クリスタルブリッジズアメリカンアート美術館、ベントンビル、アメリカ合衆国

クリスタルブリッジズアメリカンアート美術館は、アーカンソー州ベントンビルにあるアメリカンアートの美術館です。 Alice Waltonによって設立され、Moshe Safdieによって設計された博物館は、2011年11月11日に正式にオープンしました。

概要と設立
Walmartの創設者Sam Waltonの娘であるAlice Waltonは、Walton Family FoundationがCrystal Bridgesの開発に携わったことを先導しました。建築家Moshe Safdie氏とエンジニアのBuro Happold氏による博物館のガラスと木のデザインは、2つの入り江と林道を囲む一連のパビリオンを特徴としています。土壌はチャートとチャート石灰岩から派生した微粉シルトロームであり、Noark-Bendavis複合体としてマッピングされています。 217000平方フィート(20,200㎡)の複合施設には、ギャラリー、いくつかの会議と教室のスペース、図書館、彫刻庭園、建築家Marlon Blackwellによって設計された美術館店、博物館がオープンした日にElevenという名前のレストランとコーヒーバーがあります。 11/11/11 “#:。クリスタルブリッジは300人まで収容できる集合スペースも備えています。また、コンサートや公共のイベントのための野外エリア、広大な自然遊歩道があります。それは約300人を雇用し、そしてベントンビルのダウンタウンの徒歩圏内にあります。

博物館は2008年8月の時点で資産の4億8,800万ドルを集めています。そして、より多くの部分が博物館のコレクションに絶えず加えられるにつれて増加する量です。 1974年以来、米国で開かれた最初の主要美術館(2億ドル以上の寄付金)です。このプロジェクトの費用の3億1,700万ドル以上がAlice Waltonによって寄付されました。世界で最も裕福な人々の2013年のフォーブスランキングは、263億ドルの推定純資産で、第16位にウォルマートの相続人を置いた。

2005年に、美術史家ジョン・ウィルマーディングは、博物館のプログラミングについての習得と助言のために雇われました。 Wilmerding氏は、Alice Waltonは「どんな費用でも費やすことはない」と述べ、「ほぼすべての個々の買収について宿題をし、市場での比較可能なものについては書類作成を依頼する」とコメントした。彼は、アートワークが私的販売を通して入手可能になったとき、しばしば「待って、それが我々がより良い価格でそれを手に入れることができるオークションに来るだろう」と述べるだろうと述べ、そして彼女は通常正しかった。彼はまた、この博物館は少なくともアメリカの美術館のトップ半ダースにランクされると述べました。博物館の「質とその範囲と深さはすでにそれを最高のものの一つにしている」

アーカンソー州ベントンビル市に当初提案されていたよりも建設の遅れと博物館のかなり高い費用の後に見出しが生成され、その建設を確保するために2005年に州から博物館に与えられた有利な免税についての懸念が生じた。アーカンソー州とベントンビル市への総税務上の損失は、フィスク大学との2008年の訴訟で博物館が行った財務上の開示に基づいて、1,700万ドルと見積もられています。それ以来、税務上の損失の総額はかなり高くなっていると推定されていますが、コレクションの保護、主要な芸術作品、およびより少ない作品の保護のために2008年以降に支払われた金額を開示しないという決定を含むしかし、博物館のIRS Form 990-PFは、2008年に4,360万ドル、2007年に8,190万ドル、2006年に9,730万ドルの買収を記録しています。

Don Bacigalupiは2009年8月に博物館のディレクターに任命されました。以前は、Robert G. Workmanがディレクターを務めていました。 2011年5月上旬、博物館はWalton Family Foundationによる3つの寄付金合計8億ドルを発表しました。これらの寄付金は、営業費用、買収および資本改善のために設定されました。この寄付金は、総額3億5000万ドルで、年間1600万から2000万ドルの間で見込まれる博物館の基本年間運営費に貢献するために使用されています。この取得基金は、総額325百万ドルで、博物館の永久コレクションへの追加資金として使用されます。残りの1億2,500万ドルは、将来の美術館の改良と維持に充てるための資本改善基金として使用されます。

他の美術館や機関とのコラボレーション
過去数年間で、クリスタルブリッジはコレクションを共有するために他の美術館との数多くの手配やパートナーシップのニュースになりました。

2006年に、博物館はトーマス・ジェファーソン大学からトーマス・イーキンズのThe Gross Clinicを購入しようとして国立美術館と提携しました。契約の条件の下で、2つの博物館は記録的な6,800万ドルを支払うことに同意しました、しかし大学は申し出にマッチするために45日をフィラデルフィアに与えました。フィラデルフィア美術館とペンシルバニア美術アカデミーは申し出をまとめて合わせることに同意しました、そして、絵はフィラデルフィアに残りました。購入により、両方の美術館はカウボーイ歌とチェロプレイヤーを含む彼らの最高のイーキンズ作品のいくつかを売ることを余儀なくされた。 2007年4月、Crystal BridgesはThomas Jefferson大学に所属するBenjamin H. Rand教授の肖像というタイトルの別のEakinsを推定2000万ドルで買収した。

ウォルトンは2007年の春にバージニア州リンチバーグにあるランドルフ – メーコン女学院との会談を開催しました。大学はマイヤー美術館のコレクションの一部を売ることを模索していましたが、代わりにクリスティーズでコレクションから選択したアイテムを売るために投票しました。

2006年に、Fisk Universityは、101個入りのStieglitzコレクションの50%の株式を3000万ドルでCrystal Bridgesに売却することに合意しました。コレクションは1949年にジョージア・オキーフによって大学に寄付されました。この協定はフィスク大学とニューメキシコ州のジョージア・オキーフ博物館の間の法廷闘争で結び付けられました、しかし博物館はその訴訟を取り下げました。テネシー州司法長官は売却を中止しようとしましたが失敗しました。 2010年10月、裁判官は、契約の変更が行われ、Fisk Universityがそのコレクションに対する所有権を失うことも、その合弁会社がその所有権を保持することもできない場合、コレクションの50%の株式をCrystal Bridgesに売却することができると裁定した。 Fisk UniversityとCrystal Bridgesの間のコレクションは、デラウェア州(またはテネシー州外の裁判所)にあります。修正された契約により、作品は2013年までフィスク大学に留まり、その後クリスタルブリッジズとの2年間のローテーションを開始することができます。 2012年4月、テネシー州最高裁判所は、売却を進めることを認めるという下級裁判所の判決を支持しました。数ヵ月後の8月2日、Davidson County Chancery Courtは、新しく設立されたStieglitz Art Collection、LLCを通じてFisk UniversityとCrystal Bridgesの間の共同所有権を確立した最終合意命令を承認しました。この運営契約により、フィスク大学のカール・ヴァン・ベヒテン美術館でコレクションの手入れと維持のための資金を設定するために使われる3000万ドルの売却代金のうち、3.9百万ドルを確保することがフィスク大学に要求された。裁判所の紛争は、フィスク大学の訴訟費用として580万ドルかかりました。

2012年以来、クリスタルブリッジはパリのルーブル美術館、アトランタのハイ美術館、そしてアメリカ美術のテラ財団との4年間のコラボレーションに参加してきました。その結果としての展覧会はアメリカの出会いと呼ばれ、4人すべてのパートナーのコレクションからの作品を特集しています。毎年、コラボレーションの長さのために、美術館は肖像画などのテーマを中心に展覧会を展開しています。 American Encountersは、パリ、ベントンビル、およびアトランタで見られました。

建築
クリスタルブリッジの建築は、その中に収容されているアートワークと同じくらい素晴らしく、感動的です。原住民のオザークの森に囲まれた渓谷では、博物館の筋肉質の灰色のコンクリート壁が岩盤から立ち上がって荒い杉で覆われ、丘の中腹の形を反映して湾曲しています。深褐色の銅で覆われた博物館の橋の屋根は、まだ池の向こうにある大地のような山のように立ち上がっています。建築家Moshe Safdieによって設計されたこの建造物は、周囲の風景を眺望し、建築、芸術、そして自然の間の相互作用を演じることを目的としています。

人、芸術、そして自然を結びつけることがクリスタルブリッジの使命の核心であり、自然を中心とした建築はその方程式の重要な要素です。そのため、Crystal Bridgesは、SafdieやFrank Lloyd Wrightなどの建築家の先見の明のある作品を祝い、その建物は自然環境と調和して働いています。

クリスタルブリッジの建築、そして博物館の敷地内にあるライトの古典的なウソニアンの家の建築を探索することをお勧めします。これらの各建造物の建築に焦点を当てたガイドツアーもあります。

モシェサフィー
クリスタルブリッジは、周囲のオザークの風景を補完する建物を構想した、国際的に有名な建築家モシェ・サフィによって設計されました。自然の渓谷に囲まれて、博物館は2つの署名橋の構造にまたがっていて、博物館のギャラリーとスタジオを収容する一群のパビリオンに囲まれている2つの湧水の池の創設を通してサイトの水の要素を統合します。

フランクロイドライト
2013年に、クリスタルブライドは有名なアメリカ人建築家フランクロイドライトによって設計され、1954年に建てられた古典的な「ウソニアン」の家を取得しました。バハマン – ウィルソンハウスとして知られ、構造はニュージャージー州サマセット郡の元の場所で解体され、再建されました。クリスタルスプリングを見下ろす美術館の敷地内。

マーロンブラックウェル
建築家Marlon Blackwellは、クリスタルブリッジのミュージアムストアを、ミュージアムの自然環境と独特の建築様式を有機的に補完するものとして設計しました。生きている緑の屋根の下で、内部の天井と壁はきのこの下側の上の縦溝を模倣する起伏のあるチェリーウッドの肋骨で並んでいます。また、コーヒーバーとElevenの新しいバーとサービスエリアもデザインしました。ブラックウェルは、アーカンソー州フェイエットビルで建築を実践しており、アーカンソー大学のフェイジョーンズ建築大学で優秀な教授兼学部長を務めています。

フライアイドーム
アメリカの建築家で発明家のBuckminster Fullerによって設計された直径50フィートのフライアイドームは、博物館の北の芝生に設置されています。これは、フラーの生涯で製造されたわずか3つの試作品のうちの1つで、保管に30年近く費やしてきました。この象徴的な建造物は彼の夏を観客に公開する予定です。さらに、6月30日に開催される注目の展示会では、フラーのフライアイドームアーカイブからのセレクションが展示され、ドームのデザインと構造についての洞察が提供されます。

フライのアイドームは、モーリスジェニングスを記念して、ケンとリズアレン、チップとスーザンチェンバーズ、ハリソンとロンダフランス家族、そしてタルタリーノリチャーズ家族財団が後援しています。

NWAのアーキテクチャ
ノースウエストアーカンソーの中世の近代建築についてもっと知る! Fayettevilleのアーカンソー大学のFay Jones建築デザイン学部は、この地域の20世紀の重要な建築家によって設計された構造を強調したガイドを作成しました。 Fay Jones、Edward Durell Stone、Warren Segravesなどによる近隣の建造物を訪れるための旅行を計画するにはここをクリックしてください。

恒久的なコレクション
博物館の常設展示には、植民地時代から現代までのアメリカの芸術が展示されています。注目のアーティストはすべてアメリカ市民ですが、ほとんどのアーティストはヨーロッパで仕事をしました。著名な作品にはジョージワシントンのチャールズ・ウィルソン・ピールの肖像画、ジョージ・ベローズ、ジャスパー・クロプシー、アッシャー・デュラン、トーマス・イーキンス、マースデン・ハートリー、ウィンスロー・ホーマー、イーストマン・ジョンソン、チャールズ・バード・キング、ジョン・ラ・ファージ、スチュアート・デイビス、ロマール・ベアデンなどの作品、ノーマンロックウェル、メアリーマクリーリー、アグネスペルトン、そしてウォルトンフォード。 Chuck Close、Jasper Johns、Alfred Maurer、Jackson Pollock、Tom Wesselmannの作品も含まれています。 2つの作品、メキシコからのリチャード・キャトンウッドビルの戦争ニュースとアーサー・フィッツウィリアム・テイトの 『人生のきつい修正』は、メトロポリタン美術館が主催する巡回展 『1765年から1915年のアメリカの物語:日常の絵画』に含まれています。ウッドビルの絵画は、National Academy of Designによって売却され、1994年にデトロイトのコレクターRichard Manoogianによって購入されました。この作品は、後に2004年にCrystal Bridgesによって購入されました。

2005年5月に、博物館は密封された競売で3500万ドル以上のためにニューヨーク公共図書館から切望されたアッシャーB.デュラン風景と題されたキンドレッドスピリッツを購入しました。 2012年9月に、博物館はマークロスコによる1960年の主要な絵画の取得を発表しました。 211(オレンジ)。抽象表現主義の絵画は1960年代からスイスの私的なコレクションの中にあり、公の場で2回上映されたことがありました。

彫刻はまたコレクションの中で、内部のギャラリーでそして屋外の彫刻の道に沿って見ても際立っている。常設展示に含まれる彫刻家には、Vanessa German、Paul Manship、Roxy Paine、Mark di Suvero、およびJames Turrellがあります。

2014年1月、Crystal Bridgesは建築家Frank Lloyd WrightによってBachman – Wilson Houseを買収しました。ニュージャージーの家は解体され、Bentonvilleに移転しました。

コレクション内のアイテム(購入者のプレミアムを含む)の日付によるオークション結果の選択は次のとおりです。

Thomas MoranによるWyomingのGreen Riverは、2002年12月5日に292億4,500万ドルで購入した。
チャールズ・ウィルソン・ピールによるジョージ・ワシントン、2004年5月18日に616万7,500万ドルで購入
John Singer SargentのRobert Louis Stevensonと彼の妻は、2004年5月19日に880万ドルで購入しました。
Jamie WyethによるOrca Batesは、2004年5月19日に360,000ドルで購入しました。
Dennis Miller BunkerによるAnne Pageの肖像画、2004年12月1日に3592万ドルで購入
2004年12月1日にEverett ShinnによるFrench Music Hallが7848万ドルで購入
George de Forest BrushによるIndian and the Lilyは、2004年12月1日に4824万ドルで購入しました。
George BellowsによるStudio、2004年12月1日に2472万ドルで購入
Winslow HomerによるSpring、2004年12月1日に2024万ドルで購入
Charles Bird KingによるEagle of Delightの夫であるOttoe Half Chiefは、2004年12月1日に1億3500万ドルで購入しました。
Charles Bird KingのCrouching Eagle、Sanky ChiefのWai-Kee-Chaiが2004年12月1日に792,000ドルで購入
John Singer SargentによるCarolus Duranの肖像、2004年12月2日に724,300ドルで購入
Norman RockwellによるSick Puppyは2004年12月2日に511,500ドルで購入
Gilbert StuartによるGeorge Washington(The Constable-Hamilton Portrait)は、2005年11月30日に8,336万ドルで購入
John Singleton CopleyによるTheodore Atkinson、Jr.氏は、2005年11月30日に337.6億ドルで購入しました。
Samuel F. B. MorseによるMarquis de Lafayetteは2005年11月30日に136万ドルで購入
Francis GuyによるBrooklynのWinter Sceneは、2005年11月30日に1.024百万ドルで購入した。
Maria Oakey DewingによるRose Gardenは2006年5月24日に2.032百万ドルで購入した
Maxfield ParrishによるThe Lantern Bearersは、2006年5月25日に4272万ドルで購入した。
Gilbert StuartによるWilliam Smith博士は、2007年5月23日に188億8000万ドルで購入しました。
Roy LichtensteinによるStretcher、Mirror、Bowl of Fruitのある静物は、2007年6月20日に4052万ポンドで購入されました(2007年6月20日の為替レートでは8,555万米ドル)。
広場へのオマージュ:Josef Albersによる喜び、2007年11月14日に1,497百万ドルで購入
Thomas Coleによるエトナ山の眺め、2007年11月29日に541,000ドルで購入
Benjamin WestのCupid and Psycheが2009年1月28日に458,500ドルで購入
ケリージェームズマーシャルによる私たちの町は、782,500ドルで2009年5月13日に購入しました
Wayne ThiebaudによるSupine Woman、2009年11月12日に1818万ドルで購入
スーザンキャサリンムーアウォーターズによるグレープアーバーの少女と彼女の犬の肖像画は$ 41,475で2010年3月7日に購入しました
Marisol EscobarによるMartha Grahamの肖像、2010年5月13日購入$ 116,500
Andy WarholによるDolly Partonが2010年5月14日に914,500ドルで購入
Roy LichtensteinによるStanding Explosion(Red)、2010年5月14日に722,500ドルで購入
Winslow HomerによるThe Return of the Gleanerは、2010年5月19日に22105万ドルで購入しました。
Adolph GottliebによるTrinityは、2011年5月11日に11億4,200万ドルで購入しました。
Andy WarholによるHammer and Sickleは、2012年11月13日に344億2,500万ドルで購入
無題、Donald Juddによる1989年(Bernstein 89 24)、2012年11月14日に10.1625百万ドルで購入
Edward HopperによるBlackwell’s Islandは、2013年5月23日に1916.38億ドルで購入しました。
Andy WarholによるCoca-Colaが2013年11月12日に5,730万ドルで購入
2014年11月11日に購入したジャスパー・ジョンズの国旗が3,600万ドル
Mark RothkoによるNo. 210/211(Orange)、2014年11月11日に購入し、4,496万5千万ドル
Georgia O’KeeffeによるJimson Weed / White Flower No. 1は、2014年11月20日に44405万ドルで購入

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