約6,630点の作品で、MAMリオコレクションの中で、モダニズムから1950年代、1960年代、1970年代の最新の出現まで、ブラジルの芸術作品のほぼ完全なパノラマを形成することができます。現代の生産の。
この説明は、絵画、版画、写真、彫刻など、合計150を超える複製を含む約50人のアーティストを対象としています。アーティストには、タルシラ・ド・アマラル、アニタ・マルファッティ、ヘリオ・オイチカ、シセロ・ディアス、ラサール・セガル、ホセ・パンチェッティ、ギニャールが含まれます。ブラジルのアーティストとブラジルとの強いつながりを持つ外国人が優先されました。
ジルベルトシャトーブリアンのアートコレクションは、ブラジルのさまざまな動きや芸術的な表現から8,000を超える芸術作品を集めています。1925年生まれのジルベルトは、人生のほとんどを芸術への愛に捧げました。彼は1953年にアートの収集を開始し、ブラジルで最も完全なコレクションを設立しました。コレクターとしての彼の役割は、単なるアートワークの購入者の役割をはるかに超えています。ジルベルトは、何世代にもわたるアーティストに影響を与えてきました。彼らは常に、彼をマスターとして、また国内の美術の最大の支持者として崇拝してきました。芸術作品を取得するという恒久的な方針により、コレクションは私たちの文化の参考になりました。彼のコレクションの多くはリオデジャネイロ近代美術館に貸し出されており、コレクションの主要な作品は非常に重要です。
バイオグラフィー
ジルベルトフランシスコレナートアラードシャトーブリアンメロの旗（パリ、フランス1925）。コレクター、外交官、実業家。ディアリオス・アソシアードスのビジネスグループを所有するジャーナリストであり、サンパウロ美術館アシス・シャトーブリアン・マスプの創設者であるアシス・シャトーブリアンの息子（1892-1968）、ジルベルト・シャトーブリアンは、ブラジルの近現代美術の最大かつ最も重要な私的コレクションの1つを所有しています。
1948年、彼は外務省のリオブランコ研究所によって形成された外交官の第一級の一部であり、1950年代初頭までリオデジャネイロに住んでいます。1953年にバイアへの旅行中にコレクションを形成し始め、画家のホセ・パンチェッティ（1902-1958）が自身の絵画「イタプアンの風景」を1953年に発表します。カルロス・スクライア（1920-2001）の絵画。1950年代に、彼はIsmael Nery（1900-1934）、Lasar Segall（1891-1957）およびその他のアーティストの作品、そして当時のMaspのディレクターであったアートディーラーPie tro Maria Bardi（1900-1999）の作品を購入しました。当時、ブラジルには体系的なアートマーケットがないため、Gilberto Chateaubriandはほとんどの購入をアーティストと直接交渉します。
1956年から1960年にかけて、彼女はパリで外交官として働き、国際的なアーティストの作品を取得します。ブラジルに戻って、彼はコレクションを全国の芸術作品に集中することにしました。彼は、ジャニラ（1914-1979）、ギニャール（1896-1962）、ディカヴァルカンティ（1897-1976）、タルシラドアマラル（1886-1973）など、地元の現代アーティストの作品と外国の作品を交換します。スタジオで作品を取得するほか、主にブラジルのモダニズムの代表的な作品を販売するリオデジャネイロにあるガレリア・ボニーノと交渉しています。1960年代、彼はリオデジャネイロとサンパウロで、ジャニラ、ミルトンダコスタ（1915-1988）、マリアレオンティナ（1917-1984）のスタジオに参加し、医師のアロイシオデパウラ（1907-1990）ディレクターと暮らしています。リオデジャネイロ近代美術館/ RJ、および現在カルロススクライアーの影響を受けています。
1960年代後半、歴史的モダニストによる作品の獲得を続けることに加えて、彼は新しい形象の動きを構成する作品に興味を持つ最初のコレクターの一人です。Glauco Rodrigues（1929-2004）、Antonio Manuel（1947）、Carlos Zilio（1944）、Rubens Gerchman（1942-2008）、Wesley Duke Lee（1931-2010）、Carlos Vergara（1941）などの若いアーティストの作品を購入しています、とりわけ、彼の作品の政治的内容のため、および彼の作品の制度化を拒否したために、当時はほとんど商業化されていませんでした。ジルベルト・シャトーブリアンは、例えば、ウォルターシオ・カルダス（1946）、アーリンド・ダイバート（1952-1993）、ミルトン・マチャド（1947）の生産に注目した最初の人物の1人でもあります。
同時に、彼はディカバルカンティ、パンチェッティ、ギニャールの本やカタログを出版する出版社であるエディアルテと一緒にカルロススクライアとホセパウロ（1922-2004）を設立しました。1969年、ジルベルト・シャトーブリアンはリオ・デ・ジャネイロにあるブラジル合衆国研究所イベウ美術館の美術コレクションの顧問となりました。次の10年の初めに、彼は同じ都市の2つのエディションのサマーサロンで審査員を務め、ブラジルと海外の旅行ショーを統合することにより、彼のコレクションは公共の次元を獲得し始めました。
1976年に、「Contemporary Brazilian Art」という本が出版されました。ジルベルトシャトーブリアンコレクション、批評家ロベルトポンチュアルのテキスト付き。出版物は、そのコレクションに基づいて20世紀初頭以来のブラジルの芸術の進化のパノラマをたどります。10年後、コレクションに関する2冊目の本「Between Two Centcentes」がリリースされました。ジルベルトシャトーブリアンコレクションの20世紀のブラジル美術。Pontualのテキストを使用して、以前の研究の拡大を示しています。1980年代の新興アーティストの作品、ホルヘギンレなどの国立アートシーンでの絵画への回帰運動の代表者など、新たな買収に基づいて歴史的読書が再考されています（1947-1987）。）およびLeda Catunda（1961）。
コレクションについて、批評家は次のように宣言します。「（…）それを通じて、モダニズムから現代までの20世紀のブラジルの芸術は、最も完全で最高のイラストを持っています。」両方の出版物から、このコレクションのスピーチのほとんどは出版されました国内および国際的な報道機関では、20世紀のブラジルの美術史の典型的な肖像として説明しています。
しかし、1984年にサンパウロで最初にコレクションを発表した、ジルベルトシャトーブリアンコレクション：ブラジルの美術の肖像と自画像展のキュレーターである評論家フレデリコモライスは、コレクターによって収集された一連の作品が再評価できると考えていますブラジルの芸術ですが、「しかし、ブラジルの芸術とジルベルトシャトーブリアンのコレクションを混同しないようにする必要があります。それは致命的な間違いです」と彼は言います。シュールな（..。）叙情的、感情的、親密。
ジルベルトシャトーブリアンコレクションには、約7,000の作品があり、常に拡大しています。20世紀の国民芸術の歴史を構成するほぼすべての時代と動きのコピーを持っているにもかかわらず、それはまた、とりわけコレクターの特異性と好みを明らかにする不規則性によって特徴付けられます。Anita Malfatti（1889-1964）、Di Cavalcanti、Candido Portinari（1903-1962）、Victor Brecheret（1894-1955）、Tarsila do Amaral、Fláviode Carvalho（ブラジルのモダニズムの典型的な名前の作品をまとめるために注目を集めています1899-1973）。）、若い現代アーティストによる作品。
1920年代と1930年代のモダニズムのキャンバスセットが特徴で、1960年代と1970年代の作品です。その日まで、コレクションは主に絵画と比drawings的な図面で構成されていました。その後の数十年で、技術は多様化し、コレクションもオブジェクト、アーティストの本、インスタレーションで構成されます。1990年代には、ジルベルトシャトーブリアンがRosangelaRennó（1962年）やMiguel Rio Branco（1946年）などの傑出したアーティストの作品を獲得したため、写真作品が増加しています。コレクションのもう一つの特徴は、多数の自画像です。
1990年代初頭、産業社会サービス-Sesi deSãoPauloとMAM / RJの間の合意により、サンパウロのSesi Art Galleryのオープニング展示が促進され、一連の展示が続きました。テーマは、ジルベルトシャトーブリアンコレクションに基づいて12か月にわたって開発され、その普及と威信に貢献しています。
1993年、ジルベルトシャトーブリアンは、貸付中、約700の作品をコレクションからMAM / RJに移しました。これにより、1978年に火災でコレクションの一部が失われます。機関の役割を果たし、アンサンブルの可視性とパブリックディメンションをさらに拡大します。
このブラジルのコレクションは、1988年の北朝鮮の釜山市立美術館のオープニング展示、およびドイツでの巡回展の一部です。同じ年に、Maspはショー「ブラジル現代美術の現代と現代」を推進し、このコレクションの作品を初めてホストします。
ジルベルト・シャトーブリアンは、リオデジャネイロ美術館の友人協会の会長でした。彼は、ニューヨーク近代美術館国際美術館、MoMa、サンカルロ現代美術財団、サンパウロビエンナーレ財団管理委員会、サン大学現代美術館のメンバーです。パウロマック/ USP、皇居評議会のMAM / RJとサンパウロ近代美術館のMAM / SP。外交官としてのキャリアから離れて、彼は農家として働き、サンパウロのポルトフェレイラにある彼の農場でオレンジとサトウキビのプランテーションを管理し、そこでコレクションの小さな部分を保管しています。
リオデジャネイロ近代美術館
1948年に設立されたリオデジャネイロ近代美術館は、文化の普及の中心としての重要性から、ブラジルの芸術作品の中でユニークな場所を占めています。1958年以来稼働しているこの建物は、アフォンソエドゥアルドレイディによって設計され、庭園にはロベルトバールマルクスが署名し、ブラジルの近代建築のランドマークとして国際的に認められています。風景と対話するように設計されました。構図の水平性はカリオカの丘の輪郭と対照的で、ガラス張りのファサードはバールマルクスの風景をもたらします。構造と最終的な外観の間に距離はありません。フリースパンには実用的な目的があります。展示スペースに提供される構成の自由、1階の庭園への招待。
グアナバラ湾のほとりにあるフラメンゴパークの一等地にある近代美術館は、リオデジャネイロの絵葉書の景色を眺めながら、サウスゾーンとセンターの間にある歴史的な市内中心部から徒歩10分です。：シュガーローフ、オウテイロダグロリアの歴史的な教会、コルコバード、湾そのもの。
国の前衛と実験主義の歴史的な場所は、私たちの芸術運動のかなりの部分が生まれ、最も重要な国家芸術家の多くを立ち上げました。グルーポフレンテ（1954）、ネオコンクレティスモ（1959）、アトリエデグラヴラ（1959）、ニューブラジリアンオブジェクティビティ（1967）など、MAMリオが彼の作品の繁栄の基本的な基準を通過または持っていた無数のイベントやアーティストがいました。オピニオン65とオピニオン66、創造の日曜日（1971）と実験エリア（1975-1978）、シネマノボの動き（1960年代）、マージナルシネマ（1970年代）、独立短編映画とドキュメンタリー（1970年代）1980）現代実験映画（2000年代）。
近代美術館には、ブラジルの芸術家による重要な作品だけでなく、国際的な作品の最大のコレクションが集められています。エスター・エミリオ・カルロスのコレクションなど、個人的な寄付から成り立っています。ブラジルのアーティストによる重要なインスタレーションの取得を許可したペトロブラスなどの企業や、ほとんどが写真で構成されているホワイトマーチンズなど。現在、このコレクションには約6,600の作品があります。