アートと非 2016、トリノ、イタリア

最も革新的な芸術研究に焦点を当て、前衛的なものを再発見したことで有名です。2016年の赤い糸はパフォーマンスです。パフォーマンスプログラムにおけるライブイベントの物理的な側面。フェア全体の会話でのキュレーターとコレクション間の議論。収集に関する主要な展示会のテーマ。アートフェアの役割を再考するArtissimaの能力における概念的側面。

Artissima 2016は、7つのセクション、更新されたパフォーマンスセクション、7つの重要な賞、改善されたフェアレイアウト、コレクターとキュレーターによるガイド付きツアーのプログラム、市の公的および私的コレクションによる新しい注目すべき展示会、トリノ空港での驚くべき並行プロジェクトを特徴としています。 。

2016年版は、実験に焦点を当て、世界中から新しいコレクターを引き付け続ける強力なキュレーターの痕跡を特徴とするArtissimaの特定のアイデンティティを統合しました。Artissimaは、専門家と一般の人々の両方に刺激を与えることができ、その品質、地理的範囲の広さ、そして何よりも、新しいフォーマットを革新して導入する能力を確認しました。

トリノは現代美術を主な職業に変え、イタリアで比類のない文化的宝石になりました。Artissimaは、偉大な公的および私的機関、財団、コレクションの偶然の収束を頼りにする都市の肥沃な領域に根ざしています。それは、アルテポーヴェラの発祥の地であり、国際的に活躍する重要な地元のキュレーター、多くの優れたアーティスト、ギャラリスト、そしてそのユニークでありながら神秘的なアイデンティティを構成する先見の明のあるコレクターであることを期待しています。

Artissimaは、5年連続で、フェアの開発と革新に積極的に取り組んできたSarahCosulichによって監督されています。Artissimaは、質の高いプレゼンテーションと厳選された作品やギャラリー、新しいプロジェクトを紹介してトレンドを予測する能力、そしてキュレーターの役割に前例のない注意を払っているため、国際的なアートカレンダーで見逃せないイベントです。そして実験へ。

34カ国(イラン、南アフリカ、中国、日本、アルゼンチンなど)を代表する193の参加ギャラリーがあり、出展者の65%(イタリア人67人、海外から126人)を占める国際的な存在感があります。フェアの7つのセクションのうち、3つは国際キュレーターの委員会によって監督されました。相変わらず、国際的な学芸員や美術館の館長(250人以上)が非常に多く、そのうち60人がフェアのさまざまなイニシアチブに積極的に関わっていました。世界中(特にヨーロッパ、南アメリカ、中東、米国)からの2,500人以上のコレクター、および5つの国際美術館の理事会。

Artissima 2016は、アートワークを通じて現代アートと現代アートの両方のトピックに取り組む、出展者専用の7つのセクションを再び提供します。新規エントリーの中には、テヘラン、上海、リオデジャネイロ、ボゴタ、サントゥアンなどのギャラリーがあり、現在の未来の一環として、ギャラリーには20人の若いアーティストの作品が展示されています。美術史の特定の時期に捧げられたセクション、バック・トゥ・ザ・フューチャーでは、今回は1970年代から80年代、より正確には1970年から1989年までの19の美術館品質の個展を見つけることができます。

展示会
Artissima 2016は、芸術的およびキュレーター的な実験を促進するという取り組みと、パフォーマンスの概念の探求を中心に展開しています。革新的で実験的なArtissimaは、若くて前衛的なアーティスト、厳選されたブース、特別なプロジェクトに焦点を当てています。展示されているアーティストの研究と選考に貢献する国際的なキュレーターの数が年々保証されているこのフェアの質の高さは、世界中の洗練されたコレクターと気配りのある専門家を魅了しています。

後者は、モストラでのパフォーマンス展示プロジェクトに影響を与え、見本市のセクションを通じて一般の人々を導き、訪問者の目と体とオブジェとの間の活発な対話を刺激します。

過去数年間の成功に支えられて、2016年には、キュレーションされたセクションBack to the Future、Present Future、Per4mが新しいインスピレーションとビジョンによって豊かになりました。バック・トゥ・ザ・フューチャーは、最も関連性がありながら過小評価されている前衛的な人物に関するキュレーター研究を発展させ続けており、今年は1970年から1989年までの作品に焦点を当てています。この定評のある公式は、再発見と市場での成功。同様に、Present Futureは、若いキュレーターのチームによって実施されたフィールド調査のおかげで地理的に拡大し、新しい才能の温床としての役割を確認しました。このセクションのキュレーターのビジョンは、注目のアーティストの将来のキャリアの軌跡からも明らかなように、常に画期的なものであることが証明されています。

2014年に開催されたフェアのパフォーマンスセクションであるPer4mは、オランダの集団によってキュレーションされた前例のないプロジェクトに進化しました。私が踊れないのなら、私はあなたの革命の一部になりたくありません。この新しいプログラムは、一貫性があり、革新的で、最先端であり、フェアのコンテキストのために特別に作成されたものであり、パフォーマンスの分野における最新の実験形式を通じて、驚くべき旅に出ます。

若いギャラリーに捧げられた新しいエントリーセクションに前例のない新鮮な注意が払われます。そして、それはその入り口に沿って、フェアの主軸に初めて一緒に提示されます。さらに、従来のメインセクションとアートエディションに加わり、ダイアログと呼ばれる新しいセクションでは、ブースで特別にキュレーションされたプレゼンテーションが行われます。

パフォーマンスの概念は、2016年版の展示プロジェクトInMostraのキュレーターアプローチに現れています。シモーネメネゴイによってキュレーションされたこの野心的なショーは、人体、ジェスチャー、姿勢の関係を中心に展開し、ピエモンテ地域の主要な公的および私的コレクションからの優れたアートワークが含まれています。

セクション
Artissimaは、世界中の洗練された熱心なコレクターのための待望のイベントであり、地政学的な視点がますます拡大する中で、近年その影響範囲を拡大しています。フェアは、アメリカとヨーロッパのコレクターの伝統的な重要な存在に加えて、ブラジル、ペルー、イスラエル、コロンビア、フィリピン、東ヨーロッパからのコレクターの積極的な参加のおかげで、今やグローバルな交流のプラットフォームとなっています。発見と再発見の見本市として認められているArtissimaは、最も鮮やかで国際的な交流を刺激し、トリノを知覚芸術の一般市民の参照都市として地図に載せています。

もう1つの新しい開発は、Premio Mutinaです。これは5,000ユーロの価値のある賞ではなく、フェアで作品を展示している1人の才能あるアーティストに割り当てられます。

Dialogueは、ギャラリーが考案した一貫したプロジェクトに従って、作品が互いに密接に関連している最大3人のアーティストがいるスタンドを備えた新しいセクションです。さらに、現代アート界の最も重要な主人公の一人である有名な国際キュレーターの存在は、さらに活発になります。私たちがギャラリーに提供したい素晴らしい機会です。

Artissimaは、特に1970〜89年の10年間に焦点を当てた、バック・トゥ・ザ・フューチャーのモノグラフプレゼンテーションのように、キュレータープロジェクトを中心に開発されたブースを備えた特にハイレベルなプレゼンテーションを特集しました。

この機会に特別に制作された20人の若手アーティストによるソロプロジェクトであるPresentFutureは、その優れた地理的研究の範囲を証明しました。

2014年に作成されたPER4Mは、フェアと屋外スペースの両方で行われるユニークなパフォーマンスプログラムを開発した、オランダの集団「踊れないなら、あなたの革命の一部になりたくない」によって今年キュレーションされました。トリノ周辺。

Artissimaの特別プロジェクトの1つであるWalkieTalkiesは、ブース間の対話でコレクターとキュレーターのカップルの目を通してフェアを探索する一連の非公式の会話で大成功を収めました。

モストラでは、シモーネ・メネゴイによってキュレーションされ、タイトルcorpo.gesto.posturaを取得し、2016年に初めて、主要な美術館や財団から到着した作品と、市内の個人コレクションからの重要な貸付を紹介します。

特別プロジェクト
Artissimaの2016年版は、ThomasBayrleによる驚くべき並行オフサイトプロジェクトであるFlyingHomeも開始しました。これは、Sarah Cosulichによってキュレーションされ、Sagat – TorinoAirportと共同で制作されました。

Bayrleが手荷物受取所のために特別に考案したこのプロジェクトで、Artissimaは街とその訪問者に新しい体験を提供します。これは、トリノを前例のない方法で接続することを目的とした、予期しない場所での偉大な国際的アーティストによる主要なパブリックアートワークです。

壮大なライトボックスのインスタレーションであるトーマス・ベイルのフライング・ホームは、96平方メートルの数百万の小さな飛行機で構成された飛行機の大規模なプリントである彼の巨大な作品Flugzeug(飛行機、1984)の建設のメカニズムを明らかにします表面。今回、彼の練習の複雑な手動プロセスを強調して、Bayrleは空港の舞台裏をほのめかします:その機能に隠されているが、全体の構成の定義の基本である人間の側面。空港は、その完璧な機能が隠されたギアと暗黙の人間のエネルギーに依存する機械と見なされており、したがって、人間と社会、個人と全体、プロセスと製品の間の関係のメタファーになります。

Artissima
Artissimaはイタリアで最も重要な現代アートフェアです。Artissimaは、イタリアで長く続いているエキサイティングな現代アートフェアです。このイベントは、実験的で革新的な創造性のためのプラットフォームを提供することに焦点を当てています。毎年多くのギャラリーが参加しています。

各エディションのショーには、200を超える出展者が実際に期待されています。アートワークは、少し異なる何かを提供するさまざまなキュレートされた部分に分割されています。まず、メインセクションがあります。第二に、40歳未満の新人・若手アーティストを紹介する部分があります。第三に、セクションは1960年から1990年までの期間の個展を紹介します。最後に、最後のセクションは完全にドローイングに専念します。活気に満ちたインスピレーションあふれるイベントとして、Artissimaは多くの芸術愛好家や専門家を魅了しています。毎年秋に開催されるトリノでも開催されます。

現在の未来は、Artissimaが40歳未満の新しい才能に捧げたセクションであり、世界中の若いキュレーターの委員会によって選ばれました。アーティストは代表的なギャラリーによって紹介され、作品にはイタリアとヨーロッパで初めて展示されるプロジェクトだけでなく、新しい作品も含まれています。

バック・トゥ・ザ・フューチャーは、アルティシマが現代美術の偉大な先駆者に捧げてきたセクションです。このセクションは、Artists’Estatesにも公開されており、1960年から1999年の間に実現した作品を展示しています。このセクションは、現代美術で基本的な役割を果たしてきた国際的なアーティストを再び脚光を浴びることを目的としています。一般の人々にとって、バック・トゥ・ザ・フューチャーは、今日の実験との対話の中で、当時の重要な作品を知るまたとない機会です。

Disegniは、ドローイングの表現媒体に専念するArtissimaのセクションです。このセクションは、アイデアと完成した作品の間にある空間に存在する、創造的なジェスチャーの即時性と背後にある思考を表現できる芸術分野を祝うことを目的としています。

1994年の設立以来、国際市場の存在と実験と研究に重点を置いてきました。Artissimaは、Fondazione Torino Museiの美術館で3つの展示プロジェクトを紹介しています(Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea、Palazzo Madama – Museo Civico d’Arte Antica、Museo d’Arte Orientale)。2020年は、物理的な展示会とデジタルプロジェクトを統合する、市内およびオンライン全体に拡張された新しい形式です。