芸術では、ブリコラージュ(「DIY」または「DIYプロジェクト」のフランス語)は、利用可能になるさまざまなものから作品を作成または作成すること、または混合メディアによって作成された作品です。

ブリコラージュという用語は、人類学、哲学、批判理論、教育、コンピュータソフトウェア、ビジネスなど、他の多くの分野でも使用されています。

原点
ブリコラージュは、人間の努力における即興のプロセスを意味するフランスのローンワードです。この単語はフランス語の動詞ブリッカー( “to tinker”)から派生したもので、英語の用語DIY( “DIY”)が現代のフランス語の用法に最も近いものです。 どちらの言語でも、ブリコラージュはDIYの努力による作品や製品を表します。

彼の著書Lapenséesauvage(dt。The Savage Mind)では、対照的なフランス人民族学者と言語学者が即興bricoleurを使って異なるアプローチを表現しています。ファンダメンタルズの構築、合理的に発展するエンジニア、そして既存のBricoleurの即興不適切な使用 違いは少しずつです。Bricoleurとエンジニアの両方は、彼らが観測を解読することを感知することを可能にする既存の構造で観測された世界をカバーします。 このように、Levi-Straussのためのbricoleurとエンジニアは、西洋の伝統の中で考えることと原始部族が人々が指定した時の考えのための比喩だけです。

レヴィ=シュトラウスとは異なり、他の研究者は差別化を概念的な違いと捉えています。 このようにして、Bricoleurとエンジニアは思考の学校の典型的な代表になります。 これがTed Bakerらによるものです。 Bricoleurが実行と構築を同時に行うDPE(Design Precedes Execution)としてのアプローチ自体。

bricoleurの主な例は、リチャードディーンアンダーソンによって演じられたアメリカのテレビのシリアルヒーロー、MacGyverです。そして、彼はスクリプトに従って既存のリソースからの解決策を常に即興しました。 CunhaとCunhaは、MacGyverと同等の架空の人物であるJames Bondと対決し、彼は自身の訴訟を “Q”の制作による技術的驚異で解決しています。

意図された目的を超えて資源を使用するという概念は、人類学から多種多様な分野、すなわち認知科学、言語学、情報技術、イノベーション研究および組織論に移されました。 ブリコラージュが採用しているトピックの中には、組織への抵抗、即興とセンス作り、起業家精神、そしてテクニカルシステムとアーティファクトの使用があります。 – 手は「来ることに最も近い」。 さらに、この用語は今日では若者文化の説明と分析にも使用されています。

ブリコラージュを成功させるには、リソースに関する深い知識、注意深い観察、自分の直感への自信、リスニング、そして自分の自我があまり関与していない場合には制定された構造がそれ自体を修正できるという保証が必要です。

レヴィ=シュトラウス後のブリコラージュ
レヴィ=シュトラウスは対比ブリコルール対エンジニアを社会の考え方と働き方の比喩として使った。 ブリコラージュはブリコラージュのプロセスを構成する3つの部分に基づいていました。

最初の部分は、特定の目標を念頭に置くことなく継続的に蓄積されるレパートリーとして説明しています。 それはアーティファクトおよび使用、可用性、方法および手順に関する知識から構成され、したがって有用な画像化要件が存在しないところの資源の概念を大部分カバーする。

2番目の部分はレヴィ=シュトラウス対話(Dialogue)と呼ばれ、レパートリーの要素を結び付けるプロセスを説明しています。 対話はレパートリーの要素と達成されるべき目標、ブリコラージュプロセスの結果、そしてそれ故レヴィ=シュトラウスの株の3番目の部分の活発な関係です。 彼の理解では、開発プロセスとこの結果は密接に関連しているので、プロセスとプロセスの結果の両方をブリコラージュと呼ぶことだけが適切です。

エンジニアとBricoleurの間の区別はギリシャの組織研究者Yiannis Gabriel徐々によるとあります。Bricoleurは、彼にとって「不適切な」オブジェクトの使用がないという点でエンジニアとは異なります。 彼は注意深くデザインされ細かく調整された要素を使用しませんが、必要に応じて、または何らかの形で全体に収まる必要な要素を組み立てます。 このように、Gabrielによれば、ブリコラージュは日和見主義、アドホック、誤解を招く、創造的で独創的で、常に道具を道具に、道具を道具に定義し、同時に与えられた意味を与えられたタスクを再定義します。

DuymedjianとRuelingは寸法によってBricoleurとエンジニアを区別します(隣接する表を参照)。

形而上学=意味論
認識論=知識論
実践=問題を解決する方法

DuymedjianとRuelingの違い
ブリコロール エンジニア
形而上学 すべてが重要です
複雑で相互に関連するシステム
閉じた宇宙
周期時間
先験的に、階層的な順序があります
還元/分解
開放性、境界が浸透する
線形時間
認識論 親密な知識、親しみやすさ
関係の知識は低い機能固定を可能にします
多様性は回復力につながります。
表現による遠隔知識
作品の構造上の特殊性に関する知識
アイテム特化
練習 偶然発見による検索と編集
不明な結果
レパートリーの要素との対話
資源の多様性
機能部品の組み立て、交換
“できます”
製造と使用は分離できません
結果は他のものに匹敵しません
適切なプロジェクト指向のリソースを探す
プロジェクトとデザイン
以前に定義された仕様の影響
シームレスに統合されたシステム
予想されるパフォーマンス/品質レベルとの比較による評価
製造と使用の分離
結果は共通の基準に対して判断されます

アプローチの応用

組織の回復力
Mann Gulch Forest Fireの分析で、アメリカの組織心理学者Karl E. Weickは、ブリコラージュと組織の回復力を組み合わせ、それを個人または組織が危機に耐える能力として表現し、同時に行動能力を維持しています。そしてアイデンティティ意識。 ブリコラージュは、DPEによる解決策がもはや有効ではなく、計画的な解決策が見込まれていないために有効ではなくなるような危機的状況に対する実用的な解決策として提案されています。 ユーロ危機のアナリストはまた、ブリコラージュが危機に対処する唯一の方法であると主張しています。 同時に、彼らは緊急時対応計画とブリコラージュに必要なスキルを習得するための計画の必要性を強調しています。

即興
知識社会における企業の戦術と戦略における即興の役割の研究において、Ted Baker等。 即興とブリコラージュの間。ブリコラージュは頻繁に行われますが、必ずしも即興を伴うわけではありません。 Christine MoormanとAnne S. Minerによると、即興の定義は「構成と実行の収束の程度を収束させる」(「構成と実行の収束の程度」)としています。 – メンタリティを提供するために、レパートリーのリソースだけが使用されます(「手元にある手段またはリソースを使用して適切に作成する」)。

Bakerの発表によれば、他の研究でも確認されているように、即興はブリコラージュを意味しますが、ブリコラージュはDPEアプローチに確実に含めることができるので、ブリコラージュは即興を意味しません。 2つの概念は異なります。

若者文化
若者文化におけるブリコラージュ(サンプリングと呼ばれることもあります)は、オリジナルの規範に対応していない新しい文脈にオブジェクトを配置する技術です – 人為的に服、シンボル、エンブレムをまとめること。 それらの元々の意味は、変更されることもキャンセルされることもあります。

パンクでのブリコラージュの例は、国家社会主義の感情を表現しようとしないで、イヤリングとしての安全ピンの使用または挑発としてのswastikasです。 ヒップホッパーが彼らの社会的進歩を指摘するのに使用する巨大な金の鎖もブリコラージュの一種です。

言語学
この用語は、言語学におけるコミュニケーションの原則としても使用されていました。 だから、それは特に若者の言語の顕著な特徴であり、そこにあることを意味しています。 (Schlobinski、Kohl、Ludewigt 1993)。 特に、若い人たちは、特に彼らが互いにより緊密な関係にある場合(ピアグループ)、異なるスピーチスタイルを組み合わせています。 そうすることで、彼らは異なる文化的資源(映画、シリーズ、広告、音楽、スポーツなど)に頼り、異なる方法でそれらをコミュニケーションに持ち込む(疎外引用)。

ブリコラージュの拡張された社会言語的概念には、スピーチの全スタイルをいじくり回すことだけでなく、個々のスタイル要素の記録および疎外も含まれる。 多くの若い人たちは、彼ら自身のグループ特有のスタイルを作り出し、そして社会的に彼ら自身を位置づけるために様々な言語学的および文化的資源を使います。

美術

音楽
音楽の楽器のブリコラージュには、次のように、見つかったオブジェクトを楽器として使用することが含まれます。

スプーン
ミュージカルソー
茶箱から作られたオーストラリアの平手打ちベース
ハミング用のくしとワックス紙
ガムリーフハミング
ラガーフォン(スティックとボトルの上から作られる)
トリニダードスチールドラム(工業用貯蔵ドラムから製造)
リサイクルされた鍋や​​フライパンから作られたアフリカのドラムとサムピアノ。
レコーダーと自転車のベル、または金属製の棒と鍵で作られたアメリカのスーパー楽器
ストンプダンスは、音楽やダンスでブリコラージュを使用した例で、ゴミ箱やほうきの棒などの日常的なものを使って音楽を作り出します。
アメリカの作曲家Harry Partchによって作られた楽器の多くは、自動車のハブキャップやパイレックスカーボイなどの変わったアイテムを利用しています。

スタイリッシュなブリコラージュは、新しい用途の一般的な音楽機器を含むことです。 シュッカーは、「パンクは、そのような文体的なブリコラージュを最も強調した」と書いている。

音楽のブリコラージュは、次のようなサブカルチャーの音楽で活躍します。

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実験は日常生活の一部です(パイオニア、移民、芸術的コミュニティ)。
リソースへのアクセスが制限されている(遠隔地、差別的な地域、または経済的に孤立した地域など)、商業的影響が限定されている(例:アコースティックパフォーマー、ゲットーミュージック、ヒッピー、フォーク、トラディショナルミュージシャン)
個性を求める政治的または社会的な動機がある(例:ラップ音楽、平和への意欲、ドラマーの輪)

他のブリコラージュ分野とは異なり、資源についての深い知識は必要ありません。 たとえば、多くのパンクミュージシャンは、トレーニングは正確さを優先して創造性を妨げると考えているため、音楽的なトレーニングを受けていません。 また、注意深い観察と聴取は必要ではありません、それは自発的な音楽で「誤り」と不調和を歓迎するのが一般的です。 他のBricolage分野のように、Bricolage音楽はまだ自分の考えとターゲットを絞った聴衆のような自己修正構造を信頼することを大切にします。

ビジュアルアート
芸術では、ブリコラージュは、作品が入手可能なまたは手持ちの様々な材料から構成される技法または創造的なモードであり、多くのポストモダン作品の特徴として見られています。

これらの材料は大量生産されるか、または「がらくた」であるかもしれません。 また見なさい:Merz、polystylism、コラージュ、集まり。

ブリコラージュは、主な戦略が手元の環境と材料を使用することである即興の演劇形式にも適用できます。 環境は舞台であり、材料はしばしばパントマイムされています。 舞台と想像上の材料の使用はすべてその場で行われるので、手元にある材料は実際にはプレイヤーが過去の経験から知っているものです(すなわちファーストフードの注文の即興:1人のプレイヤーは共通のものから始めるでしょう) “どうやって手伝ってくれる?”

ブリコラージュは、スタイルと「手持ちの」ものとの空間の装飾を組み合わせることによって、インテリアデザインにも応用されています。 多くのデザイナーは革新的でユニークなアイデアを思いつくためにブリコラージュを使います。

建築
ブリコラージュは、さまざまな時代やさまざまな建築様式の建物が近接していることによって生じるごちゃごちゃした効果と見なされています。

また、Colin RoweとFred Koetterによる彼らの著書Collage CityによるLe Corbusierの建築作品に称賛され、彼が建築の歴史の発見された物からアイデアを集めたことを示唆している用語です。 これは、Mies Van der Roheのように狭い概念に過度に焦点を絞っているために「ハリネズミ」と呼ばれている人とは対照的です。

学者

文献
文学では、ブリコラージュは、他のテキストを参照することによるテキスト間の意味、テキストの意味の形成によって影響を受けます。

文化研究
文化研究では、ブリコラージュは、人々が新しい文化的アイデンティティを創造するために社会的部門の向こう側から物を獲得するプロセスを意味するために使用されます。 特に、パンクのようなサブカルチャーの特徴です。 ここでは、支配的な文化の中で1つの意味を持つ(または意味を持たない)オブジェクトが獲得され、新しい、しばしば破壊的な意味が与えられます。 たとえば、安全ピンはパンク文化の装飾の一形態になりました。

社会心理学
「心理的ブライコラージュ」という用語は、それまでに無関係な知識または彼らがすでに持っているアイデアを利用することによって、個人が問題に対する新しい解決策を開発する精神的プロセスを説明するために使用されます。 ミシガン大学のJeffrey Sanchez-Burks氏、Matthew J. Karlesky氏およびFiona Lee氏によって導入されたこの用語は、2つの別々の分野に由来しています。 最初の「ソーシャルブリコラージュ」は、1962年に文化人類学者クロード・レヴィ=シュトラウスによって紹介されました。レヴィ=シュトラウスは、社会が集団的社会意識の中にすでに存在する資源を使ってどのように新しい解決策を生み出すかに関心を持っていました。 第二に、「創造的認知」とは、個人が新しい方法で知識を検索して再結合する方法を研究するための心理的アプローチであり、したがって、個人がすでに持っている無関係な知識を検索し再結合することを可能にする認知プロセスを指します。心理的ブリコラージュは、組織内のKarl E. Weickのブリコラージュの概念に類似した個人内のプロセスであり、社会におけるレビ=シュトラウスのブリコラージュの概念に類似しています。

哲学
彼の著書The Savage Mind(1962年、英訳1966年)の中で、フランスの人類学者クロード・レヴィ=シュトラウスは「ブリコラージュ」を用いて神話的思考の特徴的なパターンを説明した。 彼の説明では、それは目標から手段へと進むエンジニアの創造的思考とは反対です。 Lévi-Straussによれば、神話的思考は新しい問題を解決するために利用可能な材料を再利用しようとします。

Jacques Derridaはこの概念をあらゆる談話に拡張しています。 「多かれ少なかれ首尾一貫しているか台無しにされている遺産のテキストから自分の概念を借りることの必要性をブリコラージュと呼ぶならば、それはすべての談話がブリコロールであると言わなければならない。」

Gilles DeleuzeとFélixGuattariは、1972年に発表したAnti-Oedipusの中で、統合失調症の生産者の特徴的な生産方法としてブリコラージュを特定しています。

教育
構成主義の議論では、Seymour Papertは問題を解決する2つのスタイルについて議論しています。問題解決の分析的なスタイルとは反対に、彼は、試して、試して、遊んで問題を学び、解決する方法としてブリコラージュを説明しています。

Joe L. KincheloeとShirley R. Steinbergは、教育研究でブリコラージュという用語を使用して、多方向研究方法の使用を示しています。 Kincheloeの研究ブリコラージュの概念では、多様な理論的伝統が、より広い批判的理論的/批判的教育学的文脈で採用され、多方法論的探究の変容的モードの基礎を築いた。 これらの複数のフレームワークと方法論を使用して、研究者は社会政治的および教育的現象へのより厳格で実践的な洞察を生み出すことができます。

KincheloeとSteinbergは、研究ブライコラージュを根拠づけるために批判的なマルチロジカル認識論と批判的な連結オントロジーを理論化しています。 これらの哲学的概念は、知識生産の複雑さ、および世界における研究者の位置と現象の両方の相互に関連した複雑さについての洗練された理解を研究のブライコーレジに提供します。 そのような複雑さは社会教育的経験の複雑さに対処することができるもっと厳密な研究モードを要求します。 そのような厳格な形式の厳格さは、多くのモノロジー的、模倣的研究指向の還元主義を避けている(Kincheloe、2001年、2005年; Kincheloe&Berry、2004年; Steinberg、2015年; Kincheloe、McLaren、およびSteinberg、2012年参照)。

情報技術

情報システム
情報システムでは、標準のSISよりも長期間にわたって競争上の優位性を維持するために戦略的情報システム(SIS)を構築する方法を記述するためにClaudio Ciborraによってブリコラージュが使用されます。 いじくり回すことを重視し、SISをトップダウンから実装するのではなく、ボトムアップから進化させることで、企業はその企業固有の組織文化に深く根ざした、はるかに簡単ではないものになるでしょう。まねた
インターネット
Sherry Turkleは、著書Life on the Screen(1995)の中で、コードプロジェクトの問題解決とワークスペースの生産性に適用されるブリコラージュの概念について説明しています。 彼女は、従来の構造化された「プランナー」アプローチとして説明したものに代わる有効かつ過小評価されていない代替手段として、「ブリコロールスタイル」のプログラミングを提唱しています。 このスタイルのコーディングでは、プログラマは徹底的な予備仕様なしで作業を進め、代わりに段階的な成長と再評価のプロセスを選択します。 彼女のエッセイ “認識論的多元主義”の中で、Turkleは次のように書いています: “ブリコロールは、筆の間に立ち、キャンバスを見て、そしてこの熟考の後にだけ、次に何をすべきかを決めます。”

視覚芸術
ビジュアルアートは、創作的な作品を生み出すために、個人がさまざまな知識セットを統合することが多い分野です。 この段階に到達するために、芸術家は彼ら自身の社会的アイデンティティからの情報と同様に幅広い分野にわたる印刷物を読みました。 たとえば、芸術家のShirin Neshatは、複雑で創造的で重要な作品を制作するために、イランの亡命者と女性としてのアイデンティティを統合しました。 多様な知識セットを統合するというこの意思は、複数のアイデンティティを持つアーティストが彼らの知識セットを十分に活用することを可能にします。 Jeffrey Sanchez-Burks氏、Chi-Ying Chen氏、Fiona Lee氏は、これらのアイデンティティをうまく統合したときに、文化的アイデンティティに関連したタスクにおいて、より高いレベルのイノベーションを示すことを証明しました。

ビジネス
Karl Weickは、組織で成功するブリコラージュのために以下の要件を確認しています。

リソースに関する深い知識
注意深い観察と聞き取り
自分の考えを信頼する
フィードバック付きの自己補正構造

Nasim Nicholas Talebはそれを彼の著書Antifragileで言及しています。

大衆文化において

ファッション
彼のエッセイ “Subculture:The Style of Meaning”で、Dick Hebdigeは、「他の商品をシンボリックアンサンブルに入れて元のまっすぐな意味を消し去る」ことによって個人をブリコロールとして識別できる方法について説明します。 。 ファッション業界では、通常他の目的に使用されるアイテムを組み込むことによって、ブリコラージュ風のスタイルを使用しています。 例えば、キャンディラッパーは一緒に織られて財布を作る。 映画Zoolanderはこの概念をゴミから作られた服のラインである “Derelicte”でパロディーにしています。

テレビ
MacGyverは主人公がブリコラーのパラゴンであり、すぐに利用可能なオブジェクトから解決される問題の解決策を生み出しているテレビシリーズです。

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