ミッドセンチュリーモダン

モダン・モダン・モダンは、1933年から1965年にかけて、インテリア、プロダクト、グラフィック・デザイン、建築、都市開発におけるデザイン運動です。1950年代半ばにスタイル・ディスクリプタとして採用されたこの用語は1983年にCara Greenbergは彼女の著書「Mid-Century Modern:1950年代の家具(Random House)」のタイトルで、著名なデザイン運動として世界中の学者や博物館によって認知されているスタイルを賞賛しています。

建築
アメリカの中世現代運動は、グロピウス、フィレンツェ・ノール、ル・コルビュジエ、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエの作品を含む、国際とバウハウスの動きをアメリカが反映したものでした。 アメリカの構成要素は、若干有機的な形であり、国際的なスタイルよりも形式的ではないが、他のどの要素よりもしっかりと関連している。 ブラジル人とスカンジナビア人の建築家は、この時点で非常に影響力がありました。クリーンなシンプルさと自然との統合という特徴があります。 ミッドセンチュリー建築は、多くのライトのデザインと同様に、戦後のアメリカの郊外にモダニズムをもたらすという目的で、居住用の建物に頻繁に採用されていました。 このスタイルは、十分な窓とオープンフロアプランを備えた構造の作成を重視し、内部スペースを開放し、屋外に持ち込むことを意図していました。壁に優しい支持壁を排除した画期的なポスト&一見ガラス製。 ミッドセンチュリーデザインの機能は、平均的なアメリカ人家族のニーズを重視したデザインと同じくらい重要でした。

ヨーロッパでは、ル・コルビュジエとCIAMの影響により、戦後ヨーロッパのほとんどの地域で建築的な正統性が明らかになり、アヴァンギャルド・シテーション・インターナショナル(COBRA)のアーキテクチャーの翼とArchigramロンドンで。 Alvar Aalto、Sigurd Lewerentz、Arne Jacobsenのようなスカンジナビアの近代建築家からインスピレーションを受けた国際主義建築家の批判的で同情的な再評価とLe Corbusier自身の後期作品は、Aldo vanのような構造主義建築家を含むチームXによって再解釈されたEyck、Ralph Erskine、Denys Lasdun、Jorn Utzon、英国では新しい残虐主義として知られている動き。

先駆的な建築家で不動産開発者のJoseph Eichlerは、ミッドセンチュリーモダン建築(「Eichler Homes」)をロサンゼルス地区とカリフォルニアのサンフランシスコベイ地区で分割し、東海岸の住宅開発を選択するのに役立った。 ジョージ・フレッド・ケック、弟ウィリアム・ケック、ヘンリー・P・グラス、ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエ、エドワード・ヒューリッヒは、シカゴ地区にミッドセンチュリー・モダン・レジデンスを作りました。 Mies van der RoheのFarnsworth Houseは暖房や冷房が非常に難しく、KeckとKeckはパッシブなソーラー機能を住宅に組み込んで大きなガラス窓を補うパイオニアでした。

パームスプリングス近代美術館

カリフォルニア州パームスプリングスには、中世の現代建築の多くの例があります。

建築家には、

Welton Becket:Bullock’s Palm Springs(Wurdeman付き)(1947)(破壊された、1996)
ジョンポータークラーク:ウェルウッドマレー図書館(1937); クラーク・レジデンス(Clark Residence)(1939年)(エル・ミナドール・ゴルフコースで); パームスプリングス女子クラブ(1939)
William F. Cody:スタンリー・ゴールドバーグの住居。 デルマルコスモーテル(1947); L’Horizo​​n Hotel、Jack Wrather、Bonita Granville(1952) Thunderbird Country Clubクラブハウス(c。1953)(Rancho Mirage)のリフォーム。 タマリスクカントリークラブ(1953年)(ランチョミラージュ)(現在は改装済み)。 Huddle Springsレストラン(1957); 聖テレサ教区教会(1968年); パームスプリングス図書館(1975)
クレイグ・エルウッド:マックス・パレフスキー・ハウス(1970年)
アルバートフライ:パームスプリングス市庁舎(クラークとチェンバース付)(1952-1957); パームスプリングス消防署#1(1955); トラムウェイガソリンスタンド(1963年); 映画コロニーホテル; Kocher-Samson Building(1934)(A. Lawrence Kocherと一緒に); レイモンド・ローウェー・ハウス(Raymond Loewy House、1946); ヴィラヘルモサリゾート(Villa Hermosa Resort、1946); Frey House I(1953); Frey House II(1963); Carey-Pirozziの家(1956年); クリスチャンサイエンティスト教会(1957年); アルファ・ベータ・ショッピングセンター(1960年)(破棄)
Victor Gruen:シティ・ナショナル・バンク(現バンク・オブ・アメリカ)(1959年)(ル・コルビュジエのシャンゼル・ノートルダム・デュ・オー・ロンシャンプの敬意を表して設計された)
A.クインシー・ジョーンズ:パームスプリングス・テニスクラブ(Paul R. Williams)(1946年); タウン&カントリーセンター(Paul R. Williams)(1947-1950); JJ Robinson House(Frederick E. Emmons)(1957年); Walter H. Annenberg House大使と夫人(Frederick E. Emmonsと一緒に)(1963年)
ウィリアム・クリッセル – オコティロ・ロッジ(1957年); 家の明日(1962)。
ジョン・ロウトナー:デザート・ホットスプリングス・モーテル(1947); Arthur Elrod House(1968)(James BondのDiamonds Are Forever撮影に使われたインテリア)。 ボブ・ホープの家(1973)
Gene Leedy:サラソタ・モダンとも呼ばれる建築のサラソタ・スクールは、フロリダのセントラル・ウエスト・コーストに現れた戦後建築の地域スタイルです。
ジョン・ブラック・リー:住宅に特化。 デイハウス(1965年)、システムハウス(1961年)、ロジャーズハウス(1957年)、ラヴェッロ(1960年)のメリット賞を受賞したリーハウス1(1952)、リーハウス2 )
フレデリック・モンホフ:パームスプリングスビルトモアリゾート(1948年)(破棄、2003年)
リチャード・ニュートラ(死後AIAゴールドメダル受賞者):グレース・ルイス・ミラーハウス(1937年)(Mensendlieck姿勢セラピースタジオを含む)。 Kaufman House(1946); サミュエルとLuella Maslonハウス、Tamariskカントリークラブ、ランチョミラージュ(1962)(破壊、2003)
ウィリアム・ペレイラ:ロビンソン(1953年)
ウィリアム・グレイ・パーセル(プロヴァンス・ヴァン・エヴェラ・ベイリー):パーセル・ハウス(1933年)(近代立方体)
RMシンドラー:ポールとベティ・ポポノー・キャビン、コーチェッラ(1922年、破棄); Maryon Toole House(1947)(パーム・デザート)
チャールズ・タナー:コミュニティ教会(1935年)
アール・ウェブスター:「砂漠の船」航海現代の家(1936年)(エイドリアン・ウィルソンと一緒に)
Donald Wexler:スチール開発住宅、Sunny View Drive(1961) ホームデベロッパーのAlexander Homesは、Coachella Valleyのこのポスト・アンド・ビームアーキテクチャスタイルを一般化しました。 アレクサンダー家や同様の家屋には、低音の屋根、広々とした庇、オープンビームの天井、床から天井までの窓が特徴です。:66-75
E.スチュワート・ウィリアムズ:フランク・シナトラ・ハウス(1946年)(ピアノ型のプール付き); オアシスの商業ビル(ポールR.ウィリアムズのインテリア)(1952); ウィリアムとマジョリーエドリスハウス(1954); マリとスチュワード・ウィリアムス・ハウス(1956); サンタフェ連邦貯金ビル(1958年); Coachella Valley Savings&Loan(ワシントンミューチュアル)(1960年)。 パームスプリングス砂漠博物館(1976)
ハリー・ウィリアムス:プラザ・ショッピングセンター(1936年)(アメリカの最初の自動車中心のセンターの1つ)
ポール・ウィリアムス:パームスプリングス・テニスクラブ(ジョーンズ)(1946年)
ロイドライト:オアシスホテル(1923)
Walter Wurdeman:Bullock’s Palm Springs(Welton Becket)(1947)(解体、1996)
1950年代の例パームスプリングスのモーテル建築にはBallantines Movie Colony(1952)があり、1935年にはCoral Sands Inn(1952)、Orbit Inn(1957)が1935年に建てられました。 これらの住宅や事業の多くを元の状態に戻すための復旧プロジェクトが行われました。

工業デザイン
スカンジナビアのデザインは、シンプルさ、民主的なデザイン、自然な形を特徴とするスタイルで、この時期に非常に影響を受けました。 作成された製品のジャンルの中には、Glassware(Iittala – Finland)、セラミックス(Arabia – Finland)、食器(Georg Jensen – Denmark)、照明(Poul Henningsen – Denmark)、家具 アメリカではミシシッピの東、アメリカの生まれのRussel Wright、Steubenville Pottery、ハンガリー生まれのEva ZeiselがRed Wing Potteryのデザインを担当し、その後Hall Chinaは自由に流行するセラミックデザインを生み出しました。食器の滑らかで流れるような輪郭の アメリカ西海岸では、インダストリアルデザイナーで陶工のエディス・ヒース(1911〜2005年)が1948年にヒース・セラミックスを設立しました。同社は、戦後アメリカでも全盛期を迎え、近代的なセラミック食器。 エディス・ヒースの「クーペ」ラインは依然として需要があり、1948年以来一定の生産を続けており、釉薬の質感と色を定期的に変更しています。

グラフィックデザイン
1930年代から1950年代初めにかけてのリネンタイプのポストカードが、都市開発、建築、デザインの中世の変容を記録しています。 彼らは主に、北米の都市、町、建物、モニュメント、および民間および軍事施設の全国的な景観カードから構成されていました。 ミッドセンチュリーのリネンタイプのポストカードは、オフセットリソグラフィの使用によって先駆けられた技術革新をもたらしました。 このカードは、衣服の種類が豊富な紙の上に作成され、はがきに布タイプのルック・アンド・フィールを与えました。 当時、これは安価なプロセスでした。 印刷技術の進歩に伴い、Linen Typeカードは非常に鮮やかなインク色を可能にしました。 20世紀半ばの自然、荒野、技術、モビリティ、都市に関する人気の高い中流階級の姿勢を示唆しています。

シカゴのCurt Teichは、 “Art Colortone”プロセスでリネンを先導するリネンタイプのポストカードの最も顕著で最大のプリンタと出版社でした。 他の大手出版社には、サンフランシスコのStanley Piltzがあり、ロサンゼルスのWestern PublishingとNovelty CompanyとBostonのTichnor Brothersの “Pictorial Wonderland Art Tone Series”を設立しました。 20世紀半ばのリネンタイプのポストカードの印刷は、1950年代後半にKodachromeとEktachromeタイプの光沢のあるカラープリントに変わり始めました。

建築
Eero Saarinenによる北バージニア州ダレス空港のメインターミナル
オスカー・ニーマイヤーによるブラジル大統領の公邸、Palacio da Alvorada
ブラジル国民議会、Oscar Niemeyer
Eero SaarinenによるMITチャペル
北クリスチャン教会、コロンバス、インディアナ、米国、Eero Saarinenの最終作業
Pierre KoenigがデザインしたStahl House
ヘルシンキ、フィンランド – テクノロジー大学 – オーディトリアム、Alvar Aalto。
ホテルカジノデラセルバ、クエルナバカ、メキシコ、フェリックスカンデラ
Cal Poly Pomona環境デザインカレッジCarl Maston
オクラホマシティのFounders Plazaでの360
Riverplace Tower、ジャクソンビル、フロリダ、米国Welton Becket
エドワード・D・ダート著インディアナ州ゲーリーの聖アウグスティヌス監督教会
裁判所別館ビル、ジャクソンビル、フロリダ、米国レイノルズ、スミス&ヒルズ
CSX輸送ビルディング、ジャクソンビル、フロリダ、米国KBJ Architects
デルプラドコンドミニアム、バルボアパーク、サンディエゴ、ウィリアム・クリッセル
UCI Langston図書館、アーバインランチ、カリフォルニア州

家具とデザイン
Arne Jacobsenのエッグチェア
Arne Jacobsenによるグランプリ
Charles and Ray EamesのEamesラウンジチェア
ハリー・ベーティアのダイヤモンドチェア
George Nelsonによる包括的なストレージユニット
シカゴホールオブサイエンス(Curt Teich)