アートと非 2012-2015、初期のレビュートリノ、イタリア

アートと非(Artissima)はイタリアで最も重要な現代アートフェアです。Artissimaは、イタリアで長く続いているエキサイティングな現代アートフェアです。このイベントは、実験的で革新的な創造性のためのプラットフォームを提供することに焦点を当てています。毎年多くのギャラリーが参加しています。

各エディションのショーには、200を超える出展者が実際に期待されています。アートワークは、少し異なる何かを提供するさまざまなキュレートされた部分に分割されています。まず、メインセクションがあります。第二に、40歳未満の新人・若手アーティストを紹介する部分があります。第三に、セクションは1960年から1990年までの期間の個展を紹介します。最後に、最後のセクションは完全にドローイングに専念します。活気に満ちたインスピレーションあふれるイベントとして、Artissimaは多くの芸術愛好家や専門家を魅了しています。毎年秋に開催されるトリノでも開催されます。

現在の未来は、Artissimaが40歳未満の新しい才能に捧げたセクションであり、世界中の若いキュレーターの委員会によって選ばれました。アーティストは代表的なギャラリーによって紹介され、作品にはイタリアとヨーロッパで初めて展示されるプロジェクトだけでなく、新しい作品も含まれています。

バック・トゥ・ザ・フューチャーは、アルティシマが現代美術の偉大な先駆者に捧げてきたセクションです。このセクションは、Artists’Estatesにも公開されており、1960年から1999年の間に実現した作品を展示しています。このセクションは、現代美術で基本的な役割を果たしてきた国際的なアーティストを再び脚光を浴びることを目的としています。一般の人々にとって、バック・トゥ・ザ・フューチャーは、今日の実験との対話の中で、当時の重要な作品を知るまたとない機会です。

Disegniは、ドローイングの表現媒体に専念するArtissimaのセクションです。このセクションは、アイデアと完成した作品の間にある空間に存在する、創造的なジェスチャーの即時性と背後にある思考を表現できる芸術分野を祝うことを目的としています。

1994年の設立以来、国際市場の存在と実験と研究に重点を置いてきました。Artissimaは、Fondazione Torino Museiの美術館で3つの展示プロジェクトを紹介しています(Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea、Palazzo Madama – Museo Civico d’Arte Antica、Museo d’Arte Orientale)。2020年は、物理的な展示会とデジタルプロジェクトをまとめた、市内およびオンライン全体に拡張された新しい形式です。

Artissima 2012
フェアには新しいディレクター、サラ・コスリッチがいました。アートエディションセクションは、アートパブリッシングのために確保された興味深いスペースのセレクションでデビューしました。並行プログラムは、2つのイニシアチブで市内を中心に開発されました。

「それは世界の終わりではない」は、トリノ地域の主要な現代美術機関でキュレーションされ、主催された、Artissimaによって制作された5つの異なる展示会をまとめました。
廃墟–アルティシマのためのマダーマ宮でのダン・ペルジョフスキによる政治。
カステッロ・ディ・リヴォリのパオラ・ピヴィによる化身ラマ1880年から2018年。
GAMのValeryKoshlyakovによるホームレスパラダイス。
Beirut、I Love You – FondazioneMerzのZenaelKhalilによる進行中の作業。
終わり–フォンダツィオーネサンドレットレレバウデンゴでのラグナルキアルタンソンによるヴェネツィア。

Artissima Lidoは、5つの国際的な代替スペースを含み、いくつかの珍しい美術館や近隣の機関のために特別に想像されたプロジェクトをもたらしました:Archivio di Stato、MAO東洋美術館、シュラウド美術館、古代美術館、拡散抵抗美術館、移送、戦争、権利および自由。関与した非営利団体は、98weeks(ベイルート)、Auto Italia South East(ロンドン)、Irmavep Club(パリ)、Public Fiction(ロサンゼルス)、SOMA(メキシコシティ)でした。

2012年から、プレミオイリープレゼントフューチャーは、このセクションの受賞アーティストに、国際的に有名な美術館であるカステッロディリヴォリ現代美術館でオリジナル作品を展示する機会を提供しました。

Artissima 2013
Artissima 2013の文化プロジェクトには、フェアによって作成され、トリノの主要な芸術文化機関と共同で作成された新しい主要な年次イニシアチブであるOne Torino#1のデビューが含まれていました。

カステッロディリヴォリ現代美術館
イリー現在未来賞展
ロサンゼルスの独立した評論家兼キュレーターであるアンドリュー・ベラルディーニによってキュレーションされました。ロンドンのICA現代美術館所長、グレゴール・ミュアー。チューリッヒのクンストハレチューリッヒのディレクター兼チーフキュレーター、ベアトリクス・ルフ。
アーティスト:NaufusRamírez-Figueroa、Vanessa Safavi、Santo Tolone

GAM Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea
理想的な標準フォーム
パリ/ロンドンの独立キュレーター、アンナ・コリンによってキュレーションされました。
アーティスト:エドワード・アリントン、パブロ・ブロンシュタイン、マシュー・ダービシャー。

フォンダツィオーネメルツ
働き方:付帯物
メキシコシティのタマヨアルテコンテンポラネオ美術館のヘッドキュレーター、ジュリエタゴンザレスによってキュレーションされました。
アーティスト:Stuart Brisley、Enzo Mari、Mario Merz、Charlotte Posenenske、MladenStilinović、Felipe Mujica、Mai-Thu Perret、Tobias Putrih、Falke Pisano、Gabriel Sierra、Superflex、Andrea Zittel

Fondazione Sandretto Re Rebaudengo
フェールレ
アントワープのObjectifExhibitionsディレクター、ChrisFitzpatrickによるキュレーション
アーティスト:Federico Acal、Nina Beier、GodaBudvytytè、Liudvikas Buklys、Frank Chu、Trisha Donnelly、Peter Fischli&David Weiss、Ceal Floyer、Isa Genzken、HalfLifers、Euan Macdonald、Mahony、Eva Marisaldi、Giovanni Oberti、Julie Peeters、Post Brothers 、Rosemarie Trockel、Anne-Mie Van Kerckhoven、Erik Wysocan

パラッツォカヴール
レパートリー
ニューヨークのニューミュージアムオブコンテンポラリーアートキュレーター、ゲイリーカリオンムラヤリによってキュレーションされました。
アーティスト:Ericka Beckmann、Ian Breakwell、Heidi Bucher、Steven Claydon、Isabelle Cornaro、David Haxton、Elad Lassry、Christian Mayer、Arthur Ou、Karthik Pandian、Carmelle Safdie、Andreas Schulze、Erin Shirreff、Sue Tompkins、Andro Wekua

生まれたばかりのMuseoEttore Ficoは、若いアーティストの作品のコレクションを拡大する場所としてArtissimaを選びました。

Artissima 2014
2014年、Artissimaはパフォーマンスのみに焦点を当てたフェアの新しいセクションであるPer4mを立ち上げました。これは、フェアのコンテキストでのパフォーマンスアートのプレゼンテーションという点で非常に革新的なプロジェクトです。

Premio Sardi per l’Arte Back to the Futureは、同名のセクションに対する新しい賞です。

Artissima 2014の文化プロジェクトには、マウリツィオカテラン、ミリアムベンサラ、マルタパピーニによってキュレーションされた、SHIT ANDDIEというタイトルのユニークで用途の広い展示会であるOneTorinoの第2版も含まれています。

SHIT AND DIEは、イン​​スピレーションの主な源であるトリノに焦点を当てた研究の結果です。同時に、イニシアチブによってアプローチされたテーマは、人生のテーマと人間の状態の曖昧さのままです。かつてコンテカヴールの住居であった3人のキュレーターによって作成され、都市の文化的、歴史的、芸術的遺産に根ざしたこのプロジェクトは、現在とその集合的な想像力を検証します。不思議な思い出、不思議な物語、トリノの幻影を集めたこのショーは、疑問や疑問に満ちたオリジナルの旅程で、60人のアーティストの作品と街のオブジェクトを絡み合わせています。

Artissima 2015
今年はオーバルデンの年です。VIPラウンジはマウリツィオヴェトルーニョによるキュレータープロジェクトに変身しました。収集に関する視覚的エッセイとして、またアートオブジェクトと装飾オブジェクトの境界に設定された折衷的で派手な空間。楕円形を見下ろすバルコニーは特別なステージになります。トリノのレジーナ邸のオリエンタリズムに基づいたファブリック、スマトラとジャワの家具、陶器とエナメルを塗った金属のコレクションがセットになっています。床は、トリノの歴史への象徴的な言及を特徴とする、アーティストのスカーレットルージュによってその機会のために設計された敷物で覆われています。

Artissimaはまた、フィエラのYpsilon St’Art Percorsiを特集しています。これは、トランシーバーやZonArteワークショップと並行して開催されるフェアへの無料訪問プログラムで、一般の人々が現代アートの世界にアプローチするのを支援するというフェアの取り組みをさらに強化します。

フェアは、イタリアで初めてのこの種の独立した無料のコンサルティングサービスであるUniCredit Art Advisoryを立ち上げ、国内の新しいコレクターの成長を促進することを目的としています。

展示されている美術館は、トリノの直交レイアウトの伝統的な硬直性とは対照的に、代替の斜めの幾何学的アプローチを提案しながら、内部の芸術的、政治的、個人的な傾向の概念を中心に、Inclinazioniというタイトルのプロジェクトになりました。

また、2つの新しい賞があります。PremioPromosScaloMilanoの新規エントリーは、新規エントリーセクションの若手アーティストのプロモーションの分野で最も優れていると見なされるギャラリーに5,000ユーロの賞を割り当てました。プレミオレダは、写真の言語を使用して新世代のアーティストの研究を支援することを目的として、最大35歳のArtissimaに出展するアーティストのために開発された新しい国際的な賞です。

新しい#Artissimaliveスペースは、オンラインマガジン、ブロガー、セクターのWebサイトが提供するフェアのライブ報道を提供し、フェア内で制作されたコンテンツの作成に協力しました。