米国の建築 – HiSoUR 芸術文化美術歴史

米国の建築は、4世紀以上の独立と元のスペインと英国の統治の歴史の中で、多種多様な建築様式と建築形態を示しています。

米国の建築は多文化社会と同じくらい多様であり、多くの内外の要因や地域の違いによって形作られてきました。全体として、豊かな折衷的で革新的な伝統を表しています。

コロニアル
ヨーロッパ人が北米に定住したとき、彼らは建築のための伝統と建築技術を持ち出しました。アメリカの最も古い建物にはその例があります。建設は利用可能な資源に依存していた。ウッドとレンガは、ニューイングランド、中部大西洋、沿岸南部の英国建築の最も一般的な要素です。植民地時代の基準に比べて住居や居住地の建設技術が評価されていないため、土地に住む先住民族の建物の征服、破壊、移住をもたらした。植民者たちは、新しい砦、住居、ミッション、教会、農業開発のための地域と場所を充当しました。

スペイン語の影響
スペインの植民地時代の建築はフロリダ州と1559年から1821年までアメリカ南東部に建設されました。コーンスタイルはフロリダ州ペンサコーラにあり、ルイジアナ州のニューオーリンズにあるフランスの大部分のフランスの四分の一に現れる鍛鉄製のバルコニー付きの豪華な家屋です。 1788年と1794年の火災でニューオーリンズの元のフランスの建物が破壊されました。市内の現在の建物の多くは、18世紀後半の再建のためのものです。

南西
スペイン北部の砂漠探検は、現在の米国南西部の砂漠で、1540年代に始まりました。征服者のFranciscoVásquezde Coronadoがこの地域を横断して神話的な「金の都市」を探しました。代わりに彼らはプエブロの人々の古代文化と建築を見いだしました。プエブロの人々は、露出した木製の天井の梁を使って、日干しされた粘土レンガであるadobeの住居を建てました。彼らの立方体と密集した配置は、村に一つの側面を与えました。ささやかな未装飾の構造は一定で冷たいままでした。スペインはこれらのプエブロを征服し、1609年にサンタフェ・デ・ヌエボ・メキシコ州の行政首都プエブロ・デ・サンタフェを作りました。総督宮殿はプエブロのインディアンとスペインの影響を混ぜて1610年から1614年に建設されました。建物は長く、パティオがあります。ニューメキシコ州ランチョス・デ・タオスにあるミッションサンフランシスコ・デ・アシスは、1770年代に建てられたもので、アングラのテクニックも使用しています。これにより、建物は大胆な緊縮感を醸し出しています。何世紀にもわたって、この地域で開発されたプエブロリバイバルスタイルの建築様式。アリゾナ州ツーソン近くのミッションサンザビエルデルバクには、ニュースペインの南部の例から詳細が紹介されています。その正面は2つの巨大な塔によって囲まれており、入り口はエステイパイトに隣接しています。

カリフォルニア州
18世紀後半、スペイン人はサン・ディエゴのプレシディオ、サンタ・バーバラのプレシディオ、モンテレーのプレシディオ、サンフランシスコのプレシディオなど、ロシアとイギリスの植民地化に抵抗するために、ラス・カリフォルニアの上層部に一連のプレシディオ（砦）を設立しました。これを行い、新しい任務と和解による職業を支援するために設立された。 1769年から1823年にかけて、フランシスコ会はカリフォルニア州で21のミッションの線形ネットワークを作りました。ミッションは後の地域の建築に大きな影響を与えた。期間住居の例は、サンタ・バーバラにあるCasa de la Guerraです。

英語の影響
バージニア州ジェームズタウン（1607年創設）の最初の恒久的な英語の居留地での掘削は、17世紀初めの三角形のジェームス・フォートと多数の工芸品の一部を発掘しました。近くのウィリアムズバーグはバージニア州の植民地時代の首都で、現在は18世紀のよく保存された町として観光スポットとして利用されています。

木材、特に白と赤の杉は、素晴らしい建築資源のために作られたもので、英国の植民地の入植者にとっては豊富であったので、当然多くの家屋は木製で作られていました。装飾的な要素に関しては、前に述べたように、ほとんどの植民地時代の住宅は明白に建てられていたため、ほとんどの植民地時代の住宅設計は非常に簡単な結果につながった。飾られた1つの微妙な要素がフロントドアに使われていましたが。所有者は爪を取ったり、物や模様を考えたり、その装飾物を扉の上に釘付けたりします。より多くの爪があったほど、より贅沢で精巧なパターンになる可能性があります。

家の最も重要な建築的側面は煙突でした。大規模な、通常はレンガや石で作られた、この煙突は、この時点で、特に1600-1715ファッショナブルだった。 1603年頃まで続いたイングランドのチューダー時代、石炭は家庭を暖めるための一般的な材料となった。その前に、家の中心の床に木の火が燃え、煙は窓と通気口だけを通って逃げました。石炭では、この方法では煙が許容できないほど黒くて粘着性があり、十分ではありませんでした。それは含まれる必要があり、煙突の機能はちょうどそれをすることでした。

グルジア建築
18世紀にジョージア様式が登場し、バージニア州の植民地でウィリアムズバーグが植民地時代の建築を支配しました。 1706年から1720年に建設された知事の宮殿には、正面に広大な玄関がありました。それは対称の原則を尊重し、大西洋中部の植民地の潮間帯地域で見つかった材料を使用します：赤レンガ、白塗りの木材、二重斜面の屋根に使用される青いスレートです。このスタイルは、田舎の豊かなプランテーションオーナーや町の裕福な商人のための家を建てるために使用されます。

新しい国家のための建築
1776年、大陸会議のメンバーは、13の植民地の独立宣言を発表した。長く悲惨なアメリカの革命的な戦争の後、1783年のパリ条約は新しい共和国の存在を認めた。政治的に英語との間には断固たる隙間があったにもかかわらず、グルジアの影響は引き続き建設された建物に印をつけました。地域の拡大と並行して、公共と商業のニーズが高まった。これらの新連邦および企業の建物は、古代ローマとギリシャを参照して古典的なコラム、ドーム、ペディメントの語彙を使用しました。ローマとギリシャは、新しい国の民主主義を象徴しています。建築の出版物は倍増しました：1797年、アッシャー・ベンジャミンはカントリービルダーのアシスタントを出版しました。アメリカ人は政治、経済、文化の分野で政府、宗教、教育のための新たな市民的建築を自立させようとしていた。

連邦建築
1780年代には、連邦制の建築様式がジョージア様式からビットごとに広がり始め、ユニークなアメリカのジャンルになりました。独立戦争の時、家は厳密に長方形の計画に沿って伸ばし、曲線を採用し、花輪や壷のような装飾的な細部を好んだ。ある開口部は楕円形であり、1つまたは複数の小片は卵形または円形であった。

ボストンの建築家Charles Bulfinchは、1795-1798年にマサチューセッツ州立邸にオリジナルの金めっきドームを取り入れました。彼はボストンのビーコンヒル地区のルイブルグ広場にあるいくつかの家屋の建設に取り組んだ。サミュエル・マッキンタイアは、マサチューセッツ州セーレムのジョン・ガーディナー・ペンリー家（1805年）を、穏やかな傾斜の屋根とレンガの欄干で設計しました。インスピレーションとしてPalladioと、彼は半円形の列サポートポルティコと建物をリンクしました。

連邦スタイルの建築は、1780年から1830年にかけて大西洋沿岸で人気がありました。このスタイルの特徴は、新古典主義の要素、大きな窓と白い壁と天井のある明るいインテリア、合理的な要素を強調する装飾的で拘束された外観です。当時の重要な連邦スタイルの建築家には、アッシャー・ベンジャミン、チャールズ・バフィンチ、サミュエル・マッキンタイア、アレクサンダー・パリス、ウィリアム・ソーントンが含まれる。

トーマス・ジェファーソン
1801年から1809年の間に米国の第3代大統領だったトーマス・ジェファーソンは、建築を含む多くの分野の学者でした。ヨーロッパで数回旅をしてきた彼は、パブリックとプライベートの建築とマスタープランニングにおいて、パラディアディズムと古代の正式なルールを適用することを望んでいました。彼は1817年に建設を始めたVirginia大学の計画に貢献しました。このプロジェクトは、Jeffersonの建築概念を適用したBenjamin Latrobeによって完成されました。大学図書館はローマのパンテオンに触発されたドームに覆われたロトゥンダの下にあります。このコンビネーションは、レンガと木製の白を使用することで一様性を作り出しました。バージニア州リッチモンドにある新しいバージニア州議会議事堂（1785-1796）では、ニームの古代ローマ・メゾン・カレーに触発されましたが、その列にはイオニック秩序が選ばれました。啓蒙主義者の一人、トーマス・ジェファーソンは、民主主義のための芸術形式のビジョンを表明することによって新世界建築の解放に参加しました。ヨーロッパの新古典派建築とアメリカの民主主義を組み合わせることで、自国の連邦制の発展に貢献しました。

トーマス・ジェファーソンはバージニア州シャーロッツビル近郊のモンティセロ植林用の建物も設計しました。モンティセロは、パリのHôtelde Salmをモデルにしたネオ・パラディオ様式への賛辞であり、Jeffersonはフランス大使の時に見ました。モンティチェロでの仕事は1768年に始まり、1809年まで修正が続けられました。パロディアン建築に関するこのアメリカのバリエーションは、イギリスとアイルランドのモデルから借りて、ドリックの列でテトロデイル・ポルティコを復活させました。ローマの要素に対するこの関心は、古代ローマの共和国を模範とした政治情勢を訴えた

新しい首都
ワシントンDCの米国議会は統一的な都市主義の一例です。議会ビルの設計はフランスのPierre Charles L’Enfantによって想像されました。この記念碑的な都市と新古典主義の理想的な場所です。いくつかの都市でこのコンセプトを適用したかったのですが、ワシントンDCがそうした理由の一部です。新しい国の首都は当時の建築の最良の例を持つべきである。

ホワイトハウスは、1790年12月に議会の法律によってワシントンDCが創設された後に建設されました。コンテストの後、アイルランド人アメリカ人であるJames Hobanが選ばれ、1792年10月に建設が始まりました。アイルランド議会の座席となっているアイルランドのダブリンにあるデュカル・パレスであるLeinster Houseの1階と2階。しかし、1812年の戦争では、市の大部分が焼かれ、ホワイトハウスが荒廃しました。外壁のみが立ったままであったが、再建された。壁は白く塗られて火災による被害を隠していた。 20世紀初め、政府の発展を支えるために2つの新しい翼が追加されました。

米国議会は、1792年に始まった連続的な段階で建設されました。建設が完了した直後、1812年の戦争中に英国人が部分的に焼き付きました。その再建は1815年に始まり、1830年まで終了しませんでした。建物はThomas U. Walterによって大きく拡張されました。 1863年、自由の女神像が現在の（新しい時代の）ドームの上に置かれました。

ワシントン記念碑は、最初のアメリカ大統領であるジョージワシントンを偲んで建てられたオベリスクです。ロバート・ミルズは元々1838年にそれを設計しました。記念碑の底には色の違いがあります。その理由は、その建設がお金のために中断されたからです。高さ555.5フィート（169.3 m）で、1884年に完成し、1888年に一般に公開されました。

南
ディープ・サウスでは、植民地時代の家屋では、テネシー州のベール・ミード・プランテーション（Belle Meade Plantation）と同様に、コラム付きの新古典的なペディメントをサポートしています。南部の国内建築は、ルイジアナ州セントジェームズ教区のOak Alley Plantationのように、ペディメントや入口ポーチコなしで正面に中間高さのバルコニーを支えることによって古典的なモデルを適応させました。これらの住宅は、地域の気候に適応し、建設のための奴隷労働を伴うプランテーションの経済に適応しています。

フロンティア特有の
1862年のホームステイ法は、数百万人の市民、移住した民族のための手の届くところに財産所有権をもたらし、大平原と南西部の和解パターンの特徴を変えました。法律は、5年間土地を栽培し、財産の居住地を建設した成人男性には、無償の農場を無料で提供した。これは、米国西部のヨーロッパおよび東部の村および町の代わりに、中西部および西部の孤立した農場の田舎のパターンを確立した。入植者は、素朴な芝生、半切った石、裸の小石、煉瓦の煉瓦、荒れた薪などの地元の材料から家を建てました。彼らは、森林のない地域やSod House（Cleo Springs、Oklahoma）などの森林地帯のログキャビンを木のない草原に建設しました。今日のストローベール建設の持続可能な建築手法は、19世紀後半のネブラスカ州で、梱包機を用いて開拓されました。

19世紀半ば

ギリシャの復興
ギリシャのリバイバルスタイルは、19世紀前半にアメリカの建築家が魅了されました。ブリテンの保護を受けていない若い国は、新しいアテネ、すなわち民主主義の玄関になると説得されました。

イタリア語

ゴシックリバイバル
1840年代から、ゴシックリバイバルスタイルは、アンドリュー・ジャクソン・ダウニング（Andrew Jackson Downing、1815-1852）の影響を受けて、米国で人気が高まりました。彼は古典主義とロマン主義の発展の反動的な文脈の中で自分自身を定義した。彼の作品は中世の装飾への復帰を特徴としています：煙突、ゲーブル、包囲塔、弾頭、ガーゴイル、ステンドグラス、厳しい傾斜の屋根。建物は、対称性と新古典主義からインスピレーションを得た複雑なデザインを採用しました。

東海岸の偉大な家族には、新古典主義の対称性を持つ、巨大な土地とヴィラがありました。 Horace WalpoleのStrawberry Hill Houseを模範とする作品もある。アレクサンダー・ジャクソン・デイビス（1803-1892）は、ハドソン川渓谷のヴィラ・プロジェクトに取り組み、ゴシック様式からバロック様式のレパートリーまで詳細を使用しました。アレクサンダー・ジャクソン・デイヴィスは、ニューヨークのタリータウンにあるジェイ・グールド・エステートのカントリーハウス「リンドハースト」のために、複雑な非対称の輪郭を持つ建物を設計し、ステンドグラスの窓を備えたダブルハイトのアートギャラリーを開いた。

金めっきされた年齢と1800年代後半

後期ビクトリア朝建築
アメリカ南北戦争後、20世紀になると、多くの関連するスタイル、動向、動きが出現し、大英帝国の同様の動きとの対応により、「ビクトリア朝」と大まかに分類されますビクトリア女王の後期治世の間に。この期間中に働く多くの建築家は、委員会に応じて様々なモードを横断するだろう。この時期の影響力のあるアメリカの建築家には、Richard Morris Hunt、Frank Furness、Henry Hobson Richardsonなどがあります。

戦争の後、ユニークなアメリカのスティックスタイルは、その名前の由来である木製の棒のトラスワークを使用する建築の一形態として発展しました。このスタイルは、住宅、ホテル、鉄道のデポ、および主に木製の構造物で一般的に使用されていました。建物は、急な斜面とゲーブルの顕著な装飾が施された高い屋根に覆われています。主要な目的が快適なままであるにもかかわらず、外観は装飾の裸ではありません。リチャード・モリス・ハントは1862年にロード・アイランドのニューポートにジョン・N・グリスウォルドの家を建てました。「スティックスタイル」はcの後で徐々に放棄されました。 1873年、徐々にクイーンアンスタイルに進化した。

19世紀の後半に中世の影響が高まった一方、建築家はルネサンス復興住宅の不動産規模住宅の手数料にも反応しました。産業界と商業界の大隊員は石造りに投資し、ヨーロッパの宮殿を複製する委託邸宅を建設した。ノースカロライナ州アッシュビルに近いビルトモアエステートは、フランスルネッサンスリバイバルのシャトーエスクスタイルで、米国最大の民家です。リチャード・モリス・ハントは、ルイス12世とフランソワ1世をそれのためにシャトー・ド・ブロワから解釈しました。

超高層ビルの上昇
最も顕著な米国の建築革新は超高層ビルでした。いくつかの技術的進歩がこれを可能にした。 1853年、Elisha Otisは、懸架ケーブルが壊れた場合に車がシャフトから落ちるのを防ぐ最初の安全エレベータを発明しました。エレベーターは、通常の占有のために階段で登ることができる4階建てまたは5階建てを上回って建物を建てることを可能にしました。 1868年の競争は、エレベーターを使用する最初の商業ビルになるニューヨーク市の6階建てエクイタブルライフビルディングの設計を決定しました。建設は1873年に始まりました。ダンカマー・アドラーとルイス・サリバンによって1885年にシカゴのオーディトリアム・ビルディングのようなその他の建築が続きました。これは構造化された全体の外観を与えるためにイタリアの宮殿のデザインの詳細を採用：数十年のアメリカの超高層ビルは技術的な革新と保守的な装飾的な要素をブレンドします。

まもなく高層ビルは新しい技術的課題に直面した。構造物の高さが高くなるにつれて耐荷重の石壁は実用的でなくなり、約20階建ての技術的限界に達します（シカゴのBurnham＆RootによるMonadnock Building 1891年に最高点に達します）。プロのエンジニアウィリアム・レバロン・ジェニーは、シカゴの10階建て住宅保険ビル（1885）の鉄骨サポートフレームでこの問題を解決しました。これは最初の真の超高層ビルです。耐荷重壁の代わりに薄いカーテンウォールを使用することで、建物の重量が3分の2に減少しました。 20世紀の高層ビルで馴染み深かったもう一つの特徴は、シカゴのReliance Buildingで最初に登場しました。チャールズ・B・アットウッドとECシャンクランド、シカゴ、1890年 – 1895年に設計されました。ウィンドウサイズを大きくする。これは、板ガラスの窓が外面の大部分を占める最初の超高層ビルです。

ボザールとアメリカのルネッサンス
イリノイ州シカゴで開催された1893年の世界コロンビア博覧会のダニエル・バーナムの「ホワイト・シティ」は、ボザール様式の黄金時代の幕開けとなり、McKim、Mead、Whiteなどの大企業を表彰するものです。この時代は、建築写真シリーズのアルバート・レヴィ（Albert Levy）などの写真建築のアルバムに記録されています。

コロンビア博覧会はまた、アメリカの風景建築と都市計画の台頭を反映しています。 1893年にニューヨークのセントラルパークを設計した1893年のミッドウェイ・プレザンスをデザインした、すでに有名で豊富なランドスケープ・アーキテクトのフレデリック・ロー・オルムステッドの作品が注目されました。ワシントンDCの国立動物園のレイアウト、全国的に多くの作品があります。オルムステッドと彼の息子たちはまた、その名前が示すように、都市を美的に（したがって文化的に）変えようとする都市の美しい運動にも関わっていました。運動の願望はワシントンDCのMcMillan計画で見ることができます。

世紀が進むにつれて、ボザールの影響力は幾分制限され、より新古典主義的なルーツに戻ります。大理石と白い石灰岩で作られたリンカーン記念館（1915-1922）は、ペディメントのないドリック・ギリシャの寺院から形を取ります。その建築家、ヘンリー・ベーコンは、ボザール芸術学校のアイディアの学生で、リンカーンの死の時、連合の36州を代表する36の記念碑を予定していました。ジェファーソン記念館は、1940年代のボザール芸術の伝統に建てられた最後の偉大な記念碑でした。その建築家であるジョン・ラッセル・ポープは、ジェファーソンのローマ建築物の味を明るくすることを望んでいました。このため、ローマにパンテオンを模倣し、同様のタイプのドームで建物を飾ることにしました。それは国際スタイルの支持者によってひどく批判された。

初期の郊外（1890-1930）
電気路車の使用が好調で、大都市の周辺には郊外の内輪が発達し、後に自転車や自動車が登場しました。建設中のこのブームは、新たな、明らかにアメリカの家の形を生み出すだろう：アメリカン・フォースクエア。

芸術と工芸の動き
グリーン＆グリーン – ギャンブルハウス（カリフォルニア州パサデナ）、ロバート・R・ブラックアーハウス、ソーセンハウス
Bernard Maybeck – スヴェーデンボリ教会（カリフォルニア州サンフランシスコ）
メアリー・ジェーン・コルター – メアリー・ジェーン・コルター・ビルディング
Julia Morgan – Asilomar Conference Grounds
ルーミス・ハウス
Adirondackアーキテクチャ、ログホーム

フランク・ロイド・ライトとプレーリー・スクール
フランク・ロイド・ライト – フランク・ロイド・ライトの作品一覧、フランク・ロイド・ライトの作品一覧
Taliesin East、Taliesin West
Robie House、Ennis House、Fallingwater、ソロモンR.グッゲンハイム美術館

カタログの家

20世紀の腐敗主義
以前のスタイルを復活させる傾向は、19世紀から続いた。 19世紀後半から20世紀にかけて始まった復興の多くは、中流級の観光の台頭によってさらに影響を受けた、地域特有のものや、米国特有の早期のスタイルや海外からの宗教的なものに焦点が当てられています。

地中海の復活
20世紀初頭、地中海のリバイバルスタイルの建築が大きな不動産デザインの語彙を入力しました。主要な、そして重要な例は、建築家Julia Morganによって設計されたカリフォルニア州中央部のHearst城です。 Willis PolkによるSan Francisco Bay Areaの不動産Filoliは、カリフォルニア州のWoodsideにあり、邸宅と庭園は現在National Trust for Historic Preservationに属し、公開されています。

ワシントンDCのジョージタウンにあるダンバートンオークスの不動産には、初期のランドスケープアーキテクト、ビアトリクスファーランドによるイタリアのルネッサンスガーデン、フィリップ・ジョンソンを含むいくつかの建築家による建築デザインがあります。カリフォルニア州ビバリーヒルズのHarold Lloyd Estate「Greenacres」は、1920年代の重要な例であり、その時代に有数の不動産ランドスケープデザイナーによる広大な庭園があります。

スペイン植民地復活
1915年のパナマ・カリフォルニア博覧会では、Bertram GoodhueとCarleton Winslow Sr.による建築は、スペイン植民地時代の建築とChurrigueresqueとPlateresqueのメキシコの改良から、意図的にミッションリバイバルスタイルを超えて移動しました。このプロジェクトは人気の高い成功であり、多くのデザイン専門家やカリフォルニアの国民、そして全国の人々にスペイン植民地復興スタイルを導入しました。

モンテシトとサンタ・バーバラに拠点を置くジョージ・ワシントン・スミスは、1926年にアンダルシアのスペイン植民地復興カサ・デル・エレーロの不動産を設計しました。スミス、バートラム・グッドフ、ウォレス・ネフなどの著名な建築家が、この期間。市民の例はサンタバーバラ郡裁判所であり、カリフォルニア州リバーサイドにあるミッションインの商業的な例です。

その他の植民地
コロニアルリバイバル建築 – アメリカンコロニアル
ケープコッドスタイル
オランダ植民地復興の建築
チューダー・リバイバル・アーキテクチャー
プエブロリバイバルの建築
エキゾチックな復活
ムーアリバイバル建築、Shrinerの寺院や映画館で一般的に使用されています。
マヤの復興の建築
エジプトの復興の建築

スタイル・モダンとインターウォー・スカイスクレイパー
建築的な戦場のような超高層ビル
文化的に重要な初期の超高層ビルは、1913年に建築家カス・ギルバートがデザインしたニューヨーク市のウールワースビルでした。。キャス・ギルバートは商業の大聖堂としてオフィスビルを建設し、多くのゴシック様式の復活装飾要素を取り入れました。メインの入り口とロビーには、オークツリーに成長するドングリやシャツを失う男など、多くの倹約の寓話が含まれています。新しいウールワースビルの人気は、高層ビルの間でゴシック様式の復活模倣を鼓舞し、アールデコ時代まで人気のあるデザインテーマでした。建物の導入後、他の一般的な懸念が浮上した。ウールワースビルは近隣へのかなりの太陽光を遮断しました。これは1960年まで有効だったニューヨーク市の後退法に影響を与えました。基本的に、各タワー階の面積を建物の1階面積の4分の1に減少させる限り、建築物はどのような高さにも上昇することができました。

超高層ビルの歴史における別の重要な出来事は、シカゴのトリビューンタワーのための競争でした。競争はWoolworthの建物の影響を受けたゴシック様式のデザインを選択しましたが、競合する多数のエントリーのいくつかは、他の20世紀の建築様式に影響を与えました。 2位フィニッシャーのエリエル・サーリネンはモダニズムのデザインを提出した。ウォルター・グロピウス（Walter Gropius）の記念碑がバウハウスの学校に注目を集めました。

路側アーキテクチャ
米国の自動車文化は、その国に特有の（特にカナダと並んで）多くの形態の建築表現を生み出してきました。

“アヒル”

グーギー

マイアミ近代

戦後の郊外
1944年のGIの権利章典は、建築の景観を変えた連邦政府の別の決定でした。政府の支援を受けたローンは、より多くの市民にとって家賃を手頃なものにしました。手ごろな価格の自動車や一戸建ての戸建て住宅の人気は、郊外の台頭をもたらしました。同時に彼らの生活の質を称賛し、建築の単調さを理由に非難されたこれらは、米国の景観の身近な特徴となっています。

モダニズムと反応

初期のモダニズム
1910年代にロサンゼルスのウォルター・ルーサー・ドッジ・ハウスのような平らな屋根を持ついくつかのカリフォルニアの家屋を特徴とするアーヴィング・ギルの仕事のために、内部空間と外部のファサードの簡素化への関心が高まった。ルドルフ・M・シンドラーとリチャード・ニュートラは、1920年代にニューポートビーチにある「Lovell Beach House」とウェストハリウッドにあるシンドラーハウスと、ハリウッドヒルズにあるLovell Health Houseと、ヨーロッパのモダニズムをカリフォルニアの文脈に適応させました。

国際スタイル
Ludwig Mies van der Rohe – ファーンズワースハウス（プラノ、イリノイ州）、860-880 Lake Shore Drive Apartments
ルイス・カーン – サック・イン・バイオロジー研究所、フィリップスエクセターアカデミー図書館
リチャード・ニュートラ – フォン・スターンバーグ・ハウス、カウフマン・デザート・ハウス
Eero Saarinen – ダラス国際空港のTWAフライトセンター
Welton Becket – キャピタルレコードビルディング、リバープスタワー、エクイタブルライフビルディング
アントワンプレドック – CLAビルディング、フリントRiverQuarium、McNamara同窓会センター

第二次世界大戦の前に米国に移住したヨーロッパの建築家たちは、建築における支配的な動きであるものを立ち上げました。レバーハウスはマンハッタンに位置し、超高層ビルの肌の均一な窓ガラスへの新しいアプローチを導入しました。影響力のあるモダニスト移民建築家は、ドイツの有名なデザイン学校のバウハウス元元理事だったルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエ（1886-1969）とウォルター・グロピウス（1883-1969）でした。

Reliance Buildingの増加した窓面積への動きは、ニューヨーク市の建物で論理的な結論に達しました。ブラジルの建築家は、技術的には米国の一部ではない土地にあります。 Oscar Niemeyerによる1949-1950年の国連本部には、最初の完全なガラスカーテンウォールがあります。

この時期のアメリカ政府の建物と高層ビルは、連邦モダニズムとして知られているスタイルです。純粋な幾何学的形態に基づいて、国際スタイルの建物は、アメリカの文化や企業の成功のためのミニマル・モニュメントとして評価されており、他の人たちによる無菌ガラス・ボックスとして批判されています。

スカイスキャナーのホテルは、アトランタのジョンポートマン（1924-）ウェスティンピーチツリープラザホテルの建設に続いて、西半球で最も高いスカイスクレーパーホテルであるデトロイトのルネサンスセンターが続いています。

ポストモダニズム
マイケル・グレイブス（1945-）などの若いアメリカ人建築家の中には、フィリップ・C.・ジョンソン（1906〜2005年）のようなポストモダンな建築物を魅力的な、建築の歴史的様式を暗示する大胆な装飾が施されています。

Frank Gehry – Frank Gehryの作品リスト
チャット/デイビルディング、ウォルトディズニーコンサートホール、エクスペリエンスミュージックプロジェクト、サイエンスフィクションミュージアム、殿堂