印刷物と図面の博物館、ベルリン、ドイツ

Kupferstichkabinett、または印刷物と図面の博物館は、ドイツのベルリンにある印刷物博物館です。ベルリン州立博物館の一部であり、ポツダム広場にあるKulturforumに位置しています。ドイツ最大のグラフィックアート博物館であり、世界で最も重要な4つのコレクションの1つです。彼のコレクションには、紙、絵画、パステル、水彩画、オイルスケッチで50万点以上の芸術作品と約11万点のアート作品があります。

Kupferstichkabinettの公式基盤、したがって系統的収集活動の開始は1831年に行われました。コレクションの歴史的中心部は、 2,500枚の図面と水彩画は、1652年にブランデンブルクのウィリアム・エレクトリック・フレデリックによって取得され、裁判所の図書館に保管されていました。 19世紀のコレクションの拡大は、大部分が重要なプライベートコレクションの購入によって達成されました。郵便局長、カール・フェルディナンド・フリードリッヒ・フォン・ナグラーのコレクションは、1835年のクープフェルティシェカビネットの地域的有効性に欠かせないものでした。このコレクションには、主に15世紀から17世紀の版画や、AlbrechtDürer 、MatthiasGrünewaldそして他の古いドイツ人の巨匠たち。次の数十年で、1882年のサンドロ・ボッティチェッリ(Sandro Botticelli)のダンテ・アリギエーリ(Dante Alighieri)の「神の喜劇」の図面を含む、より高品質のコレクションが内閣を占領した。

ヨーロッパの絵画や中世から現在までの印刷されたグラフィック、照明された写本、スケッチブック、地形図、印刷板などが強調されています。古いアーティストには、Dürer、Grünewald、Botticelli、Menzel、Altdorfer、Bosch、Bruegel、Chodowiecki、Friedrich、Mantegna、Rembrandt、Schinkel、Tiepoloなどがあります。最近のアーティストには、キルヒナー、ムンクとピカソ、ポップアーティスト(ウォーホル、ハミルトン、ジョンズ、ステラ)のコンセプチュアルアーティスト、ミニマリスト、ベルリンで活動する現代アーティストが含まれます。

論文の一部は、Ethnological and Asian Art Museums、Art Library、Scharf-Gerstenberg Collectionなどの関連テーマを持つベルリンの他のコレクションに保存されています。 Kupferstichkabinettの作品は、紙の上に作品の空気と光の感度とコレクションのサイズのために、永久に表示することはできません。しかし、定期的な仮設展を開催しています。

Kupferstichkabinettは1831年に正式に設立され、1652年にフレデリック・ウィリアム1世がその中心となる絵画と水彩画のコレクションを収蔵しました。 19世紀から20世紀にかけて、アルブレヒト・デューラーとマティアス・グリューナルトの絵画、サントロ・ボッティチェッリのダンテの神話のイラスト、アドルフ・メンツェルの遺産を含む中世、ルネサンス、後の作品が加わりました。

1986年、ベルリン・ナショナル・ギャラリー(National Museum of Berlin)のグラフィックス・コレクションを引き継ぎ、ナチスが「縮退」と分類して没収した表現主義の作品を含む20世紀の版画に重点を置いた。 1994年にはKulturforumの新しい建物にオープンし、東と西のベルリンに分かれたコレクションの一部とナショナルギャラリーのコレクションを再結成しました。

サンドロ・ボッティチェッリ、アルブレヒト・デューラー、レンブラント、アドルフ・メンツェル、ヴィンセント・ヴァン・ゴッホ、エルンスト・ルードヴィヒ・キルヒナー、パブロ・ピカソなどの傑作とともに、「紙の芸術」の宇宙の拠点となっているKupferstichkabinett(図書館)最近 – アンディウォーホルとゲルハルトリヒター。豊富な宝物を擁し、ヨーロッパの芸術的アイデア、イメージ、表現形式の中心地であり、文化的、歴史的なつながりを通じてヨーロッパにつながる世界文化の中心地です。中世から現代に至るまで、芸術、文化、メディアの歴史を持つ1000年の作品を収録しています。博物館のコレクションは、驚異的な550,000枚のプリントと約11万枚の図面、水彩画、パステル、オイルスケッチで構成されています。 Kupferstichkabinettはヨーロッパの絵画と版画、さらに最近では国際的な芸術作品を紙に集めています。美術館には、中世とルネッサンス時代の照明された原稿(絶妙なミニチュアで手書きされたテキスト)、元のグラフィックアートの本、特別なポートフォリオ、スケッチブック、地形図、版が入っています。

グラフィックアートの博物館として、Kupferstichkabinettは、ベルリンのStaatliche Museen zuで、すべてのドラフマンマンシップと版画、原稿の照明、芸術の図解のコレクション、卓越性、展示会場です。 Kupferstichkabinettは、ドイツのグラフィック媒体で最大のアートコレクションであり、世界でも4つの最も重要な博物館の1つです。

長い間、19世紀と20世紀のドイツの図画はベルリンでナショナルギャラリーを中心に収集されました。アドルフメンツェルの遺産からの約6,000枚のグラフィックシートが含まれています。ナショナル・ギャラリーの絵画コレクションは、1986年にKupferstichkabinettに所属していました。第二次世界大戦後、20世紀の版画のコレクションの優越性がありました。たとえば、名誉毀損されて失われた表現主義作品国家社会主義の期間中に「縮退」する。 1994年に、新しいKupferstichkabinettがKulturforum Potsdamer Platzで開かれました。ここでは、東と西の間のドイツの分裂の間に分かれたコレクションのコレクションは、ナショナルギャラリーのコレクションとともに再び集められました。

コレクションの主な焦点は、中世から現在までのヨーロッパの図画と版画です。また、中世とルネッサンスの本の制作、ポートフォリオ、スケッチブック、地形描写、印刷版の写本も展示されています。初期のイタリア、ドイツ、オランダのアーティストや19世紀の作品の絵やプリントは、特に数多くの高品質で入手できます。彼らはMantegnaとSandro Botticelli、AlbrechtDürer、Michelangelo、Altdorfer、GrünewaldとHieronymus Bosch、Pieter Bruegel、RembrandtとTiepolo、Chodowiecki、Caspar David Friedrich、SchinkelとMenzelなどのアーティストを代表しています。他のコレクションはクラシック・モダン(ムンク、キルヒナー、ピカソ)、ポップ・アート(リチャード・ハミルトン、アンディ・ウォーホル、ジャスパー・ジョンズ、フランク・ステラ)、コンセプチュアル・アート、

紙の作品は、ベルリンの他の博物館 – 民族学博物館、アジア美術館、アート図書館、Scharf-Gerstenbergコレクションにも保存されています。コレクションの規模が大きく、個々の部分の感度が比較的高いため、銅彫刻キャビネットの作品は常に提示することはできません。特別展に加えて、毎年私たち自身のコレクションからの作品による数々の仮展覧会が行われています。さらに、利害関係者は、自分の選択を研究室に表示することができます。

Kupferstichkabinettの芸術作品は、文書化され、保存され、必要に応じて、最新の技術水準に従って処理される。博物館の保存諮問会議は諮問機関です。集中的なドイツと国際の融資のために、光や気候に敏感な図面や印刷物は慎重に準備する必要があります。これには特別なモンタージュ、詳細なログ、適切なフレーミングが含まれます。

修復活動のための特別な分野には、中世とルネサンスの手書きの筆跡、19世紀の壁画(ピーター・フォン・コーネリアスなど)の大判デザインの漫画、現代美術の技術的に複雑な作品などがあります。ウォーターマークの絶えず更新されたインデックスは、紙の分野の研究と紙の作品の日付をサポートしています。長期間の研究プロジェクトの一例は、ラスゲン研究所(Rathgen Research Laboratory)、連邦材料研究試験所(BAM)、およびセンターと一緒に学際的プロジェクトとして実施された銀の鉛筆図面の正確な研究であるフランス国立美術館(C2RMF)が運営されています。 Kupferstichkabinettとは別に、RFとState Arts Academy of Stuttgart(SABK)はMatthiasGrünewaldによる個々の図面の研究に携わっています。

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