ファド美術館、リスボン、ポルトガル

ファド美術館は1998年9月25日に開館し、ファドとギターの世界をテーマにした美術館です。博物館は、ポルトガルのリスボンのアルファマ地区にあります。

このカルチャースペースには、常設展示、臨時展示、ドキュメンテーションセンター、テーマショップ、講堂、レストラン、ポルトガルギターとファドビオラのコースが教えられているスクールオブミュージアムがあります。作詞家のためのセミナーに出席する。通訳者のための試験室も設けています。

完全にリスボンのアーバンソングユニバースに専念したムセウドファドは、1998年9月25日に一般向けにその扉を開き、国の伝統と文化的歴史に深く根付いたリスボン市の識別シンボルとしてのファドの並外れた価値を称えました。文化的アイデンティティの声明におけるその役割と、インスピレーションの源としての重要性、そして人々とコミュニティの間の異文化間の貿易。

2016年以降、博物館はインターネットを介して、デジタルサウンドアーカイブを利用できるようになりました。デジタルサウンドアーカイブは、20世紀初頭以来、通訳者やレパートリーによる検索を通じて、何千ものサウンドレコードにアクセスできます。

歴史
博物館は1998年に公開されて以来、何百人もの通訳者、著者、作曲家、ミュージシャン、楽器メーカー、学者、研究者、プロおよびアマチュアアーティストに属するアイテムを組み込んでいます。ファドの歴史を目撃し、書いた数百人の人物、そしてそれは、共同プロジェクトの建設のために、私たちへの彼らの愛情と記念の遺産の証言を譲ることを躊躇しませんでした。

Museu do Fadoはそれらすべてに敬意を表し、リスボンの歴史的な地区で生まれたこの舞台芸術の特異点を調査、維持、促進しています。ファドは、およそ200年の歴史を通じて、文化的および技術的な影響を吸収し、最も明確な地域で奉献の道をたどり、人気の祭典の正確な割合で20世紀近くにわたって永続しました。

博物館は創設以来、10年間の活動の中で、私たちの文化的および民族学的な遺産の研究に対する原始的な関連性のユニークなコレクションを組み込んでいます。定期刊行物、写真、ポスター、音楽スコア、楽器、蓄音機、服のいくつかのコレクション共演および/またはファドを作成した他の多くの証言の中で、小道具、トロフィー、メダル、専門書類、契約書、ライセンス、専門カードの実行。それは本質的に達成不可能で重要性のない遺産であり、私たちはみな、はかない、とらえどころのない、無形の、反復不可能であり、したがって、私たち一人一人の個々の記憶の証言とは別の証言で具体化することは困難です。

重要な博物館の作品とそれらが喚起し文書化する教祖の非物質性との間のこの相互依存関係の証拠として、Museu do Fado-ファドの宇宙に完全に奉献された自治体の博物館の設備-達成不可能な愛国の博物館学に固有の機能的価値を組み込んだその起源以来。

この文脈で、博物館は定期的な展示会、博物館の版、セミナーとワークショップ、編集およびディスコグラフィーのプレゼンテーション、科学研究活動を含む活動のプログラムを開発し、所有者とのオープンな対話を維持しながら高等教育機関とのパートナーシップを奨励していますこの練習の知識の:通訳、ミュージシャン、作家、作曲家または楽器ビルダー。

実際、私たちの美術館のオブジェクト-達成不可能なファド宇宙-の重要性の欠如のこの仮定は、ファド宇宙の主人公とのオープンな対話に基づいて構築された、博物館のデザインの中心的な仮定でした。彼らの芸術と創造的な才能のおかげで、ファドの無形の愛国心は、今日でも昨日と同様に、リスボンから世界に通じる壁のない巨大な美術館の回路で、自分自身を構築し、再現しています。

EGEAC EMは、2006年の最後の学期にムセウドファドの復興プロジェクトと評価のプロジェクトを指示するために、運用文化プログラムにアプリケーションを提示しました。さまざまな介入コンポーネントで構成されたこのアプリケーションは、屋根構造と前面コーティングの回復を目的としています建物の構造、建築の障壁の排除-障害のある移動者のアクセスを可能にする-閉回路TVシステムの設置によるセキュリティ条件の向上、および博物館の常設展示の増加と改修による博物館回路の価値の向上。Museu do Fadoの復興と評価のプロジェクトは2008年に行われました。

この展示回路の増加と改修により、Museu do Fadoは、2009年に、AmáliaRodrigues Foundation、Honorable Mention-Best Portugment Museum from APOM(Portuguese Association of Museology)から賞エッセイとディスクロージャーを含むいくつかの賞と賞を受賞しました、および「公共のリハビリテーションプロジェクト」のカテゴリの5つの最終候補者の中の、ポルトガル政府観光局による分類。

リハビリ
常設展示の改装後、1998年に一般公開されたファド美術館では、創世記から現在までのリスボンのアーバンソングの歴史を学際的に読むことができます。展示では、リスボンの歌に関連するさまざまなオブジェクト(楽器、トロフィー、レコード、スコア)、ホセマルホアの有名な絵画「O Fado」、ラファエルボルダロピニェイロ、コンスタンティーノフェルナンデスの作品を見ることができます。 、カンディドコスタピント、ジョアンロドリゲスビエイラ、ジュリオポマールなどのポルトガル人アーティスト。

ファドの歴史を文書化した一連のインタラクティブなコンサルテーション投稿により、ファドに関連する何百人もの人物の伝記を調べることができます。ミュージカルルートに沿って、オーディオガイドでは数十のファドを聞くことができます。

建物
この博物館は、19世紀のリスボン機器の最も重要な建物の1つである「アグアスデアルファマ駅」内にあり、地方自治体の所有物に指定されています。この建物は、ジョアキンピレスデスーザゴメスとパイバクセイロによるエンジニアリング作業で、1868年に建設が開始されました。1974年から1990年の間に、ポルトガル共産党のワークセンターとしても機能しました。1995年から1998年にかけて、建築家のジョアンとホセダニエルサンタリタによって、ファド美術館とポルトガルギター博物館をホストするために改造および拡張されました。

エキシビション
ファド美術館の常設展示は、ファドとそのプロモーターへのオマージュであり、19世紀のリスボン以来の歴史を宣伝しています。

ミュージカルサーキットは、最近組み込まれたミュージカルネタバレから、博物館の指導の下での研究プロジェクトによって明らかになったファドに関する理論的構造、さらには機関のアーカイブに含まれている情報まで、新たなテーマのコンテンツを組み込む必要性を中心に描かれました。宇宙の不測の事態とリスボンのアーバンソングの最近の進化、およびその後のそれに関する研究のため、今日まで結論が出されていません。

訪問者に提供される情報の量と質を大幅に増加させ、その継続的な更新と更新を可能にすることを目指して、博物館の談話はインタラクティブなマルチメディアコンポーネントも検討し、この実践の実践に関する学際的なリーディングを生気とダイナミックに、そして今日昨日と同様に、過去の伝統、技術の進化、メディアプロセスと新世代のアプローチの間の体系的な対話に基づいて構成されています。

展示全体を通して、訪問者は19世紀の起源から現在までのファドの歴史を知ることができます。主な意味は、都市の歌がメディアの取材に利用されたことを意味します:劇場、ラジオ、映画、テレビ–技術的および歴史的な進化ポルトガルのギター、ファド・ハウスの環境、そして何百人ものファド人の伝記と芸術的肖像画。

展示は、ファドの歴史を書き、現在も書いている芸術家の伝記を記録するだけでなく、美術作品の重要なコレクションを通じて、ポルトガル社会とファドの関係を反映しています。

この展示では、訪問者は、ホセマルホア(1910年)の「Oファド」と題された象徴的な作品を鑑賞できます。一時的にシエダ美術館から引用、コンスタンティノフェルナンデス(1913年)によって「Oマリンヘイロ」三連祭壇、ムゼウドシアード/ IMCから引用または「O MaisPortuguêsdos Quadros aÓleo」、JoãoVieira(2005)、ファドの世界からの他の多数の証言:楽器、専門の新聞と雑誌、楽譜、トロフィー、衣服など。

ミュージカルサーキット全体のさまざまなファドの聴覚と文化的成果を高めるために、このプロジェクトの開発中に、音楽の聴覚に最も適したテクノロジーにも特別な注意を払いました。この意味で、比較的小さな展示スペースでの音声ガイドシステムの使用は、博物館にその解釈機能を果たすことができる機器を装備する必要性に関連しているため、訪問者は興味に応じてファドの宇宙を知ることができます。時間によって制約されたり、他の訪問者やグループによって圧力をかけられたりすることはありません。

並行して、ミュージカルサーキット全体で利用できるインタラクティブなコンサルテーションステーション-文書や、通訳、ミュージシャン、作家、作曲家の声やビデオグラムを伴う伝記を調べることができるようになります-が体系的に更新されます。

組織
1800年代のリスボンの人気のコンテキストで生まれたファドは、陽気でレジャーの瞬間に存在していました。自発的に起こり、その実行は、屋内、屋外、庭園、闘牛場、隠れ家、通り、路地、居酒屋、カフェデカマレイラ、カサスデメイアポルタで行われました。ファドは都市の出現テーマを呼び起こし、毎日の物語を歌い、売春婦、ファイアス、船員、コーチマン、マリアーバルが訪れた場所で行われる最初の段階で、周辺性と違反によって支配される社会的文脈に深く関係しています。刑務所でしばしば驚かされる、その俳優-歌手-は、ファイア図、ファド歌手男、入れ墨をした荒々しく荒々しい声のいじめ、スラングを使って話すナイフの巧妙さで説明されています。後で見るように、

自由奔放な貴族とリスボンの人々の最も嫌われた縁の間の滑稽な空間の交わりを述べると、ファドの歴史は神話に結実し、ヴィミオーゾ伯爵とマリアセヴェーラオノフリアーナ(1820-1846)の間の好色な関係のエピソードが売春婦に奉献されました彼女の歌う才能は、すぐにファドの歴史の最大の神話の1つに変わります。連続したイメージとサウンドの報復では、ボヘミアンの貴族とファドの歌う売春婦との関わりを暗示すると、いくつかの歌が歌われ、映画や劇場や視覚芸術さえも横断する-ジュリオダンタスによる小説Aセベラから始まり、出版された1901年に1931年に銀幕に運ばれました-レイタンデバロス監督のポルトガル初のサウンドフィルム。

ファドはまた、都市の人気のあるカレンダー、慈善パーティー、またはセガダに関連するお祝いイベントで地面を征服します-通りの夜の偉業、および人気のある協会で一般に男性によって実行されるアマチュアおよび人気のある劇場プレゼンテーション。この種のプレゼンテーションはリスボンのカーニバルの有名な娯楽形式でしたが、人気の高いサポートを享受し、多くの場合強力な介入的性格を伴いましたが、1927年の検閲規制は、この種のショーの消滅に強く、しかし不可逆的に貢献します。

1851年に生まれたリスボン出身の典型的な劇場ジャンルであるテアトロデリビスタ(一種の寄席劇場)は、すぐにファドの可能性を発見します。1870年、ファドはその音楽シーンに登場し始め、そこからさらに多くの聴衆に向けてプロジェクトを展開しています。典型的な地区とボヘミアを含むリスボンの社会的および文化的背景は、テアトロデリビスタで絶対的な主役と見なされました。劇場のステージに上ると、ファドはリビスタをアニメートし、新しいテーマとメロディーを開発しました。Teatro de Revistaはオーケストレーションされ、リフレインで満たされました。ファドは有名な女優や有名なファド歌手が歌い、レパートリーを歌っていました。ファドへの2つの異なるアプローチが歴史に記録されるようになります。フランシスによって様式化された踊りのファドと、ジョアンビジャレットの口頭によるファドです。ファドの歴史の中心人物、

ファドの占領分野は19世紀の最後の四半期に拡大しました。これは、「10節のスタンザ」の詩的な形式が正式に安定した時期でした。これは、10詩の4スタンザで構成されたクォートレインで、ファドはその構造を取得し、後で他のバリアントに発展します。これは、ファドコンパニオンとしての特定のコンポーネントにおいて、ポルトガルのギターの定義の時代でもあります-都市の中心部から田舎の地域へと徐々に拡散しました。

20世紀の最初の数十年に、ファドは徐々に話題になり始め、主題に関する定期刊行物の出版と、商業的観点を備えたアジェンダにファドを組み入れ始めた幅広いネットワークでの新しいパフォーマンス会場の統合を通じて、人気のある奉献を得ました、ツアーの大使館や芸術グループを形成することが多いプライベートキャストを修正する。並行して、ファドと劇場のステージとの関係が統合され、レビスタの音楽シーンとオペレッタでのファド歌手によるパフォーマンスが倍増しました。

実際、1930年代にファドを歌うプロの会社が登場したことで、国の南部と南部の劇場、さらには国際ツアーで、優れたキャストとその流通によるショーを宣伝することができました。それは「グルポアルティスティコデファドス」の場合で、ベルタカルドソ(1911-1997)、マダレナデメロ(1903-1970)、アルマンドアウグストフレイレ(1891-1946)マルティニョダスンソン(1914-1992)、ジョアンダマタ、そして「グルポアルティスティコプロパガンダドファド」、デニルデグーヴェイア(1900-1946)、フリオプロエンサ(1901-1970)、ホアキムカンポス(1899-1978)、または「トルーペギタッラデポルトガル」とエルシリアコスタ(1902 -1985)およびアルフレドマルセネイロ(1891-1982)など。

ポルトガルで最初のディスコグラフィーが作成されたのは20世紀初頭ですが、蓄音機やレコードの購入にはかなりの費用がかかるため、この段階ではまだ国内市場は非常に初期のものでした。効果的には、録音の基本的な条件は、1925年に電気マイクが発明された後に現れました。同時に、蓄音機はより競争力のある価格で製造され始めました。そして、このようにして、中産階級の間で、この市場にとってより好ましい条件が生み出されました。

ファドの仲介手段との関連で、TSF-無線電信-は、20世紀の最初の数十年間で中心的な重要性を持っていました。1925年から1935年までのラジオ放送局の激しい活動の中で、私たちはCT1AA、ラディオクラベポルトゥグス、ラディオグラサ、ラディオルソを紹介します。最初のポルトガルのラジオ局CT1AAの放送は1925年に始まりました。アビリオヌネスのCT1AAは、放送範囲の拡大と放送の定期性を保証する技術的およびロジスティックインフラストラクチャに投資し、ファドを放送に組み込んで、ポルトガルの移民ディアスポラを含むリスナー。劇場からのライブフィードとスタジオでのミュージカルライブプレゼンテーションにより、

1926年5月28日の軍事クーデターと、公開ショー、マスコミ、その他の出版物に対する以前の検閲の実施により、アーバンソングは大きな変化を被るでしょう。実際、翌年、1927年5月6日の政令番号13 564は、広範な条項を通じてショーの活動を世界的に規制しました。200条の記事について、「公共教育省に代わる劇場およびその代表者の総監察による、すべての家およびショー会場または公共の娯楽の優れた監督(…)」を擁護する。ファドは不可避の変化に見舞われました。最も多様な会場でショーを宣伝した企業へのライセンスの帰属、著作権、ショーおよび歌われたレパートリーの必須の事前視聴、プロのカードに帰属するための特定の規制、契約、そして、他の多くの主題の中で旅行を旅行します。演奏会場、通訳者自身の発表方法、および即興キャラクターの縞模様の歌のレパートリーに重要な変更が加えられたため、複数の通訳者、楽器奏者、作曲家、作曲家の専門化プロセスが強化されました。聴衆が増える前にいくつかの会場。

ファドのヒアリングは、特に1930年代以降、バイロアルトを中心に市内の歴史的な地区に集中していたファドハウスで徐々に儀式化されていきます。ファド制作におけるこれらの変化は、必然的に即興とは異なり、元のパフォーマンスの多様性を失い、通訳、作家、ミュージシャンの専門化を課します。並行して、ディスコグラフィーとラジオの録音は、モデルとして課された声のトリアージと演奏慣行を提案し、したがって即興を制限しました。

次の10年間、いわゆる典型的な機能の復活傾向が確実に広まり、ファドのパフォーマンス会場で最も純粋で絵のように美しいものが再現されます。

ファドは彼らの最初の瞬間から劇場とラジオに存在しました、そして同じことがセブンスアートで起こりました。実際、サウンドフィルムの登場は音楽のジャンルによって特徴付けられ、ポルトガル映画はファドに特別な注意を払っていました。それを証明するために、1931年にレイタオデバロスが監督した最初のポルトガルのサウンドフィルムのテーマは、神話的なセベラの不幸でした。中心的なテーマまたは単なる付記として、ファドは1970年代まで映画製作に伴っていました。事実、ポルトガル映画は、1947年にアマリアロドリゲス主演のオファド、ヒストリアデウマカンタデイラ、または1963年にフェルナンドファリーニャ主演のオミウドダビカと一緒に、ファドの世界に特に関心を示しました。アマリアロドリゲスの主人公にもかかわらず、フェルナンドファリーニャ、エルミニアシルバ、ベルタカルドソ、デオリンダロドリゲスなどのアーティストの参加、

そしてラジオ放送が地理的な障壁を越えて、数千人の人々にファドの声を取り入れることを許可した場合、1957年にラディオテレヴィサンポルトゲーサが発足し、特に1970年代半ばに放送が全国的になったとき、アーティストの顔は一般に知られています。研究内のファドテーマに関連する環境を再現し、テレビは1959年から1974年まで定期的に放送され、ファドショーのライブフィードが間違いなくそのメディア化に貢献しました。

19世紀の最後のクォーター以降のテアトロデリビスタステージでの普及と、20世紀の最初の数十年以降の専門プレスの宣伝を楽しんでいるファドは、ラジオ、映画、テレビによって次第にメディア化されました。それは1940年代から1960年の間に大きな力を獲得し、しばしば黄金期と呼ばれていました。毎年恒例のコンテストGrande Noite do Fadoは1953年に始まり、今日まで続きました。このコンテストは、市内のいくつかの組織や協会から数百人の候補者を集め、伝統的にコリセウドスレクレイオスで開催されており、今日でもリスボンのファドの伝統と、プロとしての地位を築こうとする若いアマチュアのプロモーションにとって重要なイベントです。

国歌の指数は当時、通常のキャストを持つ典型的な家のネットワークに結び付けられていました。しかし、今では彼らはより幅広い作業市場を持ち、ディスコグラフィーのレコーディング、ツアー、ラジオやテレビでのパフォーマンスの多くの可能性を備えていました。並行して、「セレスパラトラバルハドレス」でのファド歌手によるパフォーマンス、ラジオで放送され、1942年からFNATによって宣伝された文化イベントがありました。ファドプログラムは、Censhorshipの責任者となった文化庁、文化庁、文化庁によって促進されました。 、エミソラナシオナル、インスペクソジェラルドスエスペクタキュロス。1940年、アマリアロドリゲスの国際的成功に対する政権のアプローチは、政権のコラージュを強化しました。

ファドの単純な旋律の構造は、声の解釈を重視し、歌われたレパートリーを昇華させます。刺激的な傾向が強いファドの詩は、通訳、ミュージシャン、リスナーの間の交わりに訴えかけます。クワトレインまたは即興のクワトレイン、5節のスタンザ、6節のスタンザ、デカセル、アレキサンドリンの詩では、この人気のある詩は、愛、運、個人の運命、都市の日常の物語に関連するテーマを呼び起こします。社会的不公正に敏感なファドは、多くの場合に介入主義者の輪郭を獲得しました。

そして、最初のファドの歌詞はほとんどが匿名で、その後は口承の伝統によって伝えられましたが、1920年代半ばにヘンリックレゴ、ジョアンダマタ、ガブリエルデオリヴェイラ、フレデリコデブリトなどの人気の詩人が現れたときに、間違いなく元に戻ります。カルロス・コンデとジョアン・リニャレス・バルボサ、ファドに特別な注意を払った。1950年代には、ファドはアマリアロドリゲスの声で間違いなくエルディテ詩の道を横切りました。作曲家アランオウルマンの決定的な貢献の後、ファドは、学術教育を受けて詩人のテキストを歌い始め、デビッドモウランフェレイラ、ペドロホメムデメロ、ホセレジオ、ルイスデマセド、後にアレクサンドルオニールなどの文学作品を発表しました。 SidónioMuralha、Leonel Neves、Vasco de Lima Coutoなど。

1930年代半ばにファドの国際的な公表が始まりました。ファドはアフリカ大陸とブラジルに広がり、エルシリアコスタ、ベルタカルドソ、マダレナデメロ、アルマンドアウグストフレイレ、マルティーニョダスンサン、ジョアンダマタなどのアーティストの演奏地を好んだ。しかし、ファドの国際化は、特にアマリア・ロドリゲスのおかげで、1950年代にのみ定着しました。

文化や言語の壁を超えたファドは、間違いなくアマリアと共に国の文化の象徴となるでしょう。数十年そして彼女の死まで、1999年にアマリアロドリゲスはその国内および国際的なスターでした。

1974年4月の革命は、公共の自由、個人の権利の尊重および保証の統合と、市民へのより積極的な市民的、政治的および社会的参加の固有の開放を前提とするポルトガルに民主国家を設立しました。グローバル社会の結果として、大衆文化の影響は次の数十年にわたって徐々に感じられるでしょう。この文脈は、ファドとポルトガル市場との関係を変えました。そして、介在する性格を持つポピュラー音楽を中心にしながら、同時に海外で作成された多くの音楽形式を吸収しました。

革命直後の数年間、Grande Noite do Fadoコンテストの2年間の中断と、ラジオまたはテレビ放送でのファドの存在の根本的な減少は、ファドに対する敵意を証明しています。

実際、1976年に民主主義体制が安定したときのみ、ファドは独自の空間を取り戻しました。翌年、アルバムUm Homem na Cidadeは、ファドの国際化の中心人物であるリスボンのアーバンソングの最大の名前の1人によってリリースされました。他に例を見ないように、45年の堅実なキャリアの所有者は、最も正当なファドの伝統を、それを再現する際限のない能力に明確に説明しています。

ファドに関するイデオロギー論争が次第に終わりを迎える中、ファドコンセンサスがポルトガルの音楽的愛国心の舞台における中心的地位を認められたのは、主に1980年代以降でした。記録されたレジストリの再編集、fado.sの人気のあるフェスティバルサーキットの段階的な解釈、地域規模での進歩によるディスコグラフィー業界からの注目の高まり、プログレッシブ新世代の通訳が登場し、ホセマリオブランコ、セルジオゴディーニョ、アントニオヴァリアス、パウロデカルヴァリョなど、他の地域の歌手がファドにアプローチすることすらあります。

国際的にも地元の音楽文化への関心が新たに高まっています。アマリアロドリゲスとカルロスドカルモは、レコード業界、メディア、ライブショーで最も有名なファドの中で有名です。

1990年代には、ファドは間違いなく、フランスとオランダのサーキットで、それぞれ、ミシアとクリスティーナブランコとの国際的なワールドミュージックサーキットでの地位を固めました。Fado.sパノラマのもう1つの新しい名前はCamanéです。1990年代と世紀の変わり目に、新世代の有能な通訳が登場します。マファルダアルノー、カティアゲレイロ、マリアアナボボン、ジョアナアメンドーエイラ、アナモウラ、アナソフィアヴァレラ、ペドロモウチーニョ、ヘルダーモウチーニョ、ゴンサロサルゲイロ、アントニオザンブジョ、ミゲルカプチョ、ロドリゴコスタフェリックス、パトリシアロドリゲス、ラケルタバレス。しかし、国際的なサーキットでは、絶対的な主人公を征服し、彼女がワールドミュージック部門で次々と賞を受賞するまでの激怒の道を描くのはマリザです。

施設

講堂
ミュージアムオーディトリアムは90席を備え、会議、ワークショップ、ショーのほか、編集および録音によるプレゼンテーションを開催しています。

リハーサル室
Museu do Fadoは、以前の予約により、ファドの歌手やミュージシャン向けのリハーサルルームを提供しています。

ミュージアムストア
ミュージアムテーマストアでは、ファドとリスボンの街の宇宙に関するファドのディスク、本、ポストカード、楽器、マントル、多様な製品を幅広く提供しています。

ミュージアムレストラン
コーヒーショップとレストランサービス。

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