ルーヴル美術館の古代エジプト部門は、紀元前4、000年から4世紀にかけてのナイル文明からの遺物を担当するルーヴル美術館の部門です。50,000点を超えるコレクションは、古代エジプト、中王国、新王国、コプト美術、ローマ、プトレマイオス、ビザンチン時代にまたがる世界最大のエジプトの生活の概要の1つです。ルーヴル美術館のエジプト古代博物館は、エジプト領トリの外にある世界有数のエジプトコレクションの1つであり、トリノエジプト博物館、英国博物館、そしてエジプトではカイロのエジプト博物館もあります。
部門の起源はロイヤルコレクションにありますが、ルーヴル美術館の将来のディレクターであるドミニクヴィヴァンとのナポレオンの1798年の遠征旅行によって補強されました。ジャンフランソワシャンポリオンがロゼッタストーンを翻訳した後、シャルル10世はエジプトの古代遺物部門を設立することを命じました。シャンポリオンは、エドメ・アントワーヌ・デュラン、ヘンリー・ソルト、ベルナルディーノ・ドロヴェによって形成された3つのコレクションの購入をアドバイスしました。これらの追加により、7,000の作品が追加されました。カイロのエジプト博物館の創設者であるオーギュスト・マリエットによる買収を通じて成長が続きました。マリエットは、メンフィスで発掘された後、書記座像を含む考古学的発見物の箱を送り返しました。
ラージスフィンクス（紀元前2000年頃）によって守られているコレクションは、約30の部屋に収容されています。ホールディングスには、アート、パピルスの巻物、ミイラ、道具、衣類、宝石、ゲーム、楽器、武器が含まれます。古代の作品には、紀元前3400年のゲベルエルアラクナイフ、書記座像、ジェドエフラー王の頭などがあります。「金の作品と彫像で知られる」中王国の芸術は、写実主義から理想化へと移行しました。これは、Amenemhatankhの片岩像と木製のオファリングベアラーによって例示されています。新王国とコプティックエジプトのセクションは深いですが、女神ネフティスの像と女神ハトホルの石灰岩の描写は、新王国の感情と富を示しています。
歴史
1826年、シャルル10世は、当時エジプト博物館と呼ばれていたものの最初の学芸員である、エジプトの象形文字の解読者であるジャンフランソワシャンポリオンを作りました。シャルル10世博物館のこのセクションは、南ウィングのクールカレの1階にあります。4つの部屋は、建築家ピエールフランソワレオナルドフォンテーヌの助けを借りて装備されています。最初の2つの部屋は葬儀の習慣を示し、3つ目は市民の部屋、4つ目は神々の部屋です。天井の絵は、フランソワ・エドゥアール・ピコ（エジプトをギリシャに明らかにする芸術の研究と天才）とアベル・デ・プジョール（ヨセフによって救われたエジプト）によるものです。
エジプト学が生まれた19世紀のこの第1四半期は、ルーヴル美術館にとって大きな変化の時期でした。さまざまな政治体制の過程で、その地位は王室（または帝国）の住居と博物館の間で変動します。1820年から1830年にかけて、博物館は宮殿に着工しました。コレクションの充実は、同じ巨大な建物内にある非常に多くの独立した美術館のような新しいセクションの開設につながります。このようにして、アングレームギャラリーは、ルネッサンスと現代の彫刻、海洋博物館、アッシリア博物館、シャルル10世博物館から生まれました。
ルーヴル美術館内のこの新しいセクションに対応するために、セーヌ川側の1階、今日はサリーウィングに9部屋の列が選ばれました。宮殿のこの部分には、最初にフランスの女王のアパートがあり、次に王立建築アカデミー、そして最後に骨董品のコレクションがありました。
1832年のシャンポリオンインマーズの死により、3つの大きな部屋が部門の1階に追加されました。フィリップ＝オーギュストジャンロンの下で、博物館は野心的な再編成プログラムを受けました。これは必然的にエジプトの部門に影響を及ぼし、特に大きな石のモニュメントのための記念碑的なギャラリーの追加（1849年に発足）と1階の部屋の変更がありました。たとえば、5番目の部屋である歴史的な部屋が開かれています。1階の柱のホールは、1864年にエジプトの部門に割り当てられました。1895年に、石碑が置かれたアルジェのギャラリーの番でした。アンリIVギャラリーが続きます。
1902年に、1階に4つの大きな部屋が完全に改造されました。1階の踊り場は、葬儀用家具の1番目の部屋の前にあります。次に、工業工芸品の部屋、比喩的なモニュメントの部屋、ブロンズとジュエリーの部屋があります。1905年2月21日、同省の別館が米国のパビリオンに発足します。したがって、1905年に、部門が経験したかなりの強化によって、コレクションは博物館全体に完全に分割されました。
アンリ・ヴェルヌの下では、1929年にヴェルヌの計画が作成され、エジプトの部門が特に支持されました。一般に、分散したセクションを再グループ化するために、利用可能な、または割り当てが不十分な施設を占有することが問題になります。このように、アーツデスクとミディパビリオンの間の1階のすべての部屋が割り当てられ、表面積が2倍になります。これに加えて、カウンターの下にある2つの地下室を掘ります。
再開発は1938年に完了しました。1階には玄関ホール（アケテテプのマスタバがある場所）と年代順に並べられた6つの部屋が一般公開されています。1948年に、SalleClaracとSalledesColonnesという追加のスペースが開設されました。1981年9月24日、リシュリューウィングが博物館に割り当てられ、エジプトの遺物がクールカレの東ウィング全体（1階と1階）を占めるようになりました。
現在も存在するシャルル10世美術館のこの装飾のために、建築家のシャルルペルシエとピエールフォンテーヌが呼ばれました。彼らは20年以上にわたってルーブル美術館の変革に取り組んできました。それらは調和のとれた列を作成します。部屋は凱旋門を連想させる高い開口部でつながっています。スタッコはピンクまたは白の大理石を模倣しています。金メッキは建築を強調しています。窓はまだ元のものです。
天井の装飾は、アントワーヌジャングロ、オラースヴェルネ、ジャンオーギュストドミニクイングレスなど、当時の最も偉大な画家に委ねられています。一般的なテーマが古代である場合、インスピレーションの源は非常に多様です：エジプト、ギリシャ、ローマだけでなく、中世とルネッサンスの芸術作品もあります。芸術家によって寓話的に上演されているのは、まさに古代ギリシャと聖書の2つのプリズムを通して、ファラオのエジプトについて私たちが持っていたビジョンです。このように、私たちは研究と天才が古代エジプトをギリシャに、あるいはヨセフによって救われたエジプトさえも明らかにしているのを見ることができます。
シャンポリオン以来、エジプトの古代の知識はかなり進化し、コレクションは成長しました。現在、2つのフロアにまたがっています。この文明を理解するための鍵となったいくつかのオブジェクトを見ることができます。そのうちのいくつかはシャンポリオン自身によって取得されました。これは、ラムセス2世の巨大な彫像、ジェウティの杯、またはセティ1世の墓のレリーフの場合です。シャルル10世博物館の部屋については、エジプトの年代順の旅の終わりとギリシャの古代遺物のコレクション。
シャルル10世美術館のすべての天井の中で、フランスの画家イングレスによるホメロスの神格化は、本物の美術館の絵画になりました。シャルル10世は、博物館の開館時に頭を上げて賞賛するのを忘れていたと言われています。その後、作品は降ろされ、天井にコピーで置き換えられます。オリジナルは19世紀の偉大なフランス絵画に捧げられた赤い部屋に展示されています。
この重いペンダントは、エジプトの金細工の傑作です。それは、エジプト神話の主要な三つ組の1つであるオシリス神の3つの神々で構成されています。オシリス神は中央の基地にしゃがみ、イシス女神とその妻、そしてその息子と相続人であるホルスに隣接しています。それはエジプトの宗教の基本的な神話の1つに集中しています。兄のセスに殺されたオシリスは、ハヤブサの神ホルスを産む妻のイシスによって蘇生されます。後者は彼の父に復讐し、王位に就きます。悪の勢力に対する勝利を象徴することで、ファラオの王族の持続可能性を保証します。
コレクション
コレクションは、長田の時代からローマとコプトのエジプトまで、古代エジプト文明のすべての時代をカバーしています。現在、エジプトの古代遺物は、博物館のサリーウィングの3階、合計30室に広がっています。中二階には、ローマ時代のエジプトとコプティックエジプトがあります。1階と1階、ファラオのエジプト。
エジプトのコレクションは2フロアにまたがっています。1つ目は、テーマ別の部屋を通じたエジプト人の日常生活のプレゼンテーション、2つ目は、先王朝時代からプトレマイオス朝時代までの古代エジプトの年代順のプレゼンテーションです。シャルル10世美術館の部屋は、ルーヴル美術館の古代エジプトの年代順のプレゼンテーションの終わりを特にホストしています：新帝国、第3中間期、後期、プトレマイオス朝。
奇妙な生き物、半分人間の半分の動物は、エジプトのコレクションへの入り口を守っているようです。その陰謀の深さ、ライオンの体、王の顔から、タニスの大スフィンクスはその謎めいた姿で訪問者を歓迎します。5,000年近くのエジプトの歴史をカバーする6,000以上の作品の広大な旅を発表します。
サリーウィングの1階には、19の部屋がテーマルートを構成しています。サリーウィングの1階には、11の部屋が時系列の旅程を構成しており、主要な作品を展示するスペースとより密集したスタディギャラリーがあります。
最初の部屋は、ナイル川の重要性や農業を可能にする毎年の洪水など、エジプト文明の主要な側面を呼び起こします。Akhethotepのマスタバの礼拝堂は、エジプト建築の記念碑を見ることができます。部屋は象形文字に捧げられており、それから私たちはエジプト人の日常生活、彼らの工芸品、彼らの家具、彼らの装飾品と彼らの服を発見します。当時の石棺のコレクションであった寺院のホールは、エジプト文明の宗教と葬儀の中心的な場所を思い起こさせます。
1階では、この文明への歴史的かつ芸術的なアプローチが提供されています。今回は、5000年近くにわたるエジプト美術の年代順の進化を発見することについてです。訪問者は特にしゃがみスクライブの有名な視線を横切るか、セソストリス3世、アフメスネフェルタリ、ハトシェプスト、アメンホテプ3世、ネフェルティティ、アケナテン、ラムセス2世などの王と女王の像を鑑賞できます。
エジプトは、主にその墓、装飾、家具のおかげで、今日私たちに知られています。古王国時代（紀元前2700年から2200年）に、王の側近はマスタバと呼ばれる豊富な埋葬を行うことを許可されました。これらの巨大な建物には、故人のミイラが石棺に置かれている井戸の底に埋葬室があります。この井戸の上、上部構造には、葬祭の儀式が行われた礼拝堂があります。
1903年にエジプト政府から購入した、あるアケテテプのマスタバ礼拝堂は、博物館で石ごとに再建されました。中には、象形文字の碑文が描かれ、キャプションが付けられた浅浮き彫りがあります。古代エジプト人の日常生活、ナイル渓谷での農民の生活、季節に応じたフィールドワークに関する情報の真の鉱山。
前王朝時代とThinite時代
最も有名な展示品の中には、ゲベルエルアラクナイフと長田時代の狩猟パレットがあります。ティナイト時代の芸術を描いた主要な作品は、蛇王の石碑です。
古王国
古王国時代の芸術には、第3王朝に由来するセパとその妻ネサの3つの彫像、おそらく第4王朝に由来する有名なしゃがみスクライブ、ラヘルカと彼の妻メルセアンクを表す塗装された石灰岩の小像などの傑作が含まれています。 。サッカラの元の場所から解体され、1階の部屋の1つに再組み立てされた、アケトテップのマスタバの礼拝堂は、第5王朝にさかのぼる葬儀建築の例です。
中王国
中王国は-2033年頃から-1786年頃に広がり、第11王朝（-2106年から-1963年）に対応します。これにより、国は-2033年頃にモントーホテプ2世と第12王朝（-1963年から-1786年）に再統一されました。 、中王国の黄金時代。
この時代は、主にルーヴル美術館でXII王朝にさかのぼる作品によって表されます。ナフト首相とその石棺を表す大きな木製の彫像。漆喰と塗装された木材の供物の担い手。メダムードのモンチュ神殿からの大きな中空の彫刻が施された石灰岩のドアまぐさ。アメンエムハト2世のスフィンクス。
新王国
新帝国については、第18王朝にさかのぼるアケナトンの胸像と、彼と彼の妻ネフェルティティを表す多色の小像、アマルナ芸術の特殊性を示す作品に注目します。19王朝と20王朝のいくつかの主要な作品（ラムセス3世のもの）もあり、特にハトホルがセティ1世を歓迎し、王家の谷のファラオの墓から来た、馬の輪とラムセス3世の石棺の盆地。
プトレマイオスとローマのエジプト
後期からプトレマイオス朝にかけて、博物館は特に古代の金細工の傑作であるオソルコン2世のペンダントを展示しています。タハルカとヘメン神の小像（ブロンズ、グレイワッケ、ゴールド）。アモン・カロママの神聖な崇拝者を表す象眼細工が施されたブロンズの小像。ホルスの銅像。デンデラの黄道帯、およびローマ時代のいくつかのミイラ肖像画。
展示されている石棺の中には、古代エジプトの慣習に従って埋葬されることを選択した、プトレマイオス6世の時代のギリシャの将軍であるディオスコリデスの石棺があります。
ハイライト
現在、エジプトの古代遺物は、中二階、ローマ時代のエジプト、コプト派のエジプトの3つのフロアに広がっています。1階と1階、ファラオのエジプト。最も有名な展示品の中には、ゲベルエルアラクナイフと長田時代の狩猟パレットがあります。シンナイト時代の芸術を描いた主要な作品は、蛇王の石碑です。古王国の芸術には、ラヘルカと彼の妻メルセアンクを表す塗装された石灰岩の小像のように、第3王朝に由来するセパと彼の妻ネサの3つの彫像、おそらく第4王朝に由来するしゃがみスクライブなどの傑作が含まれています。AkhethotepのMastabaChapelは、Saqqaraの元の場所から解体され、1階の部屋の1つに再組み立てされました。
中王国には、ナクティ首相とその石棺を表す大きな木製の彫像があります。これは、スタッコと塗装が施された木製の非常に美しい供物の運搬人、くぼみに浮き彫りに彫られ、寺院から出てきた石灰岩の大きなドアまぐさです。アメンエムハト2世のスフィンクスであるMédamoudのMontouの作品（すべてXII王朝からの作品）。
新帝国については、第18王朝にさかのぼるアケナトンの胸像と、妻のネフェルティティと一緒に彼を表す多色の小像、アマルナ芸術の特殊性を示す作品に注目します。19王朝と20王朝のいくつかの主要な作品（ラムセス3世のもの）もあり、特にハトホルがセティ1世を歓迎し、王家の谷のファラオの墓から来た、馬の輪とラムセス3世の石棺の盆地。
後期からプトレマイオス時代にかけて、博物館は特にオソルコン2世の名を冠したペンダント、古代の金細工の傑作、タハルカとヘメン神の像（ブロンズ、グレイワッケ、ゴールド）、象眼細工のブロンズ像を展示しています。アモン・カロママの神聖な崇拝者、ホルスの銅像、デンデラの有名な干支、そしてローマ人のファユムのいくつかの肖像画を表しています。
ルーブル美術館
ルーブル美術館は、世界で最も訪問者の多い美術館であり、フランスのパリにある歴史的建造物です。ルーブル美術館は、ルーブルの旧王宮にあるパリの芸術考古学博物館です。1793年に開館したこの美術館は、世界で最大かつ最も裕福な美術館の1つですが、年間900万人近くの訪問者で最も忙しい美術館でもあります。モナリザやミロのヴィーナスなど、最も有名な芸術作品の本拠地です。
博物館は、もともとフェリペ2世の下で12世紀後半から13世紀に建てられたルーブル宮殿にあります。博物館の地下には、中世のルーブル美術館の残骸が見えます。都市の拡大により、要塞は最終的に防御機能を失い、1546年にフランソワ1世はそれをフランス国王の主な住居に変えました。建物は何度も拡張され、現在のルーブル宮殿を形成しました。
ルーヴル美術館には380,000点以上のオブジェがあり、常設コレクション専用の60,600平方メートル（652,000平方フィート）以上の8つのキュレーター部門に35,000点の芸術作品が展示されています。ルーヴル美術館は、彫刻、オブジェダート、絵画、ドローイング、考古学的発見物を展示しています。ルーヴル美術館は非常に多様なコレクションを展示しており、その大部分は古代の芸術と文明に捧げられています。メソポタミア、エジプト、ギリシャ、RomeLogoは、それらを引用するための関税を示しています。中世ヨーロッパ（ルーブル美術館が建てられたフィリップ2世の砦の廃墟の周りにある）とナポレオンフランスも広く表されています。
ルーヴル美術館には、アンシャンレジームから現在に至るまで、芸術的および歴史的保存の長い歴史があります。17世紀の終わりにルイ14世がヴェルサイユ宮殿に向けて出発した後、絵画やアンティーク彫刻の王室コレクションの一部がそこに保管されています。絵画や彫刻、王が収容したさまざまな芸術家など、1世紀にわたっていくつかのアカデミーを収容した後、かつての王宮は革命の間に「共和国の中央美術館」に真に変貌しました。1793年に開館し、主に王室のコレクションから、または移民の貴族や教会から没収された約660の作品を展示しました。その後、コレクションは戦時中の略奪品、買収、後援、遺産、寄付、
パリの1区に位置し、セーヌ川の右岸とリヴォリ通りの間にあるこの博物館は、1989年にナポレオンの中庭に建てられたレセプションホールのガラスのピラミッドが特徴です。ルイ14世の像は、パリの歴史的軸の出発点を構成しています。彼の最も有名な戯曲の中には、モナリザ、ミロのヴィーナス、しゃがみスクライブ、サモトラケのニケ、ハンムラビ法典があります。