ムガール絵画は南アジアの絵画の特別なスタイルで、一般的には本のイラストとして、またはアルバムに保存される単一の作品としてのミニチュアに限定され、それはインドのヒンズー教徒、ジャイナ教、仏教徒は影響を及ぼし、そして16世紀から18世紀のムガル帝国の宮廷で大部分発展しました。
ムガルの絵画は後に他のインドの裁判所、ムスリムとヒンズー教徒、そして後にシーク教徒に広がりました。 外国のペルシャと先住民族のインドの要素が混ざり合っていたのは、以前のトルコ・アフガン・デリー・スルタン国によって始められた外国文化の他の側面のひいきの継続、そして様々な中央アジアのトルコ領王朝による亜大陸への導入です。ガズナビッズ。
起源
この絵画芸術はペルシャとインドの考えの融合として発展しました。 ムガール人が転覆した、そしてムガール人のような、そして最も初期の中央アジア人が亜大陸の、ひいきにされた外国の文化に侵入した、デリーのターコアフガンスルタンの下でのミニチュア絵画のミニチュア絵画の伝統がすでにありました。 1500年のどちらかの年に最初に残った写本はManduからのものですが、後の写本はスタイルだけでこれらを区別するのが難しいため、失われたか、おそらく今や南部ペルシャに帰される初期の写本がありました。一部は専門家の間で議論の対象となっています。 ムガル侵攻の時までに、伝統はペルシャスタイルの典型的な高い視点を放棄し、動物や植物のためのより現実的なスタイルを採用しました。
ミニチュアは王朝の創始者、バブールの治世から生き残ることも、彼が彼の日記、ババーナマの中で何かを委任することについても言及しない。 これのコピーは彼の子孫、特にアクバルによって説明されました。そして、彼がインドを侵略したときに遭遇した多くの新しい動物の多くの肖像画は慎重に説明されます。 しかし、生き残ったイラストのない写本が彼から依頼されたかもしれず、そして彼はいくつかの有名な過去のペルシャの巨匠のスタイルについてコメントしています。 いくつかのより古い図解原稿はそれらの彼の印を持っています。 ムガール人はティムールまでさかのぼる長い行から来て、完全にペルシャ文化に同化されました、そして、文学と芸術をひいきにすることを期待されました。
ムガル絵画はすぐに典型的なペルシャのミニチュアよりもリアルな肖像画にはるかに大きな関心を集めました。 動物や植物もまたより現実的に示された。 ペルシャ文学の多くの古典的な作品は、インドの作品と同様に例示され続けたが、バブールによって始められた回顧録や日記を書くためのムガル皇帝の味は、公式のPadshahnamaジャンルのような最も贅沢に装飾されたテキストのいくつかを提供した。歴史 対象は多様で、肖像画、法廷生活、野生生物と狩猟の場面からの出来事と場面、そして戦いの実例が含まれます。 中央のイメージを囲む豊かに装飾されたボーダーのペルシャの伝統は続けられました。
ムガール人学校のスタイルは、王室のアトリエの中で発展しました。 知識は主に家族と見習いの関係、そして共同の原稿制作のシステムを通して伝わりました。
開発
フマユン（1530 – 40と1555 – 56）
2番目のムガール皇帝フマユーンがペルシャのシャ・タマスプ1世のサファヴィード宮廷でタブリッツに亡命したとき、彼はペルシャのミニチュア絵画に晒され、そこで少なくとも1つの作品を依頼しました。 、今大英博物館にあります。 Humayunがインドに戻ったとき、彼は2人の熟達したペルシャ芸術家Abd al-SamadとMir Sayyid Aliを連れてきました。 彼の奪われた兄弟Kamran Mirzaはカブールでワークショップを続けていました。 Humayanの主要なコミッションは、36ページのイルミネーション付きのページを持つニザミのKhamsaでした。そこでは、さまざまなアーティストのさまざまなスタイルがほとんど明らかにされています。 ロンドンの絵画とは別に、彼は少なくとも2つのミニチュアに自分自身を家族と一緒に見せるよう依頼しました。これはペルシャでは稀だったが、ムガール人の間では一般的なものでした。
ムガルの絵画は、アクバル、ジャハンギル、シャー・ジャハーンの治世中に発展し繁栄しました。
アクバル（1556-1605）
Humayunの息子Akbar（r。1556-1605）の統治の間に、広大なMughal帝国を管理し統治する行政権の中心であることを除いて、帝国裁判所も文化的優秀の中心として浮上しました。 アクバルは彼の父親の図書館と裁判所の画家のアトリエを受け継ぎ、拡大し、その成果に細心の注意を払った。 Abd as-Samadのもと、彼は若い頃から絵画を学んでいましたが、これらの研究がどれほど進んだかは明らかではありません。
1560年から1566年の間に、現在クリーブランド美術館にあるトゥティナマ（ “Tales of a Parrot”）が描かれ、「形成段階における帝国ムガール様式の様式的要素」を示していました。 他の写本の中でも、1562年から1577年の間にアトリエは1,400のキャンバスフォリオからなるHamzanamaの図解写本を制作しました。 Sa’diの傑作The Gulistanは、1582年にFatehpur Sikriで、1585年頃にDarab Namaで制作されました。 NizamiのKhamsa（大英図書館、Or。12208）は1590年代に続き、JamiのBaharistanはラホールで1595年頃に続いた。 ムガール人の絵画がヒンズー教徒の裁判所に広まったので、示されたテキストはラーマーヤナとマハーバーラタを含むヒンズー教の叙事詩を含みました。 動物の寓話とテーマ。 個々の肖像画 さまざまなテーマの絵画。 この時期のムガルスタイルは、リアリズムとナチュラリズムの要素が前面に出てくることで、洗練され続けました。 1570年から1585年の間に、アクバルはムガルスタイルの絵画を実践するために100人以上の画家を雇いました。
ジャハンギル（1605–25）
ジャハンギルは芸術的な傾向を持ち、彼の治世中にムガルの絵画はさらに発展しました。 筆が細かくなり、色が薄くなります。 Jahangirはヨーロッパの絵画にも深く影響を受けました。 彼の統治の間に彼はイギリスの王冠と直接接触するようになり、王と女王の肖像画を含む油絵の贈り物を送られました。 彼は、伝統的なミニチュアで使用されていた平らにされた多層スタイルとは異なり、ヨーロッパの芸術家が好む一点視点をとるように彼の高貴なアトリエに勧めました。 彼は特に彼自身の人生の出来事、個々の肖像画、そして鳥、花や動物の研究を描いた絵を奨励した。 彼の生涯の間に書かれたJahangirnamaはJahangirの統治の自伝的な説明であり、そのようなティグレスと聖人の連合やクモの間の戦いなど、いくつかの珍しい主題を含むいくつかの絵画を持っています。
シャー・ジャハン（1628〜59）
Shah Jahanの治世（1628年 – 58年）の間、ムガルの絵画は発展し続けましたが、法廷の絵画はより厳格で正式になりました。 ウィンザーで、ロイヤルコレクションから最高級のイスラム写本の一つ、 “Padshanama”（世界の王の年代記）からのイラストは、シャージャハーンの治世中に描かれました。 金と斑点のある紙の上にペルシャ語で書かれて、絶妙に絵画をレンダリングしました。 “Padshahnama”には、細部と個性を込めて描かれた王の廷臣と僕の肖像画があります。 しかしながら、法廷での厳格な形式に沿って、王の肖像と重要な貴族は厳密なプロフィールで描かれました、一方、使用人と一般の人々は、個々の特徴で描かれました3/4ビューまたは正面図で描かれました。 音楽パーティーを含むテーマ。 時々親密な態度で、テラスや庭園にいる恋人たち。 そしてこの時期のムガルの絵画には、修行者たちが火の周りに集まっていました。
その後の絵画
Aurangzeb（1658-1707）は積極的にムガール絵画を奨励しませんでした、しかしこの芸術形態が勢いを集めて、そして多くの後援者を持っていたので、ムガール絵画は生き残り続けました、しかし衰退は始まりました。 Aurangzebのために最高のムガールの絵画が作られました。 ムハンマド・シャー「Rangeela」（1719年 – 48年）の統治の間に短い復活がありましたが、シャー・アラム2世（1759年 – 1806年）までに、ムガル絵画の芸術は栄光を失いました。 その頃までには、ラジプタナのラージプット王国の王立裁判所、ラージプートの絵画、そしてイギリス東インド会社によって統治されている都市で、西洋の影響下にある会社様式が発展していった。 後期ムガール様式は、西側の影響下で、しばしば遠近感と後退の利用が増加することを示しています。
アーティスト
16世紀にフマユンにインドに同行したペルシャのマスターアーティスト、アブド・アル＝サマドとミール・サイド・アリは、ムガル絵画の形成段階で皇帝アトリエを担当しました。 記録された名前で判断するために、多くのアーティストが大きなコミッション、それらの大部分は明らかにヒンズー教徒に取り組んだ。 ムガールの絵画は、16世紀後半から17世紀初頭にかけて、Basawan、Lal、Daswanth、Miskinなどのマスターアーティストによる壮大な芸術作品で栄えました。 Akbarの統治の間の様式の進化へのもう一つの影響はKesu Dasだった、そして彼は理解して、そして「スペースとボリュームをレンダリングするヨーロッパの技術」を開発した。
GovardhanはAkbar、JahangirおよびShah Jahanの統治の間に有名な画家だった。
ムガール人の絵画のサブインペリアルスクールには、Mushfiq、Kamal、Fazlなどのアーティストがいました。
18世紀前半には、ムガールで訓練を受けた多くの芸術家がラージプットの裁判所で働くために皇帝の工房を去りました。 これらは、バワニダスと彼の息子のダルチャンドのようなアーティストを含みます。
ムガル絵画は一般的に作家のグループ、1人は構図を決め、2人目は実際にペイントし、3人目は肖像画に焦点を当て、個々の顔を実行します。
今日のムガール様式
ムガール様式のミニチュア絵画は、ラホールの少数の芸術家が今日も国立芸術大学に集中して作成しています。 これらのミニチュアの多くはオリジナルの巧妙なコピーですが、何人かの芸術家は時々、驚くべき芸術的効果で古典的な方法を使って現代の作品を製作しました。
多くの職人が現代の巨匠の署名の下で販売されている作品を制作するために、しばしば労働条件を試しながら塗装をする何十人もの労働者を雇用しているが。