エンパイアスタイルは、建築、家具、その他の装飾芸術、ビジュアルアートにおける19世紀初頭のデザイン運動であり、新古典主義の第2段階を表しています。 1820年代後半（または一部の国ではそれ以上）まで存続しましたが、領事館やフランス帝国時代には1800年から1815年の間に繁栄しました。 フランスからは、ヨーロッパとアメリカの多くに広がった。

このスタイルは、ナポレオンのリーダーシップとフランスの国家を理想化することを目的とした第1仏帝国のナポレオン皇帝の支配から由来しています。 このスタイルは、ドイツ語圏のビーダーマイヤースタイル、米国の連邦スタイル、英国のリージェンシースタイルに対応しています。 フランスの以前のスタイルはルイ16世スタイルと呼ばれていました。

歴史
古代ローマ共和国の美徳をよりシンプルでエレガントに表現することを目的とした直前のスタイルのDirectoireスタイルが開発され、精緻化されました。

共和党ローマのストーリーの美徳は、芸術だけでなく、政治的行動や私的道徳の基準としても支持されていました。 Conventionelsはアンティークの英雄として自分自身を見た。 子供はBrutus、Solon、Lycurgusにちなんで命名されました。 革命の祭典は、Davidがアンティークの儀式として演奏しました。 Salut Publiqueの委員会が座っていた椅子も、Davidによって考案されたアンティークモデルで作られました。 …実際、新古典主義はファッショナブルになった。

エンパイアのスタイルは「ローマ帝国の華麗な華麗さに変わりました。ドリックの絶対的な厳しさは、コリントスの豊かさと素晴らしさに置き換えられました」。

2人のフランス人建築家、チャールズ・ペルシエとピエール・フォンテーヌが共にフランス帝国様式の創作者であった。 2人はローマで学び、1790年代にはパリの家具デザイナーを率いてナポレオンや他の政治家から多くの手数料を得ました。

帝国様式の建築は、18世紀に再発見されたローマ帝国の要素と多くの考古学的宝物に基づいていました。 前述のルイ16世とディレクターのスタイルは、18世紀のロココ様式に比べて、よりまっすぐでシンプルなデザインを採用しました。 帝国のデザインは、現代のアメリカ連邦スタイル（米国議会議事堂の設計など）に強く影響を与え、両方とも建築を通じてプロパガンダとなった。 それは誇張されていないが、洗練され均等にバランスのとれた人々のスタイルだった。 ナポレオンがナポレオンのコードでヨーロッパの人々を「解放」したように、そのスタイルは「解放され」、「啓蒙された」建築とみなされました。

エンパイア時代は、マルメゾンのナポレオンの建築家、ペルシエとフォンテーヌの独創的なデザインによって大衆化されました。 栄えある古代ギリシャとローマ帝国から借りたシンボルや装飾品にインスピレーションを得てデザインされました。 建物は典型的に単純な木枠と箱型の構造を持ち、植民地から輸入された高価なマホガニーに塗装されていました。 ビーダーマイヤー家具は、もともと財政的制約のために黒檀の細部を使用していました。 Ormoluの細部（金めっきされた青銅の家具のマウントと装飾品）は、高いレベルの職人技を示しました。

その後ベルナドット将軍は、スウェーデンとノルウェーのカール・ヨハン王となり、スウェーデンにナポレオン様式を導入し、彼の名前で知られるようになりました。 カール・ヨハン・スタイルは、ヨーロッパの他の地域から帝国様式がなくなっても、スカンジナビアでも人気がありました。 フランスは金の代わりにオルモールブロンズでスウェーデンに債務の一部を払い、フランスのブロンズとスウェーデンのクリスタルのクリスタルのシャンデリアが流行した。

ナポレオンが権力を失った後、帝国様式は、マイナーな適応を伴って、何十年も引き続き支持され続けました。 フランスの19世紀後半、再び20世紀初頭、そして1980年代に再びこの様式が復活しました。

フランスで最も有名な帝国様式の建築物は、ローマ帝国の建造物を模倣するためにパリに建設された、Étoile広場、Arc de Triomphe du Carrousel、Vendôme柱、La Madeleineの壮大な新古典主義凱旋門です。 このスタイルは、ローマ帝国でも広く使用されていました。ナポレオンは、一般スタッフビル、カザン大聖堂、アレクサンダー柱、ナルバ・トライアンファル・ゲートなどの記念建造物で勝利を祝うために使われました。 スターリン主義の建築は、しばしばスターリンの帝国様式と呼ばれます。

1870年にイタリアの統一後の全国的な建築様式として復活したこともあって、そのスタイルはイタリアのほとんどのヨーロッパよりもずっと長く生き残っていた。マリオ・プラズはこのスタイルについてイタリアの帝国として書いた。 英国、ドイツ、米国では、帝国様式は現地の状況に適応し、徐々にエジプトの復興、ギリシャの復興、ビーダーマイヤー様式、リージェンシー様式、後期連邦様式などのさらなる表現を獲得しました。

美学

主な特徴

まっすぐで丁寧に直交する線の厳格さ。
全体の平和主義。
マホガニーの優位性;
縁石の欠如。
適用された青銅の装飾：月桂冠の花輪、星、パルメット、ミツバチ、ダンシングニンフ
建築様式

オーナメント
材質：ブロンズ、木材
理由：戦士、ローマ人、スフィンクス、スフィンクス、「名声」（ライオン、イルカ、白鳥、ミツバチ）
生地：サテン、タフタ、モアレ、ベルベット、カシミヤ、トイル・ド・ジョイ
色：金色の黄色、緑色、紅色、紫色、紫色

家具
家具のインテリアは18世紀よりも洗練されています。

オークにマウントされた “Dovetail”は一般的です（特に城では）。

一般的な家具
リキュールセラーは人気を得始めており、トラベラーのツーソーの不可欠な部分です。

新しい家具
ボートやバスケット、大臣の机、鏡のキャビネット、精神、三脚の台座、ライオンの爪で終わる堅い足の巨大な座席、「シャーベル」の後足のベッド。

材料
マホガニー材は1806年まで使用されています。

皇帝は大陸を英国の運送会社に閉鎖する封鎖を命じる。 オクラ、クルミ、灰、カエデなどの天然林の使用をお勧めします。

マホガニー（特にキューバ出身）は非常に広く普及しています。
1806年からイギリスの封鎖、クルミ、メープル、リンデン、アッシュが使用されます。
木目で作業することを好むキャビネットメーカーは、その装飾効果のために、ルーメン、ユキ根、またはシダーを使用します。

テクニックとツール
キャビネットメーカーのスタイルの代表
ジョルジュ・イ・ジェイコブと彼の第二の息子は “Jacob D. rueMeslée”
François-HonoréJacob-Desmalter（1770-1841）
Jean Joseph Chapuis（1765-1864）：ブリュッセルのジェイコブ弟子、ラーケンの城を帝国様式で整備しました。