デンマークの黄金時代 – HiSoUR 芸術文化美術歴史

デンマークの黄金時代は、デンマークの芸術と文化の生活の期間の約です。 1800〜 1850年代の初めに、コペンハーゲンのアートスクールについて語ることができました。コペンハーゲン美術学校は、ミュンヘン、ドレスデン、ベルリンなどのヨーロッパの主要都市と同等の立場にあるアートセンターです。 CW EckersbergとJL Lundは、ChristenKøbke、J.Th。のような芸術家の教育を通じてコペンハーゲン学校の基盤を築いた。ルンドビー、ヴィルヘルム・ベンデス、コンスタンティン・ハンセン。

ゴールデン・エイジの始まりと言われる2つのイベントは、彼の教育旅行後のハインリッヒ・ステファンスの復帰と、旅行とゴールデン・ホーン・セフトでの講義です。

黄金時代は1850年頃にいくつかのアーティストが死んだり、アートの練習をやめたりして終わりました。他の重要な出来事は、3年戦争、君主制の終結、1849年の憲法の採択、1853年のコペンハーゲンでの石炭の発生、そして「暴力の崩壊」であった。つまり、コペンハーゲンは現在、。

デンマークの文化は、物理学者HCØrsted、詩人AdamOehlenschläger、NFS Grundtvig、BS Ingemann、作者HC Andersen、SørenKierkegaardの研究、文学、視覚芸術、音楽で栄えた。画家CW Eckersberg、彫刻家Bertel Thorvaldsen、作曲家CEF Weyse、JPE Hartmann。

1890年にヴァルデマル・ヴェーデルは、ゴールデン・エイジという用語を、デンマーク・ディグニングのGuldalderen上のStudierというタイトルの博士論文に使用し、Vilhelm Andersenは、1896年のHenrich Steffensをゴールデン・ホーンの論文の黄金時代の始まりの理由と述べました。これがデンマークの文化史における最も豊富なセクションの1つであることが明らかになった。ヨーロッパの文脈では、ロマンスの期間が呼ばれ、ドイツ語とオーストリアの文脈では、バミューダという用語は、特に視覚芸術の分野と工芸品。

ニューコペンハーゲン
コペンハーゲンの黄金時代は調和していて、表面的には牧歌的ですが、デンマークはレーデン1801の戦い、コペンハーゲンの爆撃1807、1813年の金銭の交換、1814年のスウェーデンへのノルウェーの喪失など、恐ろしい事故に苦しんでいます。コペンハーゲンの文化が咲きました：Bertel Thorvaldsenは彫刻、August Bournonvilleのバレエ、GrundtvigとBS Ingemannの詩歌、Kierkegaardの哲学者、Hans Christian Andersenは彼の冒険を詩作しました。建築家CFハンセンは首都を浮き彫りにしています.Købke、Eckersberg andJ.Th. ルンドビーは都市、水、土地を描いた。

1795年のコペンハーゲン火災で約950軒の家が燃えていました。初期のナポレオン戦争では、デンマークの中立性と貿易政策のために経済が良好だったため、建設は迅速に開始された。建築家CF Harsdorffとその都市を結成した学生たちでした。 Harsdorffはフランスとイタリアを旅し、その著名な家屋や邸宅を特徴としていました。

Harsdorffは都市の主要な公共の建物を設計することができませんでしたが、豊かな住宅クラスの住宅の大半を引き出したのは彼でした。コペンハーゲンのエレガントな通りや広場に沿って、Harsdorffの邸宅が立ち並びました。古典的なファサードには、多くの著名な巡礼者が立ち並んでいます。 Kongens Nytorv 3-5はハルスドルフを自分自身に導いた。 Holmens運河に沿って、Harsdorffの市民の宮殿の良い例です。

都市の崇拝者と都市の建築家、JørgenHenrik RawertとPeter Meynは火の後の新しいコペンハーゲン通りの計画を立てました。消火を容易にするためには、道路を広げ、整列させ、新しい角のプロパティをカットコーナーで作成する必要があるため、各通りの交差点はほとんど小さなスペースになります。コペンハーゲンは徐々に軽くて空気の多い都市として浮上した。

最も重要な公共建物は、Harsdorffの友人で学生、CF Hansenによって設計されました。

Our Lady ChurchとNytorv / Gammeltorv周辺の近所は、英国人が激しく殴られました。 CF Hansenは美術学者Hans EdvardNørregård-Nielsenが “残忍なまでの権力者”として、権威機関、教会、裁判所、学校の形でフレデリクの第6回全会一致の政府を具体化する権利を持つ人物であるとしている。特に、NytorvのDom House（Council and Arresthust 1815として記載されています）と聖母教会は、通りに向かって伸びやかな柱の列によって区別されます。彼らは社会の力がどこにあるのかを示します。彼はまた1826年に城の教会を、1828年にはクリスチャン・ボリ（1884年に焼き尽くされた）、1816年にはメトロポリタン・スクールを描きました。

コペンハーゲンはもっと明るく見やすく見えましたが、平均的な市民の現実は別のものでした。 1801年、コペンハーゲンには10万人の住民が暴力の中に住んでいました。道路が広がり、ビルの面積が小さくなったため、人口密度は大きくなった。コペンハーゲンの貧しい家族は、暴力の四分の一に言及されました。市内の平均人口密度は26％でした。 100平方メートル。 SølvgadeとRosengadeのいくつかのプロパティでは、それは10人を超えていました。 26平方メートル。例えば、住宅ブロックは約1棟あった。約2400平方メートル（1860平方メートルの建物、中庭の残りの部分）、約1000人の住宅、30頭の牛といくつかの馬に加えて。

公衆衛生の欠如と人口密度は死亡率を増加させた。 1853年には、コレラで5000人以上の人が死亡した。 1855年に暴力が取り除かれた後でさえ、都会の住宅を建て、人口密度を減らす余地があった。

コペンハーゲン貧困層と市民との間には大きな違いがありました。それは、よく教育された市民階級を主に反映した黄金時代の芸術にはめったに反映されませんでした。デンマークでは誰にとっても黄金時代ではなく、演説の自由は比較的限られていました。

ロマンチックな考え
ロマンチックな思考は、デンマークの黄金時代の芸術的な展開の背後にある。ドイツの理想主義思想家ヨハン・ゴットリーブ・フィヒテ、フリードリッヒ・ヴィルヘルム・ジョセフ・フォン・シェリング、ゲオルグ・ヴィルヘルム・フリードリッヒ・ヘーゲルに触発されました。彼らは、物質が小さな単位からなるのではなく、物質的な世界を作り出す緊張のエネルギーから成っていると主張しました。エネルギーは精神と一致し、理論は世界の宗教的思考と意識への関心の高まりを可能にした。多くのロマン主義者は汎神論的世界観を持っていました。自然の愛の中で、神は考えを持つことができました。自然と魂の生活は神と接触しました。自然と精神。認識の哲学的な理論は感覚も理性も導かれなかった。

この喜びは、詩人、思想家、芸術家であり、自然を観想し、そのアイデアを通して神と触れ合うことでした。彼は本質的に一元論を探求します。すなわち、憎しみと愛、斥候と魅力の間に宇宙にバランスがあるということです。喜びをもたらした力が憧れでした。天才の神との自然界での遭遇は、しばしば超越の性格を引き継ぎ、ロマンチックな詩の重要な要素でした。同時に、新興ナショナリズムの土台となったこれらの思考は、1802年の最後の月に彼の哲学的講演会を開催したHeinrich Steffensによってデンマークで初めて導入された。彼はドイツの勉強旅行で1798-1802年、ドイツ語のロマンチックを最初に見た。ステファンズの読書は主食となり、デンマークの学者やアーティストの考え方を広げました。

視覚芸術
視覚的な芸術家たちは、現実感に訴える細部の恋愛なしに現実に挑戦しました。最初のステップは、CW Eckersbergが撮影したもので、彼の義理の弟Jens Juelが自然にペイントすることを学んだ。その動機は、日常生活、家庭生活、道路や通り、風景など、親密で親しみやすいものでした。 CA Jensenは、妻とWilhelm Bendz（学生兵士と裁判所の自宅のディーラー）の肖像画を描きました。スロジェンとゾンネに描かれたRørbyeは、ニュージーランドで人気のある生活彫刻を描きました。ChristenKøbke、Constantin Hansen、Wilhelm Marstrandand J.Th。 Lundbyeはイタリアに旅行し、憧れました。その他の生活のためにローマに定着した人もいます。 JLルンドは王立劇場で自宅と家を結んでいます。 N. Abildgaardは最初の10年間に古代から数多くの場面を描きました。フレデリク8世の宮殿の素晴らしい絵画や装飾デザインはギリシア時代の黄金時代に触発されています。

ペインティング
19世紀初頭、デンマークの絵画の黄金時代は、中世以来初めて異なる国家様式を形成するようになりました。期間は世紀の中頃まで続きました。それは、オランダの黄金時代の絵画、特にその風景絵画にスタイルを描いていて、柔らかいが色の強いコントラストを可能にする北の光を描いています。シーンの扱いは、典型的には現実の理想化されたバージョンですが、それほど実用的ではありません。インテリアシーン、しばしば小さい肖像画グループも、一般的であり、謙虚な家畜の家具や家具、芸術家の友人のサークルと同様の扱いをしています。デンマークで訓練されたドイツのロマンチックな絵画のキャスパー・デイヴィッド・フリードリッヒの指導者は、ドイツでその影響力を広げる上で重要でしたが、リトル・デンマークの芸術は国外に見られました（実際にはほとんどが今日まで残っています）。

重要な人物はChristoffer Wilhelm Eckersbergで、Jacques-Louis Davidとパリで学んだ後、彫刻家Bertel ThorvaldsenによってNeo-Classicismに影響を受けました。エッカーズベルクは1818年から1853年までアカデミーで教鞭をとり、1827年から1828年にかけて監督に就任し、次の世代に重要な影響を与えました。ウィルヘルム・ベンデス、アルバート・クシュラー、クリステン・コブケ、ヴィルヘルム・キーン、ヨルゲン・ローデ、ホルガー・ローデ、マルティニュス・ロルビー、コンスタンティン・ハンセン、ヴィルヘルム・マーストランドなど、多くの有力アーティストを教えてくれました。

Eckersbergとその生徒ChristenKøbkeとConstantin Hansenによる絵画、アンダードローイング、オイルスケッチ、完成した絵画の調査は、イタリアの景色を例として、デンマークの黄金時代の絵画のクリエイティブなプロセスを明らかにするいくつかの重要な側面を指摘しています19世紀前半。モチーフの前で行われた予備図面（好ましくは構図図）は、細かく構築され、多くの細部を再現しました。建築家は画家の注目を最も多く受けましたが、風景の中の植生、岩石、石などは優先順位が低くなりました。モチーフから直接描かれた絵は、多くの場合絵より大きくはなかった絵画への移行の観点から、いくつかの例では盛り上がった。一部の要素はプロセス中に変更される可能性がありますが、アーティストは元の処分をかなり正確に保持していました。場合によっては、建築物を意識的に改変して形態を強化し、絵の調和を作り出した。このようにして、イタリアのモチーフは一見現実的に見えますが、それにもかかわらず彼らは調整されていたり、アーティストによって操作されていることがわかります。

デンマークの黄金時代画家の有名なアーティストには、Ditlev BlunckやChristen Christensenなど、芸術家の多くの芸術的な肖像画で知られるWilhelm Bendz（1804-1832）、アカデミーの解剖学クラスのシーン、グループの肖像画「タバコパーティー」と「ミュンヘンのフィンクズコーヒーハウスでの夕方のアーティスト」。コンスタンティン・ハンセン（1804-1880）は、文学と神話に深く関心を持ち、ノールス神話にもとづく国の歴史的な絵画を発展させ、歴史的憲法集会を含む多くの肖像画を描いたニールス・ラウリツ・ホーエン（Niels LauritsHøyen）イタリアなど他の国のテーマを検索するのではなく、国民の生活の中で主題を探求するようにアーティストに呼びかけるナショナリスティックなアプローチを推進した美術史家であるNiels LauritsHøyenの影響を受けたChristenKøbke（1810-48）著しく多様なジャンルを習得した、非常に生産的なアーティスト、Wilhelm Marstrand（1810-1873）は、特にデンマークの歴史と文化の看板となった数々の作品を思い出しました。コペンハーゲンの劇場や通りの風景彼の若い日々。ローマで撮影された祝祭と公的生活市民とイノベーターの多くの代表的な肖像画。大学や君主制のための記念碑的手数料さえも。コペンハーゲンの彼のジャンルの絵画、彼の風景や建築画、そして当時はめったに探索されていなかった国への彼の旅行の間に作った多くのスケッチのために記憶されたMartinusRørbye（1803-1848）。他のアーティストの中でも、CA Jensen（1792-1870）はほぼ独占的な肖像画に特化しています。

時代の絵画スタイルの終わりに、特にランドスケープアートでは、デーンズの重要な問題であるシュレースヴィヒ=ホルシュタインの質問の政治問題に巻き込まれましたが、ヨーロッパの他のほとんどの人にとっては不可解でした。しかし、数多くの若手アーティストがアカデミーに反抗し、パリで勉強して現実主義と印象主義を取り入れた新しいスタイルが登場したのは1870年代までではありませんでした。

彫刻
ベルテル・ソヴァルデンは、1797年からローマでの長い滞在の影響を強く受け、純粋なネオクラシックスタイルで多くの国際的に認められた作品を生み出しました。彼のブレークスルーは、アントニオ・カノーヴァによって高く評価され、裕福な英国の美術コレクター、トーマス・ホープによって購入されたゴールデン・フリースでジェイソンだった。他のよく知られている作品は、コペンハーゲン大聖堂の大きなキリスト像とルツェルンのライオン記念碑です。彼の作品の多くは、コペンハーゲンのThorvaldsens博物館で見ることができます。この博物館は、死去して4年後の1848年まで完成しませんでした。

黄金時代の彫刻の他の貢献者には、スカンジナビアの神々を中心としたHermann Ernst Freundと1848-1851年の戦争の勝利記念碑であるLandsoldaten（The Foot Soldier）などの現代人物を彫刻したHerman Wilhelm Bissenが含まれる。

建築
Nicolas-Henri Jardinはデンマークでルイスの没収と古典主義を導入しました。彼は新しい世代にそれを与えた彼の学生CF Harsdorffになった。建築家や建築家JørgenHenrik Rawert、Peter Meyn、Andreas Hallander、Johan Martin Quistは、Harsdoffのモデルの後に古典主義コペンハーゲンを形成しました。 Kongens NytorvのHarsdorff’s Houseは、より若い建築家のための模範的な家になり、多くの市民の家の模型となりました。そのほとんどは、中世の街道に適していました。 Kronprinsessegadeでは、新しい都市計画と建築上の理想が現実になりました。王室の庭園の町のマスターPeter Milstemallのパビリオンは、クラウンプリンセスストリートの片側にあり、長いスタイリッシュな家はもう一方にあります。ここでHans Christian Andersenは自宅でWeyseと出会った。

1800年、ハンセンは1794年に焼失したクリスチャンスバーグ宮殿を再建する義務を負った。彼はインテリアを完成させたグスタフ・フリードリッヒ・ヘッツクと共に働いた。残念なことに、1882年に再び宮殿が焼失しました。残っているのは、その柱が古くなった壮大な礼拝堂です。

Michael GottliebBindesbøllは、Thorvaldsens博物館を設計する上で忘れられない存在です。若手として1822年、ドイツとフランスでカール・フリードリッヒ・シンクケルの古典主義を経験し、古代のカラフルな建築に彼を紹介したドイツ生まれの建築家と考古学者フランツ・ガウに会った。フレデリック6世の下で活躍していた芸術と文化の関係者だった彼の叔父、ジョナス・コリンは、デンマーク・アイスランドの彫刻家、ベルテル・ソヴァルデセンの博物館への関心を目の当たりにし、ビンデスベルにビルのスケッチを尋ねました。 Bindensbøllのデザインが他の建築家のものとは違っていたため、Royal Carriage DepotとTheatre Scenery Painting Buildingを博物館に変える手数料が与えられました。閉鎖路の伝統的な都市計画から解放された独立した建物としてErechtheionとParthenonの建設をエミュレートし、彼は1848年に仕事を完了しました。

アンドレアス・ハンランダーとヨハン・マーティン・クイストは、火災で破壊されたコペンハーゲンの古い区域で家を建て直した人々の一人でした。

庭園
18世紀の英国の風景庭園のアイデアは、ロマンチックな庭園で交換されました。 18世紀後半に王室の公園や邸宅の庭園ではすでに再建が始まっていました。再編成は、絶対主義と中央政府と容易に結びついた厳格なフランスのバロックへの反応だった。イングランドでは、議会主義と国家党は、ランドスケープ・アーキテクトC.Thによって、英雄的な風景画に触発されて、より自由で安価な種類の庭園を試しました。 Sørensenは、様式化された丘陵地帯と呼ばれていました。

新しい庭のスタイルは、もちろん、組織化されていましたが、それは自然のように経験されるべきです。それはあなたが発見することができ、様々な風景やガゼボ、滝、寺院の周りに配置された ‘庭の要素’に驚かせることができます気分の庭にする必要があります。チャンネルシステムと小さな壊れやすい外観の橋が造られました。彼らは画家から、自然を一連の景色、アーチ、さまざまな視点から楽しむ構成された場面、「見通し者」とみなすことを学んだ。 18世紀の終わりは、ルソーの自然に関する考えが、変化した自然観のための道を開いた時代でもありました。

大きな庭園は、経済的な理由、特に城と邸宅で使用されました。 21世紀後半、小さな庭園はガーデニング風の「ガーデニング」デザインとなりました。 Rudolph Rothe（1802-77）は、1824〜27年の海外旅行で学んだ、いわゆる造園原則をこの時期の終わりに開発しました。 1845年に、彼はマリリンスト城の庭園を「改善し、耕作」し、それをガーデナの植物に変えました：「…形式化された造園原則のタイムリーな組み合わせ」。

演技とバレエ
黄金時代のアダム・オーヘレンシュラーガー（AdamOehlenschläger）では、ヨハン・ルードヴィヒ・ヘイバーグ（Johan Ludvig Heiberg）と8月のボーンビル（Bournonville）彼らは新しい国のロマンチックなドラマを浮き彫りにした。ロマンスでは、人々の過去と文化が重要でした。オェレンシュクラーゲーの北欧の悲劇とエルベルホイのようなヘイバーグの全国的な光景が舞台を浮き彫りにしました。

C. Hostrupsの歌Game Genbos、1844は、劇場で「自分たちの賞金を見る」ことを示しました.Kobbersmedeの家族がRegensenの住民を訪問し、自分で窓を見ることができました。この作品は、アンデルセン、ソレンキェルケゴール、BSインゲマンのような時代の著名な作家を、信頼できないフォンブーディンディーと一緒にステージに展示しています。そして銅の戦士のライオンと溶接の傑作。若い恋人たちはお互いに仲良くなる。

バレエマスターBournonvilles民俗舞踏会は時間の経過を示していました。音楽はCEF Weyse、Kuhlau、Niels W. Gade、HC Lumbyeと書いた。非常に人々の意見の調子に触発される。ハンスクリスチャンアンデルセンも人々に影響を与えました。とりわけ、JPEハルトマンが演奏するオペラ「ライデン・キルステン（Liden Kirsten）」。 Johanne Luise Heibergは、デンマークで最も有名な女優になるために黄金時代に達しました。バレエ団のダンサーはBournonvilleに慣れなくなり、海外にキャリアを持ちました。

音楽
デンマークの音楽は、1800年以降独立国家になった。現在、一方的な外国の影響を打ち消そうとする努力は、ノルウェー人のNiels Krog Bredal（グラム・アンド・サイン）（1756年）とTronföljgenof Sidon（1771年）。

1843年にオープンしたコペンハーゲン・アミューズメント・パーク・チボリのHans Christian Lumbye（1810-1874）は、コペンハーゲン・アミューズメント・パーク・チボリで最初の音楽監督として雇われました。ここで彼は多くのワルツやギャロップを含む大きな外国とデンマークのレパートリーを発表するためのプラットフォームを持っていました。 1839年、彼はヨハン・シュトラウスのウィーン・オーケストラ演奏を聞いた後、同じスタイルで作曲し、結局「シュトラウス・オブ・ザ・ノース」というニックネームを獲得しました。チボリに関連した彼の最も人気のある作品の1つは、シャンパン・ギャルップ（シャンパン・ガロップ）で、これはシャンパン・コルク・ポッピングの幸せな音から始まります。これは、爬虫類（1961年）、シャンパネガロポン（1938年）などのいくつかのデンマークの映画で使用されています。

ニールス・W・ガード（Niels W. Gade、1817-1890）は、クラシック音楽の理解を深め、改善する目的で1836年に設立された音楽協会（Musikforeningen、音楽協会）の開発に参加しました。彼は1850年に指揮者に就き、1875年にバッハのセント・マシュー・パッション（St. Matthew Passion）の間でデンマークで初の公演が行われました。コペンハーゲンのコンサバトリーで、ガードはエドヴァルドグリーグとカールニールセン。ロマン主義的なナショナリズムの精神の中で、彼は8種類の交響曲、ヴァイオリン協奏曲、室内楽、オルガン、ピアノ作品、そしてその中で最も有名なデンマークの作品であるElverskudを含む大規模なカンタータを作曲しました。

文学
黄金時代の文学は、ロマンチックな考えが特徴です。 Heinrich Steffensはデンマークでこの考えの出現に大きな役割を果たしました。 1802年、彼は自然、歴史、人類のつながりについての最初の講演を行い、多くの詩人にインスピレーションを与えました。ロマン派の思想によれば、世界は二元主義的だった。すなわち、プロセス圏の背後には、自然と歴史と宗教によって認識されたより高い霊的球があった。このより高い世界を指すのは詩の仕事でした。聴衆の中には若いアダム・オーヘンスシュレーガー（AdamOehlenschläger）がいました。講義はデンマークのロマンチックな詩の出発点でした。 OehlenschlägersDigte 1803（1802年後半に出版された）が最初であった。ゴールデンホーンとシャックフォンStaffeldts Digteは密接にフォローしました。 GrundtvigとIngemannはまた、ロマンチックな考え方によって特徴づけられました。彼らは歴史を扱っていた。 GrundtvigはSaxoとIngemannの翻訳とその広範な歴史的小説を持っています。精神と自然の関係のアイデアは、Hans Christian Andersenの冒険のいくつかにも見られます。自然界のHCØrstedの精神は1850〜51年に発生しました。

Aladdinでは、Oehlenschlägerは天才が彼にターバンのオレンジを演奏する “陽気な自然の息子”を描写します。

ジャーナル
Salomon Soldin、Berlingske Tidende、Adresseavisenが出版、編集したコペンハーゲンの最新絵画（1808-1832）は、市民の好きな新聞です。さらに、雑誌Dag（1803-1843）は、現代野党の新聞との闘いを取り上げた、非常に保守的で政府主導の新聞でした。 1830年代には、警察の友人、雄鶏の雄鶏、Sandhedsfaklenとロケットが特に登場しました。彼らの寿命は短かった。彼らは「スマッツリッター」と「スキャンダル・プレス」であり、しばしば出版社を報道に招いた言葉やコンテンツを紹介した。

最も人気があり、広く普及しているのは、Meir Aron Goldschmidtによって出版されたCorsair（1840-1855）である。それは本当に風刺的な雑誌であり、彼の好きな犠牲者はSørenKierkegaardになったが、しばしば政治的で批判的な品種も含まれていた。

さまざまなトピックに焦点を当てた多数の他のジャーナル：FigaroはTivoliの創始者であるGeorg Carstensenによって1839年に出版され、文学、芸術および音楽のジャーナルジャーナルを持っていました。 Danne-Virke（1816年 – 1819年）はGrundtvigの雑誌であり、彼はhedenold、宗教、一般的な人生の考えを煽った。

哲学
デンマークの哲学は、19世紀前半、ヘーゲルとヘーゲル教の影響によって支配されました。 Hegelの影響は様々な学問分野でHegelの理想主義の人気に寄与したJohan Ludvig Heiberg（1791-1860）、Frederik Christian Sibbern（1785-1872）、特にHans Lassen Martensen（1803-1884）当時デンマークのヘーゲル主義の最も重要な哲学者であった主批評家は、実存主義哲学者で神学者のソレン・キェルケゴール（SørenKierkegaard、1813-1855）であった。 Kierkegaardの哲学的作業の多くは、抽象的な思考に対する具体的な人間の現実の優先順位に焦点を当て、個人の選択とコミットメントの重要性を強調することで、人の生活の問題を扱っている。彼の主な審美的な作品には、1844年のEither / Or（Entere-Eller）、1844年のPhilosophical Fragments、1844年のStadier Paa Livets Vei（1845年）、Philosophical Fragmentsへの非科学的追伸の終わり（Afsluttende uvidenskabelig Efterskrift）（1846年）。ヘーゲル哲学とは反対に、彼らは個人の神に対する意識を高め、永遠の真実を達成できないという絶望を強める実存的なアプローチを促進する。彼の宗教作品には、「愛の作品」（Kjerlighedens Gjerninger）（1847年）とキリスト教の実践（インベルス・イ・キリスト教）（1850年）が含まれます。デンマークの哲学におけるもう一つの重要な人物は、NFS Grundtvig（1784-1872）であり、そのアイデアはデンマークの国家アイデンティティの発展の重要な部分となった。

科学
一つの名前は、デンマークの黄金時代に科学に貢献した人たちの中でも、電磁気学の重要な側面である電流が磁場を誘導することを知っている著名な物理学者や化学者であるHans ChristianØrstedの名前の中でも際立っています。彼は19世紀後半にかけてポストカントニアの哲学と科学の進歩を形作った。

1824年、Ørstedは自然科学の知識を普及させる社会であるNaturlærensUdbredelse（SNU）のためにSelskabetを設立しました。彼はまた、最終的にはデンマーク気象研究所とデンマークの特許商標庁になった前身組織の創始者でした。 Ørstedは、思考実験を明示的に記述し名前を付ける最初の現代の思想家でした。彼は、宇宙のすべてのものが物質的にも霊的にも関連していると確信していました。彼は彼の哲学的研究の中で、これを自然界の精神であると述べました。

Ørstedは、特にHans Christian Andersenとの緊密な友好を通じて、黄金時代に強く貢献しました。

神学と教会
ロマンスは理性よりも感情に重点を置いた。（悟りの時代、それは反対だった）。

ドイツでは、Schleiermacherはキリスト教にロマンチックな影響を与えましたが、デンマークでは大きな影響を受けませんでした」とSchleiermacherの霊様式であるJP Mynsterから受け取るように思われた唯一の人物は、 Schleiermacherに会った…」（Spjellerup 1802の “悔い改め”参照）。しかし、HNクラウゼンはベルリンにいて、新しい流れの印象を持っていました

彼の義理の夫人JP Mynsterは、1834年から1854年にかけて教会の最初の支配者でした。彼はジーランドの司教であり、 1830年代から40年代の彼のウォーパット記録は、司祭の周りには依然として多くの合理主義者がいたことがわかります。彼らは神学における合理主義の影響を最も受けていたため、ミュンスター、PEミュラー、ジェーン・モーラーのような人々によって大学で教育を受けました。

ミュンスター司教によって執筆された1817年の羊飼いの手紙は、理性の適切な使用と聖書の適切な解釈、すなわち理性と啓示との相関関係を依然として割り当てることができます。しかし、ハルコッホは、牧歌的な手紙は、1700年代の情報の神学的合理主義がもはや強くないことを示したと考えている。聖書には、イエスの人に付けられた神の啓示があり、彼の教えに表現されていることを認め、強調することによって、コッホは、「それを超自然主義として示す方が正しいかもしれない」と信じています。

黄金時代の旅
HCØrstedは1801年にドイツへ旅行し、哲学、ロマンス全体に出会った。その間、地質学的に興味のある哲学者、ヘンリック・ステファンズはコペンハーゲンで教育旅行からドイツにやって来た。 Elers College of Nature、Art、History、Philosophy and Religioの1802年のSteffens講演はデンマークのロマンスの導入であり、デンマークの黄金時代に始まりました。 OehlenschlägerはSteffenの講義に触発されたGolden Hornsを詩に書いた。

黄金時代のアーティストは、アカデミーでのコンペで優勝したり、ジョナス・コリン（Jonas Collin）とのユース・パブリック（Usus Publicos）に関する財団から1803年から1832年にかけての秘書として旅行奨学金を受け取ることで、南への旅行に適していました。

ラスマス・ラスクは1813年から1815年にアイスランドに行きました。 1816年からスウェーデン、フィンランド、ロシアからペルシャを渡ってインドとセイロンに旅しました。彼は6年以上暮らしていた。

彫刻家Bertel Thorvaldsenはイタリアに行った人の一人でした。彼は40年間ローマに滞在しました。彼は他の多くのアーティストの魅力でした。ローマにいる間、彼はいくつかの彫刻を作った。これらはHermann Ernst FreundとLudvigBødtchからコペンハーゲンへ船で運ばれました。そこでは1837年に公開されたコレクションが彫刻とThorvaldsenの墓への博物館に払われました。すべてが建築家Michael GottliebBindesbøllによって設計されています。

影響
デンマークの黄金時代の主役は、デンマークだけでなく、世界中に影響を与えてきました。ハンス・クリスチャン・アンデルセンのおとぎ話は、150以上の言語に翻訳されており、聖書以外のどの本よりも多くの書籍が世界中の子供に読まれ続けています。ノルウェー生まれのLudvig Holbergを除いて、1870年以前のデンマークの作家はAdam GottlobOehlenschlägerほど大きな影響を与えていませんでした。彼の作品は、同盟者の祖先の詩や宗教に対する熱狂を目覚めさせることでしたが、今日まで、スカンジナビアのロマンスと同義語のままです。

アーキテクチャでは、Thorvaldsen博物館を設計するとき、マイケルBindesbøllは周囲から建物を解放することに特別な注意を払った。彼の自由空間認識は、将来の都市や建物の指針となった。

ヨーロッパのバレエがバレリーナを強調した当時の彼の作品では、ロマンチックな時代のバレエの過度の部分に抵抗する振付師であるAugust Bournonvilleは、男性と女性の役割に同等の重点を置いていました。

NFS Grundtvigは、自由と詩と規律ある創造性の精神を促進するために、教育にかなりの影響を及ぼしました。反対の強制と検査、彼は人生の普遍的な創造的な順序に従って人間の創造性を解き放つことを提唱した。自由、協調、発見の精神は、個人、科学、社会全体に燃え尽きることになった。 SørenKierkegaardも今日まで哲学と文学に強く影響してきました。彼の考えから利益を得た多くの人の中には、Jean-Paul Sartre、Niels Bohr、WH Audenがあります。

Hans ChristianØrstedの科学的進歩は、基本的に化学に貢献しました。彼は、電磁気学に関する決定的な研究をして、アルミニウム、特に物理学に取り組んでいます。

最後に、この期間の画家や彫刻家の作品の多くは、引き続き世界で最も優れた美術館やギャラリーに展示されています。 ChristenKøbkeのように、近年新たな関心を集めている人もいる。