マルタの建築

マルタの建築は多くの異なる地中海文化とイギリスの建築の歴史に影響されてきました。 島の最初の入植者は、世界で最も古い人工自立構造物の1つであるŽgantijaを建設しました。 新石器時代の寺院建築者3800-2500 BCは、生命と動物の肖像画を想起させる渦巻き、赤い黄土、陶器と人間の彫刻の巨大なコレクションで描かれたデザインを含む、複雑なベースレリーフデザインでマルタとゴゾの多数の寺院を授与しました。特にマルタの金星。 これらは寺院そのもの(最も顕著なのは、HypogeumとTarxienの寺院)、そしてVallettaの国立考古学博物館で見ることができます。 Imnajdraのようなマルタの寺院は歴史がいっぱいで、その背後には物語があります。 マルタは現在、SmartCity Malta、M-Towers、Pendergardensの建設を含むいくつかの大規模な建築プロジェクトを受けていますが、Valletta WaterfrontやTignéPointなどのエリアは改装されました。

ローマ時代には、非常に装飾的なモザイクの床、大理石の柱頭と古典的な彫像が紹介されました。残されたものは美しく保存され、Mdinaの壁の外にあるカントリーヴィラであるRoman Domusに展示されています。 マルタの下のカタコンベを飾る初期のキリスト教のフレスコ画は、東部のビザンチンの味の傾向を明らかにする。 これらの嗜好は、中世のマルタ芸術家の努力を続けていますが、ロマネスク様式と南部ゴシック様式の動きにますます影響を受けています。 15世紀の終わりには、近隣のシチリアのカウンターパートのようなマルタの芸術家が、マルタの装飾美術にルネサンスの理念とコンセプトを導入したAntonello da Messinaの影響を受けました。

マルタの芸術的遺産はセント・ナイトの騎士の下で花開きました。イタリア人とフランダース・マナーニストの画家たちが宮殿やこれらの島々の教会を飾りました。特にマテオ・ペレス・アレッチオは、バレッタの聖ヨハネ修道院教会、1590年から1595年までマルタで活動していたフィリッポ・パラディーニ教会です。長年にわたり、マンネリズムは地元のマルタの芸術家の趣味や理想を伝え続けました。

カラヴァッジョのマルタへの到着は、15ヶ月間の滞在中に少なくとも7つの作品を描き、さらに地元の芸術に革命をもたらしました。 カラヴァッジオの最も注目すべき作品の2つ、バプテスマの聖ヨハネと聖ジェロームの惑星の斬首は聖ヨハネ修道会の礼拝堂に展示されています。 彼の遺産は地元の芸術家ジュリオ・カサリノ(1582-1637)とステファノ・エラルディ(1630-1716)の作品にも明らかです。 しかし、それに続くバロック運動は、マルタの芸術と建築に最も永続的な影響を与える運命だった。 有名なカラブレーゼ芸術家、マティアプレッティの栄誉ある金庫絵画は、コンベンショナル教会聖ヨハネの厳しいマナー主義の内部をバロックの傑作に変えました。 Pretiはマルタで過去40年間を過ごし、現在ではVallettaの美術館に展示されている彼の最も優れた作品の多くを作りました。 この間、地元の彫刻家MelchiorGafà(1639-1667)は、ローマ学派のトップバロック彫刻家の一人として浮上しました。

17世紀と18世紀の間に、イタリアの画家ルカ・ジョルダーノ(1632-1705)とフランチェスコ・ソリメナ(1657-1747)の作品にナポリとロココの影響が出てきました。これらの動きは、マルタの時代の作品Giovanni Nicola Buhagiar(1698-1752)とFrancesco Zahra(1710-1773)。 ロココ運動は、1744年にグランドマスターピントに裁判所の画家を務めたアントワーヌ・ド・ファヴレー(1706-1798)のマルタ移転によって大きく強化されました。

新古典主義は18世紀後半に地元のマルタ人のアーティストに浸透したが、19世紀初頭には地方の教会当局のように逆転した。おそらく、カトリックの解決をプロテスタントの脅威マルタでの英国統治の初期の段階 – 芸術家のナザレ運動によって受け入れられた宗教的なテーマを支持し熱心に推進しました。 GiuseppeCalìによってマルタに導入された自然主義に調和したロマン主義は、エドワードとロバート・カルアア・ディングリを含む20世紀初頭の「サロン」芸術家に知らせました。

議会は1920年代に国立美術学校を設立しました。 Josef Kalleya(1898-1998)、George Preca(1909-1984)、Anton Inglott(1915-1945)、Envin Cremona(1898-1998)、Anderson Inglott(1915-1945)などのメンバーが参加した第2次世界大戦後の再建期間中に、フランツ・ポッテリ(1922〜2004年)、アントワン・カミリエーリ(1922〜2005年)、エスプリ・バート(1919〜1919年)は、地元のアートシーンを大きく向上させた。 このグループの先見的なアーティストたちが集まって、近代アートグループとして知られる影響力の強いグループを形成しました。 彼らは一緒にマルタの人々に真剣に近代的な美学を適用させ、マルタの芸術の再生に主導的な役割を果たすことに成功しました。 マルタの現代芸術家のほとんどは、実際にはイングランドまたは大陸の美術館で学び、幅広い視点の爆発的発展と現代マルタ美術の特徴を残した多様な芸術表現につながっています。 バレッタでは、国立美術館はH. Craig Hannaのようなアーティストからの作品を特集しています。