージHWブッシュから始めて、大統領の肖像画を委託し始めました。 2000年に、NPGは同様にヒラリークリントンから始めて、ファーストレディースの肖像画を試運転し始めました。 これらのコミッションのための資金は個人的に集められています、そして、それぞれの肖像画はおよそ150,000ドルから200,000ドルまでかかります。

美術館のより注目すべき芸術作品は次のとおりです。

“アブラハムリンカーン”(ガラス板、ひび割れ、1865年)アレクサンダーガードナーによって
ジョン・トランブル著「アレクサンダー・ハミルトン」(バスト、1789年)
“Beauford Delaney”(1940)ジョージア・オキーフ著
“ベンジャミン・フランクリン”(1785年頃) – ジョセフ・デュプレシス
“チャーリー・チャップリン”(1925)エドワードSteichenによって
“コリンパウエル”(2012)ロンシェール
“ドナルドトランプ”(写真、1989)マイケルオブライエン著
“Ethel Waters”(1940年) – Beauford Delaney著
“Eunice Kennedy Shriver”(2009)、David Lenz著
不明なアーティストによる “Frederick Douglass”(daguerreotype、1856)
「ジョージ・ワシントン」(未完成、1796年)ギルバート・スチュアート著
“ヘンリーキャボットロッジ”(1890)バイJohn Singer Sargent
“希望”(バラク・オバマ)(2008)著シェパード・フェアリー
ジョージ・レスブリッジ・サンダース著 “ジェファーソン・デイビス”(1849)
ギルバート・スチュアート著「ジョン・アダムス」(1800-1815)
「ジョン・ブラウン」(ダグレオタイプ、1846年 – 1847年)アウグストゥス・ワシントン
ランズダウンの肖像画(ジョージ・ワシントン)(1796)by Gilbert Stuart
“Martha Washington”(未完成、1796年)著Gilbert Stuart
“メアリー・カサット”(1880年 – 1884年)エドガー・ドガ
ジョージ・カトリン著「オセオラ」(1804–1838)
「自画像」(1880年) – メアリー・カサット
ポール・セザンヌによる「自画像」(1880年 – 1881年)
ジョン・シングルトン・コプリーの「自画像」(1780– 1784年)
“トーマス・ジェファーソン”(1805年)著Gilbert Stuart
“ヴァリーナハウエルデイビス”(1849)ジョンウッドダッジで
“バラク・オバマ”(2018年)by Kehinde Wiley

博物館のより著名なコレクションの中にあります:

アレクサンダーガードナー(写真)
ハワードチャンドラークリスティ(グラフィックアート)
アーヴィングペン(写真)
マシュー・ブレイディ(写真)
タイム誌の表紙(グラフィックアート)

歴史
博物館の設立
アメリカで最初の肖像画ギャラリーは、1796年に設立されたチャールズ・ウィルソン・ピールの「アメリカン・パンテオン」(「ピールのアメリカ愛国者の肖像画コレクション」としても知られていました。)それは2年後に閉鎖しました。 1859年、ロンドンのナショナルポートレートギャラリーがオープンしましたが、注目を集めるアメリカ人はほとんどいませんでした。 マサチューセッツ歴史協会の会長であるRobert C. Winthropeがロンドンのナショナルポートレートギャラリーを訪問したとき、連邦所有のナショナルポートレートギャラリーのアイデアは1886年までさかのぼることができます。 アメリカへの帰国後、ウィンスロープはアメリカに同様の博物館を設立することを強く求め始めました。

1919年1月、スミソニアン協会は全米芸術連盟および全米平和委員会と共同で全国美術委員会を創設することを試みました。 委員会の目標は、第一次世界大戦に巻き込まれた様々な国からの有名な指導者たちの肖像画を依頼することでした。委員会のメンバーの中には、石油会社の幹部ハーバートL.プラット、エセルスペリークロッカー(芸術愛好家、ウィリアムヘンリークロッカー、クロッカーの創設者)がいました国立銀行、建築家アブラム・ガーフィールド、メアリー・ウィリアムソン・アヴェレル(鉄道幹部EHハリマンの妻)、弁護士のチャールズ・フェルプス・タフト(ウィリアム・ハワード・タフト大統領の兄弟)、鉄鋼大使のヘンリー・クレイフリック、そして古生物学者のチャールズ・ドゥリトル・ウォルコット。 依頼された肖像画は、1921年5月に国立自然史博物館に展示されました。これは、ナショナルポートレートギャラリーコレクションになるための核となるものでした。

1937年に、アンドリューW.メロンはアメリカに芸術と芸術の彼の大きいコレクションを寄付しました。そして、それは国立美術館の基礎につながりました。 コレクションには多数の肖像画が含まれていました。 メロンは、ポートレートギャラリーを作成する場合は、肖像画をそこに転送するように依頼しました。 弁護士でメロンの親友の一人であるDavid E. Finley、Jr.は、ナショナルギャラリーオブアートの最初のディレクターに任命され、今後数年間かけてポートレートギャラリーの設立を強く推し進めました。

1957年、連邦政府から旧特許庁舎の解体が提案されました。 公の抗議と歴史的建造物の保存に関する合意の後、議会はスミソニアン協会にその建造物を博物館として使用することを1958年3月に承認しました。その後まもなく、スミソニアン美術委員会はスミソニアンの首相に全国組織を組織する委員会を任命するよう依頼しました肖像博物館と旧特許庁舎にこの博物館の設立を計画すること。 この委員会は1960年に設立されました。

1962年にナショナルポートレイトギャラリー(NPG)が議会によって承認され、設立されました。可能にする法律は、「アメリカの歴史、発展、そして文化に多大な貢献をした男女の肖像画を表示すること」と定義しました。 ” しかし、法律では、博物館のコレクションは絵画、版画、絵、彫刻に限定されていると明記されています。 スミソニアン自身の膨大なアートコレクションとメロンのコレクションにもかかわらず、ナショナルポートレートギャラリーに展示することはほとんどありませんでした。 「1960年代に肖像画ギャラリーを見つけることは困難だった」とスミソニアン長官S.ディロン・リプリーは言った、「アメリカの肖像画はすでに価格の頂点に達し、供給の最下位に達したから」。 しかし、1964年にスミソニアンの指導者としての役割を果たしたRipleyは、新しい博物館を強く支持していました。 彼は博物館の学芸員に、他の人から完全なコレクションを購入するのではなく、質の高い奨学金を通して選ばれた個々の作品に基づいて最初からコレクションを構築することを奨励しました。 NPGのコレクションは、寄付と購入を通じて、今後5年間かけてゆっくりと構築されました。 博物館はこの時点ではほとんどお金がありませんでした。 多くの場合、欲しいアイテムを見つけて、それを単に寄付するように所有者に依頼しました。

1965年には、最初のNPG展示会 “Nucleus for a National Collection”がArts and Industries Buildingに展示されました(James Smithsonの誕生の100周年記念)。 翌年、NPGはスミソニアンによって保持された肖像画の最初の目録であるアメリカの肖像画のカタログを完成させました。 カタログには、各アートワークの物理的特性とその由来(作者、日付、所有権など)も記録されています。 博物館は1966年にナショナルファインアーツコレクションと共にオールドパテントオフィスビルに移動しました。1968年10月7日に公開されました。

コレクションを構築する
Old Patent Office Buildingは、1969年にFaulkner、Fryer、Vanderpoolの建築事務所によって改装されました。 改装は1970年にアメリカ建築家協会名誉賞を受賞しました。翌年、国立肖像画調査、全国のすべての公的および私的なコレクションと博物館によって保持されているすべての形式のすべての肖像画のカタログ化と写真撮影を試みました。 1973年7月4日に、NPGは「アメリカ革命の時代の黒い存在、1770年 – 1800年」をアフリカ系アメリカ人だけに捧げた博物館での最初の展示会を開いた。 1974年、慈善家のPaul Mellonはフランス系アメリカ人彫刻家CBJF de Saint-Méminの肖像画761枚を博物館に寄贈しました。

1976年1月に議会は法律を可決し、ナショナルポートレートギャラリーはグラフィックアート以外のメディアで肖像画を収集することができました。 これによりNPGは写真の収集を開始することができました。 議会図書館は、写真収集における自らの役割を保護するための動きに長い間反対していましたが、NPGのMarvin Sadik長官は禁止を撤廃するために懸命に戦いました。 NPGはその写真コレクションを急速に拡大し、1976年10月に写真局を設立しました。 1978年9月にオープンしたギャラリーの最初の写真展「光に直面して:歴史的なアメリカの肖像画Daguerreotypes」。それはまた他のコレクションを構築し続けました。 1977年2月、博物館はメアリー・カサットによる1880年の自画像を手に入れました。 11ヵ月後、博物館はジョンシングルトンコプリーの自画像を取得しました。 アメリカの有名な初期の芸術家による4つの自画像のうちの1つであるラウンデル(円形のキャンバス)は、カフリッツ財団からNPGに寄付されました。

1978年5月、タイム誌は1928年から1978年の間にその表紙を飾っていた850のオリジナルの肖像画を寄付しました。これらの作品の主要な展示は1979年5月にデビューしました。

スチュアート論争
1979年、National Portrait Galleryが2枚のGilbert Stuartの絵を買おうとしていることをめぐる大きな論争が起こった。 ジョージとマーサ・ワシントンの有名で未完成の肖像画は、1876年にボストン美術館に所有されていました。しかし、1970年代後半までには、個人的なコレクションであるアテナエウムは財政難に苦しんでいました。 それは二度前の2年間で美術館に美術館に2つの肖像画を売ることを申し出たが、美術館はそれらを購入することを断った。 Athenaeumは別の買い手を探し始めました、そして1979年の初めにAthenaeumは暫定的に500万ドルでNPGに作品を売るという合意に達しました。 1979年4月にAthenaeumがこれらの議論を公表したとき、ボストンでの売却に反対する強い反対があった。 肖像画は国内の歴史的価値があり、スミソニアンに属していると主張し、NPGのディレクターMarvin Sadikは売却を取り消すことを断った。 著名なボストン人によるキャンペーンは、マサチューセッツで肖像画を保つために500万ドルを集めることを試みました。 ボストン市長Kevin H. Whiteは、マサチューセッツ州司法長官Francis X. Bellotti(州憲法が「公共財産の管理人」と指定した)に訴訟を起こし、ボストンで肖像画を保管することを訴えた。 「ワシントンには文化がないことを誰もが知っている – 彼らはそれを買わなければならない」とホワイトは言った。

4月12日、AthenaeumとNPGは、ボストンの募金活動にチャンスを与えるために、1979年12月31日まで売却を遅らせることに合意した。 完全には成功しなかったが、訴訟は1つの効果をもたらした:司法長官ベロッティは、スチュアートの肖像画が彼の許可なしに売られることができないと夏半ばに発表した。 1979年11月までに、募金キャンペーンはわずか885,631ドルしか獲得しておらず、必要なら金額に見合うよう美術館から誓約しました。 これにより、キャンペーンの購入金額は400万ドルになりませんでした。 Athenaeumは肖像画の真価からの著しい割引として500万ドルの上場を説明して、値下げを拒否した。

問題を解決するためにスミソニアン主義者に公的および政治的圧力をかけて、美術館とNPGは共同で肖像画を購入することに1980年2月7日に同意しました。 合意の下で、絵画は国立肖像画美術館(1980年7月から始まる)で3年を過ごし、その後ボストンの美術館で3年を過ごすことになります。 ベロッティ司法長官は3月にこの計画を承認した。 合意に従って、肖像画は1980年7月1日にワシントンで展示されました。

1981年1月、スチュアートの絵画論争に対する不満を表明したNPGのディレクター、マーヴィン・サディクは、6ヵ月にわたる安息日を取った。彼は7月に博物館からの引退を発表した。

コレクションを拡張する
Stuartsの論争がマスコミの注目を集めたとしても、National Portrait Galleryはそのコレクションを拡大し続けました。 1979年4月に、それはギルバートスチュアートによって5つの他の肖像画を得ました。 ジョージ・ワシントン大統領、トーマス・ジェファーソン大統領、ジェームズ・モンロー氏、ジョン・アダムス氏、ジェームズ・マディソン氏の5つの絵画は、ギブス=クーリッジのセットとして知られていました。 肖像画はボストンのクーリッジ家族によって(論争なしで)寄付されました。 12月に、博物館はジョン・トランブルによるアレキサンダー・ハミルトンの胸像(後に10ドルの請求書に使用された肖像画から彫刻されたかもしれない)とマサチューセッツのヘンリーキャボットロッジ家族からの代表フィッシャーエイムスのギルバートスチュアートの肖像画を得た。 翌年の4月、Varina Webb StewartとJoel AH Webbは、Jefferson Davisとその妻Varina Howell Davisの重要な肖像画をナショナルポートレートギャラリーに贈呈しました。 (StewartとWebbはDavisの孫でした。)1980年に、美術館は展示のためにグラフィックアーティストのHoward Chandler Christyによる作品を(購入とローンを通して)入手しました。 展示されている作品は、彼の “Christy girl”募集ポスターから、アメリカ憲法の調印の場面のような歴史に基づく作品まで多岐にわたります。

1981年までに、博物館はそのコレクションに2,000以上のアイテムを持っていました。 その年、2つの主要な19世紀の写真コレクションが博物館によって追加されました。 そのような最初の買収は、有名な南北戦争の写真Mathew Bradyと彼のアシスタントのスタジオによって製造された5,419枚のガラス製ネガのFrederick Hill Meserveコレクションでした。 歴史的に正確な化学物質、紙、および技法を使用して、ネガからプリントを作成し、そのプリントを回転式ディスプレイに配置した。 ワシントンポスト紙は、後にNPGをブレイディ奨学金の「震源地」にしたと述べて、買収の重要性を説明した。 その年の後半に、写真家アレクサンダーガードナーによって生産された5,400の南北戦争時代のガラスネガもMeserve家から購入されました。 これは1865年2月に撮られたアブラハムリンカーンの有名な「ひびの入ったプレート」の肖像画を含みました、そしてそれは1865年4月の彼の死の前に撮られたリンカーンの最後の写真肖像画でした。

2つの主要な肖像画の購入も1980年代初頭に行われました。 一つは、トーマス・ジェファーソンのギルバート・スチュアートの肖像画で、その博物館は民間のコレクターに100万ドルを支払いました。 購入価格の一部は、Jeffersonの歴史的な農園であるMonticelloの故郷であるThomas Jefferson Foundationから得られました。 両当事者は、肖像画が両方の場所で時間を過ごすことに同意しました。 2番目に大きな購入品は彼の友人、メアリー・カサットのエドガー・ドガの肖像画で、そのために博物館は130万ドルを支払いました。

その美術館は1984年に大きな盗難に見舞われました – それは肖像画ではありませんでした。 1984年12月31日、泥棒が陳列ケースを開封し、南北戦争の将軍たちの肖像画に付随する4つの手書き文書を盗んだ。 文書の1つは、アブラハムリンカーン大統領によって書かれ、署名されました。 残りの3人は南北戦争の将軍ユリシーズ・S・グラント、ジョージ・ミード、ジョージ・アームストロング・カスターによって書かれ署名された。 FBIはスミソニアン警察と連絡を取り、犯罪を調査するために働いた。 2週間以内に、歴史的な文書販売業者はFBIに連絡し、彼は販売のための文書を提供されたと述べました。 1985年2月8日、警察はメリーランド州の非常勤工の助手であるNorman James Chandlerを窃盗罪で逮捕した。 チャンドラーはすぐに有罪を認めた。 彼は1985年4月に2年間(6ヶ月を除くすべてが延期)および2年間の保護観察の刑を宣告され、2,000ドルの罰金を支払う必要があった。 4つすべての文書が復元されました。

1980年代後半になると、コレクションは拡大し続けましたが、大きな追加はありませんでした。 重要な買収の1つは、1985年に買収されたAlice Neelによる自画像です。これは、National Portrait Galleryの最初のヌード作品です。 彼女がそれを描いたとき、Neelは80歳でした。 2年後、著名な写真家Irving Pennが過去50年間に制作したファッションと有名人の肖像画のプラチナプリントを120枚寄付しました。

1990年代に、2つの非常に重要なダグレオタイプ(初期の写真プロセス)が購入されました。 最初のものは1990年に買収されたアフリカ系アメリカ人の廃止主義者で元奴隷のフレデリック・ダグラスでした。これはダグラスの存在することが知られているたった4つのダグレオタイプのうちの1つです。 その年、博物館の写真コレクションの中の画像の数は8,500オブジェクトに達しました。 6年後、NPGは1859年にハーパーズフェリーを襲撃した南北戦争の火付け役となった、最も初期の知られていた廃止主義者ジョンブラウンのダゲレオタイプを115,000ドルで獲得しました。 肖像画は、アフリカ系アメリカ人の写真家Augustus Washingtonによって作成されました。

Lansdowneの肖像画を購入する
2000年秋、ローズベリー伯7代目のニールプリムローズは、ギルバートスチュアートのジョージワシントンのランズダウン肖像画をナショナルポートレートギャラリーに売ることを申し出た。 その絵は1796年4月にペンシルベニア州の上院議員ウィリアム・ビンガム – 当時のアメリカで最も裕福な男性の一人から依頼されました。 8×5フィート(2.4×1.5 m)の肖像画は、英国首相William Petty FitzMauriceへの贈り物として贈られました。 FitzMauriceはShelburneの第2伯爵であり、後にLansdowneの最初のMarquessとなりました(それゆえ肖像画の名前となりました)。 ランズダウンは1805年に亡くなりました、そして1890年に絵はローズベリーの第5伯爵によって購入されました。 Lansdowneの肖像画は、米国では3回しか表示されませんでした(ただし、いくつかのコピーはアメリカに残っていました)。 1968年のその3回目の旅行で、それはナショナルポートレートギャラリーによって展示されました、そしてそれは無期限のローンでそこに残った。 ローズベリー卿はこの絵を2000万ドルで売ることを申し出ました。これは見積もりの​​最低価格です。 しかし、この提案は2001年4月1日の締め切りとなった。個人的にスミソニアンのローレンス・スモール長官とスミソニアンの評議会が率いるドナーを探すことは、3ヵ月後には役に立たなかった。 心配していたスミソニアン関係者たちはそれから2001年2月にドナーが来るように懇願して公開しました。

販売期限のわずか2週間前の3月13日、ドナルドWレイノルズ財団はランズダウン肖像画を購入するために3000万ドルを寄付しました。 財団の会長、Fred W. Smithは2月26日にウォールストリートジャーナルで寄付者の努力の失敗について読んだ。レイノルズ財団は一般的に高齢者介護、心臓血管研究、およびジャーナリズムの分野で助成を行っただけである。 「特別プロジェクト」の責任範囲 3月3日、NPGのマーク・パクター監督がネバダに飛んで財団職員と面会し、財団は翌日に寄付を承認しました。 3,000万ドルの寄付には、肖像画を3年間全国ツアーに出すための600万ドル(NPGは2006年までの改装工事のため閉鎖されました)と、それを展示するために旧特許庁ビル内に新しいエリアを建設するための400万ドルが含まれます。 NPGは、財団を設立したメディアの男爵、Donald W. Reynoldsのためにこの展示エリアを名付けると述べた。

リノベーション後の活動
National Portrait Galleryは、2000年1月にOld Patent Office Buildingの改装工事のため閉鎖されました。 2年間かかる予定で4200万ドルの費用で、改修には7年間かかり、2億8,300万ドルの費用がかかりました。 インフレ、改修デザインの承認取得の遅れ、開いた中庭にガラス製の天蓋を追加するなどの問題により、時間とコストの両方が増加しました。 この期間中、NPGのコレクションのほとんどはアメリカ中を巡回していました。

2007年3月には、8つのスミソニアン博物館のリーダーシップの複数年の調査は国民の肖像画ギャラリーについての推薦をした。 報告書は、この博物館は真に国立博物館を創設するためにより強く、より先見の明のあるリーダーシップの意図を必要としていると結論付けた。 報告書はまた、国立肖像画美術館とスミソニアンアメリカン美術館の「行政の統合」を求めた。

2008年の大統領選挙の後、ナショナル・ポートレート・ギャラリーはグラフィック・アーティストShepard Faireyのバラク・オバマ氏のいたるところにある “Hope”ポスターを手に入れた。 オバマ氏の支持者Tony Podestaと彼の妻Heatherはそれを博物館に寄付しました。

物議を隠す/求める
2010年11月には、ナショナルポートレートギャラリーは、 “Hide / Seek:American Portraitureの違いと欲望”という大きな新作を展示しました。 展覧会は歴史を通して同性愛の愛の描写に焦点を合わせました、そして話題に取り組むために国家身長の博物館によって主催された最初の展覧会でした。 それはまたNPGの歴史の中で最大かつ最も高価な展示品でした、そして以前のどのNPG展示品よりも多くの民間の寄付者がそれに貢献しました。 105点の作品には、アーティストのDavid Wojnarowiczの短編サイレント映画A Fire in My Bellyの4分編集版が含まれています。 ビデオの11秒はアリに覆われた十字架を描いた。

展覧会は2010年10月30日から2011年2月13日まで開催される予定だった。開幕から数日のうちに、William A. Donohueの会長であるWilliam A Donohueは、Fire in My Bellyを “ヘイトスピーチ”、反カトリック教徒、そして反キリスト教徒と名付けた。 米国下院議員の次期講演者であるジョン・ベーナー議員のスポークスマンは、個人的な寄付によって資金を供給されていたが、それを「傲慢な」公的信用の濫用および納税者のお金の誤用と呼んだ。 ハウスマジョリティリーダーのEric Cantor議員は、映画が視野に入ったままであればスミソニアンの予算を削減すると脅した。 ナショナルポートレートギャラリーのディレクター、Martin Sullivan氏、共同キュレーターのDavid C. Ward氏(ただし、共同キュレーターのJonathan David Katz氏とは兼任していません)、スミソニアン次官補のRichard Kurin、スミソニアンの政府広報室、スミソニアン長官のG. Wayne Clough 11月30日に注文された私の腹の中の火は展示から削除された。

Cloughの決定は検閲の広範な非難とスミソニアンがボーカル活動家の小グループからの圧力に屈していたと主張した。 スミソニアン関係者はビデオの削除を強く擁護しました。 サリバン氏は次のように述べています。 「物議をかもしているものから敬遠したくないが、私たちは美術館とこの展覧会の強みに焦点を当てたい。」 Kurinはスミソニアンの世論に即応したいという願いを表明したが、残りの展示の重要性も強調した。 「私たちは公衆が私たちのショーやプログラムについてどう思うかに敏感です」と彼は言った。 「私たちはショーの背後に立っています。それは、専門家の全集団によって認められているアーティストによる素晴らしい作品との強い学問を持っています。それはアメリカのセグメントを表しています。」 12月13日、この展示会の主なスポンサーの1人であるアンディウォーホルビジュアルアーツ財団は、映画が修復されなかった場合、10万ドルの寄付を求めると述べた。 「…ビデオを削除するというスミソニアンの決断は難しいものだったので、私たちはそれを支持しています」とクロウ氏は答えた。 寄付金は返却され、ウォーホル財団はナショナルポートレートギャラリーの展示を支援することをやめました。 展示会を支援するために1万ドルを寄付したロバート・メイプルソープ財団もまた、将来のスミソニアン展覧会へのすべての資金を終了しました。 どちらの決定も、一部の同性愛者の権利擁護者から批判を呼びました。彼らは、残りの作品が引き続き展示されているという事実を考えると、資金の削減は非常に厳しすぎると感じました。

論争は展示会の予定された実行を通して続いた。 2011年1月下旬に、スミソニアン評議会は、過去19ヶ月間のスミソニアンの政権、財政、統治、および維持の改善における彼の功績が「Hide / Seek」による損害をはるかに上回っていると述べた。論争。 しかし、彼はこの問題について急いで行動した可能性があることを認め、スミソニアンのスタッフに論争を検討し、そのような出来事をどのように処理するかについて報告するように要請した。未来。 スミソニアンの人々全員がその批判者に同意したわけではない。 Washington Postは、何人かの(名前のない)スミソニアン博物館の館長や学芸員が、Cloughの決定から「冷え込み効果」があるだろうと感じたと報告した。 Hirshhorn Museum and Sculpture Gardenの役員会はCloughに公開の手紙を書き、その中で彼らは映画を削除することを「前任者に深く悩まされていた」と述べた。

Outwin Boocheverポートレートコンペティション
2006年に、博物館はOutwin Boochever Portrait Competitionと呼ばれる3年ごとに行われる現代的な肖像画展の開催を始めました。 長年の寄付とボランティアのVirginia Outwin Boocheverにちなんで名付けられたこのコンペティションは、米国で最も権威のある肖像画コンペティションとして広く認められています。 絵画、ドローイング、彫刻、写真、その他のメディアの分野で活動するアーティストは入場を許可されています。 作品は主題との対面の出会いを通して創造されなければなりません。 2006年の就任コンペティションでは4000以上のエントリーがあり、その中から51のファイナリストが選ばれました。 2013年のコンペティションでは、賞金総額42,000ドルが上位8名の受賞アーティストに授与され、受賞者には25,000ドルと美術館の常設展示の肖像画を作成するためのコミッションが授与されました。 委員会の主題は芸術家とNPG学芸員によって共同で決定されます。 2006年の優勝者はウィスコンシン州ミルウォーキーのデビッド・レンツで、スペシャルオリンピックスの創設者であるユーニス・ケネディ・シュライバーの肖像画を描くよう依頼されました。 それは大統領またはファーストレディとして奉仕しなかった個人から依頼された最初の肖像画でした。 2009年の受賞者、コロラド州フォートコリンズのDave Woodyは、食品のパイオニア、Alice Waters、Chez Panisse Restaurant and Cafeの創設者、食用校庭、そしてSlow Food運動のチャンピオンの撮影を依頼されました。 2013年の優勝者は、ニューヨークのビーコンのBo Gehringで、ジャズミュージシャンのEsperanza Spaldingのビデオポートレートを監督するよう依頼されました。

注目の2010年以降の展示
2012年、ナショナルポートレートギャラリーは、新しいアメリカの偉大な詩人のイメージに焦点を当てた「詩的な類似性:現代アメリカの詩人」という新しい一時的な展示を主催しました。 NPGのコレクションは非常に大きくなったので、展示はそのイメージをほぼ完全に博物館のコレクションから集めました。