メキシコの建築

プレヒスパニックと植民地時代の都市全体を含むメキシコの古い建築構造の多くは、歴史的、芸術的に重要な世界遺産に指定されています。 国は、アメリカ大陸でユネスコによって世界遺産に登録されているサイトが最も多い。

催眠前の期間
メキシコの先住民族によって建設された遺構の重要な考古学的発見は、その国でなされている。 そこに現れたメソアメリカの文明は、シンプルなものから複雑なものへと進化した洗練されたアーキテクチャを開発しました。 北部では、アッソブと石の建物、Paquiméに見られる多階建ての住宅、そしてSierra Madre Occidentalの洞窟の住居に現れました。

MonteAlbánは、San Jose Mogoteの衰退から9世紀頃に起こった街の崩壊まで、オアハカ中央渓谷の支配的な政治権力の座席であった。 旧プラトン派のザポテックによって設立されたこの都市の本来の名前は、依然として議論の対象です。 いくつかの情報源によると、元の名前はDaniBaáでした。 しかし、地元のミックステック(Mixtec)は彼らの言葉で都市ユク・クーイ(グリーン・ヒル)と呼ばれることが知られています。

偉大なメゾメリア人都市の大部分と同様、モンテアルバンは多民族人口を持つ都市でした。 歴史の中で、メゾアメリカの他の人々、特に初期のクラシック時代のテオティワカ人との強いつながりを維持しました。 この都市は、フェーズの終了時に、社会的エリートと、残りの人口の大部分に放棄されました。 しかし、モンテ・アルバンの考古学的遺跡の複合体を構成する儀式の囲いは、ポストクラシック時代にミックステックによって再利用された。 この時までに、ザポテックの人々の政治力は、ザヒラ、ヤグル、ランビシコ、テフテペクを含む様々な都市国家に分けられました。

マヤは形成期(2500年〜300年)にラカムハを紀元前100年頃に設立したようで、主に近くの多数の川や川が好む農家の村です。 ラカムハの人口は、初期の古典時代(200〜600年)に本格的な都市に成長しました。 古典後期(600-900)には、チアパスとタバスコのバカール(骨)地域の首都となった。 発見された構造の中で最も古いものは、600年頃に建設されたものです。

B’akaalは、5世紀から9世紀の間にマヤ文明の重要な中心地であり、その間様々な同盟関係を形成し、敵と数多くの戦争を戦った。 複数の機会に、当時の他の偉大なマヤの都市ティカルと提携し、「蛇の王国」とも呼ばれる武装したカラクムルの広がりを封じ込めた。 カカクムルは、599と611で、これらの戦争のうちの2つを勝ち取った。バカールの支配者は、王室の系統は遠い過去に起源を築いていると主張していて、マヤの神話では3114年BC現代の考古学的理論は、その支配者の最初の王朝はおそらくオルメックの民族であると推測している。

トーランス期には、その都市は最大の規模と人口に達しました。 いくつかの著者は、当時のTollan-Xicocotitlanの都市面積は5〜16km²で、人口は16,000〜55,000人と推定しています。 この段階の間、トゥーラ考古学ゾーンを構成する記念碑的な空間は、2つのピラミッドベース、ボールゲームの2つの裁判所、およびトルテックエリートが占めるいくつかの宮殿に統合されました。 この時までに、トーラン・シココティトランは、メソアメリカの商業ネットワークのネクサスになったばかりでなく、軍事政治や政治的同盟のいずれかで、メゾアメリカの各地で統治した軍事神学者を派遣したり、戦略的な場所。

テオティワカンは1987年にユネスコによって世界遺産に登録されました。テオティワカンの考古学的発掘は今日まで続けられ、都市の歴史に関する知識の質と量が徐々に増加しました。 たとえそうであっても、その元の名前とその創設者の民族的な所属といった重要な事実はまだ分かっていません。 しかし、ガルフ沿岸またはオアハカの中央渓谷からのグループの存在が記録されていることは、国際的な場所であることが知られています。

Tzintzuntzanは、同じ名前の近代的な町に位置し、コロンビア前のタラスカ州都の儀式の中心地でした。 その遺跡はヤシュアラトの丘陵地帯に発掘された大型の人工的なプラットフォームに位置し、パツクアア湖の眺望が楽しめます。 そこには、5つの丸いピラミッド「ヤカタ」が湖に面しています。 このサイトには小さな考古学博物館があります。

プゥックスタイル
チチェン・イッツァの建物は、いくつかの歴史家がメキシカン化と呼んだ多くの建築的および図像的要素を示しています。 メキシコ中央部からの文化の影響は、上部半島のPuucスタイルと相まって、古典的なMayaアーキテクチャで見られます。 メキシコ高原の文化に由来するこれらの要素の存在は、最近トルテックグループによってマヤ市への大量移住または征服の結果であったと推測された。 しかし、最近の研究は、メソセカイアの初期郵便法の時代にあって、権威ある広範な政治システムの文化的表現であった可能性があると示唆している。

オアシスアメリカンスタイル
メキシコ北部と南部の間の商業交流によって主に影響を受けたOasisamericanの人々は、北半球のMesoamericaの他の人々と広く接触し、南北アメリカでユニークな建築様式を導いた。 このスタイルの考古学的記録は、ペルー北部のチャン・チャン(Chan Chan)に比べると少ない。

Paquiméは、シエラ・マードレ・オクシデンタルの北西、現在の西チワワ州のほとんど、そして現在はソノラ、アリゾナ州、ユタ州、コロラド州、ニューメキシコ州のいくつかの地域に文化的影響を及ぼした先史時代の集落であった。 研究者らは、人口はおそらく約3,500人の住民にまで増加したと推定していますが、言語と民族の関係は不明です。

このサイトは、その居間の建物と “T”フォームのドアで知られています。 その全長のほんの一部分が塀で囲まれており、発掘されたものは少ない。 その建物はOasisamerican文化の特徴を持ち、補助建築材料として木材、葦、石を利用して、多階建ての小屋を最大4階建てに設計したこの地域のPrehispanic建築家のスキルを示しています。

植民地時代
メキシコでスペイン統治が確立されたことで、最初の教会と修道院は、古典秩序の建築原則とスペインのムデジャリスモのアラビア書式を利用して建設されました。 偉大な大聖堂や市民の建物は後にバロック様式とマナー主義形式で建設され、農村地帯では邸宅や牧草地の建物がモサラビアの要素を取り入れました。 インディアンが、テキットキー(Nahuatlの「労働者」または「メーソン」)と呼ばれる、コロンビア前のネイティブスタイルのヨーロッパの建築的および装飾的な特徴を解釈するにつれて、インディアン – キリスト教様式の建築は有機的に発展した。

修道院のまわりの地元の先住民コミュニティを組織することは、ニュースペインの多くの先住民族の非カトリック教徒を改宗する16世紀の僧侶の命令の兄弟によって考案された解決策の1つでした。 これらは要塞のように考えられましたが、構造的にはヨーロッパの修道院模型に基づいており、オープンチャペルや石の十字架を中心としたアトリウムなどの新機能を取り入れました。 彼らは異なる装飾的な要素によって特徴づけられました。

インドの減少の歴史の早い段階で、修道院は、インディアンが様々な芸術や貿易、ヨーロッパの社会慣習やスペイン語を学び、医療を受けることができる地域訓練センターとなりました。葬儀をする。 現在のメキシコの中心部に広がるこれらの建物には、建築と彫刻の土木の習得の素晴らしい例が含まれています。 カトリックの修道会の監督のもとに作られた彼らの作品は、スペインの征服の前に祖先たちが実践した建築石の彫刻と装飾画に由来するテキットキーのスタイルで行われました。

メキシコの最初の大聖堂は、新スペインが設立された1521年に建設されました。 その時代よりずっと精巧な建築物が建てられました。ユネスコのメリダ大聖堂はルネサンスの建築様式で建てられ、新世界で最も古い大聖堂の一つです。

新しいスペインのバロック様式
ほとんどの植民地時代の芸術と建築の支配的な形態はバロックであった。 1577年に、教皇グレゴリー13世は、ルネサンス様式を破る目的で聖ルカのアカデミーを創設しました。 その目的は、教会の教義を教え、補強するための絵画を作成するために、教会の中で絵画や彫刻を使用することでした。 スペインでは、バロック様式の最初の作品には、エル・エスコリアル修道院のパティオオブザキングスがあります。

スペインのバロックはメキシコに移植され、16世紀後半から18世紀後半にかけて独自の品種が開発されました。 バロック様式の芸術と建築は、主に教会に適用されました。 この理由の1つは、ほぼすべての市町村で教会がコミュニティの中心であり、通りが規則的なパターンで離れているということでした。 これは、コミュニティ生活の中心としての教会の役割を反映しています。 ニュー・スペインの教会デザインは、曲線やオーブを好む現代のヨーロッパの教会ではなく、正方形や立方体の直線的なパターンに従う傾向がありました。

メキシコのバロック様式の教会のスペースは、特に主要な祭壇に焦点を当て、ヨーロッパのものよりも内向的な傾向があります。 目的は熟考と瞑想でした。 豊かな装飾は、中央のテーマに注意を集中するために作成されました。 これは特に主祭壇に当てはまりました。

コラムとピラスターは、メキシコのバロック様式の重要な要素であり、特に、首都とベースの間の柱の一部であり、後の植民地時代にSalomonicとestipite(逆尖頭ピラミッド)を含む6つのタイプに分類することができます。 たとえ “純粋な”様式のように構造の残りが装飾で覆われていなくても、二重の柱の間の柱と隙間は深く飾られていました。

メキシコで発展したバロックは、多くのサブスタイルとテクニックに分かれています。 “エストゥカド”バロックは純粋に装飾的であり、建築的な特徴は一切使わなかった。 特徴は複雑なディテールのスタッコでモールドされ、金箔やペイントで覆われています。 このフォームはプエブラとオアハカで17世紀にその高さに達しました。 生き残るための例としては、プエブラのChapel del RosarioやTonantzintlaの教会などがあります。 このスタイルが好意を失った理由の1つは、漆喰の仕事が最終的に解散したことでした。

タラベラバロックは、主にプエブラとトラスカラ州に限定された品種であった。 主な特徴は、タラベラタイプの手塗りセラミックタイルの使用でした。 このスタイルは、陶器産業のためにここに来ました。 タイルは、ほとんどが外部の鐘楼、ドーム、主要ポータルにあります。 彼らはまた、レンガ造りのアクセントとしてファサードの残りの部分に点在している。 このタイプのバロックは17世紀に初めて登場し、18世紀にその高さに達しました。 このスタイルの卸売りの使用は主に2つの州に限定されていますが、このタイルの要素は、特にドームの国の多くの地域で発生します。

後期バロック時代、ニュースペインの州領域のアーティストは、大都市のものと同様の複雑なテクスチャ付きの教会のファサードとインテリアを作成しました。 それはより二次元の質を持っていたので、Mestizo BaroqueまたはFolk Baroqueと呼ばれていました。 2レベルの効果は、彫刻モデリングに基づいたものではなく、表面を掘削してスクリーンのような効果を作り出すものでした。 これはヒスパニック系の石や木彫りに類似しているため、先住民族の伝統の要素が生き残ることができます。

メキシコの他のバロック様式は、内面または外面のすべての表面を飾りませんでしたが、それらの装飾は、列、柱、およびこれらのサポートのペアの間のスペースに集中していました。 柱と柱間、特に主要な門や窓の周りには、彫像を持つメダリオンやニッチがよく見られます。 その後の列の装飾パターンは波打つ溝(エストリアスと呼ばれる)であった。

メキシコのもう一つの後期バロック様式は、この時期に祭壇画を作ったスペインのChurriguera家の後に、メキシカンChurrigueresqueと呼ばれることが多い。 しかし、この非常に豊かで反古典的なスタイルのより専門用語は、超バロックです。 それは彫刻と家具の彫刻に広がって、建築の装飾としてスペインで始まった。 スペインでは、超バロックの決定的要素は、サロモニック(Salomonic)柱の使用と多彩な装飾でした。 メキシコでは、Salomonicの欄も同様に表示されますが、メキシコの超バロックの主な特徴は、建物と祭壇の両方にエスピピライト柱を使用することです。 これは真のコラムではなく、むしろ逆に切り取られたピラミッドの形をした細長いベースです。 これはキングスの祭壇にあるメキシコシティの大聖堂と幕屋のメインポータルで見ることができます。

Ultra BaroqueはJerónimoBalbásによってメキシコに導入されました。セビリア大聖堂の祭壇のデザインは1717年に建設された王の祭壇のインスピレーションでした。バルバスは流行の感覚を伝えるためにエステイファイトを使いましたが、メキシコの信者はファサードを平らにしましたよりダイナミックな結果を伴わずにエステパイトを整列させた。 これは、ロレンツォ・ロドリゲスがバルバスのデザインのためにキングスの祭壇のためにしたものです。 彼はまた、スペイン語版のメキシコの超バロックを派生した第1レベルと第2レベルの間で、より強い水平分割を作り出しました。 ウルトラバロックは、メキシコの鉱山が大きな財産を生み出したときに登場し、数々の建築プロジェクトを促しました。 グアナフアトとその鉱山では、多くのメキシコの超バロックが見られる。 このため、メキシコではスペインよりもスタイルがより発展しました。

インドとアラビアの装飾的な影響の組み合わせは、非常に表現力豊かなchurrigueresqueの解釈によって、ニュースペインのバロック様式の多様性と強さを説明することができます。 スペインのそれと比べても、アメリカのバロックは漆喰装飾のスタイルとして発展しました。 17世紀の多くのアメリカ大聖堂のツインタワーのファサードには中世のルーツがあります。

現在のメキシコのニュースペインは、18世紀の最も豊かな州である北部には、驚くほど贅沢で視覚的に熱狂的なメキシコの奇抜な建築でした。 この超極端なスタイルは、LorenzoRodríguez(メキシコシティのSagrario Metropolitano(1749-1769))の作品で最高潮に達します。 その他の注目すべき例は遠隔地の鉱山の町にある。 例えば、オコトラン(1745年に始まった)の聖域は最初のバロック様式の大聖堂で、表面は鮮やかな赤いタイルで覆われています。 メキシコバロックの真の資本はプエブラです。手描きのタイルや地元の灰色の石が豊富で、非常に個人的かつ地域的なスタイルの進化をもたらし、インドの味わいが際立っています。

ニュースペインバロックは、18世紀半ばまで保存されていた、およそ16世紀後半のメキシコに現われた芸術的な動きです。 ポルトガル語のbarruecoは、汚れた、ぼんやりとした、鮮やかな、大胆な、新しいスペインのバロック様式の芸術の最も印象的な例を意味します。先住民の職人がそれに独特の特徴を与えた宗教建築です。 ハイライトには、メキシコシティの大聖堂、キングスの祭壇、プエブラ州のサンタマリアトナンツントラ教会、メキシコ州のテポツットラン修道院、サントドミンゴ教会のロザリオ礼拝堂プエブラ市、オアハカのサン・ドミンゴ・デ・グズマン教会と修道院、ゲスロ州タスコのサンタ・プリスカ教会などがあります。

メキシコシティのメトロポリタン大聖堂。
いくつかの歴史家によってアメリカ大陸の最初の公立図書館であると考えられていたBiblioteca Palafoxianaは、PueblaのJuan de Palafox y Mendoza司教によって1646年に創設され、Colegio de San Juan(彼が創設した)彼らが一般大衆に利用可能にされていること、そして聖職者や神学校だけでなく、

一世紀以上後、FranciscoFabiány Fueroは、現在、Colegioの2階の丸天井のホールに図書館を収容している建物の建設を命じました。 これは1773年に完成し、2つのレベルの本棚とレタブロ、または祭壇画、トラパニの聖母の像を収めた繊細な作品、シチリアの師匠ニーノ・ピサノが彫刻した中間の油絵-14世紀。 書棚は、ayacahuiteの松、杉、およびコリオヤードの木材を彫刻した、異端閣僚の作品でした。 コレクションのサイズは絶えず増加し、第3レベルの本棚が19世紀半ばに追加されました。

新古典主義
新スペインへのスペイン啓蒙主義の文化的影響の一環として、新古典主義はギリシャとローマの建築のきれいな線のインスピレーションを引き出した。 建築における新古典主義は、「悪い味」と考えられるバロックの盛り上がりを抑え、メキシコシティのPalacio deMineríaなど王冠が資金を提供する「良い味」の公共建物を建設するクラウン政策と直接結びついていた。グアダラハラのHospicioCabañas、GuanajuatoのAlhóndigade Granaditasがあり、いずれも後期植民地時代に建てられました。

19世紀と20世紀初頭の建築
1960年代前半にメキシコでは、1860年代の第2メキシコ帝国時代のフランス占領まで、街並みはほとんど変わりませんでした。 皇帝マクシミリアンメキシコに新しい都市デザインのアイデアをもたらしました。 マクシミールンは、世紀中頃のバロン・オウスマンのパリ復興計画を描き、広範な新しい対角線の通り – パセオ・デ・ラ・レフォルマの建築を行いました。 このエレガントな大通りは、ナショナルパレスのダウンタウンから、オーストリアの支配者がチャプルテペック城に住む緑豊かなチャプルテペック公園まで数マイル走っています。 レフォルマに沿って、2列のユーカリの木が植えられ、ガスランプが設置され、最初のミュールで描かれた路面電車が導入されました。 この開発は、メキシコのダウンタウンから西への新しい成長段階の触媒でした。これは、次の半世紀の都市構造を定義する方向です。

PorfirioDíaz大統領(1876-1880、1884-1911)大統領時代には、建築の後援者と実践者は、メキシコの近代化への参加を示すアーキテクチャを作り、地方の特性を組み込んだメキシコの他国との違いを強調する建築学、建築物、建築様式。 最初の目標は、19世紀の大部分の間に2番目の目標よりも優先されました。

モダンで洗練されたメキシコシティは、ディアス大統領の目標でした。 ヨーロッパとアメリカの鋳鉄技術は新しい建築設計を可能にしました。 イタリアの大理石、ヨーロッパの花崗岩、ブロンズ、ステンドグラスを今すぐ輸入できるようになりました。 ディアスは国の首都の風景をパリやロンドンを連想させるものに変えようと決心した。 Porfiriatoの最も重要な建築委員会が外国人に与えられたことは驚くべきことではない。 イタリアの建築家Adamo Boariは、Gonzalo Garita(1902年)とメキシコ国立劇場(1904年)が建てた郵便宮殿を設計しました。 1903年に立法宮殿で働いたフランスの建築家エミール・ベナールは、メキシコの学生を雇った建築スタジオを設立しました。 Silvio Contriは、コミュニケーションと公共事業の事務局(1902-11)を担当しました。 ネオゴシック様式のデザインは、20世紀初頭の記念碑的な公共の建物に組み込まれています。 イタリアの建築家Adamo Boariが設計した中央郵便局とPalacio de Bellas Artesの2つの最も良い例があります。

ディアス大統領は1877年、Paseo de la Reformaに沿って一連のメキシコのヒーローの政治像を配置することを要求した法令を制定しました。 独立の天使の記念碑、Cuauhtémocへの記念碑、BenitoJuárezへの記念碑、コロンブス像などの古典的なデザインが使われました。 都市景観における公共モニュメントの重要性についてのディアスの確信は、メキシコで永続化してきた伝統を始める:20世紀の景観における公共モニュメント。

19世紀に、ネオ・インディアン主義の建築は、ポルフィリア政権によって建設された国家アイデンティティの表現の能動的な部分を演じた。 メキシコの建築における地元の表現は、主にヒスパニック時代以前の古さからインスパイアされたテーマや装飾的なモチーフを通して達成されました。 これらの表現は、国家が統一される共通の遺産の建設に不可欠であった。 19世紀に建てられた古代のメキシコのモチーフを元にした最初の建物は、エンジニアのFranciscoJiménezと彫刻家Miguel NorenaによってCuauhtémocへの記念碑でした。 ヒスパニック系の装飾モチーフを取り入れた19世紀の他の建物には、オアハカ州のパセオ・フアレス(Paseo Juarez)にあるベニート・フアレス(Benito Juarez)の記念碑があります(1889年)。

20世紀の初めに、ルイス・ザラザールは熱狂的に建築家に、ヒスパニック以前の遺跡の研究に基づいた建築の国家スタイルを創造することを奨励しました。 彼の著作は20世紀の第二十三世紀に発展したメキシコの建築におけるナショナリズムの傾向に影響を与えるだろう。

メキシコ革命の後、連続するメキシコ政権は、過去のヒスパニックの過去を国を代表するものとする。 その後の建築家は、真のメキシコ建築の創造が20世紀の重要な問題となったため、植民地期の建築と地域の建築からインスピレーションを得ました。

現代と現代の建築
1917年のメキシコ革命の終結から15年後、連邦住宅、教育、医療施設建設プログラムに対する政府の支持が始まりました。 メキシコの現代建築の発展には、北アメリカとヨーロッパのそれに比べていくつかの特筆すべき点がありますが、その軌跡は、現代の現代建築に挑戦するいくつかの独特の特徴を強調しています。 革命後の時期に、先住民族と伝統的な象徴化された試みを理想化して過去に到達し、近代化に向けて競争で失われたものを取り戻そうとする試み。

機能主義、表現主義、および他の学校は、メキシコの文体的要素がヨーロッパと北アメリカの技術と組み合わされた多数の作品にその刷り込みを残している。

JoséVillagránGarcíaによる、メキシコのポポトラでの衛生研究所(1925年)は、この新しい全国建築の最初の例の1つでした。 Diego RiveraとFrida Kahlo(1931〜32)のためにメキシコシティのSan AngelにあるJuan O’Gormanによって設計されたスタジオは、メキシコに建てられた先駆的な建築の素晴らしい例です。 メキシコ初の高密度低コスト住宅プロジェクトは、Mario PaniのメキシコシティのCentro UrbanoAlemán(1947-49)でした。

おそらく最も野心的な近代建築のプロジェクトは、メキシコ国立自治大学の建物と土地の複合体であるメキシコシティの外のCiudad Universitaria、1950年に始まった建設でした。 プロジェクトは、カルロス・ラゾ、エンリケ・デル・モラル、パニ監督による共同事業である。 新しいキャンパスでは、メキシコの壁画家の芸術は、アウグスト・ペレス・パラシオス、ホルヘ・ブラボー、ラウリ・サリナスによる新しいエスタディオ・オリンピコ・ユニバーリタリオ(1952年)のリベラの救済で始まり、建築に組み込まれました。 パニ、デルモラル、サルバドールオルテガフロレスによるレクトリー(1952年)には、デイビッドアルファロシケイロスの壁画が含まれています。 おそらく、壁画と新しい建築の最高の統合は、O’Gorman、Gustavo Saavedra、JuanMartínezde Velascoの大学図書館で、O’Gormanのファサードにモザイクなモザイクデザインを取り入れています。 ノートのもう一つの建築家は、表現主義教会NuestraSeñorade los MilagrosをデザインしたFelix Candela(スペイン語)です。

これは、メキシコシティの奇跡的聖母教会(1953)や宇宙線パビリオン(1952)など、スペインの建築家フェリックス・カンデラ(Felix Candela)による細い殻のコンクリート構造に見られるように、多様な実験や構造革新の時代でした。大学キャンパスで。 芸術と建築の統合は、ペドロ・ラミレス・バスケスがメキシコシティの人類学博物館(1963〜65年)の中庭で見ることができるメキシコの近代建築では一定していました。

ルイス・バラガンの作品には、メキシコの近代建築のもう一つの側面があります。 1950年代と60年代にデザインした家は、ル・コルビュジエの教訓をスペインの植民地時代の伝統と調和させる方法を模索しました。 この新しいシンセシスは、独自のモダニズムアーキテクチャを独自の環境に適応させました。

メキシコシティにあるRicardo LegorretaのCamino Real Hotel(1968)は、1つのダウンタウンブロックの壁にある中庭と屋根のテラスの構成です。 この作品はBarragánの著作に忠実であり、彼の方法をもっと大きな公共規模で適用しています。 メキシコでは、TeodoroGonzálezdeLeónのMusic Conservatory(1994)とLegorretaのNeo-Barragánesque図書館(1994)の残虐行為は、新しいナショナル・センター・オブ・アーツで共存しています。若手世代の建築家たちは、現代建築の影響を受けますヨーロッパと北アメリカ。

ルイス・ヴィセンテ・フロレスのTEN ArquitectosとDance School(1994年)によるTheatre of School(1994)は、メキシコの新しいイメージをグローバルな存在感を持つ先進工業国として提示するというモダニティを表現しています。 TEN Arquitectorsの創始者であるEnrique Nortenは、米国の芸術と文化への彼の貢献を通して、スミソニアン研究所の「遺産賞」を授与されました。 2005年、世界文化評議会の「Leonardo da Vinci」賞を受賞し、ラテンアメリカ建築の最初のミース・ファン・デル・ローエ賞を受賞しました。

Alberto KalachとDaniel Alvarezの洗練された作品は、メキシコシティのSan Juan de Letrn Station(1994年)と同様、数多くの住居でも目立っています。 メキシコシティのホセ・アントニオ・アルドレット・ハースの居住事業は、ポルトガルの偉大な建築家アルヴァロ・シザの弱体化したモダニズムの影響と、バラガンの教訓との連続性の両方を示しています。 その他の著名で現代的な建築家には、メキシコ、アメリカ、ヨーロッパで受賞作品を手掛けるMario Schjetnan、Michel Rojkind、Tatiana Bilbao、Isaac Broid、BernardoGómez-Pimientaなどがあります。

メキシコの建築への影響
主に米国ではメキシコ建築に強い影響があり、いくつかの建築家がメキシコ建築の明確な文体形式を持つ建物を建てました。

1990年、都市の「新しい」大聖堂を建設する土地を設計するとき、祈りのための記念碑として、兄弟間の和解と平和のために建てられたかったのです。 大聖堂の場所は、適切な座席を持たずに、周辺に広範に参加する宗教的または社会的行事を組織するのに十分な大きさです。 寺院を訪問するために忠実に使用されたいくつかの集団都市交通ルート(バス)を含む大規模な都市交通があります。

イスラエルのエルサレムの聖墳墓聖堂に触発され、ドームを作るために1993年9月4日、マヌーグ大司教ミゲル・オバンド・ブラボー枢機卿によって奉献されたメキシコの建築家、リカルド・レゴレッタによって設計されました。

21世紀の建築
21世紀には、メキシコ社会の中で深刻なアイデンティティの危機があり、これは新しい建物の建設とそれを建設する人々の建築価値に反映されています。 それにもかかわらず、 近年多くの仕事がこの国に建設された歴史的な時代の一つであり、20世紀の建築家やメキシコと外国の機関を卒業したばかりの新しい建築家に顕著な変化をもたらしています。

新しいメキシコの建築には、市場のグローバリゼーションという形と概念がありますが、その色で表現された母国語を思い出させる価値を見つけることができます。 国の都市中心部の日常的な空間ではなく、建築物の建設された要素によって、商業ビル、住宅地、レクリエーションエリア、さらにはアバンギャルドな空港スペースが生まれ、バスターミナル、電車または地下鉄の駅、大型高級ホテル、工業建築などがあります。

モンテレー・ヌエボ・レオンの橋梁は、優れた品質と建設プログラミングの仕事と考えられていますが、国の建築学校は学生の価値の欠如と、セビリアのアラミルとエラスムスの橋との類似性を観察する創造性の欠如を考慮していますロッテルダム、オランダの橋。

建物のリサイクルは、住宅、芸術や文化の空間、政府機関や企業のオフィスなど、不特定の用途のための古い工業、植民地または現代の建築物を評価しているもう一つの流れであり、このイデオロギーはコスト削減と過去の形態の回復を試みる。

インテリジェントな建物や企業の建物は、メキシコの先進的な建築の明確な例であり、特定の分野やメキシコの都市の大都市の大都市プロジェクトの一部であり、空調、光度、セキュリティシステムなどの機械によって制御されるオペレーティングシステムこれらのメキシコの建物は、それを動作させるネットワークを厳密に管理している都市であり、それ自体が都市である。

観光産業はまた、メキシコの建築に大きな貢献をしています。大規模なホテルチェーンはホテルをエンターテイメントの真の中心地に変えるためのスペースとデザインを備えています。技術の進歩は、空間の分布、景観や工業デザイン最も厳しい要求を満たすという中心的な目的を持っている新しいホテルまたは再エリアの基本的な部分です。

エコ – 高層ビルは、すでに一部の都市部では現実的なものであり、エネルギー需要の減少と建設における工業用エコテカニアの利用、緑地の回復、太陽エネルギーの利用を図ります。メキシコのエコ建築はvernacularismから始まり、国際的な建築の21世紀の技術進歩とそれ自身を明らかにする。この建築の流れは、地球上の気候変動の懸念のために、国の建築学校に大きな影響を与えています。