ゴシック様式の建築は、中世の中期および後期にヨーロッパで栄えた建築様式です。 それはロマネスク様式の建築から進化し、ルネッサンス建築に引き継がれました。 12世紀のフランスで始まり、16世紀まで続くゴシック様式の建築は、オスス・フランチジェヌム（「フランスの作品」）として知られ、ルネサンスの後期にゴシック様式が最初に登場しました。 その特徴には、尖ったアーチ、リブ付きボールト（ロマネスク建築の共同ボールアップから進化したもの）と飛行するバットレスがあります。 ゴシック様式の建築は、ヨーロッパの偉大な大聖堂、修道院、教会の多くの建築物として最もよく知られています。 それはまた、多くの城、宮殿、町のホール、ギルドホール、大学、そしてそれほど目立たないほど、寮や部屋のような個人の住居の建築物です。
それは偉大な教会や大聖堂、いくつかの市民の建物にあり、ゴシック様式が最も強力に表現されています。その特徴は、信仰や市民の誇りから湧いてきて、感情に訴えかけるようなものです。 多数の教会の建物がこの時期に残っていますが、その中でも最も小さなものでさえも建築上の区別の構造であるのに対し、大きな教会の多くは貴重な芸術作品とみなされ、世界遺産に指定されています。 この理由から、ゴシック様式の建築の研究は、しばしば大聖堂と教会の研究である。
一連のゴシック様式の復活は、18世紀半ばのイギリスで始まり、19世紀のヨーロッパに広がり、主に教会や大学の構造のために20世紀に続いた。
ゴシック様式の特徴
中世後期には多くの世俗的な建物が存在しますが、大聖堂や教会にはゴシック様式の建築物がその構造と特徴を最大限に発揮しています。 17世紀と18世紀のバロックまたは新古典派の作品に慣れていた19世紀の美術史家と批評家は、ゴシック様式の大聖堂の高さが激しく、極端な長さには比例した幅とサポートコロネットのクラスターを強調しています。 教会の建物に適用された垂直性と光に対するこの強調は、一緒になったときに様々な工学的問題に対する独創的な解決法を提供するゴシック様式の特定の建築的特徴の開発によって達成された。 EugèneViollet-le-Ducが観察したように、ゴシック様式の大聖堂は、ほぼ常に十字形に配置され、クラスター化された柱、尖ったリブ付きのボールト、飛行しているバットレスの論理的な骨組みをベースにしていましたこの欄からは、鼠径部のボールトによって加えられた外向きの推力を壁から支持塊の特定の地点に導くことができます。 教会の金庫とアーチのこの湾曲の結果は、建築家が飛行するバットレスの形で反対の推力と対抗することを学んだ、決定的な局地的な推力の鋳造と頂点を経由した計算重量の適用でした。 特定の役割を果たす様々な構成要素のこの動的システムは、以前の巨大壁のスリミングまたは窓によるその置換を可能にした。 ゴシック様式の教会はまた非常に装飾され、非常に装飾され、貧しい人の聖書と、教会の内装やガーゴイルの一部に光を受け入れるステンドグラスの窓の中のその建設の記録として役立った。 これらの構造は、何世紀にもわたって町の主要なランドマークであり、しばしば1つ以上の塔や小尖塔、そしておそらく背の高い尖塔によって克服されることがあります。
尖ったアーチ
ゴシック建築の特徴の1つは、尖った（または楕円形の）アーチであり、ほぼすべての場所で、出入口、窓、アーケード、ギャラリーなどの構造的または装飾的な考慮のために呼び出されることがあります。 スペースの上のゴシック様式のボールティングは、大きさに関係なく、豊富に成形されたリブによってサポートされることがあります。 ゴシック様式のアーチと文章の中で尖ったアーチを絶えず使用することは、今や絶滅の危機に瀕している「オジヴァル建築」を生み出しました。
尖ったアーチは、イスラム建築によって7世紀に採択され、アル・ウクハイディル宮殿（Al-Ukhaidir Palace）（775 AD）、アル・アクサ・モスク（Al-Aqsa mosque）のアッバース修道院780年のAD、Ramlah Cistern（789 AD）、Samarraの大モスク（851 AD）、カイロのIbn Tulun（879 AD）のモスク。 カイロアンの大モスク、コルドバのモスク大聖堂、ノルマンシチリアのいくつかの建造物にも現れます。 その後、イタリアのあるロマネスク様式の作品（モデナ大聖堂）、ブルゴーニュ（オートン大聖堂）に登場し、後にノートルダム大聖堂とノヨン大聖堂の大聖堂のゴシック建築家によって習得されました。 しかし、学者の大多数の見解は、不規則な計画の空間を揺るがす問題の解決策として、あるいは証明されているように横方向の金庫を斜めの金庫と同じ高さに持っていくために、尖ったアーチは、半円形アーチがシンプルな装飾パターンで重なっており、そのポイントがデザインの事故であるロマネスク様式の装飾ブラインドアーケードでも広く発生しています。 矩形または不規則な形状への適用が可能であることに加えて、尖ったアーチチャネルは、支柱または支柱に急な角度で重さが加わり、建築家はロマネスク建築よりもはるかに高い金庫を持ち上げることができます。 ゴシック様式の建築の他の典型的な特徴と共に使用される場合、ゴシック様式の大聖堂の屋根と跳ね上げの膨大な重量を分配する際の相互独立システムが現れます。
繊細なシャフト上の尖ったアーチの行は、ブラインドアーケードとして知られる典型的な壁装飾を形成する。 鋭いアーチと彫像を含むニッチは、主要な外的な特徴です。 尖ったアーチは、スタイルの特徴である大きな窓の構造的支持を形成する、複雑なゴシック様式の文章にウィンドウスペース内に展開した交差する形状を精巧にするために役立つ。
ゴシック様式のもう一つの重要な特徴であるリブ付きの金庫は、ローマ（ヴィラ・オブ・セッテ・バッシ）、サッサニア、イスラム（イスファハンのアッバース・イス・モスク、クリスト・デ・ラ・ルスのモスク） 、ロマネスク（L’Hôpital-Saint-Blaise）、そしてゴシック様式。 ゴシック時代の高さまでは、アルプスやジョージアで10日から13世紀にかけてのリブードドーム（アニ大聖堂やニコルスミンダ大聖堂）などの実験から、イスラムの複雑さ（ほとんどがムーア語） （Ani）の斜めアーチ、壁に垂直なアーチ（Homoros Vank）などがあります。 しかし、ゴシック様式の大聖堂のように、これらの金庫の機能は装飾よりもむしろ完全に構造的である。 しかし、Casale Monferrato、Tour Guinette、Bayeux大聖堂の塔では、肩を使って金庫を支えていたのです。 これはおそらく、西ヨーロッパとアルメニアの間の経済的および政治的交流の記録であり、アルメニア建築とサン・ナザロ・セシアとロンバルディアのロディ・ヴェッキオとサン・オーブン修道院の肋骨付きの金庫との類似点を説明するかもしれないアンジェ アングロノルマン時代には、リブ付きの金庫が開発の黄金時代の何かを見て、フランスのゴシック様式の確立につながり、バットレスを使ったサポートの問題に対する多くの将来のゴシック様式の解決策を概説しました。
高さ
ゴシック様式の教会建築の特徴は、その高さ、絶対幅と幅に比例しており、垂直性は天国への願望を示唆しています。 ゴシック様式の教会の本体の一部は、通常、それが広いよりもかなり大きなものとしてナーブを示しています。 イングランドでは、比率は時々2：1より大きく、達成される最も大きな比例差はケルン大聖堂で3.6：1の比率です。 最高の内部収納箱はボーヴェ大聖堂で48メートル（157フィート）にあります。 尖ったアーチは、それ自体が高さの提案であり、外観は建物の特徴と建物の装飾の両方によってさらに強調されています。
縦横比は、タワーや尖塔によって外観が大きく強調されています。ゴシック様式の教会の特徴は、教会から教会まで、教会から教会にかけては大きく異なり、縦のバットレスを強く投影することによって、多くの場合、建物のいくつかの階段を通り、細長い窓、扉の周りの垂直成型物、垂直を強調し、しばしば減衰される造形彫刻を通過する。 建物のルーフライン、ゲーブルの端、バトレスやその他の部分は、小さな小尖塔で終わることがよくあります。ミラノ大聖堂は、この装飾の使い方の極端な例です。 イタリアでは、塔が存在する場合、塔はフィレンツェ大聖堂のように建物からほとんど切り離されており、しばしば初期の構造のものです。 フランスとスペインでは、前面に2つの塔が標準です。 イギリス、ドイツ、スカンジナビアでは、これはしばしば手配ですが、英国の大聖堂も交差点の巨大な塔によって克服できます。 小規模な教会には通常1つの塔しかありませんが、これは1890年に完成したソールズベリー大聖堂やウルム教会のような大きな建物でもあり、1890年に完成し、世界で最も高い尖塔を持ち、リンカーン大聖堂をわずかに上回り、 160メートル（520フィート）で中世の間に実際に完成した最も高い尖塔。
建物の内部に取り付けられたシャフトは、しばしば床から天井まで壊れず、枝に広がる高木のように金庫の肋骨を満たします。 垂直は、窓および壁面の処理において一般的に繰り返される。 多くのゴシック様式の教会、特にフランスや英国のゴシック様式の縦断的な時代には、ギャラリーと窓の小道具の垂直要素を扱うことで、内部構造の水平分断を打ち消す強力な統一的な特徴が生まれます。
計画
ほとんどの大きなゴシック様式の教会や多くの小教区教会は、教会の身体を作る長い首輪、トランセプトと呼ばれる横の腕、それを超えて、呼ばれるかもしれない延長部を備えたラテン十字架（または十字架）計画のものです合唱団、聖歌隊、または長老会。 この計画にはいくつかの地域的なバリエーションがあります。
主廊は両側に通路があり、通常は一戸、二重の場合もあります。 その洞窟は、一般に通路よりもかなり高く、中央の空間を明るくする窓があります。 ウィーンの聖シュテファンのようなドイツの伝統的なゴシック様式の教会は、しばしば同じ高さの門と通路を持ち、Hallenkircheと呼ばれています。 フランス南部では、Saint-Bertrand-de-CommingesにあるSainte-Marieのように、多くの場合、1つの広い屋根と通路がありません。
パリのノートルダム大聖堂のような二重通路があるいくつかの教会では、トランセクトは通路を越えて突出していません。 英語の大聖堂では、トランセプトは大胆に計画されており、ソールズベリー大聖堂のように2つあるかもしれませんが、これは小さな教会ではそうではありません。
東の腕はかなりの多様性を示しています。 英国では一般的に長く、聖歌隊と召集の2つの別々のセクションがあるかもしれません。 それは、しばしば四角い終わりであるか、聖母マリアに捧げられた礼拝堂の礼拝堂があります。 フランスでは、東端は多角形であり、歩行器と呼ばれ、歩行器と呼ばれ、時には「チベット（chevet）」と呼ばれる礼拝堂の環があります。 ドイツの教会はフランスのものとよく似ていますが、イタリアでは、トランセクトを越えた東方の投影は、フィレンツェの大聖堂のように聖域を含む浅い嘆かわしい礼拝堂です。
ゴシック様式のもう一つの特徴は、構造が実際に丸天井を持っているかどうかにかかわらず、建物の肋骨と金庫に応じて個々の細胞に内部空間を分割することです。 様々なパターンに並んだ様々な大きさと形状の細胞のこのシステムは、古代にも完全にユニークであり、初期の中世と学者であるFranklも、このデザインの数学的および幾何学的性質を強調してきました。 Franklは、特にこのレイアウトをロマネスクの「追加による創造」ではなく「部門別の創造」と考えた。 ヴィオレッテ・ル・デュック、ヴィルヘルム・ピンダー、そしてオーギュスト・シュマルソウの代わりに、「関節式建築」という言葉が提案された。 アンリ・フォーシヨンとジャン・ボニーが提案した反対の理論は、「空間的な統一」、あるいは多くの要素と視点の相互作用を介して感覚過負荷のために作られたインテリアの創造である。 内外の仕切りは、しばしば広く研究されており、時には窓の高さの通りなどの厚さの錯覚を作り出す機能を含むことが分かっています。 さらに、島を隔てる橋脚は、最終的には壁の一部ではなく、むしろ実際の通路壁自体から突き出た独立した対象物になっていました。
光と窓
ゴシック建築の最も普遍的な要素の1つは、壁の縮小と大きな窓の挿入です。 Viollet-le-Duc、Focillon、Aubert、MaxDvořákなどの著名人は、これがゴシック様式の最も普遍的な機能の1つであると主張していました。 ロマネスク様式からのもう一つの出発点は、ゴシック様式が進化するにつれて窓が大きくなり、パリのサント・シャペルのようにすべての壁スペースをほとんどなくし、教会への光量を大いに受け入れることでした。 この広々としたインテリアライトは、創業以来ゴシック様式の大聖堂の特徴であり、これは現代のテキストで非常に広く言及されている光の関数としてのゴシック様式の大聖堂のスペースの機能によるものです。 中世の光の形而上学は神学の聖職者の信念と神聖な環境におけるその展示の重要性をもたらしました。 この信念の大部分は、6世紀の神秘的な擬似ディオニシウスの著書「The Celestial Hierarchy」がフランスの修道士に人気を博したことに基づいています。 Pseudo-Dionysiusは、金属から反射された光や窓からの光でさえ、すべての光が神であると考えました。 そのような信仰を促進するために、パリの北端にあるサン=デニス教会の大修道院長であるアボット・スゲルは、インテリアを可能な限り明るくするために建物を改装する建築家を奨励しました。
1144年にオープンした改装されたSaint-Denis教会以来、ゴシック様式の建築はサント・シャペル、ヨーク・ミンスター、グロスター大聖堂などの広大な窓を特徴としています。 ロマネスクとゴシック時代の窓の間のサイズの増加は、リブ付きの金庫、特に、半円形の金庫よりも外側の推力で支え軸にウェイトを導いた尖ったリブ付きの金庫の使用に関連しています。 壁はそれほど重くする必要はありませんでした。
さらに発展したのは、通路の屋根を横切って金庫の跳ね上がりから外壁のラインを越えて突出した大きなバットレスの桟橋に外に向かってアーチ状に飛ぶバットレスでした。 これらの橋脚は、しばしば尖塔または像によって上回り、下向きの重量をさらに増やし、貨物室およびバトレスアーチの外向き推力ならびに風力負荷によるストレスに対抗する。
シャフトが取り付けられたアーケードの内部柱、金庫の肋骨、そしてフライングバットレスは、建物に直角に突き当たる垂直のバットレスを持ち、石の骨格を作りました。 これらの部分の間で、金庫の壁および充填物は、より軽い構造であり得る。 狭いバトレスの間で、壁を大きな窓に開くことができました。
ゴシック時代には、尖ったアーチの多様性のおかげで、ゴシック様式の窓の構造は、単純な開口部から非常に豊かで装飾的な彫刻デザインに発展しました。 窓は非常にしばしばステンドグラスで満たされ、建物内の光に色の次元を加えただけでなく、比喩的で物語り的なアートのための媒体を提供しています。
陛下
多くの場合、西側と呼ばれる大きな教会や大聖堂の正面は、近づいてくる崇拝者に強い印象を与え、それが表す神の力とそれが表す施設の力の両方を示すように設計されています。 そのようなファサードの最もよく知られている最も典型的なものの1つは、ノートルダム・ド・パリのものです。
ファサードの中心はメインのポータルで、多くの場合追加のドアが隣接しています。 ドアのアーチでは、鼓膜はしばしば彫刻の重要な部分であり、最も頻繁には、陛下と審判の日のキリストです。 中心の扉やトゥルーモウがある場合、頻繁にマドンナと子供の像があります。 他の多くの彫刻があるかもしれませんが、しばしば壁に囲まれたモールディングやファサードを横切る彫刻のスクリーンに置かれたニッチな図形があります。
主要なポータルの上には、一般的に、York Minsterのような大きな窓、またはRipon大聖堂の窓のような窓があります。 フランスでは一般的にランス大聖堂のようなバラの窓があります。 ローズ・ウインドウは、スペインやイタリアの教会のファサードでもよく見られますが、他の場所ではまれであり、英語の聖堂のファサードには見られません。 ゲーブルは、通常、アーケードや彫刻で飾られています。イタリアの場合、オルヴィエートの大聖堂のように、多面体の大理石とモザイクが施されています。
フランスの大聖堂の西側には、英語、スペイン語、ドイツの多くの大聖堂があり、一般に2つの塔があります。特にフランスでは、様式と装飾が非常に多様です。 しかし、いくつかのドイツの大聖堂には、正面の真ん中（フライブルク・ミュンスターなど）に1つのタワーしかありません。
ゴシック様式のアーチと文体的特徴の基本的な形
尖ったアーチがドラフトされ、ゴシック時代に展開された方法。 すべての国で同じ割合で同じ方法で進展しなかった開発のかなりの段階がありました。 さらに、ゴシック建築内のさまざまな期間やスタイルを定義するために使用される名前は、国によって異なります。 Hans R. HahnloserとRobert Brannerの美術史家の研究は、ルネッサンスで放棄された四角形、円形、半円形、正三角形の幾何学的な形や比率の使用が一定の努力を払っていたことを示しています中世に。
ダーラム大聖堂とCérisy-la-Forêtで1100年頃に登場した壁横断アーチは、壁の上に垂直でギャラリー屋根の下に隠れており、屋根や壁の支柱の建設を容易にするために使用されていたと考えられていますすでに太いロマネスク様の壁には何の支援も必要ありません。 ダーラムの本場やカーンのサン・トリニテ修道院で使用されているこの習慣は、サン・ゲルマ・デ・フライ修道院とラオン大聖堂のゴシック建築家によっても使用されます。 11世紀以来のこの技術の応用と洗練は、横断の目的をより明確にし、12世紀後半に建築家がギャラリーを使用して教会の上層階段を支えるようにしました。
ランセットアーチ
最も単純な形状は、ランセットとしてイングランドで知られている尖ったアーチを持つ長い開口部です。 ランセットの開口部は、通常、3つまたは5つのクラスターとして分類されます。 ランセットの開口部は非常に狭く、急に尖っていてもよい。 ランセットアーチは、典型的には、半径がアーチのスパンよりも大きい2心のアーチとして定義される。
ソールズベリー大聖堂は英国で初期の英国スタイルとして知られているランセットゴシックの美しさとシンプルさで有名です。 ヨーク・ミンスターには、それぞれ50フィートの高さのランセット・ウインドウのグループがあり、まだ古代のガラスが入っています。 彼らは5人の姉妹として知られています。 これらのシンプルな装飾されていないグループウィンドウは、シャルトルとラオン大聖堂で見つけられ、イタリアで広く使われています。
等辺アーチ
多くのゴシック様式の開口部は、正方形に基づいています。 言い換えれば、アーチがドラフトされるとき、半径はまさに開口部の幅であり、各アーチの中心は、反対側のアーチが跳ねる点と一致する。 これにより、アーチは、その幅に対して正確に半分の高さの半円形のアーチよりも幅が広い。
等辺のアーチは、出入口、装飾的なアーケード、大きな窓に便利な割合の広い開口部を提供します。
しかし、ゴシックアーチの構造的な美しさは、設定された割合を厳格に維持しなければならないということを意味する。 Equilateral Archは、設計の原則としてではなく、有用なツールとして採用されました。 これは、必要に応じて、より狭いまたはより広いアーチが建築計画に導入されたことを意味しました。 イタリアのいくつかの都市、特にヴェネツィアの建築では、半円形のアーチが尖ったものに点在しています。
Equilateral Archは、単純な等辺形、円形、半円形の形の文章を記入するのに役立ちます。 これらのスペースを埋めるために進化した文学のタイプは、幾何学的に装飾されたゴシックで知られており、多くの英語とフランス語の大聖堂、特にパリのリンカーンとノートルダム大聖堂で素晴らしい効果が見られます。 複雑なデザインと3つ以上のライトまたは垂直セクションのウィンドウは、2つ以上の正方形のアーチを重ねることによって設計されることがよくあります。
華やかなアーチ
Flamboyant Archは、4つのポイントからドラフトされたもので、各メインアークの上部が上向きに小さなアークに変わり、鋭い炎のようなポイントで出会う。 これらのアーチは、窓掛けや表面装飾に使用すると、豊かで活発な効果を作り出します。 形態は構造的に弱く、より大きくより安定したアーチ内に収容される場合を除いて、大開口部にはほとんど使用されていない。 ボールティングにはまったく使用されていません。
ヨーロッパで最も美しくて有名な貿易窓のいくつかは、この種の文房具を採用しています。 ウィーンのSt Stephen、パリのSainte Chapelle、フランスのリモージュとルーアンの大聖堂で見ることができます。 イングランドで最も有名な例は、神聖な心を基調としたデザインのYork MinsterのWest Window、カーリスル大聖堂の非常に豊かな9ライトイーストウィンドウ、Selby Abbeyの絶妙なイーストウィンドウです。
Flamboyantの成形品が克服する出入口は、フランスの教会建築と国内建築の両方で非常に一般的です。 彼らはイギリスでははるかに希少です。 注目すべき例は、ロチェスター大聖堂のチャプタールームへの出入り口です。
スタイルは壁のアーケードやニッチのためにイギリスで多く使われました。 主な例は、エリーの礼拝堂、リンカーンのスクリーン、エクセター大聖堂の外面にある外部の礼拝堂です。 ドイツ語とスペイン語のゴシック様式の建築では、それはしばしば建物の外面に透かし模様のスクリーンとして現れます。 このスタイルは、これらの国々、とりわけウィーン大聖堂の有名な講堂で、豊かで時には特別な影響を受けました。
うつ病アーチ
凹んだまたは4つの中心のアーチは、その高さよりもはるかに広いので、圧迫されて平らにされているという視覚効果が得られます。 その構造は、小さな半径で各ばね点から急に上昇する2つの弧を描き、次いで、幅が広く、ばね点がはるかに低い2つの弧に変わることによって達成される。
このタイプのアーチは、窓開口部として使用される場合、多くの狭い垂直シャフトによって適切に支持されるならば、非常に広いスペースに役立つ。 これらは、しばしば水平トランサムによって補強される。 全体的なエフェクトは、垂直に重点を置いて、規則的で繊細な長方形のグリッド状の外観を作り出します。 アーケードと窓の開口部が装飾面全体の一部を形成する壁装飾としても使用される。
この治療法から進化した「直立」というスタイルは、特に現代のスペイン風に非常に似ていますが、イギリス特有のものであり、ルネサンス様式がはるかに遅くなったことから15世紀と16世紀前半に大きな影響を受けましたイタリアとフランスよりもイギリスに到着します。
特に、イーストウインドウがテニスコートほど広いと言われるグロスター大聖堂のイーストエンドで見ることができます。 3つの非常に有名な王室の礼拝堂と1つの礼拝堂のような修道院があり、最も精巧な様式を示しています：キングス・カレッジ・チャペル、ケンブリッジ; セントジョージチャペル、ウィンザー; ウェストミンスター寺院とバース修道院でのヘンリー7世の礼拝堂。 しかし、非常に多くのシンプルな建物、特にイースト・アングリアのウールブーム時に建てられた教会は、そのスタイルの良い例です。
象徴主義と装飾
ゴシック様式の大聖堂は、小宇宙の中の宇宙を代表し、構造の嵩高さや巨大な寸法を含む各建築コンセプトは、神の偉大な栄光である神学的メッセージを伝えることを意図していました。 建物は2つの方法で小世界になります。 第一に、構造の数学的および幾何学的性質は、基本的な合理性および論理が知覚され得る秩序ある宇宙のイメージである。
第二に、彫像、彫刻の装飾、ステンドグラス、壁画は、月の労働者と黄道の描写に創造の本質を取り入れ、旧約と新約聖書と聖人の生活からの神聖な歴史と、永遠のバージンの最後の判決と戴冠式で
装飾的なスキームは、通常、聖書の話を取り入れ、旧約聖書の予言と新約聖書との間の視覚的な類型学的寓話を強調する。
多くの教会は内外ともに非常に豊かに装飾されていました。 彫刻と建築の細部はしばしばシャルトル大聖堂に残った彩色の塗料で明るくなりました。 木製の天井とパネルは、通常、明るい色合いでした。 時には裸の石の柱が描かれ、装飾的な壁のアーケードのパネルには、物語や聖人の姿が含まれていました。 これらはほとんど残っていませんが、ウェストミンスター寺院の支部で見ることができます。
いくつかの重要なゴシック様式の教会は、サン・マキシミンのプロヴァンスにあるマリア・マグダレン大聖堂のようにシンプルなものです。地元の伝統的なロマネスク様式の建築は依然として強かったです。