メタモーデリズム

メタモダニズムは、ポストモダニズムから現れ、ポストモダニズムに反応する、哲学、美学、および文化における提案された一連の発展である。 1つの定義は、モダニズムとポストモダニズムの両面の調停としてメタモダニズムを特徴づける。 別の同様の用語はポストポストモダニズムである。

用語の起源と本質
「メタモダニズム：簡単な紹介」
2015年、彼の論文「Metamodernism：A Introduction in Metamodernism」の作者の一人であるルーク・ターナー（Luke Turner）は、 “meta-“という接頭辞はPlato metaxisという言葉から来ていると主張しています。 2つの逆の概念とその使用の同時性。 著者は、1990年代初期（気候変動、金融不況、武力紛争の数の増加）、いわゆるいわゆる宣言から数多くの危機と変化と新概念の出現を関連づけている。 歴史の終わり。

この記事では、ターナーはポストモダニズムの主な特徴について説明します。ポストモダニズムの主な特徴は、脱構築、アイロニー、デザイン、相対主義、ニヒリズムです。 メタモダニズムは、 “モダニズムの素朴なイデオロギー的位置”に戻らずに、共通の古典的概念と普遍的な真理を復活させ、モダニズムとポストモダニズムの文化の側面の間に空いている状態にある。 したがって、ターナーによれば、メタモデルズムは、「皮肉と誠実さ、建設と脱構築、無気力と引力」と同時に躊躇しながら、啓発された素朴で実用的な理想主義と中庸の狂信を組み合わせている。 言い換えれば、メタモダンの生成は一種の矛盾であり、一見反対のものを組み合わせることができる。

メタモダニズム – 概念は規範的ではなく説明的である。 アートのメタモデルズムの例として、アーケード・ファイア、ビル・カラハン、フューチャー・アイランドなどのアーティストの音楽、オアフル・エリアソン、ウェス・アンダーソン、スパイク・ジョンズ監督のピーター・ドイグなどのアーティストの作品が紹介されています。 ちなみに、彼の記事ターナーのカバーが映画「ウェス・アンダーソン」の枠を使用しているように、「満月の王国」。 また、この記事では、ターナー氏は、メタモダーニズムの精神を同時に定義し、サポートすると同時に、論理的に一貫性があり、不条理で、深刻で、失敗に終わると同時に、以前に出版された「メタモダーニストマニフェスト」（Metamodernist // Manifesto）しかし、依然として楽観的で希望に満ちている」

「メタモダニズムに関する注記」
上記のように、このコンセプトは、Timothyus VermeulenとRobin van den Aknerのエッセイ、Metamodernismに関する注記に基づいています。

著者は、ポストモダン時代の終わりについて話し、これについて2つの理由を挙げる.1）物質（気候変動、金融危機、テロ攻撃、デジタル革命）; 2）非物質的（市場による批判の割り当て、その差異の大衆文化への統合）。

この記事では、ほとんどのポストモダンな傾向は新しい形であり、最も重要なのは新しい意味であると述べている：「歴史は終わりを過ぎて宣言された後も続いている」と科学者らは、「歴史の終わり」の概念と、 「現代主義とポストモダン嘲笑の間、希望と憂鬱との間、単純さと意識と共感と無関心との間、団結と複数の、完全性と分裂性、明快さとあいまいさの間で振動する」 – 概念的な擬態語。

メタモダニズムの任命について、科学者は次のように述べている。

メタモーダニズムは、現在の境界を無益な未来の限界に置き換えます。 よく知られている場所の境界を無限の限界に置き換えます。 実際、これはメタモダニティの男の「運命」です。無限に後退する地平を追求することです。

期間の歴史
1975年にMas’ud Zavarzadehが1950年代半ばからアメリカの文学的叙述に現れてきた美学や態度の集合を記述するために、Mas’ud Zavarzadehがそれを孤立して使用した1975年に、metamodernistという言葉が登場しました。

1995年、カナダの文学理論家Linda Hutcheonは、ポストモダニズムの後に来るものの新しいラベルが必要であると述べた。

1999年には、現代のアフリカ系アメリカ人の芸術を「超越し、破壊し、陥落させ、尋問し、混乱させ、ハイジャックし、適切にする」という目的で、「モダニズムとポストモダニズムへの挑戦」と定義し、近代とポストモダニティ。

2002年、ガイ・ダヴェンポートの文学作品を分析したアンドレ・フルラーニは、メタモダニズムを「モダニズムを経て、まだ出発し、永続する」という美学と定義しています。 メタモダニズムとモダニズムの関係は、モダニスト自身の範囲や関心の範囲外のテーマを扱うために、モダニスト主義的方法との再結びつきに向けて「敬意をはるかに超える」ものと見られていた。

2007年、アレクサンドラ・デュミトレスクは、ポストモダニズムの出現と部分的な反応、部分的にはポストモダニズムへの反応と部分的に一致するものとしてメタモダニズムを説明した。「相互接続と継続的な改訂においてのみ、現代の文化と文学の本質を掴める可能性がある現象。

メタモーデニスト宣言
2011年、Luke Turnerは彼のウェブサイト「Metamodernist Manifesto」（Metamodernist // Manifesto）に掲載しました。 それは8項目で構成されています：

変動は自然な世界秩序であると認識しています。
私たちは、現代主義のイデオロギー的な無知の世紀と、彼の不法な子供の冷笑的な誠実さから自分自身を解放しなければならない。
以来、運動は、世界を活動に導く巨大な電気機械の脈動する極として作用する正反対のアイディアを持つ位置間の振動によって行われなければならない。
私たちは、あらゆる動きや知覚に内在する限界と、それによって示される限界を超えて打破しようとする試みの無駄を認識しています。 システムの本質的な不完全さは、それに従う必要性を伴い、所定の結果を達成し、その過程に忠実に従うのではなく、むしろ間違って間接的にいくつかの隠された外面を覗く可能性を伴う。 このような限界が克服できるかのように、私たちの仕事を引き受けるならば、その存在が世界を明らかにするために、存在は豊かになるでしょう。
すべてのものは不可逆的なスリップによって最大のエントロピーの非類似性の状態に捕らえられる。 芸術的創作は、この差異からの起源の条件またはそのような開示のみによって可能である。 その天頂では、違いの直接的な認識に影響を与えます。 芸術の役割は、その極端な存在を押しつけることによって、自分の逆説的野望の約束を研究することであるべきです。
現在は緊急性と絶滅の二重誕生の症状です。 今日私たちはノスタルジアと未来主義に等しく与えられています。 新しい技術は、複数の位置からのイベントの同時知覚および再生を可能にする。 これらの新興ネットワークは、絶滅を通知するものではなく、歴史の民主化に貢献し、壮大な物語が今ここでさまようことができるフォークを強調しています。
科学が詩的な優雅さを求めているように、芸術家は真実の探求に乗り出すことができます。 すべての情報は、その妥当性にかかわらず、経験的であろうと無実的であろうと、知識の基礎である。 私たちは科学的 – 詩的な合成を受け入れ、魔法の現実主義の未知さを伝えなければなりません。 このエラーは意味を生じさせる。
イデオロギー的原則に制約されない、実用的なロマン主義を提供します。 したがって、メタモダニズムは、アイロニーと誠実さ、ナービティーと意識、相対主義と真実、楽観主義と疑念の間で変わる状態と定義されるべきである。 私たちは前進して、躊躇しなければなりません！

Vermeulenとvan den Akker
2010年には、文化理論家のティモテウス・ヴェルミューレンとロビン・ヴァン・デン・アクカーは、ポストモダニズム論争への介入としてメタモダニズムを提案した。 2000年代は、1980年代と1990年代のポストモダンな考え方を喪失しなかった典型的な現代的地位の復活によって特徴付けられたと主張している。 それらによると、メタモーダルの感性は、気候変動、金融危機、政治的不安定性、デジタル革命などの最近の世界的な出来事に対する文化的反応の特徴である、「情報に基づいた無知、実用的な理想の一種であると考えることができる。 彼らは、「相対主義、皮肉、抜け目のポストモダンの文化」は終わりであり、婚約、影響、ストーリーテリングを強調するイデオロギー的な状況に取って代わられていると主張した。

接頭語「メタ」は、ここでは反射的姿勢または反復的反復ではなく、プラトのメタキシであり、これは反対の極とその極を越える動きを示す。 Vermeulenとvan den Akkerは、「無数の極の間を振る振り子」のように、モダニズムとポストモダニズムの間で振動する「感情の構造」としてメタモードを説明した。 キム・レビンによると、ARTnewsによると、このような発言は、「希望と憂鬱、誠実さと皮肉、感情と無関心、個人的、政治的、技術と技術だけでなく、疑いも受け入れなければならない」 Vermeulenによれば、メタモーダン世代にとっては、「壮大な物語は問題になるほど必要であり、希望は単に不信のものではなく、嘲笑すべきものではない」

Vermeulenは、「メタモダニズムはあまりにも哲学ではなく、閉じたオントロジを意味します。これは、言語的な試み、つまり、私たちの周りで何が起こっているのかを政治的に説明するオープンソース文書の一種です芸術と同じくらい経済的である」と語った。 ロマン的な感性の復帰は、Herzog＆de Meuronの建築におけるVermeulenとvan den Akkerの観察と、Bas Jan Ader、Peter Doig、Olafur Eliasson、Kayeのようなアーティストの作品によって観察されるメタモダニズムの重要な特徴であると考えられているDonachie、Charles Avery、Ragnar Kjartanssonが含まれます。

メタモーデニスト宣言
2011年、ルーク・ターナーは「メタモダニスト・マニフェスト」を「メタモダン・スピリットを同時に定義して具現化するための運動」を「危機に瀕した瞬間へのロマンチックな反応」と表現しました。 マニフェストは「世界の自然秩序である振動」を認識し、「近代主義的イデオロギー的無知の世紀から生まれた慣性と、その異教徒の卑劣な子供の冷笑的誠実さ」を終わらせるよう求めた。 代わりに、ターナー氏は、メタモデル主義を「アイロニーと誠実さとナレッジと知識、相対主義と真実、楽観主義と疑惑との間の水銀状態、複数の異質で分かりにくい地平を追求した水銀状態」と提案し、そして振動する！ ”

この声明は、LaBeouf、Rönkkö＆Turnerのコラボレーティブなアート・プラクティスの基盤を形成しました。俳優のShia LaBeoufが2014年初めにこのテキストを読んでTurnerに連絡した後、トリオがメタモードのパフォーマンス・プロジェクトを立ち上げて接続、共感、デジタルおよび物理プラットフォーム

文化的受容
2011年11月、ニューヨークの美術館は、Vermeulenとvan den AkkerがPilvi Takala氏、Guido van der Werve氏、Benjamin Martin氏の作品を取り入れた「もっとモダンでないノート：Metamodernismに関するノート」展を開催したとき、 、およびMariechen Danz。

2012年3月、ベルリンのGalerie Tanja Wagnerは、Vermeulenとvan den Akkerと共同でMetamodernismの議論を行い、ヨーロッパの最初の展覧会としてmetamodernismのコンセプトを披露しました。 このショーではUlf Aminde、Yael Bartana、Monica Bonvicini、Mariechen Danz、Annabel Daou、Paula Doepfner、Olafur Eliasson、Mona Hatoum、Andy Holden、Sejla Kameric、Ragnar Kjartansson、Kris Lemsalu、Issa Sant、David Thorpe、Angelika J Trojnarski、Luke Turner、NastjaRönkkö。

ウェス・アンダーソン、ミシェル・ゴンドリー、スパイク・ジョーンズ、ミランダ・7月、チャーリー・カウフマンの作品を「新しい誠意」を構築し、メタモードな感じの構造を具現化したものとして描いた映画の才能であるジェームズ・マクダウェルは、 「誠実な関与による皮肉な分離」のバランスをとっています。

American Book Reviewの2013年号は、メタモデルズムに専念し、ロベルト・ボラニョ、デイヴ・エガース、ジョナサン・フランゼン、村上春樹、ザディー・スミス、デイヴィッド・フォスター・ウォレスといった作家をメタモデルティストとして識別する一連の論文を掲載した。 文学者のDavid JamesとUrmila Seshagiriは、PMLAの2014年の記事で、「メタモダニストの文章は、Tom McCarthyのような21世紀の作家を論じる際に、より初期の文化的瞬間の審美的特権を取り入れ、再活性化し複雑にする」と主張した。

ArtPulseの教授であるStephen Knudsen教授は、メタモデルは「poststructuralist主義の脱構築と自己リオタールのすべてのことを相互に断片化することに同情的に留まる可能性を許している」と指摘したが、依然として本物の主人公やクリエイターを奨励し、モダニズムの美徳の

カントリーミュージックのアーティスト、Sturgill Simpsonは、2014年5月、彼のアルバム「Metamodern Sounds in Country Music」の一部が、彼のHuffington Postブログでメタモデルズムについて書いているセス・アブラムソンのエッセイからインスパイアされたと語った。 シンプソンは、「テクノロジーは以前よりも速く動いているが、誰もがノスタルジアに夢中になっている」と述べている。 JT Welschによると、「Abramsonは、「メタ」接頭辞が、モダニズムとポストモダニズムの偏見のある知的財産の負担を超越する手段であると考えています。

ファブリオ・ヴィトリーニは、1980年代後半から現代の模倣戦略がポストモダンのメタ・文学戦略と組み合わされ、「未知の人との間の振り子のような動き」前者の狂信的な理想主義と後者の懐疑的で無神論的な実用主義」

「メタモダニズム」の概念の批判
最近、メタモダニズムの概念が現れたという事実に関連して、発話の大部分は批判しないで、それを置き換えるポストモダン時代の現象を分析する試みにまで縮小されている。

ドミトリー・ビコフ
作家とジャーナリストのドミトリー・ビコフ（Dmitry Bykov）は、「ポストモダン・アイロニーを克服する、詩人のイラ・コルメルテッセ（Ilya Kormiltsev）の説明を参照しています。新しい真剣さの探求は、新ロマン主義の助けを借りて解決される新しい古風 ”

ブルズの現象について、以下のように述べている。

メタモダニズムは別の方法です。 それはもっと複雑なモダニズム、すなわちモダニズムへの復帰のようなものです。私は、人工的に中断し、人為的に1920年代に中断したと思います。大衆社会のモダニズムへの復帰です。 メタモーデニズムの主人公は[ジョナサン]フランツェン、そしてもちろん私の大好きなデイヴィッド・フォスター・ウォレスです。 もちろん、皮肉がありますが、一般的にこれは人生にとって深刻で悲劇的な態度です。 無限の複雑さ、複雑さ。 ナレーションのネットワーク構造。 時間内の自由なナビゲーション。 おそらく群衆から遠ざかるために、孤独なヒーローの完璧さのインストール、おそらくそれとの何らかの反則のために。 これは興味深い概念です。 私は、一般に、メタモーデルニズムのために、つまり、大まかに言うと、新しいスマートのために。 ポストモダニストの時間をできるだけ早く終了したい。 はい、それと。

オレグ・ミトシェンコフ
科学者、哲学者オレグ・ミトシェンコフ博士は、メタ・メタネーニズムという概念の4つの要素を選んでいます。

バーチャル世界が現実に取って代わる社会的相互作用の空間を仮想化し、当局とメディアの両者、そして個人の一部の両方で大衆意識を操作する新しい機会が生まれます。
ソーシャルインタラクションに魅力的で、ネットワークスペース内のユーザによって作成され、他のユーザによって修正されたテクノイメージの作成。 その結果、すべてが共同執筆者と社会行動の主題になり、「集団諜報」の成果である対象自体は、著者とは独立して生きる。
「グローバル化」（グローバル+ローカル）コミュニティは、グローバリゼーションの文脈において、グローバルな空間内で社会的一意性が強調されているため、すべての国家はグローバル化空間に存在し、厳密には国家社会を独自の文化やアイデンティティで維持する。
トランスセクシュアル、あるいは明らかで伝統的な価値への復帰。
Mitroshenkovはまた、大衆の現象を簡単に調べます。 彼によれば、「今日、大衆は権威者ではなく権威主義者である、あらゆる人間活動分野の支配的支配者です。

当局はその人に敬意を払う。 権威主義は（無駄な）尊重を必要とする。 人格は深く進む。 マス・マンは表面上を滑り、発見と真実のために最初に生まれた考えをとる。 権威は特別な装飾（賞、タイトル、敬意）を必要としません。 権威主義は彼らなしではできない。 当局はオープンかつ誠実である（したがって、権限である）。 権威主義は秘密主義的で興味深いものです。 権威ある人物はルールよりも原則を置くが、実際の成果はステータスより高い。 権威主義的 – 正反対のもの。 その結果、大衆の偽善への傾きは、現代世界の開放感と誠実さ、そして必要性と責任に対する自由を勝ち取ったが、完全に排除することはできず、完全に排除することはできない。
ここで彼はメタモダニズムの概念を批判しないが、大衆の現象の発展を分析する。 しかし、彼によれば、メタモダニズムの時代は、巨大な人間の本質の肯定的な発展に大きく貢献するかもしれない。

同時に、大衆の性質は、自分の克服の可能性を秘めています。 ポストポストモダニズムへの動きは、ここで議論された現代社会とポストモダン社会の他のいくつかの問題の解決に期待している。 そして、これらすべてのプロセスは自治だけでなく直接的に（さまざまな程度で異なる効率で異なる国々で）管理されている社会で行われるため、これらの要因を結びつけないという理論的な欠落になります。

マイケルエプスタイン
2001年には、雑誌「Znamya」が、哲学者、文化学者、文学批評家Mikhail Epstein「De’but desieсle、または新世紀のPost-to-Proto-Manifesto」による記事を発表した。終わりに接頭辞「ポスト」を付け、接頭辞「proto-」プロテオームを持つ新しい用語を導入する。 彼は、新しい時代の本質は、「思考機械の創造、原子や量子の働き、意味のある物理学の分野における、脳と宇宙の融合、エンジニアリングと有機の融合」であり、すべての実存プロセスを思想。” 彼は起源への文化的帰還について話をしません。 ポストモダニズムの時代に普及していたポップモダニズムを取り戻し、過去の概念に反対する「急進的開放」。 しかし、それは新しい時代の技術的側面について語り、

ウラジミールエシレフ
1998年、Ivano-Frankivskの作家であるVladimir Eshkilevは、 “Crimean Club”の近くのIgor SidとYuri AndrukhovichとOleg Gutsulyakと共に、プロジェクト「デミールの復帰：実際の文学の小さな百科事典」を実施した（Pleroma、1998 、3号、マガジン “Ї”のウェブサイトに掲載された）、ポストモダニズムの代替案として、 “微妙なデミューウォージ”というメタモダニスト的な方法を提案した。 著者は、特定の世界を構築することによって文学作品のプロット、概念、言い方を決定するとき、そのような芸術的創造の方法がある「ファンタジー」または「探偵」のジャンルのような物語のテキストで実現される。 これらのテキストの隙間には、奇跡的な効果があり、実質的かつ非消滅的要素の超自然的または不可能な世界、文字や読者が多かれ少なかれ密接な関係にある生き物や物体が含まれています。 ここの作家と芸術家はインスピレーションを受けた “メディエーター”であり、理想的な世界からイメージを抽出し、経験的にそれらを永続させます。 これはF.ニーチェの近代主義的な魅力を実現し、 “生命の価値のランク”を創造し、彼らのイメージが世界を変容させるイメージに成長するようにする。 世界に平和を創造するだけでなく、他の人にもそれを実践させること。 Borkhesovの物語「Troll、Ukbar、Orbis Tercius」のような「微妙なデミューウォージー」の助けを借りれば、それは現実的ではないように見えますが、「ファンタジー」の世界は現実に吸収されて変わります。 現実には、ある種の「超現実的な拡大」があります。人間はまだ新しい次元に同意していませんが、特定の言葉で、そして最終的には「世界のバラ」の世界を考えるように提案されています。 「宇宙戦争」「スター・クルーザー・ギャラクシー」「セーラームーン」「ロード・オブ・ザ・リング」「兄弟/兄弟2」「私たちは未来から/私たちは未来から」2世界 – その “人生の価値”は存在のイメージに成長し、他の人にとっては真実になり、非存在とのコスモゴニックな闘争に入る。 “微妙な派閥”のメタモデルズムは、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な旅、大きな危険、大きな目標などのファンクターを返すということです。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 「世界のバラ」、「行列」、「宇宙戦争」、「スター・クルーザー・ギャラクシー」、「セイルムーンーン」、「ロード・オブ・ザ・リング」、「宇宙戦争」の世界を復活させようとしている。 「兄弟/兄弟2」「私たちは未来から/私たちは未来から」世界の彼の「人生の価値」は存在のイメージに成長し、他の人にとっては現実になり、非存在とのコスモゴの闘いに入る。 “微妙な派閥”のメタモデルズムは、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な旅、大きな危険、大きな目標などのファンクターを返すということです。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 「世界のバラ」、「行列」、「宇宙戦争」、「スター・クルーザー・ギャラクシー」、「セイルムーンーン」、「ロード・オブ・ザ・リング」、「宇宙戦争」の世界を復活させようとしている。 「兄弟/兄弟2」「私たちは未来から/私たちは未来から」世界の彼の「人生の価値」は存在のイメージに成長し、他の人にとっては現実になり、非存在とのコスモゴの闘いに入る。 “微妙な派閥”のメタモデルズムは、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な旅、大きな危険、大きな目標などのファンクターを返すということです。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 この「破壊的な」破壊は、「リングの主」「兄弟/兄弟2」と「私たちは未来から/私たちは未来から」2と書かれているように、ウラジミール・イエシレフは現実の世界となる価値観は存在のイメージに成長し、他人のために彼を現実にし、非存在とのコスモゴニックな闘争に入る。 “微妙な派閥”のメタモデルズムは、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な旅、大きな危険、大きな目標などのファンクターを返すということです。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 この「破壊的な」破壊は、「リングの主」「兄弟/兄弟2」と「私たちは未来から/私たちは未来から」2と書かれているように、ウラジミール・イエシレフは現実の世界となる価値観は存在のイメージに成長し、他人のために彼を現実にし、非存在とのコスモゴニックな闘争に入る。 “微妙な派閥”のメタモデルズムは、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な旅、大きな危険、大きな目標などのファンクターを返すということです。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 この「破壊的」は、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な危険、大きな危険、大きな目標などのようなファンクターを返すという、ウラジミール・イエシレフの書いているとおり、復活させようとしている。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 この「破壊的」は、ポストモダニズムによって屈辱を受けた偉大なヒーロー、偉大な危険、大きな危険、大きな目標などのようなファンクターを返すという、ウラジミール・イエシレフの書いているとおり、復活させようとしている。 つまり、ヒーローが「大会」の冒険を探しに行く方法について、「最初のフレーム」にアピールしています。 この「破壊的な（demiurgy）」は、Vladimir Yeshilevが書いたように、

宇宙の座標は、線形年表の始めに「黄金時代」を、最後には審判の日を置く…ファンタジーは、ニエトシェン・アモール・ファティ、「運命の笑顔」、「奇跡の約束」をこの復活を通して、象徴的なスラブの皮肉のもとでポストモダン時代に埋葬された偉業のエモスを復活させる」と語った。

ポストモダニズムは公式言語学とイデオロギー的公理という2種類の寛容を主張しているが、メタモーデリズムのデミルギーは「偉大な伝統」の忠誠であり、偉大なヒーロー、旅行、冒険、勝利であると信じている。 そして、大衆文化の特定の段階で、この民族主義のこの実践は「働く」。 結局のところ、古代ギリシア人が浄化されていれば、劇場で「カルト化」され、神話の行為とコロシアムのローマ人との衝突を見て、コスモゴニック・グラディエーターの戦いを見て、悪魔、無敵のヒーロー、ギャラントナイト、トーナソン – 愛された、忠実なフレンド、そして現代文明のアーキタイプのキャリアによって演じられている「石鹸/宇宙オペラ」と「政治的トークショー」で、

しかし、このコンセプトのリコールでは、Y. Kagramanovは、時間の経過と共に、「脱臼練習」は「独特の存在の慣性」の対立に耐えないと警告した。