Polyfocal Alloverは、米国のスイス人アーティスト、フランツゲルシュ（1930年、Mörigen）の最初の施設絵画調査です。この展覧会では、主にフォトリアリスティックな絵画や木版画を通して、肖像画で人生を捉えるゲルシュの数十年にわたるコミットメントを探ります。
At Luciano’s House（1973）、Luciano I（1976）、Luciano II（1976）、Portrait of 1970など、数十年ぶりに、1970年代のアーティストの記念碑的な一連の「状況ポートレート」のいくつかの主要な作品が再会しますUrs Luthi（1970）。ゲルシュは、有名な芸術家ルチアーノカステッリやウルスルティを含む、1968年以降ルツェルンのコミューンに住み始めた若い友人のグループを撮影した写真に基づいて、乱雑に囲まれた社会的存在としての主題の活発な存在を捉えています洋服、化粧、洗っていない夕食の皿。カメラフラッシュのきらめく光に照らされた非常にレンダリングされたディテールは、アメリカのカウンターカルチャーへの関心と、セクシュアリティとジェンダーのコードとの遊び心を捉えています。
展覧会では、1986年から1995年の間にアーティストが専念したゲルチの大きな木版画のスイートも取り上げます。シリーズナターシャIV（1988）のいくつかの版画は、若い女性の同じイメージに基づいています。氷河でありながら明るい表情。これらには、水面上の微妙な動きの研究であるシュワルツワッサー（1991）が伴います。ナターシャIVの印刷に使用されるライムウッド印刷ブロックも初めて展示され、Gertschが光点を記録するために作成する小さなラスターのような溝が明らかになります。
そのような無数のアイデンティティが認識される表面としてのミラーに対するゲルシュの長年の芸術的関心は、初期の作品の小さなコレクションに取り込まれています。Spiegel（1961）やMädchenvor dem Spiegel（1960）を含む初期の絵画、ドローイング、木版画の多くでは、個人は眼鏡を探して自分の反射を熟考することに見られ、生涯のニュアンスを捉えることへの関心を示しています自己。
Franz Gertschについて
フランツ・ゲルシュは、1930年にベルンのMörigenで生まれ、スイスのリューシェグ・ホイバッハに住んで働いています。ゲルチは彼のキャリアの中でいくつかの重要な国際展示会に参加しましたが、おそらく最も重要なのはドキュメンタ5（1972）で、ハラルド・ゼーマン、ジャン=クリストフ・アンマンなどが主催するセクションで、「現実を尋問している」と見たアーティストに目を向けました。他のグループ展には、1978年と1999年のヴェネツィアビエンナーレが含まれます。個展には、以下が含まれます。ドイツデュッセルドルフ美術館（1975年）; Sprengelmusuemハノーバー、ドイツ（1980）; クンストハウスチューリッヒ、スイス（1980）; ニューヨーク近代美術館（1990）; ワシントン州ハーシュホーン博物館と彫刻庭園（1991）; スイスのベルン美術館（1994）; アルベルティーナ美術館、ウィーン（2006）; ムモック、ウィーン（2006）; ザールランド美術館、ザールブリュッケン、ドイツ; そして、スイス、ヴヴェイのイェニッシュ美術館（2017）。ゲルシュは、ベルリンのDAADグラント（1974-75年）やプリンツオブビュルギヴィルトスティフトゥンなど、複数のグラントと賞の受賞者です。スイスのブルクドルフには、ゲルシュの作品に捧げられた博物館、フランツ・ゲルシュ博物館があります。
Franz Gertsch：Polyfocal Alloverは、Franz Gertsch Exhibition Circle、Robert Lehman Foundation、Ben Frijaの支援により可能になりました。スイスインスティテュートは、この展示会に貸し手に心から感謝しています。ArtCollection EFG Private Banking、チューリッヒ。Graphische Sammlung ETHチューリッヒ; サンダーコレクション; および多くのプライベートコレクション。
スイスインスティチュート/コンテンポラリーアートニューヨーク、アメリカ合衆国
1986年に設立されたSwiss Institute（SI）は、ニューヨークの現代美術の主要な非営利機関の1つです。無料で一般公開されており、ヨーロッパと米国の間の現代的な文化対話のための重要なフォーラムを提供しています。スイス研究所は、講義、公演、上映を含む一連の公開プログラムとともに、年に4回の展示会を開催しています。最近のハイライトには、Allyson Vieira、Pamela Rosenkranz、Nikolas Gambaroff、Nicolas Partyなどの新興アーティストの個展またはデュオ展が含まれます。John ArmlederやRoman Signerなどの著名なアーティストによる特定の作品群を示すショー。カールハインツワインバーガーやハイジバッハなど、見落とされていた人物の再発見もあります。
スイスインスティテュート/コンテンポラリーアートニューヨーク（SI）は、マンハッタンのトライベッカにある102フランクリンストリートに一時的に位置する独立した非営利のコンテンポラリーアート組織です。この組織の目標は、国家の視点が国際的な会話を促進する方法を探ることです。展示には視覚芸術や舞台芸術、デザイン、建築が含まれ、入場は無料です。
研究所は、1994年から2011年まで、新時代の建物の3階のロフトを占有しました。1部屋のスペースは、スイス、ヨーロッパ、およびヨーロッパ間の「文化対話」を促進する目的で、米国、およびニューヨークのスイスのコミュニティと他のコミュニティの間の相互作用。Pagnamenta＆Torrianiによって博物館品質基準に合わせて建設されたこのスペースは、コンサート、トーク、その他のイベントにも頻繁に使用されました。
2017年夏、スイス研究所は、セカンドアベニューの38セントマークスプレイスの旧銀行に移転します。セルドルフアーキテクツによって設計された7,500平方フィートのスペースは、地下、地上、2階、屋根の4つのレベルに分かれています。建物の設計には、展示会、プロジェクト、公共プログラム、図書館、書店、および使用可能な屋上用のスペースが含まれます。