オーストリアの建築

ロマネスクの時代以来、今日もなお存在する(ポストアンティークの)建築がある。 オーストリアの土地にあるロマネスク神聖な建物の最もよく知られている例は、カリンシアのグールの大聖堂です。 この時代はオーストリアの地域では1250年以降に蔓延するゴシックで置き換えられ、1500年以降は覇権を守っています。ウィーンの聖シュテファン大聖堂は、国際比較でもゴシック様式の最も重要な例です。 ルネッサンスは、オスマン帝国との絶え間ない戦争のために、オーストリアの東にはほとんど存在しません。建物の手段は欠けています。 したがって、この建築様式は、グラーツやインスブルック(当時はハプスブルグ支店の住居)や、次の期間に経済的な低下を経験している小さな田舎の町で見つかる可能性が高いです。 オーストリアでは、1690年頃(わずか100年後)に始まるバロック様式ですが、大半の市街地のイメージを支配しています。 当時、オーストリアの建築は大きな建設ブームを経験したばかりでなく、初めて欧州の妥当性を達成しました。 さらに、古い宗教的建物(上に挙げたものを含む)のほぼすべてがバロック様式です。 それぞれのブームの後、通常は疲労の期間があります:したがって、ロココと初期の古典主義は比較的弱いです。 19世紀前半には、住宅用建物やオフィスビルなどの新しい建設プロジェクトが、今日非常に高く評価されている古典的に控えめなスタイルで建設されています。 1860年代から、特にウィーンでは、Ringstrasseの建設とウィーン川の規制を伴う第2の大きな建物のブームがあります。 偉大な威信の歴史的建造物だけでなく、郊外の工場やアパートも緑の牧草地に置かれ、都市を急速に拡大させることが多い。 このフェーズの終わり(約1900年)に、アールヌーボーは、すぐにクラシック主義で訓練された新しい客観性に合格するために、簡単で気象的な覇権を経験します。 このすべては、聴衆の激しい刺激を伴います。 この新古典主義は1950年代まで支配的であった。 最近では、モダニズムやポストモダニズムの近代的(または未定義)のスタイルが構築されており、ここでもウィーンのダニューブ・プレートなど、国際的に重要な意味が大きく築かれています。

バロック:Johann Bernhard Fischer von Erlach、Johann Lucas von Hildebrandt
アールヌーボー:オットー・ワグナー、リチャード・ニュートラ
アールヌーボーの反対者:Adolf Loos
モダン:グスタフ・ペヒクル、ハンス・ホーレン、クレメンス・ホルズマイスター、ローランド・ライナー
ザルツブルクの中心部は1996年にユネスコの世界遺産に指定されました。
グラーツの市街地は1999年にユネスコによって世界遺産に指定されました。
ウィーン市街は2001年にユネスコによって世界遺産に指定されました。
有名な建物:聖シュテファン大聖堂、シェーンブルン宮殿、ホーフブルク宮殿、ベルヴェデーレ宮殿、ホーエンザルツブルク要塞、ゴールデンルーフ、グラーツ時計塔、ヘルブルン宮殿、エスターハジ宮殿(アイゼンシュタット)

劇場
他のヨーロッパ諸国と同様に、この劇場は中世の神聖なゲームに戻っています。 中世末期に開発されたイースター典礼の図解表現から、今日のいくつかの場所では依然として維持されている情熱遊びのますます複雑な形態が生まれています。 劇場に敵対する宗教改革の時代の後、バロック時代には劇場は驚くほど上向きに変化しました。 とりわけ、反改革の知的創造主体であるイエズス会は、この媒体の宣伝的可能性を認識し、典礼物質に直接関係していても即座に(道徳的な傾向はあるが)もちろんではなかった。 さらに、主に人気のあるエンターテイメント、特にカーニバルでの演劇と関係している、演劇の世俗的な流れがあります。 彼らは中世後半のカーニバルゲームでピークに達する。 劇場のより知的な支店は、特にルネッサンスのものであるSchottenabtes Benedictus Chelidoniusのようなトリビュートゲームです。

中央ヨーロッパの演劇の伝統に最も大きな影響を与えたのは、17世紀初めに書かれたバロック様式のオペラです。 アルプスの最初の北は、マルコス・シチクス・フォン・ホーエネム大司教大司教の下でザルツブルグで開催された。 この芸術形態は、絶対主義の表出ニーズに理想的であることが証明されており、裁判所の大部分は、作品の複雑さのために単純に含めることができます。 オペラは18世紀とウィーンで、特に「作曲皇帝」(フェルディナンド3世、レオポルド1世、チャールズ6世)、イタリアの作曲家、自由研究者、劇場のエンジニアの支配下で、最も著名な芸術形態とみなされました働いた。

また、主に移動劇団が使用していた民俗劇場が最も有名な人物であった。 ウィーンでは、この劇場は劇中の劇場の改革派に反対する独自の劇場でした。ビーダーマイヤー時代の人気劇場はこの頃にさかのぼります。 一般的に、劇場はVormärzで非常に上向きの変化を経験しました。これは新しい劇場の建物の創設にも反映されました。この間、Theatre an der Wienはまだ保存されています。 Vormärzの劇場の人気は、社会批判がしばしば隠された形で、特に “Viennese Shakespeare” Nestroyで使われたという事実によって説明することができる。 ネストロイは、この伝統の中でも最も演奏された作家の曖昧さを理由に、「禁断の商品、すなわち哲学」をもたらすためにコバディ形式を「Emballage」(禁制品のカモフラージュ)として使用することをEgon Friedellの後で理解しました。映画館へ “。

1776年、ホフブルク劇場は、ドイツ語演劇劇場がジョセフ2世によって宣言されました。 19世紀半ば、Burgtheaterは純粋に話された劇場になりました。これは主に世界文学作品に基づいていました。

オペラもその重要性を保ち、ブルジョアと貴族の触れ合いにもかかわらず、20世紀に入るまで大衆娯楽の現象を維持した。 もっと人気があったのは、1860年代にウィーンに来たオペレッタの形であり、すぐにここに戻って新しいセンターを見つけました。 しかし、これは国家社会主義者による権力の奪取や多くの作曲家やミュージシャンの追放によって突然終了する劇的な伝統である。

ザルツブルクフェスティバル2014
20世紀には、劇場でも劇場の新しい場を壊しました。 1920年のザルツブルク祭は、劇場の歴史のマイルストーンであり、中世後期の奉献ゲームへの復帰を形作ったものです。 このモデルに続いて、中央ヨーロッパではウィーン・フェストウォーフェンなど数々の演劇祭が行われました。

20世紀後半、特に1970年代には新たな劇的なブームがあり、自由な企業によって頻繁に演奏された実験的な作品や形がアクセントになっていました。

ウィーンの主要劇場:バーグ劇場、アカデミーヒーター、ボークシュテイター、シュウスピールハウス、ヨーゼフシュタット劇場、ウィーンの英国劇場
州の重要な段階:Schauspielhaus(グラーツ)、ザルツブルク地方自治体、Felsenreitschule、Landestheater Linz、Tiroler Landestheater、Seebühne
よく知られているドラマと劇:英雄広場、エブリマン、オトカール王の運と終わり、ハプスブルクの兄弟夫人、アナトール、リーベレイ、ダンス、公共虐待
人気のある喜劇と悪戯:嘘をついている彼に悲惨!、悪霊Lumpazivagabundus、彼が作りたいJux地上と1階に、郊外の女の子、魔法の島の気圧計メーカー、spendthrift、Theアルパインキングとミスタンロップ、億万長者としての農夫
重要なドラマスクール:Max Reinhardt Seminar
有名な俳優:Alexander Girardi、AttilaHörbiger、Paula Wessely
主な取締役:マーティン・クーシェ

キャバレー
キャバレーの場面はオーストリアで特別な文化的意義を持っています。 彼女はコメディ、演劇、エンターテインメントの間の文化的イベントの一部として、通常は政治的または日常的、時には重要な内容で、彼女自身のオーストリアのユーモアを使用して、この形式の国固有のユーモアを使用して、自分の才能を発達させます。 今日のキャバレーアーティストとしては、Lukas Resetarits、Josef Hader、Alfred Dorfer、RolandDüringer、Alf Poierなどがあります。彼らの何人かは、何十年もの間、関連する段階を踏んでおり、ドイツ語圏でも受け入れられています。 同様に、たとえ1938年から1945年の間に急激に中断されたとしても、オーストリアは歴史的に長いキャバレーの伝統を振り返り、ダッハウの強制収容所でのフリッツ・グリンバウムの殺人事件で回復不能な損失を被った。 最も有名なオーストリアのキャバレー賞はザルツブルク牛です。

1938年以前と1945年以降のキャバレーの伝統:フリッツ・グリンバウム、カール・ファーカス、アーネスト・ワルドブルン、マキシ・ベーム、ゲルハルト・ブロンナー、シシー・クレーナー、ジョージ・クライスラー、ジュラ・ソイファー
ハンス・ピーター・ハインツル、アーウィン・シュタインハウアー、ルーカス・リセットアーツ、ヴェルナー・シュネイダー、80年代の「政治キャバレー」の代表
今日の有名なキャバレーアーティスト:Josef Hader、Alfred Dorfer、RolandDüringer、Alf Poier、Dolores Schmidinger、Michael Niavarani、Andreas Vitasek
キャバレーのステージ:Simpl、Vindobona、Metropol

博物館
MuseumsQuartier Wien:Kunsthalle Wien、Leopold Museum、MUMOK(近代美術館)、その他多数
美術館:Albertina(ウィーン)、Kunsthistorisches博物館ウィーン(KHM)、ÖsterreichischeGalerie Belvedere、リヒテンシュタイン美術館、ウィーン美術館(MAK)、Essl Collection、Lentos Linz、Vienna Secession、Alte Galerie(Graz)
科学博物館:ウィーン自然史博物館、ウィーン技術博物館、州立ホールのあるオーストリア国立図書館、地球博物館、エスペラント博物館、パピルス博物館
その他の重要な博物館:Landeszeughaus(Graz)、Landesmuseum Joanneum、Ars Electronica Centre Linz、Grazer Kunsthaus、KünstlerhausBregenz、Tiroler Landesmuseum(Ferdinandeum)、Haus der Musik、Schatzkammer(ウィーン)、Rupertinum Salzburg