Inhotimとアーティストとの長いコラボレーションプロセスの結果、PavilhãoMiguel Rio Brancoは、過去2年間に彼の作品の包括的なプレゼンテーションを収容するために建てられました。組み立てられた作品は、個々の写真、ポリプチカ、パネル、フィルム、オーディオビジュアル、マルチメディアインスタレーションなどのさまざまなサポートに写真イメージを提示し、大胆な建築プロジェクトに囲まれたアーティストの作品の大規模な多焦点コラージュを提供します。作品には、サルヴァドールのペロウリーニョで開催されたMaciel（1979）などの最初のシリーズから、彼の研究が現代美術の空間的衝動に出会う最新のインスタレーションまで、過去30年間に制作された画像が含まれます。
バイオグラフィー
ミゲルリオブランコ（1946年12月11日、ラスパルマス）は、ブラジル人アーティストであり、多分野にわたる写真家です。
彼の父親は外交官であり、幼少期はポルトガル、スイス、ブラジル、米国に住んでいました。 1966年にニューヨークの写真研究所で学び、1968年にリオデジャネイロの工業デザイン学校で学びました。彼は絵画に専念し始め、1974年に彼はスイスに住んでいたので、ベルンで彼の絵画の展覧会を開催しました。彼はまた、主に映画撮影者として、映画製作に協力しました。
彼は1980年にマグナムの代理店とのコラボレーションを開始し、1982年には特派員になり、メンバーになることすらしませんでした。
1983年のサンパウロビエナルを皮切りに、写真と音楽を組み合わせたインスタレーションを制作し、一種の「ドキュメンタリー詩」を模索した。
1979年にサルバドールのペロウリーニョで撮影された画像とは異なり、彼は「私が死んだら何も取らない」という短編映画を制作しました。私が地獄で収集するのは、作者が「詩的なドキュメンタリー」と見なしているものです。
1985年に彼は、廃墟となったサルバドール市の歴史的中心部で生活を送る本Doce Suor Amargoを出版しました。他の出版された本は1996年にNakta、1997年にSilent本、1998年にMiguel Rio Branco、1999年にPele do Tempo、Gritos Surdos e Entre os Olhos、または2002年にDeserto、2005年にPlaisir a douleurです。
現代美術
インホティムインスティチュートには、芸術作品や彫刻が屋外に公開された一連のパビリオンやギャラリーがある美術館複合施設があります。ブラジルの文化施設のシーンでのInhotimの出現は、当初から、芸術コレクションを作成し、コミュニティが文化財にアクセスできるようにするミュージカル戦略を定義するという使命に基づいています。この意味では、世界のさまざまな地域のアーティストが制作した関連する一連の作品に一般の人々を近づけ、現代の問題を現在の方法で反映しています。
Inhotimは、現代アートの国際的卓越性のコレクションを継続的に展示している唯一のブラジルの機関です。
一連の特定のコンテキストのおかげで、Inhotimは都市型博物館のモデルとはかけ離れた新しいモデルを提供しています。 Inhotimの経験は、芸術と自然の空間的な関係の発達に大きく関係しています。これにより、アーティストは独自の条件で作品を作成および展示できます。鑑賞者は、庭園、森の風景、田舎の環境を訪れ、湖、小道、山と谷の間で迷い、空間のアクティブな体験を確立するよう招待されます。
新しいプロジェクトが定期的に開かれます。これには、サイトに固有のサイトで作成された作品や、コレクションからのモノグラフィックやテーマのクリッピングなどが含まれ、Inhotimは継続的な変革の場となっています。
インホティム研究所
Instituto Inhotimは、ミナスジェライス州の州都であるベロオリゾンテから60キロ（37マイル）のブルマジーニョにあり、ブラジルで3番目に大きい大都市圏にあります。 Inhotimは、140ヘクタール（346エーカー）の森と植物園内にある、国際的に関連するアートコレクションを特徴としています。
施設は、鉱業と鉄鋼業界のビジネスマンであるベルナルドパスのコレクションを収容するために2004年に登場し、リオデジャネイロのアーティスト、アドリアナヴァレジャンと結婚し、20年前に彼の貴重なモダニズムアートのコレクションを処分し始めました。ポルティナリ、ギニャール、ディカヴァルカンティの作品で、現在インホティムにある現代美術のコレクションを形成しています。 2014年に、野外博物館はトリップアドバイザーのウェブサイトによって、ユーザーが最も評価した世界の25の美術館の1つに選出されました。
アーティストの個展と常設の屋外作品に特化したギャラリーのほか、フォンテ、ラーゴ、マタ、プラサ、ガルパンは、さまざまな国の200人のアーティストによる700点以上の作品で構成されている、成長を続ける現代美術コレクションからの一時的な展示を行っています。世界中で。アーティストと協力して新しい作品を委託し、既存の作品を新しい空間に適応させることで、Inhotimの芸術プロジェクトは景観と自然に対処し、大規模な作品の印象的なグループを蓄積しました。プライベートガーデンから生まれたInhotimは、周辺地域とブラジルの生物多様性を保護する新しい方法を追求して、植生と植物学の保護と開発を目的とした集中的な一連の作業を開発しました。
文化的役割に加えて、研究所を公益の市民社会組織（OSCIP）として認定した活動。 2010年、機関は植物園の正式なタイトルをコミサンナシオナルデジャルダンボタニコスから受け取りました。豊かな植物のコレクションは施設の庭園にあり、約5,000種の植物が含まれており、その多くは絶滅の危機に瀕しています。