グレゴリオ・フェルナンデス（サリア、ルーゴ、1576年4月の州 – バリャドリッド、1636年1月22日）は、スペインのバロック様式の彫刻家でした。彼は彫刻のカスティリャ学校、彫刻のカスティーリャ学校の最大の指数部に属しています。彼の芸術は、バロック様式の一つになるために自分の時間に広がるマンネリから徐々に解放されたように、アロンソベルゲーテとホアン・デ・ジュニの表現の相続人は、彼は、これらの影響に一緒にPompeyoレオーニとフアン・デ・Arfeの古典主義を持参することができましたスペインはパラダイム。彼はアロンソベルゲーテ、ホアン・デ・ジュニ、Pompeyoレオーニとフアン・デ・Arfeのような他の偉大な芸術家のスタイルを次のよう。
彼の作品の中で最も重要なコレクションは、バリャドリッドで、彫刻の国立博物館です。フェルナンデスは、聖週間のお祝いの際エルマンダーに、単数博物館の事実として、バリャドリッドcofradías、および博物館のcedesのために彼らの資金の重要な部分を働きました。
おそらく、1573年と1583年の間に少なくともサリアに住んでいたし、同じ名前の教区のための聖ラザロを彫刻同名の彫刻家の息子。彼の母親は彼が彼の最初の結婚と彼のstepbrother彼のワークショップでは非常に著名なアシスタントになる第二のフアン・アルバレス、から生まれた、二回結婚式を縮小しました。
彼は、1600年または1601年の周りバリャドリッドに移動し、約24歳との貿易で練習、その時点でカスティーリャの首都の最も権威のある彫刻家だったフランシスコ・デル・リンコンのワークショップに入ります。そのワークショップはPuentecillaデブレーサー（今日ベイカーズ通り）にありました。これは、公式または関連になりました。1605年に彼は彼自身のワークショップを開きました。先生（1608年8月の16）の死にフェルナンデスのtutelóとその長男、マヌエル・デ・リンコンにオフィスを教えました。
彼は同じ年グレゴリオ、彼の最初の息子は、5歳で死亡した1605年11月6日、に生まれたことを1605にマドリードでマリア・ペレスパレンシアと結婚しました。1606年6月にバリャドリッドの、サクラメント（今日パウリナハリエット）の通りに住んでいました。彼はサン・イルデフォンソの教区で自分の子供たちを洗礼を受け。1607年に彼女の娘ダミアナは、生まれたグレゴリオ・フェルナンデスのワークショップの彫刻家だった2人の4つの夫で順次結婚人。1615年に彼は彼が絶賛を感じているホアン・デ・ジュニが住んでいた家を、取得しました。
彼は自分の家に無力と無力の無限大に出席しました。有名な名門彫刻家として、彼の美徳のために尊敬、彼は生活の中でほとんど聖人と考えられていました。作業の前に、彼は絶食し、深い祈りに身をひれ伏し、そして苦行に提出します。この神秘はベルニーニ又はマルティネスモンタネスのと同じ原理によって導かれました。宗教的なイメージを彫刻することは、信仰のコミットメントでした。
彼は火曜日に死亡したまで1636、1624年1月22日から深刻との定期的な健康問題に苦しんだ彼は住んでいたし、誰のために彼が働いていた1の前に、カルメンCalzadoの修道院に埋葬された、今日どこの土地を占領者旧軍病院。Floranesによると、墓は、その新しい所有者を埋めるために1721年にオープンした際に、彫刻家の本体は全体だった、（FJフアレス、2008年に引用されました）。埋葬は、寺の入り口に位置していた。教会の体では、一緒に聖なる水の山で、あるように多くの人に公開され大きな彫像の男グレゴリオ・エルナンデス、国民のガリシア語、彼の学部で非常に特別な、彼らはバリャドリッド、他の地方に分散されているよう工芸品。
ガリシア語起源の、それはその後、スペインの王の裁判所だった、バリャドリッドに定住、1601と1606の間には、多くの弟子や協力者との素晴らしいワークショップを持っていました。その中アグスティン・カスターノ（f.1621）、マテオ・デ・プラド、ペドロ・ヒメネス、ペドロZaldívar、ルイス・フェルナンデス・デ・ラ・ベガ、フランシスコ・フェルミン、弟フアン・アルバレスと彼の息子ミゲル・デ・Elizaldeとフアン・フランシスコ・デ・Iribarneでした。これはよくしても、そのようなエストレマドゥーラ、ガリシア、アストゥリアスとバスク地方など、より遠隔地域で、スペイン北部全体で知られており、高く評価されました。
これは、官能性よりもはるかに多くの痛みと苦しみを伝えるために求めて、美学についての神秘を優先します。彼の傑作の精神性とドラマでは、ほとんど常に他の感覚に、収集しました。素晴らしい自然と解剖学的細部の色や組成を選択してください。それらが施されていると苦痛は血と涙の豊富さ、偉大な信頼性と身体の救済に、そのスライドで、そのすべての詳細に明示されます。そのリアリズム、下品または病的ビットスタウトなくは、最も重要な部分を強調するように、それが真正の感覚を高めるために（挿入）を追加要素において、顔の深い表現に見ることができます。彼は時々ガラス目、象牙の爪や歯、コルクでシミュレート血栓、または汗や樹脂の涙の滴を使用しています。しかし、彼は解剖学的治療に洗練され、彼の作曲のシンプルさとジェスチャーの封じ込めインチ 衣服のドレープのその概略的な形態は、剛性の折り目、先のとがった先の尖った（「金属折り畳み」）を用いて、非常に特徴的です。
彼は、このようなリカンベントキリスト、慈悲や十字架などスペインのバロック様式のイメージの基本的なモデルの作成者でした。
これは、完全なバロック様式に近づくEscurialense審美から遠く離れている優れた彫刻のセットを作成し、また祭壇画の分野への貢献決定的でした。それは最高の代表の1、そうでない場合は彫刻の優れたカスティーリャ学校の、最も重要です。彼はまた、非常に深く、スペインに住んでいた反改革に勝っ精神の偉大な指数でした。
グレゴリオ・フェルナンデスは、多くが彼の教師を検討フランシスコ・デル・リンコンの作品は、以下の、彼の死まで裁判所の首都としてバリャドリッドの彼のインストールからバリャドリッドエルマンダーと密接に働きました。
十字架につけられた：コンソレーション（1610年、聖墳墓の同胞）のキリスト、ライトのキリスト（H 1630、ライトの聖なるキリストの大学同胞団。）。
処女：第六鬼胎（1619、Angustiasのフラタニティ）、真の十字架の聖母（1623年、聖十字架ベラの同胞）、第五Angustia（1625、信心深さの聖母の同胞）。
キリスト柱に縛ら（1619年、聖十字架ベラの同胞）。
Ecce-ホモ：のEcce-ホモ（1620年、聖十字架ベラの同胞）、ECCE-ホモ（1613、バリャドリッド大聖堂の博物館）。
彫刻セット：父、彼らは何をすべきかわからないので、それらを許して（1610、七つの言葉の同胞が）、私は渇き（1612年から1616年、セブン言葉の同胞）、カミノ・デル・CALVARIO（1614年、祝福のざんげ同胞キリスト十字架のふもとに、キリスト（1615年、セブン言葉のフラタニティ）、サンファンサンタマリアマグダレナを剥奪（1619年、悲しみの聖母の同胞）、ディセント（1623年、聖十字架のフラタニティ）、埋葬（1645年、アントニオ・デ・リベラとフランシスコ・フェルミンによるワークショップの仕事ではなく、信心深さの聖母の完全な、同胞団）。
フェルナンデスは、（ガスパール・ベセラのものと優れた例で）中世とルネサンスの彫刻中に既に存在している図像のテーマを収集し、自分の好きな科目の一つと一つになって、彼に大きな拡散と名声に達し、新たな治療法、よりveristaと哀れを与えましたスペインのバロック様式のプラスチックのパラダイム。弟子や信者で繰り返した彼が作った多くのバージョン、の中で、際立っ：
サン・ミゲルとバリャドリッドのサン・フリアン、円形の束の、非常に詳細かつpatetismoの1634年に日付け作業の教会の一つは、（布で覆われている性器を含む）完全に刻まれました。ある角度からは、半開きの口から、口蓋のベールを参照することが可能です。ソファは、教会の礼拝堂の一つにソファの上に置かれ、その足元にクッション上サンザシに編組いばらの冠、三本の爪を、かかっています。聖週間で降下の同胞によって照明をパレード。
それが強調1767にイエズス会の追放と国家の財産であることを起こって、マドリードのイエスの会社のProfesa家のための委員会だった1627からさかのぼるバリャドリードの彫刻の国立博物館に保存さカラブリアの画家ジェロームが担当したそのポリクロミークリア、およびシートに大きな改善とそれを支えるクッションにより、また、多色木材に刻まれました。クッションは完全に刺繍を模倣多色を持っています。
レルマ公爵は1615それは台座の上にかかっている黄金の壷の内部に配置されているからさかのぼる、セントポールのバリャドリッドの教会のために委託しました。キリストの姿がほっそりと高貴なサイズの大きな割合、です。頭は金で刻まれたと多色2つのクッションにかかっています。
王フェリペIVは、サンホアキンとバリャドリッドのサンタ・アナの実修道院の修道女になった1。これは、1631年と1636年の間の日付、最終段階の作業であり、それはフェルナンデスのガウジからワークショップや出発の仕事だったかどうかについての議論の対象となっています。図は、地味で、深い哀愁を放ちます。あなたは修道院自体の博物館で訪問することができますし、聖週間の聖埋葬の兄弟によって処理されます。
バリャドリッドもフェルナンデスによって、一般的に考えられて3つの他の場所があります。サンタ・カタリナ修道院の（あまり知られては、それが唯一の聖木曜日にその扉を開くため）。ハンガリーのサンタイザベル（また、唯一の聖木曜日の教会で公衆に展示されていること）の修道院の一つと自然のものよりやや小さいサイズの他、1627年に向けて日付とそのは、一つの祭壇のために委託されましたサンパブロ教会のサイドチャペルの。
その他の修道院、いくつかは、これらのモデルをバリアントで、セゴビアの大聖堂、サンタクララデレルマの修道院とメディナデルポマール（ブルゴス）で同じ順序、エル・パルド（マドリード）のオマキザルの修道院あり、リクライニングフランシスコデスカルサスデモルフォンテデレモス（ルーゴ）またはアストルガ（レオン）の大聖堂。そのような異種の場所のためのモチーフの繰り返しは、この図像は、取得した巨大な名声を証明します。需要は、これらのサイズの一部は、彼のワークショップで確定やフォロワーとフェルナンデスの弟子たちによって後に繰り返したことを余儀なくされました。
グレゴリオ・フェルナンデスは、大きな成功を収めて栽培することをiconographiesのもう一つは、キリストがその母親のひざに十字の低下、つまり、信心深さの対象となりました。マニエリスムカスティーリャescuturaのバックグラウンドでは、そのようなフランシスコ・デル・リンコンまたはJuni自身によって作られたものとして、フェルナンデスはhumanizesと同時にマリア、マントルの豊かなひだのやや演劇ジェスチャーを主張し、全体がより多くの記念碑なり、キリストの正しい解剖。異なるバージョン間で、彼らが強調します：
第六苦悩（1619年）、国立彫刻博物館（バリャドリード）。彼女の母親は彼女の手を上げて天を見て、助けimploresながら、イエスがたてクロスから下降ヴァージン、にかかっている、斜めに彼女の体を置きました。その脇で、聖ヨハネとマグダラのマリアシーンを考える：彼女、乾いた涙いるとハンカチを泣きながら、キリストの姿を見て、片手で聖杯を運び、一方で、彼は、空を見て、手にとげの冠を運びます。十字架につけられた2人の泥棒は、メインシーンに隣接しています。彼の母親に向けて垂直な意味でイエスを配置することにより、フェルナンデスは、以前とミケランジェロの天才に応じて作品のこのタイプの治療を特徴付けていた典型的な三角形のルネサンス組成を打破する方法を知っていました。作業がAngustiasのフラタニティ委嘱された、19世紀半ばに博物館に割譲された（当時、美術省博物館）。それは、その劣化そうに失敗し、1930年代まで進めました。1991年には、深さのセットを復元し、サンファンとマリア・マグダレーナのイメージが行列に再終了した、大司教の聖母のprocessional出発の否定と信心深さのフラタニティ同じシーンを代表する彫刻を除去します。2007年以降も、裸の断面とに沿って2人の泥棒のステップ図面に現れます。サンファンとマリア・マグダレーナのイメージが行列に再終了した、大司教の聖母のprocessional出発の否定と信心深さのフラタニティに同じシーンを代表する彫刻を除去します。2007年以降も、裸の断面とに沿って2人の泥棒のステップ図面に現れます。サンファンとマリア・マグダレーナのイメージが行列に再終了した、大司教の聖母のprocessional出発の否定と信心深さのフラタニティに同じシーンを代表する彫刻を除去します。2007年以降も、裸の断面とに沿って2人の泥棒のステップ図面に現れます。
フィフス苦悩（1625年）、サン・マルティン・デ・バリャドリードの教会。以前のバージョンよりも地味な、それは数字に着目して空間演出が不要。その類似性はAngustiasの教会vallisoletanaの大きな祭壇画のために刻まれたピエダスのように、フランシスコ・デル・リンコンのモデルで明らかです。イエスの体は彼の母親の膝の上にふらふらと保持されている間フェルナンデスによって作られたもので、ヴァージンのジェスチャーは、両腕を上げます。それは聖母の衣服の丁寧な仕事だけでなく、派閥の繊細さと理想主義を強調しています。サンフランシスコの消失修道院のために行われ、それがサンマルティンの教会に起こりました。それはCofradía・デ・ラ・ピエダスのメイン画像です。
カリオンデロスコンデスの悪いClares（パレンシア）の修道院のラピエダス。これは、ジェスチャに大きく飲酒および封じ込めを有するが、変形せずに以前のバージョンを繰り返します。
次のようにグレゴリオ・フェルナンデスによって他の作品は以下のとおりです。
サンディエゴデアルカラ。彫刻の国立博物館、バリャドリッド。（C.1605）
サンアントリン。パレンシア大聖堂があります。（1606）
アルファロの大天使ガブリエル（ラ・リオハ）。（1611）
サンタテレサ。彫刻の国立博物館、バリャドリッド。
聖セバスチャンの殉教。彫刻の国立博物館、バリャドリッド。（C.1615-1620）
サグラダファミリア。サン・ロレンツォ、バリャドリッドの教会。画家ディエゴ・バレンティン・ディアスによってポリクローム。
無原罪のお宿り。サンタ・マリア・デ・ラ・レドンダ、ログローニョのConcatedral。
Cofradía・デ・ラ・ベラ・クルスのための無原罪のお宿り。真の十字架、サラマンカの教会。
バレンシアでのコーパスクリスティのロイヤル神学校学校で無原罪のお宿り。
忍耐のキリストのフラタニティのための忍耐のキリスト、。マーセドデConxo、サンティアゴ・デ・コンポステーラの教会。（1623）
椅子にサンペドロ。彫刻の国立博物館、バリャドリッド。（1625）。
キリストの洗礼。彫刻の国立博物館、バリャドリッド。（1630）。
ラピエダス。サンタ・マリア・ラ・Bañeza、レオンの教会。
スペインのバロック様式retablisticsの発展にグレゴリオ・フェルナンデスの貢献が不可欠でした。彼はファンとクリストバルベラスケス、vallisoletanos彫刻家のような他のアーティストのコラボレーション、そして教師と密接に働いていた画家や大きな価値のgildersの多数のpleiadeでこれらの偉大なと複雑な作品の達成にカウント。
彼らのretablosはreminiscenciasのescurialensesの、明確な順序に従いますが、建築設計の不利益にprotagonismレリーフや免除の数字を獲得します。数字は、そのジェスチャ、それらの寸法によって又は時々同じフレームを破壊することによって、フレームから強力目立ちます。豊富なpolychromesと金色のものはフェルナンデスの彫刻を伝える理想的な真実の感覚を高めます。この分野で最も優れた例のいくつかは以下のとおりです。
バリャドリードのロイヤル・ウェルガス修道院の祭壇画。彼の傑作の一つは、トレースは、フランシスコ・デ・Pravesの仕事でした。
サン・ミゲルとその2人の印象的な大天使のために際立っているサン・フリアン・デ・バリャドリード、教会の祭壇画。
聖母の被昇天の精巧な中央グループとプラセンシア、その傑作の一つの新しい大聖堂の祭壇画。
デスカルサスレアレス・デ・バリャドリードの修道院の祭壇画。唯一のエルCALVARIOフランシスコ聖人の二人の人物で、オークションの完了に介入しました。
ミランダの大聖堂の祭壇画は、ドウロ（ポルトガル）を行います。
サン・セバスティアン・デ・ラ・シエラBraojosド（マドリード）の教会の祭壇画。
サンミゲルアルカンヘル・デ・ビトリアの教会の祭壇画。
エイバルにおける概念の修道院の祭壇画。