シャングリ・ライスラム美術文化文化デザインのリビングルーム

リビングルームには、北アフリカとスペインの多くの重要な芸術作品が保存されています。後者は、アラビア語でアルアンダルスとして知られ、コルドバなどの南部都市から7世紀(756-1492)にわたって独立したイスラム王朝によって統治されましたそしてグラナダ。部屋は、1937年にモロッコでカスタムメイドされた、塗装された格間天井を含む大規模な建築的特徴で占められています。下に走る様式化されたスタッコ擬似碑文フリーズ。また、部屋の東端には、背の高い塗装された木製のドアが横たわる漆喰のスパンドレル(下のサムネイルを参照)。ドアはミフラーブルームにつながる大きなアーチを囲み、コレクションの傑作であるヒマラ(663年)の663日付のベラミン光沢ミフラブ(48.327)を囲んでいます。モロッコの建物では、

リビングルームの北と南(海側)の壁には、ドリスデューク(1912〜93年)のスペインの光沢セラミックとタイル細工のコレクションが展示されています。北壁の部分)には、cにさかのぼる200以上の成形された光沢タイル(48.168)が飾られています。1525〜50、セビリアとカルモナの教会の天井を飾るタイプ(V&Aコレクションの同様のタイルを参照)。ダドの上の壁と南の壁には、東海岸のバレンシア郊外のマニセスで作られたスペインの光沢料理と盆地があります。ほとんどは15世紀から16世紀に遡ります。グラナダのイスラム王国の前、最中、後です(ナスリッド王朝:1232–1492)は、1492年にカトリックの君主であるアラゴンのフェルディナンド2世とカスティーリャのイザベラ1世によって征服されました。さらに、イスラム世界全体で光沢の味を実証し、隣接するミフラブルームに保存されている東部のイスラムのタイルを補完します。

西洋のイスラム美術のこれらの模範的な作品に加えて、リビングルームはモダニズムのデザインと技術革新を備えています。部屋の室内装飾とカーテン(87.18.1–6)は、世紀半ばのアメリカのテキスタイルアーティスト、ドロシーリーベス(d。1972)の作品です。ダイヤモンドヘッド側の部屋の床にはガラスの壁が完全に床に降りており、訪問者は東のミフラブルームから西のプレイハウスまで伸びる家の主軸の遮るもののない眺めを見ることができます。南側(オーシャンサイド)の壁にある穴の開いた木製のスクリーンとガラスのドアを脇に引くと、向こう側の海を直接見ることができます。したがって、中庭のようなリビングルームは、内部空間と外部空間の流動的な相互作用によって特徴付けられます。

シャングリ・ライスラム美術館、文化、デザイン
シャングリラはイスラムの芸術と文化の博物館であり、ガイド付きツアー、学者や芸術家の居住地、イスラム世界の理解を深めることを目的としたプログラムを提供しています。1937年にアメリカの相続人および慈善家のドリスデューク(1912-1993)のホノルルの家として建てられたシャングリラは、北アフリカ、中東、および南アジアのデュークの広範な旅行に触発され、インド、イラン、モロッコ、シリア。

イスラム美術
「イスラム美術」という言葉は、一般的に、イスラム世界の産物である芸術、スペインから東南アジアまで歴史的に広がった多様な文化を指します。預言者ムハンマドの生涯(d。632)から始まり、現在に至るまで、イスラム美術には、北アフリカ、中東、中央アジア、南アジアおよび東南アジアの一部を含む幅広い歴史的範囲と地理的広がりがあります。東部およびサハラ以南のアフリカと同様に。

イスラム美術の視覚的要素。イスラム美術は、陶磁器の鍋やシルクの絨毯から、油絵やタイル張りのモスクまで、幅広い芸術作品をカバーしています。何世紀にもわたって、文化、王朝、そして広大な地理にまたがるイスラム美術の途方もない多様性を考えると、どの芸術的要素が共有されているのでしょうか?多くの場合、書道(美しい文章)、幾何学、花/植物のデザインは、イスラム美術の視覚的要素を統合するものと見なされます。

書道。イスラム文化における著作の卓越性は、7世紀初頭に神の言葉(アッラー)が預言者ムハンマドに口頭で伝えられたことに由来しています。この神の啓示はその後、アラビア語で書かれた聖典、コーラン(アラビア語の朗読)に成文化されました。美しい言葉は、神の言葉を書き写し、聖なるコーランを創造するために不可欠になりました。書道はすぐに、照明付きの原稿、建築、携帯物、織物など、他の芸術作品の形で登場しました。アラビア語のスクリプトはイスラム書道の核心ですが、ペルシア語、ウルドゥー語、マレー語、オスマントルコ語など、アラビア語に加えて多くの言語を書くために使用されました(そして使用されています)。

イスラム美術に関する文章の内容は、文脈と機能によって異なります。クルアーン(常にアラビア語)または有名な詩(ペルシア語)からの詩、制作日、アーティストの署名、所有者の名前またはマーク、オブジェクトが提示された機関を含めることができます慈善ギフト(waqf)として、定規を称賛し、オブジェクト自体を称賛します。書道もさまざまなスクリプトで書かれており、活字フォントや今日のコンピューターフォントに多少似ており、イスラムの伝統で最も有名なアーティストは、さまざまなスクリプトを発明し、優れたものでした。

ジオメトリと花のデザイン。イスラム美術の多くの例では、書道は幾何学模様、花のモチーフ、および/または「アラベスク」として知られる湾曲した葉の形をした植物デザインで覆われた背景に重ねられます。この表面装飾の外観は、オブジェクトがどこにいつあったかによって異なります製; たとえば、17世紀のムガル帝国、オスマントルコ、サファヴィッドイランの花の形はまったく異なります。さらに、特定のデザインは、他の場所よりもいくつかの場所で好まれました。北アフリカとエジプトでは、繊細な花柄よりも大胆な幾何学が好まれます。

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図。おそらく、イスラム美術の最も理解されていない視覚的要素は、形象画像です。クルアーンは、イメージの崇拝(偶像崇拝)を禁じていますが、それはメッカの多神教の部族社会におけるイスラム教の台頭に由来する禁止条項ですが、生物の描写を明確に排除するものではありません。ただし、一般的に、人物像は、宮殿や個人の家(モスクではなく)などの世俗的な建築の文脈に限定されており、コーランは決して描かれていません。

イスラム史の初期の宮殿には、動物や人間の実物大のフレスコ画が含まれ、10世紀までには、イラクで作られた最も初期の光沢の例(例を参照)や、イランのカシャン。中世の時代、ミニチュア規模の人物は、宗教的、歴史的、医学的、詩的なテキストのイラストに不可欠になりました。

日付に関する注意。イスラム暦は、預言者ムハンマドと彼の信者がメッカからメディナに移住した年である西暦622年に始まります。日付は次のように表示されます:ヒジュラ(AH)の663、一般時代(CE)の1265、または単に663/1265。

多様性と多様性。イスラム美術を初めて見た人は、その技術的な洗練と美しさに魅了されることがよくあります。吹きガラス、照らされた原稿、象眼細工の金属細工、そして色、形、細部に驚くほど高騰するタイル張りのドーム。しかし、イスラム美術のすべての例が同等に豪華であるわけではなく、多くの状況が「イスラム美術」という広い用語に含まれる多様性と多様性に貢献しています。

後援者の富は重要な要素であり、毎日使用する機能的なオブジェクト-洗面台、収納用チェスト、照明用燭台、カバー用カーペット-は、王、商人、または農民。芸術作品の質はその製作者にも等しく結びついており、イスラム美術の大部分は匿名ですが、多くのマスターアーティストが作品に署名し、その功績を称えられることを望んでおり、実際によく知られています。最後に、原材料の入手可能性もイスラム美術の外観を決定します。イスラム世界の広大な地形(砂漠、山、熱帯)により、強い地域特性を特定できます。セラミックタイルで覆われたレンガ造りの建物は、イランと中央アジアに共通しており、

芸術作品の地域的、ひいては言語学的な起源も外観を決定します。学者や博物館はしばしば、「イスラム美術」という広い用語を、アラブの土地、ペルシャ世界、インドの亜大陸、その他の地域などのサブフィールドに、または王朝によって分解します。美術館でのイスラム美術のプレゼンテーションは、多くの場合、王朝の生産(例)にさらに分割されます。その結果、最高品質の宮廷的な生産と後援(例)に重点が置かれます。

フィールドのステータス。イスラム美術史の分野は現在、自己反省と修正の期間を経験しています。公的には、これは、過去10年間に発生したいくつかの主要な博物館の再設置(メトロポリタン美術館、ルーブル美術館、ブルックリン美術館、デビッドコレクション)で最も顕著であり、その一部はまだ進行中です。中心的な関心事は、問題の視覚文化を説明するフレーズ「イスラム美術」の妥当性です。一部のキュレーターおよび学者は、地域の特異性を優先してこの宗教指定を拒否し(メトロポリタン美術館のギャラリーの新しい名前を考慮して)、そのモノリシック、ユーロ中心、および宗教ベースの起源を批判しました。確かに、イスラムの芸術と建築のいくつかの例は宗教目的(モスクでの暗唱のためのコーラン)のために作られましたが、他のものは世俗的なニーズ(家を飾るための窓)を提供しました。さらに、非イスラム教徒が「イスラム」、または非イスラム教徒の利用者向けに作成された「イスラム」芸術作品に分類される芸術作品を作成する多くの例があります。これらの現実は認められ、一部の学者や機関は、「イスラム美術」のイスラム教の要素を強調することを選択しました(2012年秋に再開されたルーブル美術館の改修されたギャラリー「イスラム教の芸術」の名前を考慮してください)。

ドリスデュークイスラムアート財団(DDFIA)のコレクションとシャングリラでのプレゼンテーションは、これらの進行中のグローバルな対話に大きく貢献しています。「イスラム美術」という呼称が激しく議論されている瞬間、DDFIAコレクションは既存の分類法(民族誌的アーティファクト対美術、世俗的対宗教、中央対周辺)に挑戦し、視覚についての新しい考え方、定義、評価を刺激します。文化。