シンシナティ美術館は、米国で最も古い美術館の1つです。 1881年に創立されたこの美術館は、Allegheniesの西側にある最初に建てられた美術館でした。 6,000年におよぶ人類の歴史にまたがる67,000点を超える作品のコレクションは、中西部で最も包括的なコレクションの1つです。 博物館の創始者たちは、バーネット・ウッズ、エデン・パーク、ワシントン・パークのシンシナティのダウンタウンに博物館を置くことを議論しました。 初期の博物館の主要援助者であるチャールズ・ウェスト（Charles West）は、エデン・パーク（Eden Park）が最終的な場所を封鎖することを支持して投票した。 シンシナティの建築家、ジェームズ・W・マクラフリン（James W. McLaughlin）が設計したロマネスク・リバイバル・ビルディングは、1886年にオープンしました。一連の追加と改装により、120年の歴史を大幅に変えました。
来場者は展覧会を楽しむことができ、アート・ミュージアムの幅広いアート関連のプログラム、活動、特別イベントに参加することができます。 一般入場はすべて無料で、美術館の会員には追加の特典があります。
アート・ミュージアムは週6日オープンしており、シンシナティで最も貴重な文化財に誰もがアクセスできるようにしています。
博物館はArtsWaveに毎年与える個人および企業の寛大さによって支えられています。 オハイオ芸術審議会は、すべてのオハイオ人にとって、経済成長、教育の卓越性、文化的豊かさを奨励するために、州の税金を博物館に費やすのを助けました。 博物館は、シンシナティ市および博物館のメンバーからの運営サポートを感謝しています。
2003年には、シンシナティウィング（Cincinnati Wing）が追加され、1788年以来シンシナティまたはシンシナティのアーティストによる恒久的な芸術作品が展示されています。シンシナティウィングには、18,000平方フィート（1,700 m2）および400個のオブジェクトが含まれます。 Odoardo Fantacchiottiの天使はコレクションの中で最大の2つです。 Fantacchiottiは、1840年代後半に聖ピーター・イン・チェーン・カテドラルの主要祭壇のためにこれらの天使を創造しました。 彼らはシンシナティに来る最初のヨーロッパの彫刻の間にいた。 シンシナティウィングにはフランクデュヴェンク、ルックウッド陶器、ロバートスコットダンカンソンミッチェル、ランメルズベルク（シンシナティの一流の19世紀家具メーカー）、ルーマンワトソンの背の高い時計なども含まれています。
歴史
19世紀後半には、公共の美術館は依然として非常に新しい現象であり、特にシンシナティほど遠くにありました。 フィラデルフィアで開催された1876年のセンテニアル展に成功した後、シンシナティではすべての市民の利益のために、このような施設を地域に持ち込む意向で女性美術館協会が組織されました。 これらの目標に対する熱意は着実に高まり、1881年にシンシナティ博物館協会が設立されました。 ちょうど5年後の1886年5月には、エデンパークで恒久的な美術館の建物が完成し、「西洋の芸術宮殿」として世界中に伝えられました。
シンシナティ美術館は当初からコミュニティの支持を得ていました。 Melville E. Ingallsを含む多くの有名なシンシナティ人から寄せられた寄付は、数万点に上るコレクションになりました。これはまもなく、いくつかの美術館の拡張の最初の追加を必要としました。
1907年にSchmidlapp Wingがオープンし、続いて一連の建築プロジェクトが行われました。 1930年代にEmery、Hanna、French Wingsを追加したことで中庭が囲まれ、博物館は現在の長方形になり、現在アメリカ、ヨーロッパ、アジアのコレクションが展示されています。
1940年代後半から1950年代初頭にかけて行われた改装により、大ホールは2階に分割され、現在の博物館のメインエントランスが開設されました。 1965年のアダムス・エメリー・ウイングの完成により、私たちの施設資源がさらに増強され、常設コレクション、講義ホール、および臨時の展示ギャラリーにスペースが追加されました。
1993年、1300万ドルのプロジェクトが博物館のインテリア・アーキテクチャーの壮大さを取り戻し、長く隠された建築の詳細を明らかにしました。 このプロジェクトには、美術館の署名スペースである大ホールの改装が含まれていました。 さらに、新しいギャラリー空間が創出され、照明と気候制御が改善されました。 博物館の仮設展示スペースは、主要な仮設展に対応するため、約1万平方フィートに拡張されました。
21世紀になると、博物館のコレクションは6万点を超え、今日ではオハイオ州で最大のコレクションとなっています。 2003年、CAMは、シンシナティのグレーター・コミュニティとの関係を深めました。シンシナティ・ウィングは、全米の都市史の最初の常設展示です。 また、2003年5月17日に博物館はThe LoisとRichard Rosenthal Foundationによって一般入場料を永久に廃止しました。
2006年に125周年を迎えたCAMは、125日間のプログラムとイベントを祝いました。 さらに、2006年2月に理事会が承認した施設マスタープランは、今後20年間にわたって博物館に役立つ成長計画を提供した。
旧アートアカデミービルの改装は2013年1月に完了し、博物館のロングワースウィングとして開館しました。 LEED認定の建物には、現在、スタッフオフィスと美しいMary R. Schiff図書館とアーカイブがあります。 シンシナティのダウンタウンを一望する屋上の図書館には、6千年にわたる芸術と芸術の歴史を網羅した100,000点を超えるコレクションがあります。 メアリー・R・シッフの図書館はレンタルでご利用いただけます。小規模企業のミーティングには2つの会議室があり、カクテル時間には主要なレディングルームには市内の息を呑むような景色をご覧いただけます。 この改装により、約15,000平方フィートのギャラリーと展示スペース（ローゼンタール教育センターを含む）のために博物館内にスペースができました。
シンシナティの建築家James W. McLaughlinが設計した建物は1886年にオープンしました。
2003年には、シンシナティウィング（Cincinnati Wing）が追加され、1788年以来シンシナティまたはシンシナティのアーティストによる恒久的な芸術作品が展示されています。シンシナティウィングには、18,000平方フィート（1,700 m2）および400個のオブジェクトが含まれます。 Odoardo Fantacchiottiの天使はコレクションの中で最大の2つです。 Fantacchiottiは、1840年代後半に聖ピーター・イン・チェーン・カテドラルの主要祭壇のためにこれらの天使を創造しました。 彼らはシンシナティに来る最初のヨーロッパの彫刻の間にいた。 シンシナティウィングにはフランクデュヴェンク、ルックウッド陶器、ロバートスコットダンカンソンミッチェル、ランメルズベルク（シンシナティの一流の19世紀家具メーカー）、ルーマンワトソンの背の高い時計なども含まれています。
コレクション
CAMは、67,000以上の芸術作品を含むパーマネントコレクションのデジタル化に積極的に取り組んでいます。 博物館全体のコレクションは現在オンラインではありませんが、画像や情報は頻繁に追加され更新されます。 現在オンラインで紹介されているすべてのオブジェクトがギャラリー内に表示されているわけではありません。
サン・ボデリオ、ホルヘ・イングレス、サンドロ・ボッティチェッリ（ホロフェルネスの首長）、マッテオ・ディ・ジョバンニ、マッティア・プレッティ、ベルナルド・ストロッツィ、フラン・ハルス、バルトロメ・エステバン・ムリーリョ（セントトーマス）の絵画が展示されています。ピーター・ポール・ルーベンス（サムソンとデリラ）とアサート・ファン・デル・ニール（Aert van der Neer）。 このコレクションには、Jean-Baptiste-Camille Corot、Pierre-Auguste Renoir、Camille Pissarro、Claude Monet（Rocks At Belle Isle）、Pablo Picassoの作品も含まれています。 博物館には、アメリカの画家Frank Duveneck（Elizabeth B. Duveneck）による絵画のコレクションもあります。
アフリカの芸術
開館3年後の1889年、シンシナティ美術館では、Carl Steckelmannのアフリカの芸術と民族誌の広範なコレクションを展示しました。 Steckelmannは1880年代と1890年代に赤道アフリカと中部アフリカの沿岸で働いていたインディアナ州のドイツ人アメリカ人のトレーダーでした。 Steckelmannコレクションは、1890年に博物館によって取得された約1300のオブジェクトで、博物館の所蔵品の中核をなすものです。 一世紀以上にわたり、博物館はアフリカ中部とアフリカの対象物を集中させ、最高の審美的メリットを誇る作品を収集し続けています。
アメリカの絵画・彫刻・デッサン
シンシナティ美術館は、アメリカの絵画、彫刻、絵画、肖像画のミニチュアを学び、楽しむための初の会場の1つで、19世紀と20世紀初頭のアートセンターとしての都市の隆盛を反映しています。 この博物館は、ヒラム・パワーズ、ロバート・S・ダンカンソン、フランク・デュンベック、ヘンリー・モズラー、エリザベス・ナーズ、ジョン・H・トワートマン、ヘンリー・ファーニー、エドワード・ヘンリー・ポットスター、ロバート・フレデリック・ブルームなど、シンシナティに関係するレコード会社です。
アメリカン・アート・コレクションの始まりは、1881年のシンシナティ・アート・ミュージアムの設立から始まります。1893年には、毎年いくつかの作品が購入されたアメリカン・アートの年次展が開催されました。 チルド・ハッサム、ウィリアム・メリット・チェース、ジョン・シンガー・サージェントなどのアメリカ印象派の一流の例がコレクションに入りました。 ジョン・トランブル、トーマス・コール、ウィンズロー・ホーマー、ジョージ・インネス、トーマス・イーキンズ、メアリー・カサット、グラント・ウッド、ジェイコブ・ローレンスのような重要な人物による絵画の追加により、美術館は絵画におけるアメリカの創造性を強く調査します。 水彩画とドローイングコレクションには、Duveneck、Nourse、SargentからJohn Marin、Charles Burchfieldまで幅広いアーティストがいます。 包括的ではありませんが、優れた品質は、アメリカの彫刻の表現です。 博物館は、ハイラム・パワーズとモーゼス・ジェイコブ・エゼキエルの芸術に興味のある人にとっては、トーマス・ボール、ランドルフ・ロジャース、ジョン・クインシー・アダムス・ワード、ハリエット・ホイットニー・フリッシュムートに加え、
シンシナティは、芸術形態の研究を支援するための広範な図書館所蔵とともに、米国で最も美しく、最も包括的な肖像画のミニチュアコレクションの1つを持っているのは幸いです。 ウィリアム・バーチ、エドワード・グリーン・マルボーン、サラ・グッドリッチ、そしてペールの家族のようなアメリカの最も有名な実務家には、他の場所ではめったに見つからない画家の多くの作品が付いています。
アジアのアート
シンシナティ美術館には、米国で最も古いアジア美術コレクションの1つがあり、5,000以上の物を持ち、インド、中国、日本、韓国、東南アジア、チベットの多様な文化を代表しています。 中国の芸術は、コレクションの中で最も包括的な領域であり、約1000のオブジェクトと5000年の歴史にまたがっています。 このコレクションには、新石器時代の陶器、古代の儀式の青銅と翡翠、仏教の彫刻、絵画、スクリーン、版画、陶器、象牙、漆、エナメルと金属製の家具などがあります。
陶磁器、絵画、スクリーン、プリント、武器、漆器、金属陶器、象牙の彫刻などの工芸品を含む日本のコレクションは、シンシナティと日本の間の19世紀後半の関係を記しているので、ユニークな存在です。
博物館のインド美術コレクションの最も顕著な地域には、ヒンドゥー教と仏教の彫刻の小さなグループがあります。 さらに、15世紀から20世紀初頭までの約100のミニチュア絵画は、主にインド北西部のラージャスターンの学校のMughalとRajputの両方の分野を代表しています。
南アジア美術、イスラム美術、古美術
シンシナティ美術館は、地中海地域と近東地域の古美術のコレクションを保有しています。 BCE第4千年紀から初期の世紀におよぶ4000年におよぶこの著名なコレクションには、古代エジプト、ギリシャ、ローマの石彫刻、装飾金属工事、塗装壁彫刻、陶器船の主要な例があります。 初期の古代遺物の収集は、ギリシア・エトルリアの古美術品を購入して1886年にWomen’s Art Museum Associationによって達成されました。 この博物館はエジプト探検協会（Egypt Exploration Society）によって古代エジプトとスーダンで発掘された対象物の受領者でもあり、MillardとEdna Shelt、William TunstallとLouise Taft Sempleなどの個人寄付による寄付も受けていました。 その近東考古学的な宝物の中には、ヨルダン以外の種類の材料の中で最大のコレクションであるNabataeanの彫刻と装飾建築の例外的なコレクションがあります。
コンテンポラリー
設立以来、シンシナティ美術館は、展覧会や作品の購入を通じて生きたアーティストの作品をサポートしてきました。 成長する現代美術コレクションは、この伝統の中で引き続き、コーナーや世界各地で制作されたアートを通じて、時代と文化を理解することを奨励しています。 代表的なアーティストには、フランク・ステラ、ジェニー・ホルツァー、マーク・ブラッドフォード、シンディ・シャーマン、エルズワース・ケリーなど、幅広いメディアで働くアーティストが含まれます。 シンシナティで最も広範な現代美術を収集している現代美術は、現代美術のリビングアーカイブを提供している一方で、これらの作品を次世代のために保存し、文書化しています。
装飾芸術とデザイン
装飾的な芸術および設計オブジェクトは、1881年の創業時のシンシナティ美術館の最初の買収の一つであり、この分野での収集は、現在まで続けられていません。 博物館は、17世紀から現在までの西洋世界の家具、ガラス、陶磁器、金属工芸品、建築デザインなど、およそ7,000点の作品を含む、装飾芸術とデザインの細かいコレクションとして国際的に認められています。 ハイライトには、シンシナティのアーティストや企業が製作した家具、陶器、金属工芸品などがあります。 18世紀と19世紀の英国の銀、 18世紀のフランスの家具と建築要素。 19世紀の英語とヨーロッパの陶磁器があります。 他の強みには、サウスジャージー、ニューイングランド、中西部の歴史的なガラスがあります。 Lalique、Lobmeyr、Louis Comfort Tiffanyが製造するアートガラス。 アメリカの民俗芸術; アールデコ家具; ガラス、セラミック、木製の現代作品。
ヨーロッパの絵画・彫刻・デッサン
シンシナティ美術館には、世界的に有名なヨーロッパの絵画、絵画、彫刻、肖像画のミニチュアコレクションがあります。 絵画コレクションのハイライトには、Andrea Mantegna、Titian、Lucas Cranach the Elderのルネッサンス傑作、Guercino、Peter Paul Rubens、Claude Lorrainのバロック絵画などがあります。 このコレクションは、アメリカのウィリアム・ホガースによる最高の作品の1つと、ジョシュア・レイノルズとトーマス・ゲインズボローによる宝物を含む、18世紀のイギリスの絵画において特に強いものです。 この博物館には、Jean-Baptiste-Camille Corot、Gustave Courbet、Claude Monet、Vincent Van Goghの風景など、19世紀のフランス絵画のコレクションもあります。 モダニズムは、アンドレ・デラン、アンリ・マティス、パブロ・ピカソ、ジョアン・ミロ、アマデオ・モディリアーニの絵画と同様によく表現されています。 この絵画コレクションには、19世紀のドイツのアーティスト、カール・フリードリッヒ・レッシング（Carl Friedrich Lessing）の著書「オールド・マスターズ（Old Masters） ジョセフ・マデルドの注目すべき水彩画ウィリアム・ターナーとポール・セザンヌは、エドガー・ドガ、ピエールオーギュスト・ルノワール、ローザ・ボヌールの重要なフランスのパステルと同様に、注目を集めています。 博物館のヨーロッパの彫刻は、中世から現代に至るまで広がっています。
博物館は、肖像画の芸術のための重要な研究の中心であり、約2,000の例、参照図書館、および芸術形態とその歴史を照らし出す様々なオブジェクトを特徴としています。 この作品は、16世紀から20世紀にかけてのもので、ヨーロッパ全土でのミニチュア絵画の発展を表しています。 驚異的な職人技の数々の例の中には、Isaac Oliver、Alexander Cooper、Jean-Baptiste-Jacques Augustin、Richard Coswayのものがあります。
ファッションアートとテキスタイル
シンシナティ美術館は、1881年の設立以来、ファッションとテキスタイルを収集しています。約1万5千本のホールディングは、世紀を超えて世界中のアメリカのファッションデザイナー、ドレス、テキスタイル、人形を先駆けて著名なフランスのクチュールの作品を網羅しています。
ファッション・アーツ・アンド・テキスタイルのコレクションは、18世紀後半から現在までの女性用、男性用、子供用のドレスとアクセサリーを含む幅広いコレクションです。 チャールズ・フレデリック・ワース、マリアーノ・フォーチュニー・マドラゾ、ガブリエル・シャネル、マドレーヌ・ヴィオネット、クリストバル・バレンシアガ、クリスチャン・ディオール、ハルストン、ミセイ・イッセイ、川久保玲などの革新的なヨーロッパとアメリカのデザイナーによるファッショナブルな例や、世界中に。 この博物館には、20世紀のアメリカ人デザイナー、エリザベス・ホーエスの著書が収蔵されています。
繊維コレクションは、5世紀のコプティック織物から現代の繊維芸術に至るまで、異文化間のものです。 詳細なコレクションには、フラマン語、フランス語、英語のタペストリー、19世紀のキルト、印象的なカシュミットとペイズリーショール、ジャワのバティック、そしてWilliam MorrisとHerman Millerによるプリントデザインなどがあります。 コレクションには、20世紀半ばの近代主義宝石商の仕事を重視した新古典主義とエトルリア復活宝石の優れた例もあります。
楽器
シンシナティ美術館は1888年に早くも楽器を収集し始めました。現在では、このコレクションには4世紀に及ぶ800以上の楽器が含まれており、4大陸の30以上の音楽文化を代表しています。 そのグローバルな範囲のために、それは世界でその種の最も重要なコレクションの一つです。 これらのインストゥルメントは、彼らが作り出す音と同じように美しく美しく見えるように設計、製作、装飾されています。 コレクションとして、彼らは創造的に自分自身を表現する共通の人間の必要性と、世界中のコミュニティの強みと伝統に対する芸術の重要性（視覚と芸能の両方）を実証しています。
ネイティブアメリカンアート
シンシナティ美術館は、1886年にアメリカ先住民の遺物を保存することの重要性を理解してくれた少数の重要な援助者のおかげで、ネイティブアメリカンの遺物を取得し始めました。 実際には、1931年にニューヨークで開催された最初のネイティブアメリカンアートの展示であるインディアン・トライバル・アーツの展示に先立つ。博覧会の主催者にはアメリカ人のアーティスト、ジョン・スローン、人類学者のオリバー・ラファージュ、アメリア・エリザベス・ホワイト、ギャラリーの所有者。 白人は原住民の権利を擁護し、祖先の伝統の中で芸術的なものを作るように奨励しました。 最古のプエブロの絵画を含む130以上のオブジェクトの彼女の貢献は、博物館のコレクションを構築する上で重要でした。 ホールディングスには、ヴァージル・オルティスとマリア・マルティネスの作品を含む、伝統的で現代的なプエブロ陶器の注目すべき例が含まれています。 特に、グレートプレーンズ、プエブロ、ノースウェストコースト、メゾアメリカの人々は、テキスタイル、ドレス、陶器で代表されています。
写真
シンシナティ美術館は、1896年に初めて写真を展示し、1899年にコレクションの最初の写真を収蔵しました。このコレクションは、ウィリアム・ヘンリー・フォックス・タルボットの塩蔵紙から新興のアーティストによる現代写真まで、媒体の歴史を網羅しています。 この博物館の所蔵品は、19世紀の旅行写真、特に日本からの写真、 ウォーカー・エヴァンス、アーロン・シスキンド、ハリー・カラハンなどの認められた巨匠による20世紀半ばの現代アメリカの写真。 杉本浩、ウィリアム・エグレストン、アンドレアス・グルスキーのような優秀な人物から、アン・マイ・レとリサ・オッペンハイムのような若い実務家まで、現代写真を取り上げています。
プリント
シンシナティ美術館の「印刷と図面」コレクションには、15世紀から現在までの図版、ポスター、図書が含まれており、20世紀の日本版画を強く描いています。 その中心には、Herbert Greer Frenchによって寄贈された古いマスターコレクションがあります。マスタープリントメーカーAlbrechtDürer、Rembrandt van Rijn、William Blake、JoséFrancisco y Lucienes Goyaの著名な例があります。 Albert P. Strietmannは1950年代から1960年代初頭にかけて、トゥールーズ・ロートレックの作品と国際版画家の作品を取り上げています。 コレクションはFrank DuveneckとJames Abbott McNeill WhistlerからJim Dineまでのアメリカのプリントデザイナーの仕事に強くあります。
展示会
シンシナティ美術館は、サーカスのポスターやオランダのコンテンポラリーデザインのような未開拓の芸術品がある時には、寄付金の減少を考慮して、特別展に年間250万ドルを費やすことは実際的ではないことを発見しました。 その結果、2010年には、博物館のコレクションを通して国のさまざまな部分を強調した9つの小さなショー「See America」が開催されました。 博物館の出席は、永久収集を強調し始めてから30％増加しました。
管理
入場料と営業時間
一般的な入場はシンシナティ美術館73の常設コレクションギャラリーと博物館のRECファミリーのインタラクティブセンターに無料で提供されています。リチャードとロイスローゼンタール財団、トーマスJ.エメリー寄付、シンシナティ・ファイナンシャル・コーポレーション/シンシナティ保険会社。 教育プログラムの費用は大人と子供に適用されることがあります。 特別展示価格は様々です。
エデンパークのエデンパークドライブ953にあるアートミュージアムは、2016年11月3日から火曜日、日曜、午前11時から午後5時、木曜日は午前11時から午後8時までオープンしています。駐車場は2016年9月26日から毎日無料です。
資金調達
2011年までに、博物館の基金は2008年の約8,000万ドルから約7,000万ドルに減少しました。基金はすぐに2014年に8700万ドルと評価される景気後退の水準まで回復しました。
論争
2012年、シンシナティ市議会は、芸術家Todd Pavliskoが「Crown」という展覧会の一環としてシンシナティ美術館の敷地内でライフルを撃つことを許可する緊急条例を発行しなければならなかった。これにより、弾丸が地面から発射されるフロアのシュミッドラップ・ギャラリー（Schmidlapp Gallery）は、この施設のグレートホール（Great Hall）のブロンズの塊になっています。 全米の有力な狙撃兵の一人が発砲する弾丸は、高速カメラとビデオを使ってPavliskoによって撮影され、その結果得られたドキュメンテーションが大量の展示を構成します。