マックス・ジェイコブと彼の友人、カンペール美術館

博物館の部屋は、カンペール出身のマックスジェイコブに捧げられています。ヤコブ自身(グワッシュ、鉛筆、彫刻など)と彼の側近による多くの作品があります:特にジャンコクトー(ドローイング)、ピカソ(3つのエッチング)、ロジャートゥールーズ、アメデオモディリアーニ(ドローイング)。

バイオグラフィー
1876年7月12日にカンペールで生まれ、1944年3月5日にドランシーで亡くなったマックス・ジェイコブは、モダニズムの詩人であり小説家ですが、フランスの画家でもあります。

マックス・ジェイコブは、ダダとシュールレアリスムの先駆者であり、それに固執することはありません。彼の自由な詩をひっくり返し、彼のキャリアをあきらめた後、1917年にフランスの詩をバーレスクにした。パリの学校に同化された彼の絵画から主に住んでいるアーティストは、1934年から、特にジャン・コクトーの外食の影響力のある人物となり、彼の文章をアニメーション化する神秘主義を超えた美学理論は1941年に基礎として役立ったロシュフォール学校の。

彼はサン・ブノワ・シュル・ロワールでフルーリー修道院に付随する世俗的なオブラートの修道生活を導いた。したがって、彼の詩は、彼の人生を罪人としてのpainいの条件と痛烈に想定している準静寂主義を証言している。

ポストシンボリズム
アポリネールの陰とピカソの親密さで考案されたマックス・ジェイコブの自由な詩は、そのシンプルさと豊富さにより、現代美術にフランスの詩を取り返しのつかないほど刻み込んでいます。 1917年の第一次世界大戦中に、詩のコレクションやそのようなものを提供するテキストが、過去10年間、ルコルネàdésに登場したとき、彼は大胆にそれを行いました。 1917年は、マラルミーンアカデミズムの傑作であるラジューヌパルケがポールヴァレリーを発表した年です。

13年前、マックスジェイコブは、アニメーターであるアンドレサーモンと、レビューポストの象徴主義であるVers et proseのサークルのPaul FortおよびJeanMoréasとリンクしていました。毎週火曜日、雑誌の数人の購読者がクローリー・デ・リラで会い、ステファン・マラルメの自由でハーメチックな詩を祝いました。常連の中にはアンリ・ピエール・ロシェがいた。彼は透視とマックス・ジェイコブの信仰の将来の姉妹であるマリー・ローレンシンを紹介し、1917年4月にマルセル・デュシャンと最初のレビューを設立した。 Le Cornetàdésは、そのタイトルで、マラルメの遺言に応えます。その詩は、グラフィック詩Un coup dedésde heure ne n’ababol le Chanceであり、カリグラムを予言する記号論的なメタファーを破り、象徴的なメタファーを破ります。

文学キュービズム
1907年、マックス・ジェイコブはキュービズムという用語を生み出し、ピエール・リバーディのような「キュービズム文学」のカントール、つまり、換met、同音、対位法、しゃれ、暗示、格言、楕円、アンチテーゼ、パラタックスは、意味のあるマスクを掛けます。彼はそれを説明します。 「キュービズミン絵画は、それが表すものの外でそれ自体で絵画を加工する技術であり、幾何学的構成を最初に与え、実生活への暗示によってのみ進めます。文学キュービズムは、手段としてのみ現実を使用し、終わりとして。」

詩、芸術作品全般、そしてそれが表すものの間のこの距離、または「マージン」は、空想のための空間であり、驚きのブレクシャンの効果よりも大きい距離から進んでいます。芸術家は、例えば、定義された抽象化、ナンセンスまたはユーモア、可能性のある世界の唯一の可能なリリース、およびあらゆるエンゲージメントの前の、彼が記述する現実に関連して彼の作品を「見つける」 。マックス・ジェイコブは、言葉と物の間のこのギャップを作品の状況と呼んでいます。これが作品の雰囲気を作り出し、スタイルよりも、誘惑し、その本質的な力を与え、読者または観客に勝つ作者に固有のものです。これは彼がジョルジュ・シメノンが陰謀なしに彼の探偵小説を発明し始めたコピーに指摘するものです。これは、彼が1932年以来彼を支え、彼から多くを奪った作家であるL ‘である最初の実存主義小説であるトロピメス・デ・サラウトである新小説の前駆体で彼が賞賛するものです。

したがって、マックスジェイコブは、そのオブジェクトのみが文学的または芸術的な動きに登録することを要求し、「どんな良いユーモアがキュービズムとセザンニズム。愛だけが重要で、残りは傑作を作ることです。傑作は予測不可能です。同じ理由で、彼はシュールレアリストのグループには加わりません。彼は心の欠如を非難します。

セイクリッドハートのカルトとしての感情
実際、マックスジェイコブにとっては、自動ライティングやその他のプロセスなどのライティングの技術ではなく、感情、文字通り「自分自身から生まれる感情」は「感情は作品全体」です。しかし、彼は一方が他方の必要条件であると言った。 「長い間信じていたのとは反対に、感情だけでは十分ではありません。芸術が必要です! 「。精神と物質の結合が詩人にとっての真の現実であるという事実は残っている:霊的現実。したがって、芸術的感情は、人生が人生に気づき、それに参加するという兆候です」。

マックスジェイコブは、この芸術的な感情、芸術作品によって引き起こされた魂のこの昇格を、神聖な心に与えられた槍の打撃と比較します。神聖な「人」が死体と精神から分離される究極の傷罪。彼は聖心の中に物質と精神、感性と知性の融合の場所を見ており、それは知性の詩人である「具体的な知性」によって芸術に変換されます。詩人は人生をアイデアに、精神を人生に与えます。

彼が錬金術と占星術の考察を混ぜ合わせたセイクリッドハートのシンボルは、マックスジェイコブによる美学理論の中心にありますが、情緒あふれる瞬間ではなく、内情の探求である思いやり、倫理的感情の倫理でもあります。マックスジェイコブは、政治的あるいは終末論的な懸念を加え、セイクリッドハートの崇拝が、作家の世紀末のhe審裁判官であるフランスを慈善のサービスの知性に変換し、したがってヒトラー主義が打ち負かされることを望んでいます。

「天井」作品の新しい叙情性
マックス・ジェイコブが散文の詩の美学を発展させたのは1904年91年であり、幼少のファンタジーの活気を与えることでマラーミアの詩の貴重さを取り除いた。

ヴィニーの崇拝者である彼は、言語が感情によって持ち去られた意識の克服を反映した瞬間を探求するよりも、ロマン主義や象徴主義から脱却したいという願望でした。彼は、「フランス語の唯一の叙情詩人」であるアポリネールにある言語の音が語ることのできる限界を、空想を助長するこの交差点と呼んでいます。狂気、自分自身を表現する方法を知らない、いくつかの高尚な感情のこのasp折は、真の詩の愛好家が裏側、軽さ、充実感、現実を感じる一種のボーカルメロディーの出口を見つけます:これは叙情性です世界では、非常に偉大な詩人の中でも非常に少数です。このレトリック学者であるヒューゴには誰もいません。」

それは、感情を呼び起こすテーマの文やスタンザの展開によってではなく、無意識または隠された意味に想像力を広げる形容詞の選択によって表現されるという意味での新しい叙情主義です。それはアイデアの叙情性ですが、言葉の反リリスムです。この言葉の欲求、スタイルの効果と修辞的な芸術の抹消は、マックスジェイコブが「アイデア発見」と呼んでいるものに具体的なイメージを通して書き込みの努力を集中させることを目指しています。それは詩人の精神的な宇宙であり、彼が人間であるということであり、彼の芸術だけでなく、それを彼自身にとって異質な物体にする能力であり、それが「天井」の作品になります。

変容の美学
マックス・ジェイコブは、「観想の道をとるために偶像崇拝の魅力を浄化する」は、「芸術のない」芸術が神秘的な啓示、最も日常的であり、その言葉にできない変貌の前に消える傾向がある詩的芸術を例証し、擁護します。

早くも1922年、サーカス界の将来の歴史家トリスタン・レミーへの彼の手紙が示すように、彼は感情が少なくとも第一の目標である叙情詩の教育者となった。 「超現実主義と反超現実主義は死んでいます。詩(とられ、非常に重要になる)は、感情、シーケンス、および感情による統語的変化の詩となります。 「したがって、エッセイストおよびレターライターとしての彼の作品は、詩人の政治的役割よりも日々の詩に敏感な文学運動の源になりました。この若い世代は、彼の形而上学的および宗教的な構造は、彼の象徴主義の遺産を否定しませんでしたが、ロシュフォール学校の名の下に自分自身を主張します。

彼の絵がピカソの絵と決して競合しないように、マックス・ジェイコブの文学作品は、アポリネールの発明の結果として、失敗の神経症や自己m笑と謙虚さの憂鬱な感覚の効果によるかのように残っています。通信の理論の拡張において、マックス・ジェイコブが画家、台本作家、作詞家になることで、学問分野やさまざまなジャンルに近づいた場合、彼は何よりも、オカルトの神秘に耳を傾け、率直で不安な信仰を隠している作家であり続けます。

「叙情の本質は無意識ですが、監督された無意識です。」

マックス・ジェイコブとカンペール
詩人マックスジェイコブの生誕地カンペールは、彼の人生と作品の中で大きな位置を占めています。数え切れない詩、小説、あらゆるコーナーとその日常生活を描写する遊び、パルク通り、オデットの歩道橋、新しい劇場、ロクマリアの路地、高校から降りる路地…マックスジェイコブ定期的にカンペールに戻り、そこで友人や家族を見つけます。

パリからサンブノワシュールロワールまで
マックスジェイコブの友人からの複数の寄付と遺産といくつかの買収のおかげで、博物館は一連の写真、手紙、小さなオブジェクト、そして詩人の生活を目撃する最も多様な思い出を提示します。カバーはパレット、小さな祭壇、黄色の星、彼が死の際に手に持ったロザリオ、イヴリーの十字架としての役割を果たします。パリの生活は、ピカソとアポリネールと一緒に、バトーラヴォワール近くのラヴィニャン通りにあります。彼は「現代美術」の基礎、サンベノワシュールロワールでの2回の長期滞在、カンペールとドゥアルヌネへの頻繁な旅行の基礎を築きました。

ジャンブールの黄色い星をつけたマックスの肖像は、1944年にドランシーキャンプで亡くなったマックスジェイコブの最後の日々の圧倒的な証言です。

未承認の画家
画家の友人と接触して、マックスジェイコブは、特にガッシュで絵を描き始めました。彼の詩的な作品に加えて、彼は画家としてのキャリアを率い、定期的に展示し、無数の小さなグワッシュを売りました。パリとブルターニュまたはロマネスク様式のフレスコ画の風景であるマックスジェイコブは、写真を「コピー」することに満足しています。しかし、彼は日常生活の場面を喜びと自由で翻訳するために、このやや退屈な文章から逃れることができます。その後、1930-1940年に、幾何学ゲームに基づいた「キュービスト」と呼ばれる正式な研究に戻りました。

マックス・ジェイコブの友達
マックス・ジェイコブの友人は、ロジャー・トゥールーズ、クリストファー・ウッド、ジャン・コクトー、またはピエール・ド・ビレイによって描かれたまたは描かれたいくつかの肖像画を通して存在します。カンペールでの滞在中、マックスジェイコブは、地元の陶器を知ったイタリアの陶芸家ジョヴァンニレオナルディも見つけます。

ジャン・ムーラン
1930年から1933年まで、マックスジェイコブはカンペールでタセット博士とジャンムーランと定期的に会います。ブルターニュでの滞在中、後者はトリスタン・コルビエールの「Armor」という詩、Amours Jauneから抜粋した詩、特に有名な「Rapsode foraine」で、サンタンヌ・ラ・パルドの許しでbe食を描いています。これらの驚くべきイラストの研究は、ジャンムーランの姉妹であるローレムーランの遺産のおかげで、博物館のコレクションに入りました。

ピエール・ド・ビレイ
マックス・ジェイコブの忠実な友人であるカンペールの画家ピエール・ド・ビレイは、このアンサンブルで特別な場所を占めています。エレーヌ・ド・ビレイによって美術館に与えられた多くの絵画やドローイングは、コルヌアイユの港や市場のアニメーションの喚起、パリの風景、過去数年間の絵画「トレリス」、有名なマックス・ジェイコブの肖像司法生活からの予言的な肖像画、版画または場面。最後に、別のキンペロワ、ジャン・カベンは、有名なテレイン・ブシャバレのカンペロア俳優の肖像をたどり、彼の友人であるマックス・ジェイコブによる小説と演劇です。

カンペール美術館
カンペール美術館は、カンペールにある美術館です。 1864年に生まれたジャン=マリー・ド・シルギー伯爵は、絵画やドローイングを収容するために博物館を建てることを唯一の条件として、コレクション全体を故郷に遺贈しました。現在、フランス西部の主要な美術館の1つであり、豊かなフランス絵画コレクション(特に19世紀)、イタリア、フランドル、および14世紀から現在までのオランダ語があります。

19世紀半ば、フィニステール県カンペール、コーンウォール州の州都は、人口12,000人の控えめな都市です。レンヌやナントのような地方の首都と比較することができます。レンヌやナントは、18世紀後半から19世紀初頭にかけて、教会の財産や預金の移民の間で押収された最初の美術館コレクションです。

ジャックカンブリーが「幸運と芸術への熱意のない都市」と見なしているカンペールでは、画家フランソワヴァレンティン(1738–1805)がコース中に、この地域で回収されたいくつかの古い作品から博物館を作ろうとしました。しかし、手段がなく、十分な作品がなければ、彼のプロジェクトは失敗しました。 19世紀の半ばに、目は考古学や地元の歴史に目を向けるようになりました。 1862年、フィニステーレの一般評議会は、カンペールにある部門博物館の創造の原則に投票し、フィニステーレの考古学に本質的に専念しました。フィニステーレの考古学協会が1845年以来収集したコレクションを受け取り、女子大。

1861年にいくつかの肖像画や歴史的記憶を集めたサンマロの町と、1826年以来モルビアンからの数学によって収集された考古学的なオブジェクトが保管されているヴァンヌの町を除き、ブルターニュの西には博物館はありません1864年にカンペールが美術博物館を設立することを決定したときのレンヌナンテライン。

この作成は例外的です。地元の作品や州の寄託物を再編成することは問題ではありませんが、消失したばかりのジャン・マリー・ド・シルギーのかなりのコレクションを受け取ることは問題です:1,200の絵画、2,000の図面、12,000の彫刻、数十の芸術品