20世紀の最初の数年までに、ヨーロッパ中のさまざまな文化的および芸術的部門は、世紀末のスタイル（アールヌーボー様式、モダニズム様式など）に反作用しており、それらは装飾主義者で非合理的で欠けていると非難していましたフォームと構造。この反応は、2つの方法で発生しました。1つは古典主義への回帰として、もう1つは、アートの機能と芸術家が都市の先進社会で果たす役割に批判的な目を向けたさまざまな前衛を通してです。それでも、ブルジョアの進歩のユートピアの名声は、もはや起こっていない戦争や革命によって疑われ、もはや遠く離れた植民地ではなく、ヨーロッパ自体で問題となっていました。第一次世界大戦の恐怖に続いて、「秩序への復帰」というスローガンの下で、今度は前衛に対して、そしてしばしば彼らの内部から、新しい反応が起こりました。過去の技術や資料（コラージュ、集合など）を使った過激な実験に対して、そしてより抽象的な傾向に対して、伝統的な取引への回帰と実際にはさまざまな解釈の対象となる新しいリアリズムに対する防御がありました。
カタルーニャ国立美術館は、コレクション、ギャラリー、美術館の改修のプロセスを経て、近代美術館に捧げられた美術館の1階を再開しました。新しいディスプレイは、スタイルと名前の単なる連続を避け、彫刻と絵画、ドローイングと版画、写真、ポスター作品、映画、建築、装飾芸術など、時代のすべての芸術的作品を含む、新しい重要で複雑な物語を提供します。今では、社会的、歴史的、芸術的な文脈を理解するのに役立つ要素の存在が大きくなり、バルセロナとカタルーニャの芸術家と運動の国際的なつながりを際立たせています。新しい展示は、ムーブメントダウアルセット（カタルーニャでの第二次世界大戦後の最初の芸術運動）を含む、1950年代までに初めて行われます。
現代美術の常設展示は4つのセクションとエピローグに分かれています。現代芸術家の台頭、モダニズム、ヌーチェンティスム、芸術と南北戦争、戦後の前衛復活です。
ハイライト
ヌーセンティズムと地中海主義
フランスとカタルーニャのような南ヨーロッパの国々では、古典主義への回帰は地中海主義として知られるようになったものに特別な口調を帯びました。グレコラテン地中海は文明の真の揺りかごであり、古典主義に関連する光度、調和、リズムは、エリート層からその謙虚な階級に至るまで、社会を貫く資質であるという考えは、対抗する社会的平和のユートピアを構成していた社会の暴力的で手に負えない現実。古代の理想化されたイメージに直接関連し、卓越した芸術形式であった彫刻は、当時のお気に入りの媒体になりました。
ギャラリー・ライエタン
1915年に商人のサンティアゴセグラによって設立され、ここで開催された展覧会のおかげだけでなく、あらゆる種類の出版物やイベントを通じてモダニズムの普及の中心の1つでした。しかし、その主な関心は、ザビエルノゲスによる壁画の装飾が施された、愛好家やアーティストの待ち合わせ場所であるセラーにありました。 Galeries LaietanesはNoucentismeのもので、Els Quatre Gatsはモダニズムのものであったと言うかもしれませんが、違いは自明です。エルキャトルガッツは現代生活の出入りに開放されていましたが、ここには、塗装されたアーケードを通り抜けたセラーがあり、穏やかで親切な理想的な国を垣間見ることができます。
アバンギャルド
多くの面で、前衛はボヘミアの続きでしたが、知的活動とその日の集団生産における芸術家の役割に対する批判的な認識によって区別できます。最も過激なバージョンでは、アーティストをプロデューサーであり、大衆のリーダーであると見なしていましたが、主な関心事がアート自体の内部改修に限定されていたアヴァンギャルドも存在しました。それにもかかわらず、バルセロナなどの都市のヨーロッパの前衛の主要な中心であるパリ、ベルリン、モスクワから離れて、前衛はより抑制された折衷的な態度で現れ、その急進主義は現代性への全体的な願望によって置き換えられました。
リアリズム
20世紀の芸術に関する主な論説は抽象化を主なトピックにしていますが、現代性は比喩的な芸術とリアリズムによっても表現されているのが実情です。これは、革新に有利な立場から、または明らかに前衛派（魔法のリアリズム、新しい客観性、社会的リアリズムの場合）から、または反体制的な姿勢から、 ‘、現代の主題との結びつきはあるが、学術的ルールの対象となる芸術の回復を主張する。
現代生活1.写真、映画、広告
アバンギャルドの願望の多くは、大衆社会の日常生活の中で実現されました。雑誌のページから都市の照明付き広告看板に至るまで、輸送と拡散の新しい手段（イラスト付きの出版物、ニュースリール、ラジオ）とユビキタスな宣伝の出現が至るところに届きました。アバンギャルドの最も過激な技法（コラージュ、フォトモンタージュなど）が広告に同化され、この形で大衆に「提供」されたという事実は、「現代の生活」がいかにかき消されているかを示しています。
新しい芸術とシュルレアリスム
1930年代までに、近代芸術または新しい芸術は通常のものとして取り入れられ、1900年のスタイルと同様に、そのありふれた形はアールデコまたは「現代の叙情主義」として知られるようになったものを通じて社会全体に浸透しました。シュルレアリスムのさまざまな色合いがこの状況に反抗し、その動機が「現代の生活」の論理ではなく原始的な潜在意識と夢にあると思われる、より本物の芸術への復帰を要求しました。
現代生活2.実験主義と人々のメディア
新しいメディアは1930年代に人気を博しました。商業的制作だけでなく、比較的安価で使いやすいスチルや家庭用に考案されたフィルムカメラの発明もあったからです。アーティスト、写真家、映画製作者、愛好家–写真やアマチュア映画クラブはヨーロッパ中の町や都市で開花しました–これらのメディアを正式な実験の遊び場に変え、商業、人気、前衛をつなぐ興味深いコミュニケーションシステムとして機能する実験システムに利用しました側面。
記念碑的な装飾芸術
公式の歴史ではほとんど忘れられていましたが、記念碑的な装飾は前衛の時代に存在しました。一つには、前衛芸術家は、特にファシストイタリアとソビエトロシアで、コラージュやフォトモンタージュなどの技法を使って壁画アートに新しい命を吹き込みました。もう1つは、大規模な装飾シリーズが教会、公的建造物、または私邸のために設計され、バロックのフレスコ画に触発された伝統的な技法と保守的な形式を使用して作成されたものです。
カタルーニャ国立美術館
カタロニア国立美術館は、その頭字語MNACでも知られています。バルセロナ市にある美術館で、カタルーニャ美術の最も重要な世界のコレクションを保存および展示することを使命とするすべての芸術を集め、すべてを展示しています。ロマネスクから現在まで。現在のディレクターはJosep Serraです。
MNACは、カタルーニャ州政府、バルセロナ市議会、州政府総局によって構成される独自の法的個性を持つコンソーシアムです。行政機関に加えて、行政機関と協力している個人や民間団体が美術館の理事会に参加しています。
本部はモンジュイック国立宮殿内にあり、1929年に国際展示会が開催されました。他の3つの機関も全体として博物館の一部です。Vilanovai laGeltrúのVíctorBalaguer Museum Library、OlotのGarrotxa Museum、SitgesのCau Ferrat Museumは、それぞれの理事会に基づいて独立して運営されています。 。