ロビーの後ろにはグランドホールまたはオーバルホールがあり、その大きなサイズのため、展覧会の公式開会式から、コンサート、ガラダンス、会議など、主要なイベントでの使用が想定されていました。このラウンジには、約1,300人を収容できる階に加えて、2,300平方メートルの便利な空きスペースがあります。
カセットが並ぶ大きな楕円形の金庫室で覆われ、装飾を支配する大きな柱があり、ルネサンス様式のグロテスクな要素で木が飾られた柱があります。絵は単純明快で、非常に明るい境界線と、それらが形成するアーチのアーチと輪郭に配置された植物の装飾で構成されています。ホールの他の絵の要素は、アーチの間のスペースを埋め、1929年に存在する50のスペインの州を表す56の小さな盾です。残りの6つのシールドは楽器を含み、オルガン側に配置されます。
バルセロナの万国博覧会（1888）では、芸術の宮殿のリージェントクイーンのホールに2つの電気オルガンがすでに設置されていました。このイニシアチブは、1901年のグラスゴー、1904年のセントルイス、1915年のサンディエゴなどの他の展覧会でも行われていた伝統に忠実でした。したがって、新しい展覧会にも1つ設置することが適切であると考えられました。 。オルガンは、ドイツの家ウォルカーとシアによって製造されました。 1820年にエバーハルトフレデリッヒウォルカーによって設立された家。メカニズムはすべて電気式で、5つのキーボードに広がる154のレジスターと、1万本を超えるフルートチューブを備えた32ノートペダルボードで構成されていました。 1929年7月6日にアルフレッドシッタード教授によってオープンされました。1955年に復元および拡張され、元の管にさらに250を追加しました。この拡張により、長さ34メートル、高さ11メートルのオルガンには、たまたまキーボードが6つありました。
バルセロナ国立宮殿
モンジュイック（バルセロナ）にあるパラオナシオナルは、1926年から1929年にかけて1929年のバルセロナ国際展覧会のために建てられた宮殿で、1934年以来カタルーニャ国立美術館がありました。これはエウジェニオチェンドヤとエンリックカタがペレドメネッチイルーラの監督下で設計した展示会のメインビルディングで、プイイカダファルチとギエムバスケッツの最初のプロジェクトを拒否しました。オーバルホールでは、アルフォンソ13世とビクトリア女王ユージェニアが議長を務める展覧会のオープニングセレモニーが行われました。
面積は32,000 mです。スペインのルネサンスに触発されたクラシックなスタイルは、2つの側面セクションを持つ長方形のプランと、中央に大きなドーム型の楕円形をしたリアスクエアを持っています。宮殿の階段にある滝と噴水は、カルレスブガスによって設計されました。9つの大型プロジェクターが設置されており、今日でも強い光を放ち、空に街の名前を書いています。
国立宮殿は、スペイン全土からの5,000点以上の作品を展示するスペイン美術の展示に専念しました。その装飾-19世紀のスタイルで、建築作品の古典主義に反して-彫刻家のエンリックカサノヴァス、ジョセップドゥニャッハ、フレデリックマレスとジョセップリモナ、そして画家のフランセスクダッシスガリなど、数人のアーティストが参加しました。 Josep de Togores、Manuel Humbert、Josep Obiols、Joan Colom、Francesc Labarta。 1934年以来、カタルーニャ国立美術館の本拠地となっています。
1996年から2004年にかけて、コレクション内のすべての作品を収容するスペースを作る目的で、ガエアウレンティ、エンリックスティーグマン、ジョセップベネディト、アグスティオビオールが宮殿を拡張しました。
建築
国立宮殿のモデルは、当時はスペインのルネサンスと呼ばれていたスタイルで統一されており、学問的な古典主義の雰囲気を持っています。つまり、この賭けは、展覧会の建物を保証する20世紀の20世紀のバルセロナ建築学校の技術言語で解決されたさまざまな機能形式と建設手順の結果です。
建物はまた、その構成で明確に述べられている従来の対称性ベースのシステムと、シリアル要素の使用などのより近代的な材料と技術を使用した建物手順の組み合わせでした。コンクリートの。
建物は2つのフロアで構成されています。1つはベースとして、メインのフロアは大きなブラインド壁パネルを囲むダブルピラスターです。北東部には、建設当時のキッチン用に設計された地下室もあります。王の部屋と女王の部屋、そして建物の正面にある美術館のセクションのある玉座の間には、一連の部屋がありました。後方にはパーティーエリアと、大ホールの後ろに突き出た体にある小さなティールーム（レストラン）がありました。ファサードは突き出た中央の本体と2つの側面の本体で構成されています。中央の本体には、ロンドンのセントポール大聖堂やバチカンのサンピエトロ大聖堂を思わせる大きなドームがあり、両方に2つの小さなドームがあります。側面。グレートホールに対応する部分にある4つの角度の塔は、サンティアゴデコンポステーラ大聖堂やセビリアのヒラルダの塔とある程度の類似性がある塔です。
室内装飾
パラオの建築家のプロジェクトでは、柱、ペディメント、モールディングなどの建築装飾要素だけでなく、壁画や彫刻を含む室内装飾も考慮しました。これらのスペースの装飾部分はすべて、展覧会の組織委員会に依存しており、120万ペセタの追加のグラントが付与されました。プロジェクトのディレクターは、エキシビションの美術のキュレーターであるLluísPlandiuraでした。委員会は1928年の冬に始まりました。したがって、アーティストは作品を完成させるのに約3か月しかかかりませんでした。芸術作品のスタイルは、当時カタルーニャで主流だった流れ、いわゆるメインドーム、小さなドーム、玉座の間、大広間、喫茶の間で特に現れたいわゆるNoucentismeに属していました。
リハビリ
建築家のエウジェニオチェンドヤ、エンリックカタ、ペレドメネッチイルーラが1929年の展示会の一時的な建物として宮殿を建設しました。 1934年にカタルーニャ美術館の本部に改築され、1階の部屋が最も重要な改造を受けました。建築家のラモンレベントスは、このリハビリを担当しました。このリハビリでは、過度の装飾が抑制され、滑らかな壁が絵画を掛けることができるように構築されました。水分の漏れを防ぐために外部の取水ネットワークも実施され、壁の亀裂が修復されました。
国立宮殿は、多くの多様な介入の対象となってきました。数年後、スペインの南北戦争後、屋根が損傷したため、上層階の部屋は使用されませんでした。これらは、1960年代のリハビリ中に修復され、バルセロナのジョアンアイノーデラサルテ美術館の監督の指揮の下で、「ロマネスク美術」という素晴らしい展覧会が開催されました。
1980年代、イタリアの建築家、ガエアウレンティ氏は、数多くの芸術作品の展示に関する問題を解決し、高い天井の広々とした内部空間をショールームとしての機能に適合させるために雇われました。 1990年に、エンリックスティーグマンの助けを得て、技術的な複雑さのために予想よりも長かったリハビリテーション作業がいくつか開始されました。作品は段階的に行われ、美術館は徐々にコレクションを公開しました。 1992年のバルセロナオリンピックの際には、オリンピアードのオープニングセレモニーが行われた未来の博物館と大ホールの改修の一部のみを展示することができました。
2000年に再建の最後のフェーズが開始され、建築家のJosep Beneditoが協力しました。 2003年に仮設展示場が新設され、2004年に完成し、延べ面積は51,600平方メートル、元の建物に加えた面積は15,300平方メートルとなっています。同時に、宮殿前の滝が復元されました。スペインの王、フアンカルロスIとギリシャのソフィアによる決定的な就任式は、2004年12月16日に行われました。これは、損傷した要素を交換し、隠されたチタン棒を使用して建物のコーニスを固定することを含む決定的な構造的介入です。構造内。