フィレンツェエイダ・フラー（1867年から1817年1946年7月）は、アフリカ生まれの南オーストラリア人アーティストでした。オーストラリア当間違いなく前例のない都市の臨場感と印象派にお世話になっ自由絵画スタイルでフラーアート。インドの芸術的伝統と神智学のアイデアを描いたラジカル文体革新を取り入れ、ヨーロッパのモダニズムの学術の伝統やオーストラリアの科目ではなく、時にはだけでなく、描画、複雑なものにするフラーの作品。

フィレンツェフラーは、1867年に、ポートエリザベス、南アフリカでルイザとジョン・ホブソンフラーの娘が生まれました。彼女はその後、歌手になった二人とも姉妹エイミーとクリスティ、を含むいくつかの兄弟を、持っていました。

フィレンツェが子供だったとき家族はオーストラリアに移住しました。彼女はジェーン・サザーランドの学生だったこの期間中に1888年に研究の更なる期間のために再び、1883年にビクトリアアートスクールのナショナル・ギャラリーで授業を受けた最初のこの分野での研究を行っている間ガヴァネスとして働いていた、そして、言及伝記のオーストラリアの辞書で「スケッチや自然から直接ペイントすることにより、スタジオの芸術の19世紀の伝統を破ったメルボルンの画家のグループをリードする女性アーティスト」として。

フラー叔父は、ロバート・ホーカーダウリング、東洋とアボリジニの被験者の画家だけでなく、肖像画やミニチュアでした。英国生まれ、彼はタスマニア州で育った、年齢30で彼の母国イングランドに戻る前に、肖像画家としてそこに生活をしました。次の二十年のために、彼の作品は頻繁にロイヤル・アカデミーで吊るしました。彼は1885年にオーストラリアに戻り、フラーは、彼の弟子となりました。その年に、18歳、フラーは、アン・フレーザーボン、ビクトリア州のアボリジニの人々の慈善家や支持者から委託を受けました。委員会は、アボリジニのヤラヤラ部族、先住民オーストラリアの指導者、ウィリアム・バラックのキャンバスの肖像画の正式な油のバラク・最後の主任のためでした。最終的に、その絵は、ビクトリア州立図書館に買収されました。

1886年、ダウリングは、彼の母国イギリスに戻りました。ガヴァネスとして彼女の仕事をあきらめ、フラーはフルタイムを描くようになった、と彼女は20になっていた前に、彼女自身のスタジオを開いていました。ダウリングはオーストラリアに戻ることを意図していたし、ビクトリア朝の知事の妻、レディネス湖の不完全な肖像画を残していました。彼は長い間イギリスに到着した後、しかし、死亡しました。フラーは、ダウリングの手数料を完了しました。レディネス湖は、彼女のパトロンになりました。他の初期の肖像画が続いた：1888年、（「疲れ」児童労働のヘンリー・ワーズワース・ロングフェローの詩に触発さ）と、荒涼とした疲れと題したホームレスの子供たち、の二つの絵を。そして優しく恨めしい年頃1889疲れは2015年にニュー・サウス・ウェールズ州立美術館に買収されました。

また1889年に、フラーは二十から五下アーティスト最高の肖像画のためのビクトリア朝のアーティスト協会による賞を受賞しました。

どのような病気やけがから、彼女の伝記作家ジョアンカーは言いませんが。1892年、フラーは、「静養する」喜望峰に旅しました そこにいる間、彼女は彼女の叔父トマスEkinsフラー、喜望峰の議会のメンバーのゲストだった、と彼を通して、彼女は彼の家を示す風景を描くために彼女を委託セシル・ローズ、コロニーの首相に会いました。2年後、彼女は十年のために残っイギリスとフランス、へ旅しました。1890年代には、留学オーストラリアのアーティストは、ロンドンの上にパリを好む、とフラーも例外ではなかったです。その頃、フランスに留学中の他のオーストラリア人はアグネス・グッドシャー、マーガレット・プレストン、ジェームズ・クイン、およびヒューラムゼイが含まれています。フラーは後に、ラファエル・コラン、彼女の教師はウィリアム・アドルフ・ブグローを含めアカデミージュリアン、で最初に学び、そのスタジオ彼女は時間管理の一つ。フランスの美術学校の多くは、ごく最近女性に門戸を開いていた、とアカデミージュリアンにあるものは貧困、過密状態や（主に男性）教師からの軽蔑を経験しました。それにもかかわらず、フラー開発スキル、現代の批評家は、フランスのトレーニングの影響について好意的にコメントしました。

ヨーロッパで彼女の時間の間に、フラーは大きな成功を収めました。彼女のパステル肖像画は、1895年のパリ・サロンのために受理された後、彼女の作品の二つは別が続いたことが1896年に示した、ラ・Glaneuseは、1897年に、その年に、彼女はまた、ロイヤル・アカデミーで受け入れの仕事を持っていましたロンドンで。油画家の王立協会とイングランドのマンチェスター・アート・ギャラリーだけでなく、アーティストのビクトリア朝のアーティスト協会とニューサウスウェールズ協会、とジェーンサザーランドのメルボルンスタジオで：彼女は、他の多くの場所で展示しました。でも絵がありました、ランドスケープは、ベンディゴの創立50周年のための展示会でハングアップ。すべてではない彼女の時間は、しかし、ヨーロッパで過ごしました。1899年に彼女はセシル・ローズをペイントする南アフリカに戻りました。一つのソースは、彼女が最終的にローデシアの創設者の5枚の肖像画を用意していることを示唆しています。後の新聞報道は、フラーもウェールズ、アイルランド、イタリアを旅行し、スケッチをしたと述べました。

ヨーロッパでいる間、フラーは、本を読んで座って、女の子の姿を描いInseparablesを、描きました。それは、南オーストラリア美術館に買収されました。その展示Edwardiansの一部として仕事をぶら下げたとき、オーストラリアのナショナル・ギャラリーは、読書の愛を示唆一つとして絵画を説明しました。これとは対照的に、美術史家キャサリンスペックは「知識を得る」ために若い女性のその描写の「破壊」としての仕事を考え。1902年11月には、オーストラリア連邦国際展示が開催されました。それは、「オーストラリアの産業の進歩」を進めるためにその目標を語ったビクトリアサー・ジョージ・クラークの知事によって開かれました。イベントは、オーストラリアと国際の両方、メルボルンの全体王立展示館を占領し、アートの展覧会によって支配されました。

さらに認識はその作品を同時に掛けたルパートバニー、E.フィリップス・フォックス、アルバートFullwood、ジョージ・ランバート、とアーサーを含め1904その他のオーストラリアのアーティストにロイヤル・アカデミーで、フラー絵画の一つ、夏ブリーズのぶら下がって来ましたStreeton。フラーは表現することが唯一の女性画家でした。

サマーブリーズが展示されていた時点で、フラーはないメルボルンの彼女の前の家に彼女は歌手だった彼女の姉妹、エイミー・フラーが、入社西オーストラリア、パースに、オーストラリアに戻っていました。唯一の彼女の30代半ばであるが、フラーの背景には、「現時点では西オーストラリア州で最も経験豊富なアーティストの一人」彼女を作りました。次の4年間、彼女は彼を知っていた人たちの写真と思い出から死後に行わ西オーストラリア州の政治家ジェームズ・ジョージ・リーSteereの一つ、を含む、肖像画を描きました。それは、そのボード彼が委員長を務めるギャラリーに買収されました。彼女はまた、フランス、オーストラリアのアーティストキャスリーン・オコナーを含め、学生に取りました。

この時期からフラーの絵は、「私たちの歴史を作る人、場所や時間に穏やかな洞察を与えて…傑作」として、オーストラリアのナショナル・ギャラリーで説明ゴールデンアワーを、含まれていました。絵画、高い109センチメートル（43）、135センチ（53）広いキャンバスに油彩は、女性と草に囲まれ、午後遅くに田舎で一緒に立っている人、散乱ガムの木、およびXanthorrhoeaを描いています。絵は2012年に売りに出された場合は、オークションハウスのカタログには、ウィリアム・ライド、西オーストラリア博物館の元ディレクターによって所有されていたと述べました。

ゴールデンアワーの女性の小さな人物として登場することに加えて、デボラ・バーノンハケットはパースのフラー時間の間に再び、1908年の周りに描かれ、また、肖像画の対象となりました。

伝記作家ジョーン・カーは、それが神智学にフラーを導入したジェーン・サザーランド、存在の団結を教えており、普遍的な知恵の検索を強調精神的、神秘的な哲学であったかもしれないと推測しました。「後半十九の最も重要な反文化的組織と早期の20世紀」として美術史家ジェニー・マクファーレンによる説明、それはフラー生涯を通じて影響を与えました。彼女は彼の講演旅行中にカリスマtheosophistチャールズ・ウェブスター・リードビーターを聞いた後、1905年5月29日にパースの社会に参加しました。ベシー・リッシュビエスが同時に参加フェミニストだった、と一緒に彼らは、二十世紀初頭パースに運動の発展に影響を与えました。フラーは、様々に神智学協会の支部の幹事、会計、および司書でした。

1906年にフェミニストとtheosophistアニー・ベサントのフラーの肖像画は、西オーストラリアの芸術協会の年次展示会に出展絵画の中でした。同時期頃、彼女はヘンリー・スティール・オルコットとヘレナペトローヴナブラバツキーなど、運動の主導的人物の他の肖像画を描きました。彼女は「神智学協会によって媒介としてインドの美学に触発された」直感と可視化の実践を組み込むように、これらの表現は、フラーが訓練を受けていた学術肖像画から出発しました。

1907年、Besantは、マドラス、その後だったもので、世界的に神智学協会の会長となり、Adyarので、組織の本社の主要な拡張で動作するように設定します。それはBesantは、1908年にオーストラリアの話すツアーに着手すると発表した時、彼女はパースながらフラーに滞在することが予想されました。

Adyarのでフラー時間は波乱でした。Leadbeaterはフラーと同時期に到着し、その後まもなく彼は「発見」と彼は信じていた人は、（その後、彼の十代の若者で）グローバルな教師と雄弁家、ジッドゥ・クリシュナムルティなります。レッドベターと他の人はクリシュナムルティの家庭教師。フラーは、彼に撮影を教えている可能性があります。彼女はまた、敷地内に建てられ、小さなスタジオを持っていた、と描きました。期間からの彼女の作品は、仏陀のLeadbeaterの肖像画や肖像画が含まれます。マクファーレンは、それが半分10年後、「驚くほど近代的な」フラー他の作業の全てと比較して、そしてグレース・コッシントン・スミスとローランド・ウェイクリンによって作成された組成物よりも過激であることを指摘し、後者の仕事の重要性を強調しています。絵は「精神的、先見経験を通して」対象を見に神智学の重点に多くを負っています。

インドで彼女の時間の後にフラーの動きを記述するソースは時々曖昧です。彼女はジョージ・V.の戴冠式に関連付けられているsuffragette抗議にBesantで行進1911年6月にイギリスに到着しました

フラーはその後、1914年ワン新聞報道でインドにロンドンから旅マクファーレンは、彼女がLeadbeaterとそこに旅して、市内に残ったと言うものの、1916年にシドニーへの「訪問者」として彼女を説明しました。別の報告は、彼女が一年後にブリスベンを訪問したと述べました。どちらの新聞片は、これが発生したときに明確ではない、そして、そのような訪問はマクファーレンで言及されていないものの、フラーは、Javaでの期間の絵（オランダ領東インドの当時の一部）を過ごしたことを示しました。フラーは、これらの旅、次のいくつかの時点で、1919年にインドから、パースを経て、シドニーに再び到着したように、少なくとも一つの後続かなりの旅は、ありました、フラーは、彼女がミニチュアを含め、描き続けシドニーの北の郊外にモスマンに恒久的に定住しました。シドニーへの彼女の1916年の訪問は、彼女のミニチュアのグループの展示会を含めました

フィレンツェフラーは人生クラスの就任の教師として任命されて1920年に、ニューサウスウェールズ州の女性画家の協会は、ファインと応用美術学校を設立しました。学校の設立をマークするために開催された展示会で、フラーは、組織の創設者、夫人ヘドリーパーソンズの肖像画を表示します。社会が1926年にショーを開催する場合、フラーによって肖像画は、好評のために選択されたものの一つでしたが、シドニー・モーニング・ヘラルド投稿者の一般的な意見は「出展者が自分のスタイルを溝に硬化させている」ということでした。フラーは、彼女の健康と経済状況が悪化して神智コミュニティに関連付けされ続けました。

彼女は彼女がほぼ二十年後に死亡したGladesvilleメンタルアサイラム（それはその後、知られていたように）にコミットされた1927年、60歳で、1946年7月17日に彼女はロックウッド墓地に埋葬されました。

Gwendaロブとエレイン・スミスは、オーストラリアのアーティストの彼らの簡潔な辞書では、フラー芸術は「印象派への恩義無料絵画スタイル」で作成されたと見なさ。20世紀の最初の十年の間に、レビューは、彼女の独特のオーストラリアのスタイルに注目を集めました。フラーの作品の一つは、（カナダ、オーストラリアからの絵画を含む）ロンドンの植民地時代の作家の展覧会に含まれていた場合には、アデレードの広告主からの特派員は「気持ちの中で最もオーストラリア」とフラーの貢献を説明しました。彼女の作品は、1904年にロイヤルアカデミーに掛け見直し、パースの評論家は、報告：「アカデミーに出展16組のまたは17オーストラリアのアーティストのうち、ミス・フラーは通常、オーストラリアのシーンを選んだだけでした。彼女の絵は、薄い白、しがみついて、ドレスを着た少女を示し

美術評論家や学芸員ジェニー・マクファーレンは、インドの芸術的伝統と神智学のアイデアを描いた「ラジカル文体革新」を取り入れた、だけでなく、時には、唯一のヨーロッパのモダニズムの学術伝統とオーストラリアの科目にない描画、フラーの作品は複雑であると考えられて。

1906年に西オーストラリアの芸術協会の展示会を見直し、パースの西Mailの評論家は、フラーの作品がショーの最高級であると考えられ、そして「機会がミス・フラーのための別の勝利を提供します」という。1914年に、それはフラーは、4つのパブリックギャラリー-3オーストラリアで、その時のオーストラリアの女性画家のための南アフリカレコード内の1つの中で表現されたことが報告されました。彼女は彼女の人生の早い段階の間にかなりの成功を経験したものの、まだ、フラーはその後ほとんど見えなくなりました。何訃報は、彼女はジャニーン・バークのオーストラリア女性アーティスト1840年から1940年、オーストラリアの女性アーティスト、またキャロラインAmbrusのオーストラリアの女性アーティストのマックス・ジャーメインの辞書には全く言及されていない1946年に新聞に登場していません。これにもかかわらず、2013年に、アン・グレイは、「連邦時代からの重要なオーストラリア人の女性アーティストと、おそらく西オーストラリアで最も重要なアーティスト」とフラーを説明しました。フラーの作品、南オーストラリア美術館、西オーストラリア美術館、オーストラリア国立美術館、パースの街、ビクトリア国立美術館で開催されたオーストラリアのナショナル・ポートレート・ギャラリー、ニューサウスウェールズ州立美術館とされていますビクトリア州立図書館。国際的には、彼女の作品は、サウスウェールズ州のニューポート美術館やアートギャラリーで開催されます。ニューサウスウェールズ州立美術館とビクトリア州立図書館。国際的には、彼女の作品は、サウスウェールズ州のニューポート美術館やアートギャラリーで開催されます。ニューサウスウェールズ州立美術館とビクトリア州立図書館。国際的には、彼女の作品は、サウスウェールズ州のニューポート美術館やアートギャラリーで開催されます。