カーネギーホール、ニューヨーク市、アメリカ合衆国

カーネギーホールは、アメリカ合衆国ニューヨーク市のミッドタウンマンハッタンにあるコンサート会場で、セブンスアベニュー881にあり、セントラルパークの2ブロック南にあるウエスト56丁目とウエスト57丁目の間のセブンスアベニューの東側を占めています。

建築家ウィリアム・バーネット・タットヒルが設計し、慈善家アンドリュー・カーネギーが1891年に建てたこのホテルは、クラシック音楽とポピュラー音楽の両方で世界で最も権威のある会場の一つです。カーネギーホールには独自の芸術的なプログラミング、開発、マーケティング部門があり、毎シーズン約250の公演を行っています。演奏グループにも貸し出しています。ニューヨークフィルハーモニー管弦楽団がリンカーンセンターのフィルハーモニックホール(1973年にエイブリーフィッシャーホール、2015年にデビッドゲフェンホールに改名)に移行した1962年以来、ホールには居住会社がありませんでした。

カーネギーホールには3,671席があり、3つの講堂に分かれています。

建築と会場
カーネギーホールは、鉄骨のない完全に石積みで建てられたニューヨークで最後の大きな建物の1つです。ただし、20世紀の変わり目近くにスタジオスペースのフライトが数棟追加されると、建物の一部の周囲に鉄骨フレームワークが立てられました。外観は、黄土色のまろやかなローマンレンガで、テラコッタとブラウンストーンで細部が描かれています。ホワイエは、フィレンツェルネッサンス様式のフィリッポブルネレスキのパッツィチャペルで、典型的な19世紀のバロック様式の演劇スタイルを避けています。それ、アーチ型の天井の下。有名な白と金の講堂のインテリアも同様に抑制されています。アドラーの会社&

カーネギーホールには、3つの別個のパフォーマンススペースがあります。

メインホール(スターンオーディトリアム/ペレルマンステージ)
アイザックスターンオーディトリアムは5レベルで2,804席あり、1960年代の破壊からホールを救うための彼の努力を認めるため、1997年にバイオリニストのアイザックスターンにちなんで命名されました。ホールは非常に高く、最上部のバルコニーへの訪問者は137段の階段を上る必要があります。最上階を除くすべてにエレベーターでアクセスできます。

メインホールは、1892年から1962年までニューヨークフィルハーモニー管弦楽団の公演の本拠地でした。アメリカで最も有名なコンサートステージとして知られており、1891年以来、ほとんどの主要クラシック音楽、そして最近ではポピュラー音楽パフォーマーが演奏しています。長年にわたる激しい摩耗と破損の後、ホールは1986年に大幅に改装されました(以下を参照)。

ロナルドO.ペレルマンステージの深さは42フィートです。スターンオーディトリアムの5つの座席レベルは、寄木細工レベルから始まり、25列の38席とステージレベルの4列の合計1,021席があります。1段目と2段目は65個のボックスで構成されています。1段目は1箱あたり8席の264席、2段目は238席で、それぞれ6〜8席の箱があります。上から2番目はドレスサークルで、6列に444席があります。最初の2行は、ほぼ完全な半円を形成します。最上部のバルコニーには837席があります。観客席全体に視界が遮られる席がありますが、ドレスサークルレベルにのみ柱があります。

ザンケルホール
599席のザンケルホールは、ジュディとアーサーザンケルにちなんで名付けられました。当初は単にリサイタルホールと呼ばれていましたが、1891年4月に一般公開された最初の講堂でした。1896年に行われた改修後、カーネギーライセウムと改名されました。1898年にアメリカ演劇芸術アカデミーに貸し出され、映画に改築され、1961年5月にカーネギーホール映画館としてルチーノヴィスコンティの映画「ホワイトナイト」で開かれ、1997年に講堂として使用されるようになりました。ザンケルホールは柔軟に設計でき、演奏者のニーズに合わせていくつかの異なる配置に再構成できます。2003年9月にオープンしました。

ザンケルホールの599席は2つのレベルに配置されています。パルテールレベルには合計463席、メザニンレベルには136席があります。各レベルには、ステージに垂直に、側壁に沿っていくつかの席があります。これらの座席はボックスとして指定されています。パルテールレベルの6箱に54席、メザニンレベルの4箱に48席があります。parterreレベルのボックスは、ステージのレベルよりも高くなっています。ザンケルホールはアクセス可能で、ステージは幅44フィート、深さ25フィートです。ステージはパフォーマンススペースの約5分の1を占めています。

ヴァイルリサイタルホール
ジョーンとサンフォードI.ウェイルリサイタルホールの座席数は268で、元取締役会会長のサンフォードI.ウェイルと妻のジョーンにちなんで名付けられました。この講堂は、1891年にホールがオープンして以来使用されていましたが、もともとは室内楽ホール(後のカーネギー室内楽ホール)と呼ばれていました。名前は1940年代後半にカーネギーリサイタルホールに変更され、1986年にようやくジョーンとサンフォードI.ウェイルリサイタルホールになりました。

ワイルリサイタルホールは3つのパフォーマンススペースの中で最も小さく、合計268席です。オーケストラレベルには14席、合計196の14行が含まれ、バルコニーレベルには5行で72席が含まれます。

その他の施設
建物には、1986年に設立されたカーネギーホールアーカイブ、および1991年に開設されたローズミュージアムもあります。2009年まで、ホールの上のスタジオには、音楽、ドラマ、ダンス、建築家、劇作家、文学エージェント、写真家、画家。非常に高い天井、天窓、自然光用の大きな窓など、芸術作品のために設計されたスペースは珍しいものでした。2007年、カーネギーホールコーポレーションは、有名なポートレート写真家のエディッタシャーマンやファッション写真家のビルカニンガムなど、1950年代から建物にいた33人のスタジオ居住者を追放する計画を発表しました。組織’ 調査によると、アンドリュー・カーネギーは常にスペースを収入源として考え、ホールとその活動をサポートしていました。このスペースは、音楽教育や企業のオフィスに再利用されています。

歴史

設立と所有権
カーネギーホールは、建設に資金を提供したアンドリューカーネギーにちなんで名付けられました。それは、ニューヨークのオラトリオ協会と、カーネギーが務めたニューヨーク交響楽団の会場として意図されていました。建設は1890年に始まり、Isaac A. Hopper and Companyによって実施されました。建物は1891年4月から使用されていましたが、公式のオープニングナイトは5月5日で、ウォルター・ダムロッシュとロシアの作曲家ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーによるコンサートが行われました。もともと単に「ミュージックホール」と呼ばれていた(「アンドリューカーネギーによって設立されたミュージックホール」という言葉は、マーキーの上のファサードにまだ表示されています)、ホールはニューヨークのミュージックホールカンパニーの役員の後、1893年にカーネギーホールに改名されましたホールの元の統治体)は、カーネギーに彼の名前の使用を許可するよう説得しました。

カーネギーの未亡人が不動産開発者のロバートE.サイモンに売却した1925年まで、このホールはカーネギー家によって所有されていました。1935年にサイモンが亡くなったとき、息子のロバートE.サイモンジュニアがオーナーになりました。1950年代半ばまでに、音楽ビジネスの変化により、サイモンはカーネギーホールをニューヨークフィルハーモニー管弦楽団に売り出しました。オーケストラはリンカーンセンターへの移動を計画していたため、その後計画の初期段階で衰退しました。当時、ニューヨーク市は2つの主要なコンサート会場をサポートできないと広く信じられていました。ホールの主要なテナントの損失に直面して、サイモンは建物を売りに出すことを余儀なくされました。商業開発者との取引は失敗に終わり、1957年にニューヨークフィルハーモニー管弦楽団がリンカーンセンターに移り、建物は商業用の超高層ビルのための解体のために予定されていました。ヴァイオリニストのアイザック・スターンと多くのアーティストの住人が率いるグループからの圧力を受けて、ニューヨーク市がサイモンから500万ドル(バージニア州レストンの設立に使用)でサイトを購入できる特別な法律が可決されました。 1960年5月、非営利のカーネギーホールコーポレーションが設立され、会場が運営されました。1962年に国立歴史的建造物に指定されました。

改修と追加
この建物は、1986年と2003年にジェームズスチュワートポルシェクによって大規模に改装されました。ジェームズスチュワートポルシェクは、アメリカ自然史博物館のポストモダンプラネタリウムで知られるようになりました。ポルシェクと彼の会社であるポルシェクパートナーシップは、1978年以来、1980年のマスタープランの作成を含むホールの改修と拡張の4つの段階に関与していました。メインホール、スターンオーディトリアムの実際の改修、および1986年のワイルリサイタルホールとカプランリハーサルスペースの作成。1991年にローズミュージアム、イーストルーム、クラブルーム(後にそれぞれロハチンルーム、ショーリンクラブルームに名称変更されました)の創設。そして最近では、2003年にザンケルホールが設立されました。

改修には論争がなかったわけではありません。1986年にメインの講堂での作業が完了した後、ホールの有名な音響が低下したという不満がありました。改修に関与した当局者は変更があったことを否定しましたが、苦情は次の9年間持続しました。1995年、問題の原因は、その段階にあるコンクリートのスラブであることが発見されました。その後、スラブは取り外されました。

1987年から1989年に、CésarPelli&Associatesによって設計されたカーネギーホールタワーと呼ばれる60階のオフィスタワーが同じブロックのホールの隣に完成しました。タワー内にある新しいバックステージスペースとバンケットスペースは、メインカーネギーホールの建物とつながっています。

2003年6月、フィルハーモニー管弦楽団が2006年からカーネギーホールに戻り、オーケストラが事業運営を会場の事業と統合するための暫定計画が作成されました。しかし、2つのグループはこれらの計画を2003年後半に放棄しました。

2014年、カーネギーホールはジュディスとバートンレズニックの教育棟を開設しました。24室の音楽室があり、そのうち1室はオーケストラやコーラスを演奏するのに十分な広さです。2億3,000万ドルのプロジェクトは、JoanとSanford I. WeillとWeill Family Fund、JudithとBurton Resnick、Lily Safra、およびその他の寄付者からの贈り物、都市からの5,220万ドル、州からの1,100万ドル、および5650万ドルからの資金で賄われました。ニューヨーク市の文化資源信託を通じて発行された債券。

つかいます
カーネギーホールが建設されて以来、クラシック音楽の偉大なパフォーマーのほとんどはメインホールで演奏しており、そのロビーは署名された肖像画や記念品で飾られています。アルトゥーロトスカニーニ指揮のNBC交響楽団は、RCAビクターのメインホールで頻繁に録音されました。1943年11月14日、25歳のレナードバーンスタインは、CBSが放送したコンサートで突然病気になったブルーノウォルターの代わりを務めなければならなかったため、主要な指揮デビューを果たしました。1950年の秋、オーケストラの毎週の放送コンサートは、1954年にオーケストラが解散するまでそこに移動しました。いくつかのコンサートはNBCによって放映され、キネスコープで保存され、ホームビデオで公開されました。

カーネギーホールでは、ベニーグッドマン、デュークエリントン、グレンミラー、ビリーホリデー、ビリーエックスティーン、デイブブルーベックカルテット、キースジャレット、ジュディガーランド、ハリーベラフォンテ、チャールズアズナブール、サイモン、 Garfunkel、Paul Robeson、Nina Simone、Shirley Bassey、James Taylor、Stevie Ray Vaughanは、彼らのコンサートの有名なライブ録音を行いました。

ホールには、ブッカーT.ワシントンによるタスキーギーインスティテュートシルバーアニバーサリーレクチャーや、1906年のマークトウェインによる最後の公開レクチャーなど、多くの有名な講演の会場もありました。

シシエレッタジョーンズは、1892年6月15日、ミュージックホール(翌年カーネギーホールに改名)で歌った最初のアフリカ系アメリカ人となりました。ベニーグッドマンオーケストラは1938年1月16日、売り切れのスイングとジャズコンサートを行いました。 、他のゲストパフォーマー、カウントベイシー、デュークエリントンオーケストラのメンバー。

1955年5月6日にビルヘイリーと彼のコメッツがバラエティコンサートに出演したときに、ロックンロール音楽が最初にカーネギーホールにやって来ました。しかし、1964年2月12日、米国への歴史的な最初の旅行中に。プロモーターのシド・バーンスタインは、カーネギーの関係者に、会場でのビートルズのコンサートを許可することは、米国と英国の間の「国際理解をさらに深めるだろう」と確信させた。「レッド・ツェッペリンは、5年ほど前にローリング・ストーンズがその場所を引き裂いて以来、カーネギー・ホールを演じた最初のハードロック・アクトになりました。」1969年10月17日に2回のコンサートが行われました。それ以来、毎シーズン、多数のロック、ブルース、ジャズ、カントリーパフォーマーがホールに登場しました。Jethro Tullは、1970年のベネフィットコンサートでのプレゼンテーションに録音されたテープをリリースしました。2010年のStand Upアルバムの再リリースです。アイク&ティナターナーは1971年4月1日にコンサートを行い、アルバム「What You Hear is What You Get」を発表しました。ビーチボーイズは1971年と1972年にコンサートを行い、ショーからの2曲が彼らのエンドレスハーモニーサウンドトラックに登場しました。シカゴは、1971年にカーネギーホールで4 LPボックスセットシカゴを録音しました。

2015年から2016年のシーズンは、ホールの125周年と、クロノスからの「未来のための50」(女性作曲家25人、男性作曲家25人)による少なくとも125の新作の前例のない試運転プロジェクトの開始を祝いました。

管理と運用
2005年7月以来、カーネギーホールのエグゼクティブおよび芸術監督は、ロンドン交響楽団の元マネージングディレクターであるサークライブギリンソンです。

2008〜2009年シーズンのホールの運営予算は8,400万ドルでした。2007〜2008年の営業費用は、営業収益を4,020万ドル上回りました。寄付者からの資金、投資収入、政府助成金により、ホールはそのシーズンを終了し、総費用は総費用よりも190万ドル多くなりました。

カーネギーホールアーカイブ
1986年、カーネギーホールがアーカイブを一貫して維持していなかったことが明らかになりました。中央リポジトリがなければ、カーネギーホールの文書化された歴史の大部分は分散されていました。1991年にカーネギーホールの100周年を記念して、経営陣はその年にカーネギーホールアーカイブを設立しました。