シンガポール国立美術館は、シンガポールのダウンタウンコアにある美術館です。2015年11月24日にオープンし、8,000を超えるアートワークで構成されるシンガポールと東南アジアのアートの世界最大のパブリックコレクションを監督しています。シンガポールの文化と遺産、および他のアジアの文化と世界との関係に焦点を当て、さまざまなメディアを通じて芸術と文化の理解と評価を提供することを目指しています。

ナショナルギャラリーシンガポールは、シンガポールと東南アジアの現代美術の世界最大の公共コレクションを監督する主要な視覚芸術機関です。シビックディストリクトの中心にある近代的なシンガポールの発祥地に位置するギャラリーは、2つの国定史跡である市庁舎と元最高裁判所に収容され、美しくエキサイティングな64,000平方メートルの会場になりました。

シンガポールのシビックディストリクトにあるギャラリーは、2つの国定史跡、元最高裁判所ビルと市庁舎で構成され、64,000平方メートル(690,000平方フィート)の総床面積を持ち、最大の視覚芸術の会場であり、最大の美術館です。シンガポール。シンガポールのナショナルギャラリーの開発には、総額5億3,200万シンガポールドルが費やされています。

シンガポールのユニークな遺産と地理的位置を反映して、ギャラリーは、創造性と包摂的な社会を育成し、鼓舞するために、シンガポール、東南アジア、世界の芸術との対話を生み出す進歩的な博物館を目指しています。これは、共同研究、教育、長期および特別展示、革新的なプログラミングに反映されています。

ギャラリーはまた、ポンピドゥーセンター、オルセー美術館、テートブリテン、東京国立近代美術館(MOMAT)、韓国国立現代美術館(MMCA)などの国際美術館と共同で東南アジアの芸術を展示しています。グローバルな文脈で、シンガポールをグローバルなビジュアルアートシーンの重要なノードとして位置付けています。

2019年、ギャラリーは東南アジアで唯一の美術館であり、The Art Newspaperの美術館への参加に関する世界的な年次調査で32位にランクされました。アジアで初めて、ヨーロッパ博物館アカデミーとハンズオンで子供博物館賞を受賞した博物館です。2018年の国際子ども博物館協会。ギャラリーは、TTG Travel Awards 2017で「Best Theme魅力」、「Best魅力体験」、「観光へのブレークスルー貢献」および「Best Customer Service(Attractions)」で賞を受賞しました。 2016年には、シンガポールの観光景観の活気を増す役割を果たしたことで名誉あるシンガポール観光賞を受賞しました。

歴史

ナショナルギャラリーの必要性
2005年8月21日のナショナルデーラリースピーチで、リーシェンルーン首相は、元最高裁判所の建物と市庁舎を新しい国立ギャラリーに変える政府の計画に言及しました。2006年9月2日、情報通信芸術芸術相のLee Boon Yang博士は、2006年シンガポールビエンナーレでシンガポール国立博物館で開催されるナショナルギャラリーシンガポールの設立を正式に発表しました。

当時の情報通信芸術省(MICA)は、利害関係者と利害関係者がプロジェクトに彼らの専門知識と見解を貢献できるように設計されたプロセスの実施に進みました。当初は外務省およびMICAのBalaji Sadasivan上級大臣が議長を務めた運営委員会が、アートギャラリーの実施計画を監督しました。運営委員会は、実行委員会と4つの諮問グループによってサポートされました。諮問グループは、博物館学、建築保全、金融、通信に関するアドバイスを提供しました。

デザインコンペ
2007年2月23日に、MICAはシンガポール建築家協会と共同で、ナショナルギャラリーに最適な建築家とデザインを特定する2段階の建築デザインコンペを開催しました。競争の第1段階では、設計とコンセプトの提案が求められ、3月19日に、競合する建築家が設計のコンセプトとアイデアを得るための2つの建物の見学から始まりました。世界中の29か国から111のエントリーがあり、2007年5月に5つの提案が最終選考に残りました。審査員は、シンガポールの大使で国家遺産委員会の議長であるトミー・コが率いる著名な地元および国際的な専門家のパネルで構成され、都市再開発局、フランス国立美術館、フランスのギメット美術館、アジア文明博物館の役人も参加しました。

第2段階では、最終候補者はデザインを開発する必要があり、そこから審査員が勝利の提案を選択します。かつての最高裁判所の建物と市庁舎は国のモニュメントとしての地位であったため、建物の特定の側面は変更できませんでした。たとえば、ファサード、降伏商工会議所、シンガポール創立首相のオフィス、4つの部屋のパネル最高裁判所。ただし、これにより、屋根や地下の床を追加するなど、多くの設計オプションがまだ残されています。参加者は、3億2,000万シンガポールドルの予算内でエントリーを提出する必要もありました。

2007年8月29日に、7名の国際審査員団が、5つの最終選考に残った上位3つのデザインを指名しました。フランスのStudio Milou Architecture、台湾のHo + Hou Architects、シンガポールのChan Sau Yan Associatesの3社は、それぞれ150,000ドルを受け取りました。審査員は、モデルとデジタルモックアップを評価し、5人のファイナリストをプレゼンテーションと質疑応答セッションに参加させた後、決定を下しました。最初の段階で最終選考に残った他の2つの企業は、DP ArchitectsとオーストラリアのSmart Design Studioでした。

5人のファイナリストの提案の展示が2007年10月に市役所で開催され、デザイン、プログラム、イベントに関するフィードバックを行うために一般市民が招待されました。審査員の決定はMICAに提出され、MICAは誰がアートギャラリーの設計と建設を依頼するかを決定しました。最終設計に関する発表は、2008年の第1四半期に行われました。

競争の勝者および任命された請負業者
2008年5月、Studio Milou Singaporeは、CPG Consultants(シンガポール)と提携して、ギャラリーの設計と構築を任命されました。

Studio Milou Architectureはフランスの建築会社で、パリとシンガポールに支店を構え、美術館と文化空間のデザインを専門としています。

CPG Corporationの子会社であるCPG Consultantsは、学際的な設計コンサルタント会社です。シンガポールに本社を置くCPG Consultantsは、建物の保全と保存に関する広範な専門知識を持っています。現在までに、同社はシンガポールで20を超えるこのようなプロジェクトを完了しており、そのほとんどが官報の記念碑です。

Studio Milou Architectureの設計は、屋根のレベルで旧最高裁判所の建物と市庁舎をつなぐ木のような支柱で支えられた直線状のドレープ付きの天蓋で構成されていました。この設計では、地下を上層階につなぐ拡張階段が組み込まれ、太陽エネルギーを利用して電力を供給しました。市役所のほとんどを覆うために、細かい金属メッシュが提案されていました。パネルメンバーは、「最も楽しいデザインと魅力」があることに同意し、上位3つのデザインの中で1位にランクされました。

2010年12月21日に、ギャラリーは竹中シンガポール杭打ち合弁会社を新しいギャラリーの主要建設請負業者に任命しました。建物の建設工事は2011年1月に開始され、2015年11月24日に正式に公開されました。

建物
市庁舎と旧最高裁判所の建物は国定史跡であり、シンガポールの歴史において重要な役割を果たしてきました。建物はパダンと呼ばれるオープンフィールドに面しています。パダンは「平地」を意味するマレー語です。リンクブリッジと新しい地下レベルにより、新しいギャラリーのデザインは、市庁舎と元最高裁判所の建物を統合し、新旧両方のアーキテクチャを組み合わせています。

元最高裁判所
旧最高裁判所の建物は、1936年に破壊された東南アジアで最も豪華なホテルの1つである旧グランドホテルドゥヨーロッパの敷地に建設されました。設計は、公共事業部のチーフアーキテクト、フランクドリントンワード元最高裁判所の建物は、最高裁判所の事務所と法廷を収容するために建てられ、1939年8月3日にオープンが宣言されました。

この建物は、2005年6月20日に新しい建物に移動する前のシンガポール最高裁判所の旧裁判所です。

旧最高裁判所の建物の建築は、隣の市庁舎の建築と調和しています。建物の一般的なレイアウトは、英国の植民地時代の建築を例示しています。これは、円形の法図書館を収容するために使用されたドームを備えた中央の円形建築を囲む4ブロックのオフィスと法廷で構成されています シンガポールに建設されるのは、これが最後の古典的な建物でした。ユナイテッドエンジニアズリミテッドが建築請負業者でした。

コリント式とイオニア式の柱、彫刻、レリーフパネルは、イタリアの芸術家、カヴァリエールルドルフォノリの作品でした。ティンパナムの彫刻と装飾されたフリーズのパネルがあります。

市役所
市庁舎は1926年から1929年の間に建設され、元々は市庁舎として知られていました。英国の市営建築家A.ゴードンとSDメドウズによって設計され、水、電気、ガス、道路、橋、街路照明の供給を担当する市議会のオフィスを収容するために使用されました。1963年から1991年まで、市役所はいくつかの政府部門と法廷のオフィスに来ました。建物は2006年に空になりました。

市役所は、シンガポールの歴史の中で多くの重要なイベントの焦点となっています。1945年9月12日に連合軍を代表してルイマウントバッテン提督が日本軍の降伏を受け入れたのは、市庁舎の建物でした。この建物には、リークアンユー首相の事務所もありました。シンガポール。リー氏と彼の内閣のメンバーは、1959年6月5日に市庁舎で忠誠と宣誓の誓いを立てました。1992年2月14日に国定記念物として官報に掲載されました。市庁舎の元のレイアウトは、新古典主義の英国建築の典型的な例です。建物の内部は適度にバランスが取れていますが、正面はパダンに面した18階建ての3階建てのコリント式の柱で区別されます。

ギャラリー
ナショナルギャラリーシンガポールは、19世紀から現代までのシンガポールと東南アジアのアートを展示することに焦点を当てています。DBSシンガポールギャラリーとUOBサウスイーストアジアギャラリーの2つの常設ギャラリーがあります。そのコレクションを通じて、ギャラリーはシンガポールと地域の文化の発展を紹介し、それらの社会的、経済的、政治的歴史の物語を伝えます。

ギャラリーは、主にシンガポールの国立コレクション、現代および現代の東南アジア美術の世界最大の公共コレクションから引き出されます。ナショナルコレクションは、1976年に有名な映画界の大御所でありアートパトロンであるダトロケワントーが国立博物館に行った93作品のオリジナルの遺品から始まりました。長年にわたる慎重な育成により、このコレクションは2010年に約8,000個に大幅に成長しました。現在、このコレクションの管理者は国家遺産委員会です。シンガポール国立ギャラリーは、ジョーゼット・チェン、チェン・チョン・スウィー、チェン・ウェン・シー、チョン・スー・ピエン、リュウ・カンなどのシンガポールの主要アーティストによる作品を特集します。コレクションは現在、20世紀初頭の自然主義的な絵画から現代的なビデオインスタレーションにまで及びます。

DBSシンガポールギャラリー
DBSシンガポールギャラリーは、植民地時代から現在までのシンガポールの文化的および美的アイデンティティを研究および紹介するためのプラットフォームです。

UOB東南アジアギャラリー
旧最高裁判所の建物内にあるUOBサウスイーストアジアギャラリーは、19世紀に始まった東南アジアの芸術の歴史を紹介しています。

特別な研究ギャラリー
これらのギャラリーはコアギャラリーを補完し、学芸員や研究者がギャラリーの常設コレクションの資料を提示する方法を試すスペースを提供します。

ギャラリースペースの変更
ギャラリーには、約6,000平方メートル(65,000平方フィート)のスペースがあり、国際的な巡回展を開催できます。

コレクション
ナショナルギャラリーシンガポールには、19世紀から現在までの東南アジア全域から9,000を超えるアートワークがあります。ここでいう「東南アジア」とは、シンガポール、マレーシア、インドネシア、ベトナム、フィリピン、タイ、ミャンマー、カンボジア、ラオス、ブルネイを含む地域を指します。このユニークな国境を越えたアプローチとコレクションは、この地域の美術史を(書き直す)ためのギャラリーのキュレーションと研究の基礎となっています。

ギャラリーのコレクションは、シンガポールのナショナルコレクションの一部であり、ナショナルヘリテージボードによって管理されています。ギャラリーコレクションの始まりは、1960年にアート慈善家のダトロケワントーが110を超える作品を寄付したことに由来しています。コレクションは、シンガポールの美術館の景観の変化を目の当たりにしており、その管理は国立博物館美術館(1976年)からシンガポール美術館(1996年)、ギャラリー(2015年)に移行しています。機関の複雑な歴史と、アーティスト、アーティストの財産、個人の寄付による寄付をカプセル化します。

コレクションの作品の大規模な選択は、ギャラリーの2つの長期展示会、Siapa Nama Kamu?で紹介されています。宣言と夢の間、それぞれシンガポールの文化の交差点としての地位の広大な物語と、19世紀以降のこの地域での共有された多様な芸術的衝動を示しています。

ギャラリーのコレクションは、ギャラリーのロタンダライブラリ&アーカイブで一般公開されているライブラリとアーカイブに関連資料を豊富に保管することでさらに強化されています。これらのリソースは、ギャラリーのキュレーションリサーチを通じて構築されており、研究主導型の機関としてのミッションに不可欠です。

ギャラリーのコレクションの大規模な選択とライブラリとアーカイブの資料は、ここでアートワークコレクション、アーカイブコレクション、ライブラリコレクションで検索できます(コレクション検索ポータルにリダイレクトされます)。

ドセント
ギャラリーが提供する公開プログラムの1つは、芸術、歴史、文化のトレーニングワークショップであるDocentプログラムです。このプログラムは、ボランティアガイドのプールを開拓しようとしています。彼らは人前で話す訓練を受けており、シンガポールと東南アジアの芸術、およびギャラリーの建物の建築と歴史に関する幅広い知識を持っています。

ケッペル芸術教育センター
ケッペル芸術教育センターは、家族や学校のための学習施設です。センターは、想像力を刺激し、積極的な遊びを奨励し、独立した学習をサポートする芸術的環境を提供します。子どもと若い学生は、観察スキルと触覚探索を開発するために特別に作成されたオリジナルのアートワークを体験し、交流します。

ケッペル芸術教育センターは、定期的な一連のスタジオベースのワークショップ、アーティストトーク、キュレーターのプレゼンテーション、アーティスト、キュレーター、美術館の教育者が実施する無料のドロップインプログラムなどのプログラムも提供します。

図書館とアーカイブ
ナショナルギャラリーシンガポールは、シンガポールと東南アジアの近現代美術の世界最大の公共コレクションを監督する主要な視覚芸術機関として2015年に設立されました。シンガポールと東南アジアの美術史を紹介するキュレーションのビジョンに導かれています。シンガポールと東南アジアの美術史を再帰的に(再)書きます。アートのグローバルな歴史に関連してこれらのアートの歴史を調べ、ギャラリーはシンガポールと東南アジアのアートに焦点を当てたアーティストのアーカイブとリファレンスライブラリの重要なコレクションを開発しました。

UOB東南アジアギャラリー(レベル3、最高裁判所棟)の中心にあるギャラリーのロタンダは、歴史的に重要な場所です。シンガポール最高裁判所としての建物の以前の生活の間、ロタンダは法律図書館として機能しました。この歴史的スペースにあるロタンダライブラリ&アーカイブは、このサイトの記憶を広げると同時に、東南アジアの美術史研究の研究拠点としての新しい機能を提供しています。

刊行物
ギャラリーでは、シンガポールと東南アジアの視覚芸術に関する本を出版しています。ナショナルギャラリーシンガポールは、タイトルの範囲を継続的に拡大しており、これまでに児童書、展示カタログ、アルバム、研究タイトルのコレクションを公開しています。

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