アーティストライトフェスティバル、トリノ、イタリア

Luci d’Artistaは、1998年にトリノの自治体によって開始され、その後サレルノとペスカーラの自治体によっても実施された文化イベントですが、インターネットを除いて、ブランドはトリノ限定のままです。クリスマス期間中、都市のいくつかの広場や通りは、通常の年末の明かりを超えた明かりに身を包みます。それらは、高い舞台美術的価値または強いために資格を与えられた現代アーティストによって考案された作品です。象徴的および概念的な値。

トリノ-現代美術の月との約束は、現代美術部門で活動しているすべての団体や機関と協力して-プロモーターが完全に安全に実行する芸術、展示会、照明、音楽、演劇、ダンス、映画をまとめます。常に相乗効果の例であるこの展覧会は、時間の経過とともに実際の現代美術のシステムを生み出し、この特定の年でも、国際的な同時性の基準点であり、市と地域の特徴です。 。

Luci d’Artistaは、クリスマス休暇の際に作成された公共照明プロジェクトから1998年に生まれたイベントです。1997年にカルロフェリーチェ広場でエマヌエーレルザティのキリスト降誕のシーンで成功を収めた後、トリノ市は亜高山帯の首都のさまざまな広場や通りにイニシアチブを拡大しました。イタリアと外国の芸術家は、照明を単純な装飾としてではなく芸術作品として解釈するよう招待され、素晴らしい文化イベントに命を吹き込み、光を使用して芸術と都市景観を組み合わせ、一般の人々と芸術的創造物との出会い。展覧会は常に進化しており、関係するアーティストの数は増加しています。

歴史
現代美術の基準点であるルシダルティスタイベントは、フィオレンツォアルフィエリの主導で1998年にトリノで生まれました。12人のアーティスト(Vasco Are、Francesco Casorati、Enrico De Paris、Richi Ferrero、Carmelo Giammello、Emanuele Luzzati、Luigi Mainolfi、Mario Molinari、Luigi Nervo、Giulio Paolini、Luigi Stoisa、Francesco Tabusso)と2人の若いアーティスト、Domenico Luca Pannoliエンリカ・ボルギ-全国的なアイデアの競争を通じて選ばれました。2004年の第6版は、トリノで(とりわけ)2003年に亡くなった貧しい芸術の有名な指数であるマリオメルツの作品を提案しています。数字の飛行:フィボナッチ数列の最初の数字はモーレアントネリアーナに配置され、メルツの詩学でよくあることですが、生命体の発達における明らかな混乱について言及してください。

初版以来成功を収めているこのイベントは、ピエモンテの大都市を明るい服装で見せ、毎年多くのイタリア人と外国人の観光客を魅了しています。

1998年に始まったコレクションは徐々に拡大し、2015年には、マリオエアロ、バスコアレ、カルロベルナルディーニ、バレリオベルティ、エンリカボルギ、ダニエルビュラン、フランチェスコカソラティ、ニコラデマリア、エンリコトムマソデパリなどの多くのアーティストの作品が含まれています。 、Richi Ferrero、Martino Gamper、Marco Gastini、Carmelo Giammello、Jeppe Hein、Jenny Holzer、Rebecca Horn、Alfredo Jaar、Joseph Kosuth、Emanuele Luzzati、Qingyun Ma、Luigi Mainolfi、Mario Merz、Mario Molinari、Luigi Nervo、Mimmo Paladino、 Luca Pannoli、Giulio Paolini、Michelangelo Pistoletto、Tobias Rehberger、Vanessa Safavi、Luigi Stoisa、Francesco Tabusso、Jan Vercruysse、Gilberto Zorio(1999年の第2版のaiMurazzi delPoのLuceFontana Ruotaの前作者、後者)。

同じイニシアチブは、2006年にサレルノ市でも採用され、10年後のペスカラ市でも採用されました。トリノ、サレルノ、ペスカーラの3つの都市間の理想的な双子は、相互交換を生み出しました。イベント期間中(11月〜1月)、ピエモンテの首都で前年に採用されたライトの一部がサレルノとペスカラで展示され、その他の未発表の作品が特別に委託されました。しかし、その後の数年間、トリノ市はカンパニアとアブルッツォの自治体からいくつかの作品を採用し、3つの参加都市の作品の交換で真の「双子」を開始しました。2009年、ポルタノヴァ広場にある25メートルのクリスマスツリーは、イタリアで最も高い人工型でした。

2011年のサレルノイベントでは、アーティストのネロフェリーニョが参加します。サレルノ版の特に成功は、魅惑的な庭園のテーマです。これは、歴史的な市内中心部を多彩で常に異なる光で包み込み、サレルノの市営ヴィラを魔法使い、魔術師、明るいトンネル、魅惑的な人物がいる本物の妖精の庭にします。

お祭り
レビュー-IRENスマートソリューションズとフォンダツィオーネテアトロレジオトリノによって作成されたトリノ市のプロジェクトは、IREN SpA、フォンダツィオーネコンパーニアディサンパオロ、フォンダツィオーネCRTの支援を受けて-1998年に作成された現代アートインスタレーションの展示会として生まれました都市空間の光のトリノの空気、そして2018年以来、それは一般の人々と作品との出会いを好む教育文化の道で豊かになりました。2020年版では、26の作品(一時的なインスタレーションと恒久的なインスタレーションの間)を鑑賞することが可能になり、そのうち14は市内中心部にあり、12は他の地区にあります。

毎年、ライトは都市部の重要な場所に配置され、それらを強化し、期待と好奇心を生み出すことを目的としています。それらの容易なアクセスと結実は、それらが都市景観にもたらす質的改善と相まって、野外展示会をイタリアおよび海外で高く評価されている都市の文化的イベントのシンボルにしました。

「Lucid’Artistaは長い間、トリネーゼによって最も愛されているイニシアチブの1つであり、毎年多くの観光客が魅了されるために街を訪れます。キアラ・アペンディーノ市長とフランチェスカ・レオン文化評議員は宣言しました。展覧会は今年で23周年を迎え、作品、コラボレーション、新しいプロジェクトが充実しています。人々を現代美術に近づけることは、「現代美術との出会い」を通じて私たちが引き受け、達成したいと思った取り組みの1つです。

美術館の専門家、芸術財団の協力、インスタレーションのある地域の学校や協会の参加を得て、あらゆる年齢の市民が積極的に参加し、作品を発見するための行動プログラム。今年の公開プログラムには、ボルガタレスナのトビアスレーバーガーによる作品「マイヌーン」が含まれる第3地区が含まれます。マリオ・モリナーリの「コンチェルト・ディ・パロール」が正面の広場に配置されたおかげで、レジーナ・マルゲリータ病院を主人公として見ることができます。

これらの場所に、現在のインスタレーションに接続されたアニメーションパスが作成されます。アペンディーノとレオンは、Luci d’Artistaを使用して、中心部と一緒に私たちの街の他のエリアに可視性を与え、それらの場所に住む人々を主人公にすることを試みて、素晴らしい結果を達成したことを嬉しく思います。革新的なイベントの」。

この展覧会は、光の魅力によって結ばれたアーティストの作品が表現するさまざまな詩的なビジョンを一般の人々が理解できるようにする特別な道を提案することに加えて、今年は重要な革新で豊かになります:協奏曲の新しい一時的な場所いくつかのモジュールが再構築されたMarioMolinariによるdiparole ‘は、ReginaMargherita病院の近くに設置されました。リソルジメント広場のイェッペハインによる「照らされたベンチ」と、カルロエマヌエーレ2世広場のニコラデマリアによる「花の王国:すべての魂の宇宙の巣」が実験的に恒久化されました。

そのレイアウトは、広場自体の公共照明の統合後に強化されています。共和国広場でのミケランジェロピストレットの作品「愛情」の違いが復元されました。TobiasRehbergerによる「MyNoon」は、King-Mila ComprehensiveInstituteの中庭にあるBorgataLesnaに初めて設置されました。Valerio Berrutiitによる作品は、この地域での商業活動の再開に貢献することでボルゴポーの開発を支援することを目的として、モンフェラート経由で再び設置されました。新しい芸術的な照明は、1706年にLuigiNervoによって記念碑を強化します。

数字の飛行
数字の飛行は、2000年にLuci d’Artistaのために作成され、Mole Antonellianaのドームのカーブに配置された、マリオメルツによって赤いネオンで作成された一連の明るいフィボナッチ数です。

マリオ・メルツの作品の「飛行中の数字」は、中世のトスカーナの数学者(とりわけ彼がイタリアでアラビア数字の使用を紹介した)であるフィボナッチ数列の数字であり、自然界で決定する進行を要約したものです。形態の成長と増殖:この連続では、各数字は前の2つの数字の合計です。メルツはインスタレーションの要素としてフィボナッチ数列を繰り返し使用しました。同様に、彼は比喩として蛍光を取り入れた最初の芸術家の1人でした。ただし、ここでは、数字の連続は、トリノの記念碑/シンボルであるモグラアントネッリアーナに配置された強力な発光信号として、およびドームの曲線(数学で頻繁に使用される別のスキーム)に関連して、新しい意味を持ちます。アントネッリの建物の」。

Artissima
革新的で実験的なアプローチで際立つイタリアの主要な現代美術展であるArtissimaは、今年、形式を変更して、時間と空間を拡大したArtissima Unpluggedに変換し、トリノ美術館財団で作成された物理的な展示をデジタルプロジェクトにまとめます。

Frenetic Stasisをテーマに、Ilaria Bonacossaがキュレーションした展覧会では、今回のレビューで選ばれたギャラリーの作品を展示します。美術館でのイベントと並行して、Artissimaは、すでに発表されているように、展示会の厳選されたセクションを没入型のデジタル体験に変える新しいオンラインクロスメディアプラットフォームであるArtissimaXYZを発売します。

パラチシマ
2020年のPARATISSIMAは、アートレビューの古典的なモデルを再考することで変化し、更新され、独立したアーティストとより持続可能で柔軟なアートギャラリーのための新しい展示形式を実験します。1週間に5日間集中する代わりに、その期間を約2ヶ月。

アカデミアミリタレ3広場(カステッロ広場の後ろ)にある旧トリノ砲兵アカデミーの本部が確認されましたが、イベント全体を構成するセクション(視覚芸術、アートギャラリー、写真)専用の使用時間はさまざまです。4つの付随展示プロジェクト:L’Immortalità、Lorenzo Puglisiの個展、ルカ・ベアトリーチェによってキュレーションされた、イタリア絵画で最も興味深く独創的な声の1つ。エレオノーラ・グリオッタによる小宇宙スコリア。彫刻の糸で大砲の放棄された空間を再設計します。Think Bigは、形式だけでなく、内容やメッセージにおいても優れた芸術作品に捧げられた展示プロジェクトです。ブルーミングプレイグラウンド、中庭のバスケットボールコートは、ストリートアーティストのテラスによって豊かなフラワーガーデンとして解釈されました。

フラッシュバック
古代と現代の美術展の中で最も現代的なフラッシュバックは、合唱からの声であり、今年はこれまで以上に、トリノアートウィークで「拡散版」に変身することで重要な役割を果たす準備をしています。トリノのフラッシュバックギャラリーは、そのスペースで、トリノの外からのギャラリーの作品をホストすることを申し出ました。創造性を通じて現実を再形成する各個人の能力を指すフラッシュバックは、エディションを再形成するという選択と非常に首尾一貫しています。トリノのボッテジーニ広場の広場で、アレッサンドロ・ブルジーニが考案し、クリスチャン・カリアンドロがキュレーションしたプロジェクト、マニフェスト、オペラ・ビバ・バリエラ・ディ・ミラノの任命も続いています。