1450〜1500年のヨーロッパの女性のファッション

15世紀のヨーロッパのファッションは、床の長さの袖を持つホッペランデスと呼ばれるボリュームのあるガウンから、ルネサンス・イタリアの露骨なダブル・ツー・ホースに至るまで、一連の極端なやりとりが特徴でした。 帽子、フード、および他の頭飾りは、ますます重要性が増しており、服を着て、ドレープし、宝飾し、羽織った。

レディースファッション
この時代の体の輪郭を明確に描いた服が主流になりました。 農家の衣装である衣装は、自分の目の前で衣装を着て服を着ることは、比較的豊富なクラスで優先的に着用することができます。 また、現在の身体に対応するウエストを覆う袖なしの衣装が上層階に好きだった。

フランスでは、現在のコルセットの祖先として王冠が直接現れています。このコルセットは、鯨骨を身につけて腰を締めます。

一般人
多くの農家は、その上に簡易ベッドを着ていた初期の頃から、単純な服のフードとスカーフで髪を覆っていました。 腰にキーリングや財布を掛け、レザーや布で脚をつけ、木が付いた靴を履いた。「デューク・オブ・ベリーの最も貴重な時間帳」は、フランスの農家の娘が白い下着を見て、青いドレスで前部を締め、腰をスリムにしている姿を描いています。 このコードを締める衣装はコルセットと呼ばれ、当初は農家の娘の衣装でしたが、15世紀半ばまでに比較的豊富な娘の階層が到着しました。

15世紀に創られた聖人のイメージには、スカートをゆっくりと広げる豪華な布で服を着たものがあります。 当時の比較的裕福な若い女性の衣類に照らされたこのような聖像は、髪を編組して頭の両側に集め、やさしく編んだものが後ろに見えるように見えます。 後頭部が大きく突出した帽子頭も流行っていますが、14世紀末から登場したエナン帽子もよりエレガントです。 15世紀以来、ベールは帽子全体を覆っています。 靴はトレンディなプーランでした。

上流市民
15世紀前半には、ベッドは豪華なファブリック、コルセットなどを着用して作られました。 彼女の髪は、フレーム上に麻などの薄くて丈夫な布を貼り付けることによって形成された様々な種類の物体を着用していました。 15世紀半ばから、イタリアのモードの影響を受けて深く首を開けたウプランドを着用するのが主流です。 15世紀の終わりに近づくにつれて、深いVネックに近づくにつれて、多くのものが台形の形をしていました。 腰の位置は下胸までかなり高いウエストになり、スカートはかなり長いドロー裾がありました。 裕福な市民の場合、その時代に流行していた交換袖(取り外し可能なアームカバータイプ、刺繍付きのものなど)が5つありました。普通の市民の女性は通常1つ持っていました。 一部の人々は袖のために破産していた。

15世紀初頭には、髪の毛を加え、髪の毛を寺院の周りの四角につなぎ、上からベールのようなものを着ていた髪型が人気がありました。 顔の周りにフリルの顔をしたフードを着用することも人気が高まったが、15世紀後半には老人の習慣となった。 時が来ると、髪の毛を引っ張って額の位置を広く取るスタイルが人気です。 このようなヘッドドレスに使用されるベールを飾るために、白い作業を使用し、白い糸を使用した刺繍と、布地に開けられた穴あけ技術をイタリアから導入した。

上層階級
前世紀の早い時期にコータルディは着ていましたが、非常にハイウエストになった豪華なウプランドが主に人気を博しました。 プルスカートはとても長く、倉庫に横たわっている乗馬馬の絵が地面の真上にぶら下がっています。 また、女性だけが着用する衣装として、アルミン(ホワイトテン)毛皮で作られた袖なしのウエスト長のアウターウェアが登場しています。 これは、Surreaux Two Veil(窓付きコート)と正式に使用されました。

ガウン、カーク、シューズ
15世紀の女性のファッションは長い袖で、通常は袖で、カールやアンダーガウンで着用し、リネンケミスやスモックは皮膚の隣に着用していました。 袖は着脱可能に作られ、大きく飾られていた。前回の長いウエストのシルエットは、しばしばベルトで縛られた、腹全体の膨満感を伴うハイウエストスタイルに置き換えられました。 ワイドで浅いすくい上げられたネックラインはVネックに置き換えられ、しばしばその下のカールの装飾された前部を明らかにするために十分に低くカットされた。
1450年頃、北ヨーロッパの衣装は、Vネックが小さくなり、四角襟を垣間見ることができました。ネックラインには、薄いリネンの小冊子を貼ることができます。 リバースのようなワイドな折り返しは、しばしば毛皮や黒いビロードのコントラストのある裏地を表示し、スリーブはカフに合わせてマッチすることがありました。 袖は非常に長く、手の半分をカバーし、しばしば刺繍で高く装飾されていました。 細かい袖はしばしば1つのドレスから別のドレスに移されました。 14世紀半ばには、最新のファッション、すなわち16世紀に耐えられた言葉を反映した衣服を描くために、ロブ・デギーゼという言葉が使われました。

イタリアでは、初期の数十年の低いスクープネックは、15世紀半ばの後ろにあるVネックの前に高く、ネックラインに近づいていました。 これに続いてV字型のネックラインがあり、カールやガミュラー(時には綴られたカモフラ)が表示されていました。 cioppaのようなノースリーブのオーバーグレーンが人気があり、表示されたgamurraの袖はしばしば豊かなシルクのものでした。 夏の摩耗のための軽量の下着はコッタだった。 giorneaと呼ばれる舞台裏のオーバーガウンは、ガモーラまたはコッタで着用されました。 期間の終わりにかけて、袖はセクションまたはパネルで作られ、下に裁断され、下の完全な綿の袖を腕に沿って、肩に、そして肘に沿って引き出した。 これは、2世紀にわたって続くブリーフスリーブのためのファッションの始まりでした。

低い襟ぐりを埋めるための別個のアイテムであるこのパートレットは、この期間には、通常開いているVネックラインの薄手の生地(リネンまたはおそらくシルク)で登場しました。 いくつかのパートレットは、シャツの上部に類似した襟と背を持っています。 ブルガリアのパーティレットは、通常、ドレスの下に着用されて描かれています(しかし、カレルの上に)。 イタリアでは、パレットはガウンの上に着用されているように見え、下の正面を指差したり、まっすぐに切ったりすることができました。

1470年代には、独特の2つのスペインファッションが登場しました。 verdugadaまたはverdugadoはガウンで、鐘型のフープスカートがあり、葦で固められた目に見えるケーシングがあり、ファジーガールになります。 この衣服の最も初期の描写はカタルーニャから来ています。カタルーニャは縫い目のない袖を着用し、2番目の新しいスタイルはトランペット袖のケミズで、手首は広く開いています。

14世紀の程なくされていない外皮は、通常、フロントパネル(プラカードまたはプラケットと呼ばれる)と肩から掛けられたマントルを用いてロイヤリティのための儀式の衣装として化石化された。 それは王室の肖像画の様々で、期間の照らされた写本の女王を識別するために “省略形”として見ることができます。

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ヘアスタイルとヘッドドレス
15世紀にはヨーロッパで様々な帽子や帽子が着用されました。 もともと厚いヘアネットやスヌードの北欧のクレスパンは、14世紀末までに髪の毛を脇に閉じ込めた宝石工作のメッシュに発展しました。 徐々に頭の側の充満が寺院に引き上げられ、角(コーン)のように尖っていました。 15世紀半ばまでに、髪を額から引き出し、頭皮の後ろには通常カウルと呼ばれるクレスパンが座っていました。 非常にファッショナブルな女性は額と眉を削った。 これらのスタイルのいずれかは、詰め物の入ったロールで飾られることがあります。時にはハート型、ベール、またはその両方で配置されます。 ベールは、形状を誇張し、頭髪の裏から様々にドレープされた、または額を覆ったワイヤーフレームによって支持されていた。

女性はシャペロン、フードとリリプチプをベースにしたドレープ帽、そして関連するドレープとラップトゥーパンを着用しました。

ブルゴーニュのファッションの最も贅沢なヘッドドレスはヘンニンで、コーン型または円錐台型のキャップです。ワイヤーフレームは布で覆われ、フローティングベールがかかっています。 その後のヘンプは折り返し縁を特徴とするか、折り返し縁を有するフードの上に身につける。 15世紀の終わりに向けて、女性のヘッドドレスは、より小さく、より便利になり、絵が少なくなった。 ゲーブル・フードは、1480年頃に登場し、16世紀中頃まで高齢者に人気がありました。

北欧の商人クラスの女性は、コイフや帽子、ベール、鮮明なリネン(しばしばアイロンや折りたたみから目に見える折り目が付いています)を持つ宮廷の髪型の修正版を着用しました。 短いファッションはコイフまたはベールに寄せられたフリルの列を追加しました。 このスタイルは時にドイツの名前kruselerによって知られています。

イタリアの暖かい地域では、既婚女性の髪を完全に覆う一般的なヨーロッパの慣行は認められませんでした。 イタリア人の女性は、非常に長い髪を着用し、リボンや編組で傷をつけ、さまざまな形の結び目にひねり、両端を自由に垂らしました。 毛は、その後、薄いベールまたは小さなキャップで覆われた。 1480年代に向けて、女性は耳の上のゆるやかな波や波紋の髪の顎の長さの部分を着ました(1620年代と30年代、そして1840年代と1850年代の「ヴィンテージ」の髪型を刺激するスタイル)。 ベニスへの訪問者は、帽子のように身に着けられた大きな円形の円板の周りに髪を広げて太陽の下で寝そべって、太陽の下で漂白しようとしました。 化学的方法も使用した。

女性の靴
14世紀の女性たちは、しばしば毛皮で裏打ちされたひも付きの足首を身に着けていた。 15世紀後半には、女性も「プーラン」を身に着けた。 彼らはパテントを使って窮屈な靴を保護していました。

スタイルギャラリー – 北ヨーロッパ1450年代〜1470年代

1〜1455
2〜1460
3〜1460
4 – c。 1460
5 – 1467-71
6 – 1476-78
7 – 1470

Rogier van der Weydenによるこの肖像画は、彼女の顔からスムーズに引っ張られた髪の毛を示し、薄いベールの下のカウルまたは早いヘニングに閉じ込められています。 ガウンには幅の広いVネックラインがあり、オレンジ色のネックラインが下にあり、オランダの首に幅の広い赤いベルトと薄い部分で着用しています。
2.エミリアは、ボカシオからのこのイラストの庭のエミリアは、この期間の照らされた写本で、1460年にロイヤルティを特定する、正式に裁かれた飾り付けされていない外装を着用しています。
3. Boccaccioの別のイラストに描かれているレイは、白いベールが付いた背の高い尖頭騎馬を身に着けています。 列車の長いガウンは袖口とネックラインに毛皮があり、幅の広いベルトで着用しています。c。 1460。
同じイラストに付いているアテンダントは長いリリプイプの赤いフードを着用しています。 彼女の青いガウンは、ベルトの上にかぶせて「カルト」されているか、または短くなっています。 1460。
5.女性は、ドレープのリネンのシンプルな頭飾りと白い毛皮でトリミングされた赤いガウンを着ます。 スリーブはトップのドレス、1467-71にのみ取り付けられています。
6.Maria Portinariは、背中にドレープされたベールで円錐台のヘンニンを身に着けています。 彼女の額の黒いループは、ヘニンをバランスさせるワイヤーフレームの一部であると考えられています。彼女のガウンには、白い毛皮で削られた黒い襟があり、彼女は精巧なカーケットやネックレスを着用しています。7.Netherlands、1478-78。
エリザベス・ウッドヴィル(英国エドワード4世の女王)は、模様の付いた襟と袖口と、鋭いベールの下にぴったり合った英単語ヘンニンを着た黒いガウンを着ています。 1470年代。

スタイルギャラリー – 北ヨーロッパ1480s-1490s

1〜1480
2 – 1480-85
3 – 1485-90
4〜1490
5〜1490年代
6 – 1496-98
7 – 1496-98
8〜1499

1.Mary Magdaleneは、1480年の現代的な服装で描かれています。低い前部開口部は、今度は、カールまたは挿入されたパネルまたはプラカードの上にひもで結ばれ、ガウンは、カークスカートのより豊かなファブリックを明らかにするためにドレープされます。
2. 1480年代の長いガウンは、カーペットを下にして歩くことができるようにループ状に運ばれています。
3.この真の愛のアレグリアンで、女性は薄いベールで尖ったヘンニーンを身に着けます。 彼女のガウンは、オランダの1485〜90年の彼女のカレルに縛られています。
4.フランスのリージェント・アン・ド・ボージュは、儀式的に整えられた礼拝外のコートとロイヤルティのマントルで、c。 1490年代。 彼女のコロネットで着用された小さなキャップは、15世紀の最後の10年間の新しいフランスのファッションです。
オーストリアのマーガレットは、赤いベルベットのフロントオープニングガウンを着用しています。 彼女のフードには、黒いベルベットのラペットと金の刺繍、1490年代があります。
6.Hypsipylé、ジェイソンの最初の妻は、彼女の背中の下に編み込まれた彼女の髪と小さなスラッシュで飾られた刺繍コーフやキャップを着て描かれています。 彼女はフレアー付きの袖を持つスクエアネックのガウンを着ています(フランス語、1496-98年)。
この期間の別のファッショナブルなヘッドドレスは、顎の下に結ばれたコイフの上に身に着けられた宝石と刺繍パッド入りロールの上に包まれたストライプベールを特徴とする。 眉の上の部分は、コイフの一部ではなく、おそらくは「額の布」と一致しています。 実寸のシルクのゆるやかな四角いガウンは、1496-98年のフランス語の黒いパートレットに身に着けられます。
8.カスティーリャのジュアン・ア・ナは、王室の裁定されていない舞踏外装と、紋章の装飾を施した象徴的なマントルに描かれています。

スタイルギャラリー – イタリアとスペイン1460年代〜1490年代

1〜1470
2 – 1476-80
3〜1470年代
4〜1490
5 – 1490
6 – 1490
7 – 1490-95
8 – 1490-96

1.Forentineの女性はファッショナブルなザクロモチーフ1470でフィギュアのシルクの袖を着ます。
2.Simonetta Vespucciは、黒い紐やリボンで包まれた尾を持つ背中の結び目で彼女の非常に長い髪を身に着けている。 単一の編組に真珠が刻まれ、長い編み目のロックが編組の上にループされている。 彼女のネックラインは1478-80で、より低く二乗されています。
3.Primcess Salomeと彼女の出席者は、1470年代のカタロニア語のドレスで描かれています。 このイメージは、14世紀と90年代にイタリアに簡単に伝わり、16世紀にフランスとイングランドに広がった、靴の中に置かれた葦で固められたスカルダと、verdugadaまたはfarthingaleの最も初期の描写の1つです。 ストライプ生地や刺繍生地のフレア状の袖口は現在のところスペイン語の独特のものですが、小さな帽子と包帯はスペインとイタリアの両方に共通しています。
4.1490女性の肖像画は、現時点でイタリアで人気のあるガウンの上に身に着けている薄い尖った部分を特徴としています。 この女性は彼女の頭の後ろに縁取りのついた小さな帽子をかぶっている。それは彼女の顎の下で結びついている。
5.Neroccio di Bartolomeo de ‘Landi “Lady”は、正方形のネックラインが付いた花柄のシルクガムラの上に袖をつけたVネックのハイウエストのガウンを着ます。 彼女の帽子は同じ花の絹のものです。シエナ、c。 1490
6.2ヴェネツィアの女性は金髪の髪と帽子を持っています。 非常に高いウエストはヴェネツィアの典型です。 左側のショパンまたはプラットフォームシューズに注意してください。 他の同様の絵と同様に、歴史家は、これらが貴族の婦人であるか礼儀正しであるかについて主張する。
7.彼女の王冠のカスティーリャ・イザベラは、長めの吊り下げ袖のガウンを、縫い合わされた宝石をかぶったアンダーリーヴと金の錦鯉にかぶせます。 彼女の仲間(おそらく彼女の娘のJuanaまたはJoanna)は、アンダーリーフを着用して、完全なケミスの袖の上に背中を締め付けます。 彼女の赤いガウンは腰から下に開いていて、非常に長い吊り下がった袖を持ち、そのうちの1つは右肩の上にループしています。 彼女の髪は編まれ、最後に結び目や房で包まれています。 Spain、1490-95。
8.レオナルド・ダ・ヴィンチのラ・ベル・フェロニエールは、彼女の長い髪の毛を耳につけ、編みひもに引き戻します。 彼女の袖は彼女のイブニングドレスに縛られていて、下のケミスはリボンの紐の間のパフで引き出されています。 パフと下ウエストは、今後数十年間、ファッションの重要なトレンドになるでしょう。

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