ブシュロンハイジュエリーコレクション、No.26ヴァンドーム広場、パリ、フランス

ブシュロンは、1世紀以上にわたってパリのプラスヴァンドームを拠点とするフランスの宝石商です。1858年に設立されたブシュロンは、1893年にヴァンドーム広場にブティックをオープンした最初のジュエリーハウスでした。神話上の指輪のモデルを備えたブシュロンは、非常に高級で豪華なフランスの洗練された代表の1つです。

ブシュロンは時計やジュエリーを製造し、香水のライセンスを取得しています。時計と宝飾品の製造セグメントは150年以上前から存在しています。最初のフレグランス「ブシュロン」は1988年に発売されました。22を超えるメンズとレディースのフレグランスがリリースされました。2011年以来、ブシュロンのフレグランスは、Interparfumsのライセンスに基づいて作成、製造、配布されています。世界中に34のブティックがあり、2007年にオンラインeコマースWebサイトが立ち上げられました。同社の推定売上高(2010/2011年)は、総売上高が5,000万ユーロ、時計が500万ユーロでした。

1902年に創設者のフレデリックブシェロンが亡くなった後、彼の子孫が事業を引き継ぎました。1994年、家業はシュバイツァーホールに売り切れ、よりグローバルなアプローチに移行しました。その後、ブシェロンの家は2000年に元グッチに買収され、2004年にPPRに買収されました。現在はケリンググループに属しています。

ブシュロン旗艦店
HôteldeNocéまたはHôteld’Orcyは、ヴァンドーム広場の26番地にあるかつての私邸です。ジュエリーハウスの創設者であるフレデリックブシェロンは、1893年にオテルドノセで事業を開始しました。オテルドノセは本日、パリのハイジュエリーのメッカとしての評判を確認しました。家族の家のように設計されたこのプライベートタウンハウスは、今では一流の顧客を自宅にいるようなアパートに招待しています。この建物は、1930年に歴史的記念物としてリストされました。

最近、独特のスタイルで改装されました。2017年、ホテルはフランスの建築家、ミシェルグタール、デコレーターのピエールイブロションのリーダーシップの下で完全に復元されました。この作品は元のボリュームを復元することを目的としており、この機会に、建物はブシュロンの最高の顧客に家族での滞在を提供することを目的として、2階全体を占めるアパートを特に備えています。2018年の終わりにその扉を再開し、ブシュロンスタイルの震源地としての地位を今も主張しています。

ガラスの泡で飾られた入り口は、26に入るとすぐに美しい作品が目を引き、ヴァンドームを配置します。シャンデリアはPierre-YvesRochonとLaliqueによって作られています。大理石のコンソールとピノーコレクションの芸術作品が壮大な環境を完成させます。ペ通りの隣にあるこの入り口には、アンティークのカボションと市松模様の石の床が今も残っています。ブシュロンハイジュエリーを代表するシャンデリアとその水晶の鳥は、メゾンのお気に入りのペットの猫であるウラジミールを永遠に嘲笑します。

大階段は、160年以上の歴史をたどる正しい道を歩むためにここにあります。革新が夢を受け入れるところならどこでも、その献身的な創造性が根付く、断固としてフランス人で絶対にパリジャンのメゾンの物語。光を浴びるグランドサロン、この中央の部屋はあなたの存在感でさらに輝きます。グランドサロンには、創業者が選んだ、現在復元されているネオルイ15世のウォールナットパネルが今も残っています。50色のアールヌーボー様式のラグ、ウォーレンプラトナーのアームチェア、ピエールイブロションがデザインし、ティセラントが製作したロッククリスタルのシャンデリア。

Jardin d’Hiverは、これらの強力なルーツを示しています。古典的なインスピレーションを得た建築に囲まれた光にあふれ、自然とその動物への頌歌です。家具や植物、緑の大理石の床、葉のベッドを表すラグ、フランク・チャートレインによる珪化木で作られたコーヒーテーブル、アーティストのエミリー・ムータード・マーティンの作品。

19世紀後半、フランスの中国美術への興味が復活しました。オテルドノセのサロンチノワは、この動きを反映しています。一時停止しているように見え、神秘的な豪華さと隠された扉を兼ね備えています。メゾンブシュロンの最初のラウンジでした。ここのすべては永遠のようです。すべてが平和で豪華です。カスティリオーネ伯爵夫人のアパートの中二階は、1918年にデザインスタジオに変わりました。小売スペースを見下ろすと、中二階はブシュロン王朝の事務所になります。今日、メゾンの時計の作品がここに紹介されています。

サロン・デ・ルミエールのディスプレイは、ジュエリーを完全に映し出すために再生され、窓からはヴァンドーム広場のブロックされていない景色を眺めることができます。モダンな天井の解体により、アーカイブ写真の助けを借りて復元された豪華な装飾が明らかになりました。今日、サロン・デ・フィアンセは、超古典主義と大胆な現代性の間に際立ったコントラストをもたらしています。

よりカラフルな雰囲気の中で、オテルドノセにあるこの3番目のラウンジには、メゾンの並外れたアーカイブが保管されています。そのうちの1人は、1928年にパティアラがヴァンドーム広場を訪れたマハラジャが、ダイヤモンド、エメラルド、ルビーで飾られた149個のジュエリーセットを特別注文したときのことを語っています。「Le26V」は、HôteldeNocéを支配する「家族の家」の精神を完全に例示しています。ゲストが滞在したり、リラックスしたり、ドリンクを楽しんだり、本当にくつろげる素晴らしいリビングスペース。

3階に向かいます。玄関ホールの後、自然に着想を得たダイニングルームは水をテーマにしたリビングルームにつながります。訪問は、雲に浮かぶように、白い大理石で飾られた専用バスルームに面した壮大なベッドルームで続きます。バスタブからヴァンドーム広場やエッフェル塔を眺めることもできます。18番目の中国の壁紙で飾られた図書館は、首都とジュエリーメゾンの最高の秘密を明らかにしています。

新しいマハラジャコレクション
1928年、ブシュロンはヴァンドーム広場の歴史上最大の特別注文を受けました。2022年、クリエイティブディレクターのクレア・チョイスネは、「新しいマハラジャ」コレクションを作成し、ブシュロンのスタイルの歴史の新しいページを作成することで、この宝物に敬意を表しています。このコレクションのインスピレーションとしてのパティアラのマハラジャからのこの委員会ブシュロンは、これらの作品を21世紀に持ち込み、個性とスタイルを表現したい女性と男性を再発明します。

1928年8月2日、ヴァンドーム広場はブピンダーシンの到着で賑わっていました。パティアラのマハラジャは40人の召使いと一緒にパリにやって来ました。彼は宝石に対する彼の控えめな味で有名でした。彼がどの宝石商に行くのか誰も知りませんでした。その夏の日​​、鉄の金庫を持っているシーク教徒の警備員に付き添われて、ブピンダー・シンは広場を横切り、ブシュロンのドアを押しました。そこで、彼はフレデリック・ブシェロンの息子であるルイに迎えられました。それらの金庫で、ルイはダイヤモンド、ルビー、エメラルド、真珠を数千と数えました。これらの宝石について、ルイは149のデザインを想像しました。エメラルドとダイヤモンドの襟、複数のストランドの真珠のネックレス、宝石で覆われたベルト…今日まで、ブーシェロンによって作成されたこれらのパリュールは忘れられないものです。

これらの新しいマハラジャのために、デザインスタジオは、先祖代々のインド、蓮の花、ターバンの装飾品、結婚式のブレスレットを象徴する要素を参照するデザインに焦点を当てました。彼女の創造的で決定的に現代的なビジョンに沿って、彼女が女性と男性の両方に自然に適用する比率で、白と透明性を通して純粋さを使用すること。

合計40カラット近くの9つのコロンビアのエメラルドが、ブローチとして着用できる中央のモチーフを構成しています。このように変形したネックレスは、バゲットカットのエメラルドのラインで強調されたコレットになり、そのしなやかな素晴らしさは体のあらゆる動きに追従します。ブシュロンは、その美しさを変えずにこのネックレスを軽くするために、1928年モデルの端に配置されていた緑色の宝石をダイヤモンドに置き換えました。これらはその後、輝きを増し、流動性を強調する水晶で覆われています。1928年に委託されたネックレスからインスピレーションを得たセイクリッドエメラルドイヤリングであるブシュロンは、プラチナとエメラルドのイヤリングのこのペアをデザインすることで、ここでスケールの遊びをしています。それらの形はマハラジャのネックレスの形と同じです、デザインスタジオは今、耳のスケールに縮小しました。サンバーストとして取り付けられたこれらのダイヤモンドセットのステムは、58滴の催眠グリーンエメラルドで終わります。

威厳のあるネックレスの蓮はこの花のモチーフを祝います。単色のチョーカーはホワイトゴールドのしっかりとした滑らかな品質で遊び、4.08カラットの中央のクッションカットダイヤモンドが輝く表面にダイヤモンドのレースを描きます。この変形可能なネックレスは、シンプルなチョーカーと同様にリボンバージョンでも注目に値するその優雅さによって際立っています。5,178個の日本の真珠がカスケードされたマザーオブパールのネックレスは、ダイヤモンドの舗装のおかげで内側から輝くメロンカットのロッククリスタルビーズで区切られたこの壮大なネックレスから流れ出ています。マザーオブパールに刻まれた蓮の花は、7つの異なる外観を提供するこの変形可能なジュエリーピースの中心的なモチーフを構成しています。チョーカーのロングバージョンとショートバージョンでは、ネックレスはそのドロップの優雅さを保持しています、そこから流れる2つの真珠のブレスレットもそうです。真珠、ダイヤモンド、マザーオブパールの長いメインモチーフは、たとえば男性のスーツのブローチとして着用できます。

インドの純粋さの象徴である「パドマ」は蓮を意味します。ブシュロンは、オリジナルのイヤジュエリーを通して、この神聖な花に現代的な次元を与えています。このモデルは耳に座って、金と真珠の光線を広げ、最後にダイヤモンドと真珠層の滴で終わり、グリプティックスの技術に敬意を表して刻まれています。放射純度の2つの円がこのパドマイヤリングセットを完成させます。最初のものは水晶のドームで構成されており、これもまた、グリプティックスの芸術に従って透明な蓮の花に形作られています。洋ナシの形をした2番目のリングは、水晶で彫刻されています。ラウンドとバゲットカットのダイヤモンドで舗装されたこのジュエリーは、中央に洋ナシの形をしたダイヤモンドを持っています。

宝石商は、ダイヤモンド、マザーオブパール、パールをセットしたホワイトゴールドのみで鍛造することにより、チュリヤンの伝統的な装飾品を再訪します。これらのさまざまな宝石を使用すると、腕輪は手首に配置する方法に応じて変化するトーンとテクスチャの微妙なパレットを提示します。ブシュロンは、メゾンの歴史に触発されて、ブシュロンが作成したオブジェダートに合わせて、着用していないときに10個のブレスレットを表示するマザーオブパールスプールを作成しました。もともと「ターバンオーナメント」と呼ばれていた「サーペック」は、髪の宝石やブローチに変えることができます。前世紀の初めにマハラジャが誇らしげに展示したエグレットの現代的な解釈。ダイヤモンドをセットし、

アールデココレクション
ブシュロンは、スタイルがすべてアティチュードであった時代であるアールデコの精神、ライン、根本的なシンプルさを引き出しました。現代の女性と男性への完璧なエコーとして。熱狂的なエメラルドは、ネクタイのようなジュエリーです。女性が男性的なワードローブから収集した詳細を通して自分のスタイルを主張したとき、それらのフラッパー時代にクチュールが響き渡ります。ネクタイやネックレス、エメラルドのハートを外した後の襟の宝石、ブローチなど、さまざまな方法で素材と色のコントラストを高めています。

ルバンディアマントは単なる宝石ではありません。バゲットとラウンドダイヤモンドをセットしたこのホワイトゴールドのリボンは、ジェンダーレスの理想的なアクセサリーです。アールデコの象徴であるシェブロンパターンを備えたこのグラフィックラインは、ベルト、ヘッドバンド、チョーカー、さらには2つのジェンダーレスブレスレットにもなります。Nœuddiamantsは純粋な蝶ネクタイで、基本的にバロック様式の装飾品として機能し、黒と白のコントラストで強調されています。ブシュロンの創造的な目は、ブローチ、蝶ネクタイ、さらには指輪にさえなり、マルチウェアの伝統に忠実でした。

黒のエッジを持つリセレディアマントは、シンプルな黒のラインのすべての力を表現しています。根本的にモダンな作品を描くには、5.27カラットの洋ナシ形のダイヤモンドドロップに縁取るだけです。三つ編みが衣服を強調するように。プラストロンエメラルドは、男性が力と栄光のしるしとしてハイジュエリーを身に着けていた当時からその豪華さを借りています。ブシュロンのマルチウェアの伝統では、この壮大なネックレスはチョーカーとブレスレットに変身することができ、そのデザインはグラフィックリングと2つの異なるイヤリングのペアとして利用できます。

Boutonémeraudeは、指のボタンのようなリングです。7.43カラットのクッションムゾエメラルドがセットされたこのリングは、その柔らかな曲線、線の純粋さ、クレア・チョイスネにとって大切な黒、白、緑の色で控えめに贅沢です。衣服の完璧なボタンのように、見た目の最後の仕上げです。Chevronémeraudeはネックレスなので、あらゆる動きに合わせてしなやかになります。1920年代にブシュロンにとって大切だったシェブロンパターンを思い起こして、クレアチョイスネは、ダイヤモンドで舗装され、61.35カラットのエメラルドドロップで終わる柔らかいホワイトゴールドのチェーンを想像しました。この作品の大胆さは、その留め金が装飾品に変わることにあります。

ピュアなデザインのColémeraudes、このネックレスはVネックのシャープなラインを踏襲し、アールデコの時代を超えた現代性とブシュロンのシグネチャーを物語っています。その急進的なデザインは、28個のエメラルドを水平に配置することをあえてします。Chevalièreémeraudeは間違いなく自信を持って大胆です。男性または女性にとって、このシグネットリングは、ヴァンドーム広場の強力な八角形のデザインとその石畳の精度を組み合わせています。パリの紋章を指に着けているようなものです。

Lavallièrediamantsはクラヴァットのようなネックレスです。ファッションのディテールのようなスタイルを決定付ける純粋で豪華なラインは、全体の外観を決定します。この作品は、男性的なワードローブからファッションアイテムを借りて、新しい女性らしさを主張する神話上のフラッパーを覚えています。Claire Choisneは、3つの異なる方法で着用できるこの作品で遊ぶことを提案しています。

クエスチョンマークコレクション
クエスチョンマークネックレスは、パリジャンハイジュエリーの歴史の中で初めて1879年にブシュロンに登場しました。非対称性と曲線を特徴とするそのスタイルのアプローチは、ジュエリーのまったく新しい技術的成果、つまり留め金がまったくないことによって強化されています。このコンセプトにより、女性は補助なしでジュエリーを身に付けることができます。この創造的な自由とその社会的象徴性に敬意を表して、このネックレスはメゾンブシュロンの真のシグネチャーになりました。

ホログラフィクコレクション
ホログラフィクコレクションは、ブシュロンが定義した、光の本質である色を捉えたコレクションです。すべてのピースはプリズムのようなもので、その中に保持されているすべての色を表現することで、光の複雑さを捉えています。すべての作品は、異なる日に世界の色を明らかにします。ギリシャ語の「holos」と「graphein」から。したがって、ホログラフィックは「すべてを表す」ことを意味します。

色の魔法を祝って、クリスタルの細片で作られたこれらの作品は、光自体から手がかりを得ました。このコレクションのインスピレーションの中心ですが、何よりも、その作成に不可欠です。永久運動の中で、それが置かれている各環境で進化し続けるこの前衛的なセットは、ホログラフィックコレクションの真の輝かしいスターです。

Prismeは、光を回折および遮断するセットであり、真のクリアな色を示します。このカフの光と色のゲームでは、ホログラフィッククリスタルとダイヤモンドの複数の列がふざけて前後に反射します。イヤリングとリングは、引き伸ばされた洋ナシのカットです。水晶の巧妙に隠された光のノッチは、それらの輝きを倍増させます。レーザーは、光を増幅して光るビームを生成するシステムです。ハイジュエリーでは、選択した石の周りに作品を作成するのが普通ですが、このレーザーセットではこのプロセスが逆になります。クリアラグーンの色調のペアカットアクアマリンのバッチで見つかった宝石は、セラミックに適用されたホログラフィック効果に最もよく一致するトーンです。

Haloは、光源を取り囲む虹の球体です。この完全に透明なHaloネックレスは、着用者がリズミカルに動くときに、水晶を横切ってスライドするように見えるホログラフィックのニュアンスを示しています。リングとブレスレットもホログラフィックコーティングで微妙​​に覆われており、無重力のシャボン玉の柔らかく心地よい振動を実現しています。ファイソーは、同じ光源から、しかし異なる軌道で輝く光線の集合です。メゾンブシュロンのシグネチャー素材であるロッククリスタルは、透明で色のついたこの新しいホログラフィックゲームでその役割を果たしています。

Chromatiqueは物事の自然な色を意味し、このセットは私たちが夢見る自然を祝います。パンジーと牡丹の花びらをすべてスキャンして、それぞれの曲線と形を可能な限り忠実に再現できるようにしました。ホログラフィックコーティングに包まれて、花びらは新しい生命を与えられます。イリュージョンは、人々が実際とは異なって物事を見るようにする意味の解釈を設定しました。中央のオパールは目を引くもので、3つのリングのホログラフィック効果にトロンプ・ルイユの設定が掛けられています。オパールのニュアンスを再現するマルチカラーの石がちりばめられた2番目のスキン。

オンデスのセットは、波打つ波で放射する光の動きを紹介しています。オパールの中の火は、これらの色と光の波の中で増殖します。ダイヤモンドのトレイルで縁取られたネックレスとイヤリングのペア。これらのダイヤモンドは、光の輝きを捉えて拡散させ、オパールの虹色の反射を跳ね返らせます。乳白色は、虹色の反射を伴う半透明の素材を通過する発光波です。この水生セットの中心では、ベタの魚がオパールの海を泳いでいます。そのフィンはプリカジュール技術を使用して作成されており、透明度を通して光を照らし、ホログラフィック反射で輝きを放ちます。

パリ、vudu26コレクション
パリに触発され、その建築と文化に触発されたブシュロンの新しいハイジュエリーコレクションは、視点、視点、高さを探求しています。

第1章:夢が無限に広がるパリ。このハイジュエリーのコレクションを通じて、非常にパリジャンのメゾンであるブシュロンは、現実の要素と創造的な空想を組み合わせた、街の独自の特定のビューを伝えます。

第2章:唯一のフレームが偉大さであるところにvendômeを配置します。フレデリックブシュロンは、ヴァンドーム広場にショップをオープンした、現代の偉大な宝石商の中で最初の人物です。今日、メゾンブシュロンは、創設者の先見の明のある精神に敬意を表しています。26番のヴァンドーム広場の窓から、ブシュロンのクリエーションディレクターであるクレア・ショワズネは、フランスのジュエリーの心臓部となったこのユニークな場所についての彼女の個人的な見解を共有しています。

第3章:作成が制限を知らないle26v。26 Vはブシュロンの家族の家であり、その創造的な企業の中心です。スタジオの屋根の下で、インスピレーションが現実になり、形になります。もちろん、今年最初のブシュロン石をデザインするというアイデアが生まれたのはそこにあります。